声鸣远扬  声鸣远扬2025

垃圾节目建议停播 该留下的全都淘汰了 再就是豆包不管管吗 评论区全都是养的水军号nn看完直播来说一下 赛制问题很大 观众耳朵有问题 幸好导师比较公正 哎 还是有一些好选手的 白瞎了nn看完第一期本来想给4星的 觉得全开麦不修音的节目 评委也挺严格的 挺难得 最后晋级名单跟我预想的也差不多 n没想到第二期就拉了坨大的 修音极其严重 nsuger女的声音修的毫无灵活性 在第一期完全待定的水平n韩甜甜在节目里播出唱的听起来挺好 但是导师说有很多瑕疵 导致节目观感很差 n那个潇洒小姐我更不想说了 纯资本女n虽然你们导师现场是能听到干声的 n但是你以全开麦为卖点的节目为什么要给我们听修音后的声音 n很影响观众对选手的判断好吗 也有失节目水准n所以不好意思 这节目弃了看不下去n除非你总决赛能跟当年快男一样不修音n一星给节目制作 一星给评委n

做家务、特别是洗碗时的bgm；

很难评，走到最后的不是“声音”最有实力的人；

危在殷的保送下赛程太顺了。无脑支持美声？那唱音乐剧唱通俗唱民族的选手就容易了吗？有些评委的某些选择是主观私心大于客观公正的；

赛制也有点问题。选手互投环节的设置意义何在？不能既当运动员又当裁判员吧。一个歌唱比赛能不能专注演唱本身，别整这些虚的；

这个新出的选秀节目整体看下来，竟有点怀旧感——与当下的割裂感。它给了年轻人（其中大部份是素人）一个大的舞台，一次追梦的机会。有小时候看快女快男直播的感觉，但多了些刻意和面具，少了些新意和走心，观众对vcr和串词里介绍（包装）选手的流水线套路已经司空见惯，甚至是审美疲劳了。节目有点糊了，出圈的不是选手，反而是评委点评时的抓马场面。

节目舞台上最后一首歌的演绎，确实是“稀烂”（何老师临场“锐评”）。

btw，主持刘烨出错蛮多次了……芒果台这么包容的吗？

虽然八大平台联播，但往日超女快男全民关注的热潮难再复刻。电视台的黄金时代，真的过去了。

以上，暂时就想到这些，心血来潮写下来了。

我是一期不落的追过来的，昨晚是我最后一次看了。nn这节目，越看越发现，留下的都是颜值高一点的，而实力派遇泓羊、苗梦初、苏杭的淘汰实在令我意难平。nn剩余的人没有我想看想听的了。恭喜节目组成功的把我这个老粉丝洗掉了。nn音综不是音乐才是初心吗？这节目组扪心自问下吧。对你们很失望，很无语。

总的结论：这是一场菁英阶层的傲慢，根本不是合格的声乐竞赛。即便有可取之处，声乐比赛也必须杜绝这种傲慢和随心所欲，必须给一星。nn整体评分是好的，该淘汰的淘汰，该留下的留下，比如何亦可被淘汰是正确的，因为他的声音都不是他自己的。n但是胡潇灵声音既不中性，也不男性，也不女性，不符合其声音本体，且切换不自然，居然给晋级，帅文波那种真的假声男高音，明明符合声音本体，就是男性的声音，居然以弹舌音多为由给淘汰，尚雯婕根本不懂意大利语，我看过歌词，歌词里本身就有大量弹舌音r，根本不是外加的，她却乱挑刺，可笑的是选手自己还给了个假原因，这节目的安排感可见一斑。n第一期可以说武星和卢飞扬都比胡潇灵需要这个晋级位（因为夏哲轩本身就应该晋级，那个晋级位空不出），但他们选择的居然是胡潇灵。甚至李佳蓓都比胡潇灵需要这个晋级，反正她肯定会被节目组晋级，把她安排去辽宁卫视赛区晋级你不是给辽宁赛区添堵吗？nn最大最大的问题就是海选过程居然上星播出，这是我无法容忍的。这直接导致了很多不会唱歌的人瞎唱。nn还有节目居然允许跨赛区反复参加，真是服了，已经被淘汰的人，居然能重新去另一个赛区参赛，这说明六大赛区（各卫视和流媒体）之间压根没有一个统一的调度。最要命的是，评委最后定待定的人晋级时，不透明，自己商量结束后还不给出他们晋级谁的理由。n之所以给出二星，是因为节目组的评分标准完全双标，按自己喜好，这样也就罢了，还找一个看上去专业但不成立的理由。二星是对他们的惩罚。nnn算了，还是给个三星鼓励一下吧，吴碧霞老师点到点子上了，孟媛确实太安静，我说当时我感觉有一种差点意思的感觉，所以不可能直接晋级。不过第五期李康、孟媛、郑茹之最终没能晋级，我觉得非常遗憾，这两个人虽然确实该待定但确实该最终给个晋级。nn不行，还是得二星，这个节目看的气死我了，系统性歧视美声和民族唱法，李佳宸唱那么好还被淘汰。吴碧霞给的理由根本不成立，她那个理由是选舞台表演者而非歌者，眼睛看哪跟唱歌有什么关系？还有那个跳Breaking的张天赐唱得极其没有技巧，气息极度不稳，应该三淘汰，尚雯婕居然还能给他晋级票让他进去待定，还说能跳着唱出来是个奇迹，这不是搞笑吗？你这个节目选人标准到底是在选表演者还是歌者？如果是选表演者，你为什么又因为李康总对着镜头演而淘汰她？整个节目给我的感觉就是，不像黑幕，像是评委随心所欲的晋级和淘汰人。

人生有太多路口，太多的人忘了看身后

看《声鸣远扬2025》总决赛第二场时，我被音乐剧演员遇泓羊演唱的《欠父亲的话》深深打动，评委席上的那英、华晨宇、殷秀梅都红了眼，现场许多观众也为之动容。这是一次动人的演绎，也是一次关于父爱、遗憾与成长的情感叩问。

好的音乐节目能够借着一首好歌，捕捉到一个时代的共同情绪，触碰到我们心中柔软的情感神经，让我们在单纯的视听享受之外，获得一次心灵的洗礼与情感的成长。

一次动人的演绎

《欠父亲的话》这首歌，很多人听着听着，就听到了自己的故事。它写的不是别人，就是我们和父亲之间那种说不清、道不明，却始终牵绊着的情感——年少时总嫌爸爸严厉、不懂自己，长大后才慢慢明白他的用心，可等想说句“谢谢”“对不起”时，却可能再也没机会了。

遇泓羊的演唱之所以动人，因为他唱的，正是他自己的遗憾。

2012年遇泓羊在上海求学时，突然接到父亲离世的电话，他未能见到父亲最后一面。这份来不及说再见的痛一直深埋心中。他决定通过这首歌，完成一场迟到多年的情感告白。

虽然情感澎湃、情难自抑，遇泓羊的演唱仍呈现出丰富的情感层次。唱到“棱角磨平后/他们说我越来越像你”时，苦涩的微笑流露出对命运安排的无奈认同；唱出“分离开始比相聚要久”时，声音中透出的无力感击中了当代年轻人与父母聚少离多的现实困境；而最后那句质朴无华的“爸我好想你”，几乎喊不出的“爸”，仿佛有一双无形的手扼住了喉咙——那是积压太久的思念突然决堤时的语塞，是千言万语涌到嘴边却不知从何说起的哽咽，更是明知对方再也听不到时那份无处安放的痛楚。

正如有观众留言点评的：“欲语还休的歌者，颤抖的手，克制的深情，一句句低吟都敲在心坎上最柔软的地方。”

《声鸣远扬2025》一直坚持“真唱真直播”，也正因如此，遇泓羊演唱时的颤抖、哽咽、情绪波动，都清清楚楚地传到了我们耳朵里。我们见证了一次真实情感的自然流露，也情不自禁地投入这场跨越时空的对话，让那些深埋心底、羞于表达的爱与歉意，在歌声的牵引下悄然释放。

还有个特别动人的小细节，遇泓羊表演结束时，镜头扫到舞台上的花簇，三只蝴蝶停在上面。从庄周梦蝶的哲思到梁祝化蝶的凄美传说，在我国传统文化中，蝴蝶始终是灵魂的诗意化身，是穿越生死的温柔信使。此刻，舞台艺术与现实情感产生了奇妙的交融，我宁愿相信，那些没说出口的想念，真的会化作这样的精灵，飞向心里念着的那个人。

如果说遇泓羊的动人演唱抛出了一颗情感的石子，三位评审的回应，则让这颗石子激起了更多的涟漪。他们没有一味去点评音准技巧，而是像朋友一样，接住了他的情绪。

那英的分享非常动人。她坦诚地回忆自己参加《歌手2024》时的经历：父亲在2020年初去世，自己同样未能见到最后一面。在演唱献给父亲的《到时见》时，汹涌的情绪让她几乎失控，“差一点被淘汰那场”。这番真诚的剖白非但没有削弱那英作为评委的专业与权威，反而展现出艺术评判中不可或缺的生命体验与情感共鸣。“谢谢你替我表达”，这是对一位歌者的最高赞誉，也是对音乐本质的深刻诠释。音乐最珍贵的，就是这种“替我表达”的力量——总有一首歌，能唱出我们说不出口的话。

华晨宇则点出很多家庭里父子、父女关系的尴尬。他说，到他这个年纪，父亲不再把你当小孩，你也在学着把父亲当朋友，“这就存在一个父子之间的尊重关系”。我身边很多人，包括我自己，都卡在这个阶段：不是不爱，而是不知道怎么去爱；不是不想靠近，只是还没找到合适的相处方式。可再怎么尴尬，也别疏远了彼此，慢慢找节奏，在互相尊重的基础上，总能找到舒服的相处方式。

殷秀梅作为殿堂级歌唱家，用长者特有的温柔点出了大多数人的“共性遗憾”，“我们每个人都有父母，不见得都履行了做儿女的职责”。她主动询问遇泓羊“有什么欠父亲的话没说”，让遇泓羊说出了那些“欠父亲的话”。

评委们的包容和理解，让这个动人的演绎更完整了，也充分彰显了《声鸣远扬2025》的温度。节目在选拔优秀的歌者的同时，更构建一个让情感自由流动、让心灵彼此照见的精神场域。

一个“不亏欠”的约定

《欠父亲的话》能在网上引发这么多人的共鸣，一点都不意外。

一方面，在快速城镇化的当代中国，无数年轻人离乡求学工作，“分离开始比相聚要久”是无数人的现实写照。我们和爸妈之间，不光隔着代际的差距，还有千里迢迢的距离，和那份不知如何开口的情感矜持。

另一方面，《欠父亲的话》也触及了我们文化中一个敏感点，即，对父母之爱理解的滞后性。“人生有太多路口，太多的人忘了看身后”我们忙着往前走，忙着闯自己的世界，却忘了回头看看那个一直站在身后的人；“那些大道理和唠叨，太晚被参透”，那些当初觉得唠叨的大道理，那些嫌烦的叮嘱，往往要等自己长大了、甚至当了爸妈，才能真正明白其中的用心。

然而，就像有人说的“父母是隔在我们和死亡之间的帘子”，这道帘子平日里静静地悬挂着，我们习惯了它的存在，甚至忽略了它的守护。直到有一天，发现这道帘子慢慢褪色、破了、掉了，才惊觉它曾经为我们遮挡了多少风雨。令人痛心的是，等我们终于想伸手摸摸它的时候，只能摸到帘子后面空荡荡的一片虚无，以及无边无际的痛楚。

《声鸣远扬2025》几乎完整保留了遇泓羊和评委之间的对话，没有为了节目效果而剪掉那些安静的、情绪化的片段。这是节目组的良苦用心，他们深知，音乐不只是技术的展示，更是情感的载体，它记录着时代里普遍的情感，也是能让我们学着怎么去爱、怎么去表达的课堂。

《欠父亲的话》流淌的是“亏欠”的感伤，但节目希望与我们达成的是一个关于“不亏欠”的温暖约定——与其在余生里反复咀嚼遗憾，不如从此刻开始，用行动书写不一样的结局。趁还能拥抱，就用力抱抱爸妈；趁还能听他们唠叨，就耐心坐下来听听；趁还能开口，就大声说出那句藏了好久的“我爱你”。

我想，《声鸣远扬2025》的立意和价值，已经远远超出了一档音乐综艺本身。当它“以歌见人”，让我们通过一首首歌，看见一个个真实的人以及与我们息息相关的生活故事时，它就已经在记录这个时代的情感脉搏，并温柔地滋养着每一颗愿意倾听的心灵。