很像是现实中的charli在2024夏天末尾压力爆发做的一场噩梦…nn恐怖片中的恐怖片，charli在伪纪录片中创造出来的是现实中的她竭力避免的worst case scenario，起到一个警世名言的作用。因此如果观众尝试单独看这部电影而不考虑三维现实中真实的charli和brat专辑的话，会觉得主角人物形象单薄乃至unlikable。nn电影中的女歌星是一个没有灵魂的木偶人，在意外的爆红中逐渐迷失曾经清晰有个性的自我，不断在周围人不理智的选择中丧生对于自己的艺术乃至职业生涯的掌控权。nn虽然是charli的狂热粉丝，但单从电影来看，依然会觉得稍微有些不现实。故事情节设置得极其单纯，低估了大型label公司的资本运营能力和经验，似乎故事中主角所面临的“反派”都没什么脑子。同样，感觉到拥有前卫气质和爱好的cool people对于反叛的刻意追求，乃至对于主流文化稍微有些丑化和平庸化（？）nn作为一个在生活中永远要等到trendy的文化现象过期之后再带着怀疑的眼光品鉴的自诩为小众的cool person，倒也能理解影片中对于niche的追求和对主流大众文化的讽刺，但是这种带有引导色彩的情绪化表达始终不能被评价为优质的电影。nn但影片好就好在它并不独立存在，而是作为现实世界中charli xcx的brat summer的阴影面彩蛋才有真正的丰富意义。即使最为普通的画面和情节也会让真正高强度度过brat summer的粉丝感到兴奋和熟悉，互文处处可见，看电影的同时观众也在脑中回顾自己在2024夏天的真实online经历，现实好友rachael客串fake bestie、经典的vogue翻包、演唱会大幕布……所有专辑歌词中和宣发过程中的“典故”，每出现一个就会让人check todo list一样会心一笑。nn所以观看此影片的最终乐趣其实不是在于忍受这让人焦虑的两个小时，而是在每一个愈加糟糕的情节进展中和charli她所选择并经历的真正三维现实进行对照。毕竟charli作为艺术家本身就极具诗意和哲学，她从始至终一直清醒地觉知到自己，从不自我麻痹，在每一个痛苦的时刻质问自己“everything’s still romantic,right？”和电影中的女主角完全相反，因此没有让brat成为互联网时代雪花般飘过却最终消失像从来没有存在过一样的trend之一。nn同时，影片中的种种downfall也许并不是不合理的灾难化思考，娱乐圈的法律纠纷、阴谋计算、虚情假意刻意逢迎的故事从来多样，被毁掉的艺人也并不稀少，观众所看到的荒诞剧幽默戏对于有的人来说是现实生活。nncharli用一部伪纪录片形式的cult电影，为专辑brat书写尾声回响，虚构与现实回环反复，相互指认，给出了她对于<reputation>这个show business无可避免的核心主题的思考答案。n
这部电影从根子上来讲是不xcx的，尤其是最终的结局，好像完全背离了整个brat的气度。对于看过brat tour的粉丝来讲是很吊诡的，各种影像剪辑方式的拼凑都是brat模式的，但是最后绿野仙踪一样的妆造，fairy-like looks，我甚至觉得这个电影都是对泰勒的高级暗讽。但是泰勒之所以是泰勒是因为整个叙事风格的不同，从她出道至今一直以来都是娓娓道来的讲“家常”故事，让人听了觉得正是在说自己，很多人都会有共鸣。而这样的故事是才是ever lasting的，就像片中导演说一代一代人都会看的tour。nn不过问题就在这里，xcx一直以来的叙事方式都是极化的，non-metaphorically cocaine，她的乐迷也乐于看到这种表现形式，爱她身上的撕裂感。对她而言，略微大众一点的单品是boomclap和i love it，但“大众”在xcx心中仍是过街老鼠，kitsch是对自己艺术品位的污蔑。而自己的小众情绪无处抒发，仍旧讨厌那首出名被大众记住的boomclap，仍旧讨厌搜索栏中跳出来的第一个顺位是charlie puth。她的hypersensitive和paranoid相辅相成，才成就了她的今天。本片是她对自己“大众”的偏执想象，希望获得所有人的赞赏，所有人的爱，但试图取得这样的成就是她渴望但又恶心的。
The moment可能只是对属于自己的paranoid moment的自述，对于未来是否确实还要走这种偏执的风格我怀疑她本人是不确定的。带着对世界的cynical创作出来的东西本来就不大众，而根子上让xcx这个人阐释任何真善美的东西都会变成一团诡异的假笑，让嘲讽功力加成，不知道她自己如何看待这个电影？大众娱乐是一直是自己的头号敌人？影中金小妹的出现好像是点醒了这种人人认可的外在美好，镜头语言也说的很清楚，二人对比下来显得xcx在电影中像一条焦躁发作的老狗。
不过说实在的此片仅停留在虚空的挖苦，也有对她老生常谈话题的幽默反击，A24的电影总是给人噱头大于实际意义的感觉。往深了想总是一坨浆糊，表情达意仍旧停留在符号级别。导演和charli的QnA看了一半索性关掉了，镜头有多么自由多么创作性多么innovative，最后的呈现就多么让人疑惑。这并不是一个发人深省的电影，let‘s face it. 只是展示了charli愿意面对内心猛兽的一面。
构思真的相当有意思。观众原以为剧情会朝着在混乱中突破重重阻碍、开启一场疯狂的“brat tour party”的方向发展，没想到导演（或许是编剧，甚至可能是与Charli相关主创）巧妙利用了观众（尤其是粉丝）的现实期待，精心营造出一种直至结尾都未反转的错愕感。
影片借助与现实联动的平行宇宙设定，深刻展现出巨大流量如何摧毁一个人的信念，将其打造成千篇一律的模板商品。看到这里，我突然想起宣传PV里的画面：Charli身着标志性热辣内衣走进黑暗片厂，里面全是与她一模一样的人偶，最后还走出一个比她更具“吸引力”的“Charli”。看完后，我恍然大悟。
只可惜，导演功力欠佳，节奏把控也不尽人意，导致整体观感不佳，不过其概念设计堪称满分。she must kill the brat summer
最近已经很久没有听brat了，虽然24年真的非常喜欢，sweat和brat tour全都去了，对现实的舞台设计了如指掌后去看电影中不一样的一面更容易发现那些设计点nn我很喜欢这个结局！蜡笔画的brat字体，极具讽刺性椅子舞（你懂的是那个谁）和类似百老汇歌舞剧的brat tour在伦敦O2上演，以girl so confusing的young girlfrom essex为起笔用一场被完全操纵的提线木偶式演出结束，有些芝加哥的味道在里面
rolling stone的影评甚至压轴出场（没记错在brat发行的时候滚石给了四星，却老是给某些音乐垃圾批发即刻经典，在年终brat当之无愧当上aoty乐评第一之后跟风性在年榜打上了第一）
开头的一分钟我一度以为会是我全片最喜欢的部分，没想到结局能拍得那么精彩。中段叙事节奏还是拖沓了一点也是没有给这部片子五星的原因，每次那个庸俗的只会制造popularity的导演出现的笑得很大声，metaphor cocaine，全家欢pg-13的the moment，居然电影中的charli没有扇他一巴掌我都觉得好笑
即使有真的理解charli支持她的经纪人女孩存在，但流量和人气盛行的时代所有艺术家只能被不断裹挟发出那些不属于自己的声音。在信用卡暴雷的时刻，那些在你鼎盛时期不断出来认领并跟随你的乌合之众到底会说什么，你又会如何表态？这是一个问题
很像是现实中的charli在2024夏天末尾压力爆发做的一场噩梦…nn恐怖片中的恐怖片，charli在伪纪录片中创造出来的是现实中的她竭力避免的worst case scenario，起到一个警世名言的作用。因此如果观众尝试单独看这部电影而不考虑三维现实中真实的charli和brat专辑的话，会觉得主角人物形象单薄乃至unlikable。nn电影中的女歌星是一个没有灵魂的木偶人，在意外的爆红中逐渐迷失曾经清晰有个性的自我，不断在周围人不理智的选择中丧生对于自己的艺术乃至职业生涯的掌控权。nn虽然是charli的狂热粉丝，但单从电影来看，依然会觉得稍微有些不现实。故事情节设置得极其单纯，低估了大型label公司的资本运营能力和经验，似乎故事中主角所面临的“反派”都没什么脑子。同样，感觉到拥有前卫气质和爱好的cool people对于反叛的刻意追求，乃至对于主流文化稍微有些丑化和平庸化（？）nn作为一个在生活中永远要等到trendy的文化现象过期之后再带着怀疑的眼光品鉴的自诩为小众的cool person，倒也能理解影片中对于niche的追求和对主流大众文化的讽刺，但是这种带有引导色彩的情绪化表达始终不能被评价为优质的电影。nn但影片好就好在它并不独立存在，而是作为现实世界中charli xcx的brat summer的阴影面彩蛋才有真正的丰富意义。即使最为普通的画面和情节也会让真正高强度度过brat summer的粉丝感到兴奋和熟悉，互文处处可见，看电影的同时观众也在脑中回顾自己在2024夏天的真实online经历，现实好友rachael客串fake bestie、经典的vogue翻包、演唱会大幕布……所有专辑歌词中和宣发过程中的“典故”，每出现一个就会让人check todo list一样会心一笑。nn所以观看此影片的最终乐趣其实不是在于忍受这让人焦虑的两个小时，而是在每一个愈加糟糕的情节进展中和charli她所选择并经历的真正三维现实进行对照。毕竟charli作为艺术家本身就极具诗意和哲学，她从始至终一直清醒地觉知到自己，从不自我麻痹，在每一个痛苦的时刻质问自己“everything’s still romantic,right？”和电影中的女主角完全相反，因此没有让brat成为互联网时代雪花般飘过却最终消失像从来没有存在过一样的trend之一。nn同时，影片中的种种downfall也许并不是不合理的灾难化思考，娱乐圈的法律纠纷、阴谋计算、虚情假意刻意逢迎的故事从来多样，被毁掉的艺人也并不稀少，观众所看到的荒诞剧幽默戏对于有的人来说是现实生活。nncharli用一部伪纪录片形式的cult电影，为专辑brat书写尾声回响，虚构与现实回环反复，相互指认，给出了她对于<reputation>这个show business无可避免的核心主题的思考答案。n
作为当今音乐工业中最*欠揍*的形象之一，charli xcx在向大众展示一个想象中的自我的同时也终于将她讨人厌的一面推到了顶峰。因此，无论是站在mockumentary还是剧情长片的角度，要为这一场没有创设任何实质悬念、也没有输出任何有效情绪的流水账闹剧辩护都显得十分脆弱&站不住脚。回溯影史，关于对fame is a gun的嘘唏从不缺席，它们或把最严肃的自我剖析将肿胀的名誉之心稀释在角色的一言一行中，或是用悲壮的陈述警醒人们当心那些藏匿在成名之路暗处的獠牙。Opening Night里的罗兰兹在舞台上挣脱现实与虚构的边界并重建自我的演绎就是最好的注解。但在the moment里，所有可以展示一具困在飞速鹊起的事业中的躯体寻找保持愿景和自尊的尝试都无不沦为了空谈，取而代之的只有charli xcx从khia asylum爬出后难以自拔的傲慢，用一种毫无建树的慵懒且不负责任的姿态引爆了一颗文化哑弹（also like her语病百出的substack小作文）。于是，无论在电影中的哪个阶段，这个在现实的charli的策划中被完全架空的角色都显得那么空洞乏力，那么难以令人信服，以至于你不会共情任何她表面上寻求自赎的动机。此外，伪纪录片最引人入胜的元素便是超现实（hyper-reality）的陈设，这种近似于与现实相对的平行世界无疑能为主角联同其他角色创设散漫讨论影片主题又不脱离或拘泥于现实的空间，但在the moment中，群像服务于主题的呈现是那么苍白，大部分配角，尤其是alexander skarsgard饰演的纪录片导演，为了符合charli xcx想象中与凝视的对抗进行了荒谬且刻意至极的脸谱化设计，比起One battle after another里那些地堡老白男简直有过之而无不及，因而这样的角色被缝进这部肤浅稚嫩的电影中无疑只会显露出生硬且不合时宜的尴尬。可以说，这部电影甚至称不上创设了一个真正的平行时空，在aidan zamiri与他拍摄的奢侈品campaign和音乐录影带一以贯之的美学包装之下，我们能看到的只剩下她对自己再度失势肤浅夸诞的意淫，所有能够突破那些老生常谈的亚文化幽默而抵达与现实中亦然存在的冲突形成指涉的区间都被charli xcx一闹而过（假定电影里的信任卡危机与她现实中那条Kamala is brat的推文没有寓意上的关联）。换句话说，她好像一直在努力自嘲，却又像始终架着望远镜在远处窥视自己，而不愿靠近她正在被牺牲的那部分自我，这也成功在影片行进到最后那段独白之前便已耗尽观众对她最后一丝信任。此时此刻，没有任何人会同情或者质疑她还是不是真正的charli xcx ，or is metaphorical cocaine real，这些都如同她电影里所捏造的amy时刻（soooo disrespectful、无论戏里戏外都让人不胜其烦的brat summer forever口号，nothing really matters anymore.
这部电影从根子上来讲是不xcx的，尤其是最终的结局，好像完全背离了整个brat的气度。对于看过brat tour的粉丝来讲是很吊诡的，各种影像剪辑方式的拼凑都是brat模式的，但是最后绿野仙踪一样的妆造，fairy-like looks，我甚至觉得这个电影都是对泰勒的高级暗讽。但是泰勒之所以是泰勒是因为整个叙事风格的不同，从她出道至今一直以来都是娓娓道来的讲“家常”故事，让人听了觉得正是在说自己，很多人都会有共鸣。而这样的故事是才是ever lasting的，就像片中导演说一代一代人都会看的tour。nn不过问题就在这里，xcx一直以来的叙事方式都是极化的，non-metaphorically cocaine，她的乐迷也乐于看到这种表现形式，爱她身上的撕裂感。对她而言，略微大众一点的单品是boomclap和i love it，但“大众”在xcx心中仍是过街老鼠，kitsch是对自己艺术品位的污蔑。而自己的小众情绪无处抒发，仍旧讨厌那首出名被大众记住的boomclap，仍旧讨厌搜索栏中跳出来的第一个顺位是charlie puth。她的hypersensitive和paranoid相辅相成，才成就了她的今天。本片是她对自己“大众”的偏执想象，希望获得所有人的赞赏，所有人的爱，但试图取得这样的成就是她渴望但又恶心的。
The moment可能只是对属于自己的paranoid moment的自述，对于未来是否确实还要走这种偏执的风格我怀疑她本人是不确定的。带着对世界的cynical创作出来的东西本来就不大众，而根子上让xcx这个人阐释任何真善美的东西都会变成一团诡异的假笑，让嘲讽功力加成，不知道她自己如何看待这个电影？大众娱乐是一直是自己的头号敌人？影中金小妹的出现好像是点醒了这种人人认可的外在美好，镜头语言也说的很清楚，二人对比下来显得xcx在电影中像一条焦躁发作的老狗。
不过说实在的此片仅停留在虚空的挖苦，也有对她老生常谈话题的幽默反击，A24的电影总是给人噱头大于实际意义的感觉。往深了想总是一坨浆糊，表情达意仍旧停留在符号级别。导演和charli的QnA看了一半索性关掉了，镜头有多么自由多么创作性多么innovative，最后的呈现就多么让人疑惑。这并不是一个发人深省的电影，let‘s face it. 只是展示了charli愿意面对内心猛兽的一面。