何以笙箫默  何以笙箫默电影版 / You Are My Sunshine

从配乐到色调到演员的面孔和演技，找不到丝毫清新阳光的感觉，每个镜头都像是在夕阳下拍的，大黄光打得演员像集体得了黄疸。当黄晓明像含着口痰一样说出那句“你他妈耍我啊？”的时候，我真想问一句：这他妈演的什么东西？

听杨幂念台词真的感觉差点要断气了，演技一如既往的稳定，因为一直在演她自己！黄晓明每次转身迈步以及双手插在衣服口袋里，我都很想问这到底是哪个城乡结合部出来的傻大个？气质这种东西在教主身上难觅踪迹……

逻辑？没有！情怀？没有！感人？没有！何以琛和赵默笙？半毛钱关系没有！

哈哈哈哈哈！黄晓明每一次哭，影院里的人就集体爆笑无一例外！！一部本来认真对待可以拍的挺好的爱情片，导演和演员甩开了膀子煽情加得瑟，态度敷衍，水平低下，只演出了尴尬的喜剧效果，真是莫大的杯具！！观看全程如坐针毡！！年度最烂预定，比我想象的还要烂一百个小时代！！！

中国电影近年来似乎越来越发往奇葩的方向在发展。每当观众以为一部电影已经烂到了极限、再也不会有任何片子比这部更烂的时候，很快便会有另一部挑战观众底线的片子出现，告诉观众：你们还是太乐观。
烂片以及烂片导演们总是以各种姿势各种花样来强奸观众眼球、侮辱观众智商。当初《小时代》一出来，中国绝大部分的烂片导演都松了一口气，因为吐槽的炮火几乎全转移到了郭敬明的身上。而如今，一部拍摄周期短、制作周期更是短到令人瞠目结舌的电影《何以笙箫默》的横空出世，终于让郭敬明导演大大地松了口气。
之前我评价电影《左耳》：整部电影没有一个演员有演技也是难得。刻意的表情动作，分分钟令人出戏的台词功底，每一个人物都透出浓浓的故作姿态。牵强的剧情走向，生硬的转折，PPT式的剪辑，凑出一个零碎、毫不符合逻辑的故事。两次车祸都莫名其妙，女主存在感低到令人发指。青春片就要被这股矫情做作风玩弄至死了……
虽然基于苏有朋首次执导以及片中演员大多年轻青涩从艺尚浅等原因，我给该电影打了两星。但当时的我认为，《左耳》已经是我近期看过最烂的电影了，并且坚定地认为短期内绝不可能有电影比这部更烂、更支离破碎了。
万万没想到。
就在几天后，电影《何以笙箫默》竟然如此适时地给了我会心一击。
我不知道黄晓明为何要制作并出演这么一部电影。是在太平轮的惨扑之后急于在电影票房上有所建树吗？还是，只是执着地想满足自己那颗早就不应该存在的“杰克苏”之心？
整部电影全程使用黄色滤镜，几乎每一幕的场景都像是在北京雾霾天的下午四五点拍摄的一般，黄不拉叽就算了，逆光和柔光打得丧心病狂，呈现出来的画面灰雾蒙蒙像隔着块毛玻璃，让人直想拿块抹布冲进去银幕里面。
或许导演是想通过黄色的光线表现出本片一直所宣传的重要元素：阳光？
可是这种夕阳薄暮一般昏黄无力的光线，搭配上演员实在不能谈得上青春的脸，以及剧中人物那普遍黑灰暗沉色调的着装打扮，一股老气横秋的气息扑面而来！导演能把这么一个阳光清新活力动人的故事拍得如此苦大仇深、老态龙钟也确实业界良心。
我早知道电视剧导演拍电影不会太靠谱，但没想到竟然会这么不靠谱。真的怀疑本片并非出自杨文军导演之手，而是出自另一位挂名导演，也就是黄晓明的经纪人之手。这年头，歌手可以当导演，演员可以当导演，作家可以当导演，主持人可以当导演，现在连经纪人都可以当导演了，这种跨专业的努力尝试和才气真是励志得令人流泪。原来最烂大街的不是苹果，而是导演。改明儿我问问隔壁搓脚老王，有没有兴趣进军导演届。
小说（or剧版）中的经典台词和经典场景被导演丝毫不作任何加工地一一罗列出来，这些经典台词和经典场景之间几乎连最简单粗暴的衔接和拼凑都没有，就这么以PPT的方式一帧一帧地放给观众看，没有合理的过渡和铺垫，没有任何电影该有的起承转合，配角人物一个个走马灯似地莫名其妙地出现又莫名其妙地消失，主角之间总是好似神经病人一般不知怎么就吻了、不知怎么就怒了，不知怎么就又吻了……
导演好似时刻都在对着观众说：傻逼们，看不懂的地方都给我靠着小说和剧版的情节脑补去！（所以导演你们是默认了来看电影的观众都是看过原小说或者剧版的了吧？）
这种令人不爽和愤怒的观影体验，在银幕突然黑屏出现一行宋体字时达到了令人蛋碎的极限！
居然要靠在电影中强行插入字幕解说来推进剧情和帮助观众理解剧中主角们那发癫了一样令人莫名其妙的感情变化，这种拙劣的手段甚至还比不上许多粉丝剪辑的业余视频！
对于没有看过原小说以及剧版的人，一定很想问这特么到底拍的是一坨什么东西！
电影上映前，片花一直在强调他们的电影造型有多靠谱，服装有多高端大气上档次。
对不起，我没看出来。
服化道这种东西从来不是说花得钱多就好，而是要尽可能地贴近电影风格以及人物性格。
而在本片中，服化道对于电影本应该具有并且一直宣传具有的“清新温暖”风格来说简直是摧毁性的！
演员妆容厚重，场景道具一律是毫无道理的奢靡，大学时期的服装风格透出上个世纪的土意，而七年后黄晓明以及佟大为的几套西装更是匪夷所思地透出一股浓烈的民国风！配上那几处特意选取的老式场景（比如那个迷宫一样的旋转楼梯）以及昏黄的打光，让人仿佛一下子回到了那个动荡不安的年代。黄晓明凹着造型靠在栏杆上等赵默笙出来的时候，就算他开口说：“我要让整个上海滩知道，你是我承包的女人……”也不会有任何违和。
我向来知道这是一部急于上档的圈钱之作，因此只要敷衍地拾掇拾掇这个早已成名的故事，然后在宣传上费些功夫，借着原作的热度，吸引一些不明就里的观众以及就算是坨翔也会屁颠屁颠地吃下去还会竖起大拇指的脑残粉丝还是不难的。但没想到导演所理解的“敷衍”竟然出乎意料地深刻。
全片真是时刻在展示导演的懒意洋洋和“相当将就”：懒得创新，懒得叙事，懒得调教演员演技，就连群众演员也懒得请了。那几个除了假到不行的雪花以及几位主角们僵硬的演技外便没有任何人物、任何环境背景相当于空白场景的镜头真的不是电影的拍摄事故？
至于演员们的演技，哦，我该怎么吐槽才能拯救我这颗失望至极的心。
我说左耳中的演员们几乎毫无演技，但我愿意原谅他们，因为毕竟那是一群相当年轻的演员，其中大部分都还只是初涉影坛。然而电影何以里演员的表现简直让人不敢相信这是几位已经纵横了影坛多年的资深演员！
当然，我几乎从未对两位主演的演技抱有很高的希望，但这两位在自身演技方面十年如一日的探底尝试仍旧值得人感动和称叹。
一个天生城乡结合部面瘫总裁气息，霸道冷酷、邪魅狂狷；一个自带小时代林萧气场，尖锐高贵咄咄逼人。
无论剧本定位、人物性格以及情节台词是怎样的风格，两人都能自然而然地掌握电影主动权，将电影演成一部《何以笙箫默之锦绣小时代》
杨幂尖细的声线算是先天不足，这也不怪她，但念台词的时候好歹加点应有的情绪和抑扬顿挫吧；
至于黄晓明的面瘫演戏法以及一笑就让人尴尬一哭就让全场观众发笑的技能，在现今娱乐圈估计也是难逢敌手。无论是笑还是哭，情绪到达不了眼底，小明你就算眼睛哭出血来，观众仍旧觉得你是一个面瘫。
在此两人的对比下，就连最业余的华少都显得有了演技。
黄晓明泪流满面地说出那句经典的“不愿将就”，突起的胸部，高领的打底秋衣，AB扶着他，俨然就像女儿扶着妈；
AB突兀的那句“今天是我的生日”以及她令人完全分不清七年前还是七年后的穿着打扮气质神态；
丧心病狂的广告植入，毫无缘由冒出来的以琛酒吧，以及受过高等教育的黄以琛随口就能彪出来的脏话……
等等这些，我都懒得吐槽了，槽点密集得随便捡捡都能写一篇长论文。
我只是实在很想知道，强行加进这个故事里的黄子韬演的到底是个什么东西？
真是难为一个出过国、受过高等教育、不娘气、有礼貌的好小伙，在片中竟要委屈自己表现得如此装逼做作故作姿态，甚至还要被导演强行掰弯，从律师所助理到酒吧酒保无障碍切换，全程跟在黄以琛身边随时准备着跟他来一场感天动地的基情无限。
对于导演如此丑化黄子韬的行为，我真想对小伙子说一句：赶紧回韩国去吧，中国是很危险滴……
大家都说《小时代》是PPT，在我看来，电影《何以笙箫默》比PPT的小时代还PPT，甚至其可观赏性还不如小时代。至少小时代还有撕逼可看。
郭敬明当导演后，大部分中国烂片导演笑了；电影《何以笙箫默》出来后，郭敬明终于卸下了重担，露出了释然的笑容。
看到有粉丝说电影何以是贴合原著的诚心之作，我想，全世界的烂片都笑了……
如果可以打负分的话，我是绝对不愿意给这部电影一星的。

《何以笙箫默》的电视剧版我也看了，而且貌似就给了2星。等看完了电影版，觉得对钟汉良太不公平，有黄晓明的衬托，电视剧版的《何以笙箫默》应该是有3星的。
因为这个电影版的何以琛是没有灵魂的，没有灵魂也就算了，他还时常摆出一副24K纯帅的模样，天底下所有的事都由他来扛，所有的狗血都由他来喝，他一夫当关，万夫莫开，他就是最完美的男人。
但是，因为黄晓明，我对“好男人”这三个字陷入了深深的恐惧之中。因为一个好男人，至少，他是不能自己先陶醉在这个身份标签之中的。黄晓明在《何以笙箫默》的表演，每一个毛孔都散发着“我好帅”，“我好爱你”，“我忍辱负重”这样的气息，再加上表意不明的露肉镜头，我看到的并不是一个男人，而是一只沉醉在自己的美丽之下的孔雀。

编剧史航曾经评价黄晓明，“说他是个蓝领工作者，他的哭、帅、闹、伤心，都是体力劳动。所以他们跟另外一些白领工作者不一样，他有时候跟白领一块对戏，你看着也以为他是白领，但突然说会儿话他扛着饮水机就走了……”黄晓明大概就是这样，他的每一丝表演都无法打动人心，他在电影里就像是街头卖艺的艺人，敲两下锣开始吆喝，聚集了人气就开始秀肌肉，秀明明啥意义都没有却突然冷峻突然“邪魅”的笑容，秀些他自以为是疼惜女主其实就是面瘫的表情……最可怕的是，旁边还总有几个人往他的头上、肌肉上洒水，让另外一边帮他拍照做宣传的人，能找到这个自恋的人的最佳角度。
《何以笙箫默》还是电影吗？这简直就是一场黄晓明和杨幂圈粉丝钱的盛宴。特别是黄晓明，也是在演艺圈摸爬滚打这么多年的人了，居然还在靠着那几个杰克苏的表情过活。而且我不禁要问，是谁最先开始让黄教主练肌肉的？是谁允许黄晓明发明了一堆“胸咚”、“床咚”、“地咚”等一系列乱七八糟的词，然后在《何以》宣传时拉着angelababy玩了命的秀恩爱？这个电影如果不是看过电视剧或者是书的人，完全就梳理不好整个的情节好吗？
而且黄晓明演的很多角色，都过高的估计了自己的美貌。啥《泡沫之夏》的洛熙、《神雕侠侣》的杨过均有此特点。《何以笙箫默》里，他更是各种耍帅，各种找角度，但是眼神完全不入戏啊，你对赵默笙（杨幂）真的有感情吗！真的有吗？！
这就是最最可怕的事。

黄晓明塑造的这个何以琛，他把何以琛这个人对赵默笙的感情，完全上升到了自我感动。他的表演和杨幂完全没有交集啊！他自己分饰N角也可以完成表演！杨幂就是用来自带粉丝票房的吧。
电影中的许多场景，就比如何以琛误会赵默笙要走然后要用强，发现不是又跑到雨里，然后两个人雨中相拥还完成了一些似是而非的床戏的片段……赵默笙既然都生病了，大门就在离自己两步道不远，你们就不能在屋檐底下抱吗？不能！就得在雨里抱，抱完还得亲，亲完还得床戏。为啥呢？因为这个时候不需要何以琛是个体贴的好男人，他要爆发，他要行动，他就是冬日里的一匹狼！
大家请记住冬日里一匹狼的设定，因为在《锦绣缘》里，我黄教主也是这个死样子。这是好男人吗？这是有条件的好男人，就是在我不用开屏的时候，可以随便任你装x任你飞，但是等我开屏之时，全世界都必须是我的聚光灯。而我的爱人，你要配合我，顺便，帮我遮住开屏时背后的小菊。

电影版《何以笙箫默》之所以如此无法忍受，就是因为我发现，黄晓明版的何以琛是这样一个好人，他拿着苹果站在想要梨的你的面前，等了你7年，你感动吗？他把他自己都感动了，表情严肃地流下深情的泪，你感动吗？
反正我是快吐了。

大家好，我推陈出新，开发了一个新的影评种类，叫做碎片式影评。
因为我们在谈论的是一部碎片式电影。不光是说剧情是支离破碎的，而且电影本身就像一个被人玩坏的破娃娃一样，到处是漏洞，好可怜。

其实我这个人是很厉害，很有烂片缘的。学校放假我出来旅游，我不去西湖，去看万物生长和左耳；我也不去留园和狮子林，我来看了何以。
看完之后我觉得前两部电影真的太好看了。万物生长只是爱装逼了一点，左耳只是逻辑混乱了一点。何以笙箫默，这他妈什么东西。
这种电影拍出来就是在犯罪。我的智商受到了侮辱。

我们期待看到的电影：女主回国偶遇前男友-破镜重圆-搞定各自EX-大团圆
我们实际看到的电影：女主回国偶遇前男友-壁咚一次-强制逛街一次-男主莫名其妙生病一次-结婚-女主求炮失败-男主婚内强X失败-不知道什么逻辑反正浴室play达成-遭遇前男友一次-莫名其妙无逻辑搞定深仇大恨一次-十八线城市海上小破船伪装美帝轮渡一次-对不起我已经忘了最后一个镜头是什么
中间穿插不知道从哪里来到哪里去的角色若干个，羞耻感+MAX的违和总裁台词N句，以及教主三百六十度无死角特写全篇。（我不想再提教主总裁体了，再提多两次，这个梗明年就可以上春晚了。）

可能它的基调是复制PPT电影小时代，用时装、段子和秀恩爱来凑成一部电影，满足一下十八线小县城少女（which is me）欲求不满的心灵。
但是，它的努力失败了。
因为这特么就是一部山寨穷逼屌丝垃圾二十八线电影！！从来没有见过这么缺钱的剧组！！谁能告诉我为什么整部电影都透着一股廉价的气息。是因为画面清晰度太低好像用手机拍的？是因为人物背后根本没有景色除了暖黄色灯光还是暖黄色灯光？为什么一从何律师家出来就来到了汉正街？取景到底在魔都还是贵县县城！没钱去美国也不要随便找艘小破船在江上漂一漂！
最过分的是！连何以琛深情咆哮“我不愿意将就”的那个雪夜！那些飘落的雪！他妈的是特效！！找个真的雪夜是不是很难！！到底有多难！！
请问导演本片的预算是不是五十万，够不够赵默笙去美国把书读完。这种气魄都没有，拍什么电影，穷逼滚。

说到笑点这个问题。
从开头的粉红色貂皮外套+泡面假发，到预告片出现过的水兵服双马尾，幂幂不知道这样穿显得自己像个骷髅，根本撑不起来吗。为什么在2015年我还能看到用这种恶心的审美来制造的廉价的笑点，我真的笑不出来。
黄子韬：“记得吃药”，教主：“我知道，药不能停”。这是几几年的梗，现在微信“喂你吃药”表情包我都嫌太low不敢用好吗。
最后我们谈一谈卖腐。卖腐是要有感情基础的，有发展空间的，是要来电的，要来电的。不是说把两个男的凑在一起就可以拉郎配了。基佬也有尊严的。黄子韬和黄晓明除了都姓黄（好黄哦）哪里来电了？？难道是大总裁和小面瘫在演技和定位方面很惺惺相惜。那怎么没人给西门吹雪和叶孤鸿写同人？（话说回来，为什么没有呢。）

本片的主线“谈恋爱”基本是不成功的。相信大家从前面我的友情梗概中可以感受到，如果一个人没有了解过剧情，莫名其妙地走进电影院，他会觉得，教主就是一个无处不在的变态，一个暗夜的钢铁侠，在每个幽暗的角落等着和幂幂强制来一发。而幂幂更厉害，被他壁咚了两三次之后居然就满脸娇羞地去领证了。哇噻强X犯的春天耶。你国女权主义事业要不要发展了。他们怎么就一点都不来电。逻辑呢。好诡异的恋爱模式。
我觉得导演一定很明白我们脑洞挺大的，所以电影的每段情节（which means男女主角的每次见面）中间都留了大量的空白。
我仿佛看到导演大方地一挥手说：“你们自己脑补吧！”
好的呗，谢谢导演开发了一个新的电影片种，叫做脑洞电影。

接下来我们具体说说教主是怎么谈恋爱的。
他的每一句酷炫叼的情话（“这是夫妻的义务”）都让我庆幸自己没在谈恋爱。谈恋爱，他妈的，好辛苦啊。
他的每一个大特写，英俊的正脸，高贵的侧脸，挺直的鼻梁，深邃的双眼，紧抿的薄唇，刀刻的轮廓，都让我从灵魂深处深深震颤。卧槽好帅。
这世上怎么有人能这么帅地摆出“我是傻逼”。教主到底还想不想做演员了。
所以说佟大为真的是个心机婊。你们猜他为什么接这部戏。在看了八十分钟神经病之后，突然来了一个正常人，卧槽演技好好，卧槽智商好高，整条街的智商都被拉高了。尤其是那一段与教主对谈的“前男友诉家史”戏，镜头给两个人切来切去，是不是终于明白什么叫“天堂地狱一念之间”，是不是一秒路人转粉。

总结来说，我不知道导演想干嘛。应该不是想拍电影。
为什么他会觉得用这种破烂玩意就能赚中国观众的钱。拍烂片也要讲良心。我们这种十八线小县城少女也知道美国长什么样，也知道谈恋爱怎么回事好吗。
一部电影，它的基本目的，是讲一部逻辑清晰的故事，传达一些道理或者感情。一部烂片，没有讲一个逻辑清晰的故事，却生硬地想表达一些道理或者感情，于是设定崩了，煽情好傻逼，观众呵呵呵。而这部电影超牛逼，我看的时候，每一秒钟都不知道在讲什么，每一秒钟都还他妈在煽情。what the fuck。
看这部电影的时候，我深深反省了自己为中国电影事业做出的伟大牺牲。看着荧幕上的教主和幂幂，我想到了我的雅思听力，我的期中考试，我的未来，我的人生，我的时间；我的时间，这一秒也将和上一秒一样逝去；我把时间浪费在这部电影里，人们可能把这部电影的名字记上一段时间，但我的生命留在嘴唇上的这股味道，我内心的火焰的红艳，火焰中黑影幢幢的秘密，就无人知晓了。
呵呵，是不是突然觉得我很牛逼，画风陡然一变。我抄的。这就叫强制煽情，烂片，差评，滚。

坚持到这里的朋友一定是《何以笙箫默》的真爱。
让我们来玩一次#一句话证明我看过何以#的游戏。
我先来。
那位笑得最开心的女同学，你来告诉我，作为一部具有跨时代意义的电影的主创，本片的导演、编剧和主演各该判几年刑？

这是一部几乎无法下得去嘴吐槽的电影，因为从头到尾全是槽点。

这是一部基本上无法称之为“电影”的作品，它更像是一部PPT作品，通篇笼罩着诡异的屎黄色大柔光，可这柔光也解决不了黄晓明的皱纹和杨幂那已然不断垮下去的脸。


精英律师何以琛全程在流泪，一哭，大家就笑了，什么玩意。

何以琛除了哭还兼顾全程搞基，先是和wuli滔滔，然后和老袁向恒滚成一团，画面真美，导演你很棒。

哦，何以琛还露了胸肌，嗯，黄教主必备画面，从来没发现男人的肉体可以让人不适成这样，毫无美感。

哦，黄晓明每次强吻杨幂都不忍直视，主要是脖子太短，前伸时显得异常用力，搭配教主那肌肉发达肿胀的上半身，只剩下猥琐。

哦，还有，何以琛还骂脏话了，他妈的，呵呵，确实我们应该骂他妈的，你他妈的演的这是何以琛？

除了西装革履，黄晓明的演技让人体会不到他演的是一位极富魅力优雅内敛深情的成功律师，只让人觉得这是一位蛇精病矫情病重症患者动不动哭鼻子暴怒吻吻吻的屌丝中年，气质两个字，有么？


杨幂负责装傻扮二，那个倔强坚强文艺阳光的赵默笙和这个咋咋呼呼的嫩牛五方脸女子有一毛钱关系？

大学时的赵默笙顶着短发出来时我瞬间还以为看到了蔡明大妈。青春校园情侣愣是被演成了城乡结合部打工couple。

哦，杨幂的发际线和光亮大脑门在七年后无时无刻不在提醒观众她的少妇气，对摄影师这个职业演绎的完全跑偏，酷似明星，漫不经心。

哦，杨幂的台词依然跟上不来气一样。很多时候让人以为林萧从小时代剧组穿越过来了，归根结底您演的从来就是您自己啊，演员个人特色永远站在角色的前面，灵魂空洞，演技两个字，有么？


全片唯一能看的大概是佟大为？呵呵


浮夸，做作，神经，无耻。演员不走心，情节无逻辑，台词堆砌毫不动人。显然，黄晓明的经纪人没有一点执导能力，电影的叙事语言混乱不堪，全片都像个零碎拼接的mv。所以，敢问在这么烂的班底还存在版权纠纷的情况下，黄教主和杨妈妈你们到底哪来的勇气投资了接了还演了还舔着脸宣传，你们知不知道中国电影的明天就是被你们这些没有底线的所谓电影人葬送的？

五一档期，如果你还有一点对艺术的敬畏，对圈钱的鄙视，请选择不要进电影院去为这样一部超级无敌大烂片贡献一点票房，不要像我一样抱着那点幼稚的侥幸心理走进点映场后出来这么久打了这么多字还觉得自己是个二逼。