在此之外，创作者还加入了更多对抗要素。狼族与羊族之间至少还存在除了生物学对抗以外的三层二元对立关系，分别是少年与成人（羊族全是少年，狼族全是成人）、部落与家族（羊族几乎是去父母化的，狼族都是宗族亲戚）、学校与社会（羊族都需要在慢羊羊村长的学校里学习，狼族则更多代表现代社会的科技与职场）。以羊族视角出发，少年的成长本身就是对已有成年人社会所搭建既定秩序的反抗。喜羊羊与灰太狼各自作为对抗代表，形成尼采所说的二者皆为捕食动物（predatory animal）与被捕食动物（beast of prey）共存的身份。所以动画制作方非常明确地表达出对狼族的公敌者（hostis）评价。在2019年之前，每季动画PV里，涉及到灰太狼的歌词都表达出一种否定性情感。
第一首歌前：拉n第一首歌到第二首歌：好n决战：老套ntn总体评分来到6.5左右，及格线以上一点点吧，没有6.5那就打6了，也就是及格线水准。ntn原本中间的动作戏挺好的，结尾又变成情感融合对波，看了多少结尾都是这样，感情解决一切问题，都画这么多部了，有多少观众进电影院是为了一遍遍看五羊一狼的友情的呢？n讲到这里又想到高燃桥段的安排问题，我认为的高燃桥段绝对不是一黑一白高对比度的光污染，大决战角色的动作在哪里，我大抵看到了黑白两个能量的动作，奇力就没有别的灵活用法了？ntn台词冗余：原片：美羊羊我们跳过去吧（记不清了反正是这个意思）是不是可以改成n（动作：对视一眼特写）跳过去！n会不会更加坚定有力一些？别的记不清，印象最深的也就这个。ntn还有第一首歌前的桥段：看着别扭，对我这个25岁的粉丝来说呢确实是些许的尴尬，可能对这种萌点特别感冒的人会有点意思吧，我也不太懂电影的编排哇，这是主创团队专业份内的事，但是就我的观感确实是不太好，所以我认为这一段不合格。（顺带问一嘴：猫猫羊的受众这么大吗？直接就这样堂而皇之的用了，皓月和明日也是提一嘴，要是站在路人的角度都不知道他俩是干啥的。。。）ntn到这里呢，也没什么好讲的了，本身电影结构就比较简单，宣扬的主题也是比较常见，这个就不评价了。ntn依然要说说灰太狼的事，给我的感觉是，灰太狼比我年龄还小呢，，哈哈哈，中二大叔，看大家什么想法，我印象里灰太狼应该不是这样的。别叫我前朝遗老了我厨力没那么强。ntn写这么多，也就是走出电影院有点自己的想法，说是影评那是太抬举我了，倒像是跟人闲聊才能摘录出这些话来，放在这也就供大家餐后有兴趣指点指点了。
“十几年没看喜羊羊与灰太狼，他俩居然变朋友了。”
在最近上映的暑期档电影《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》（以下简称《异国破晓》）的豆瓣短评区，不少和这个IP多年未见的观众发出了这样的感叹。这部动画电影是《喜羊羊与灰太狼》的第十部大电影，今年则是其IP诞生的第二十个年头。
20年过去了，《喜羊羊与灰太狼》还在出新，这在国产动画中并不多见。在诞生时，《喜羊羊与灰太狼》曾一度成为“第一国漫”，风靡于电视荧屏，随后进入大银幕，创造了国产动画电影的新纪录，但又在之后多年缺席大银幕。
如今，这个起源于“狼吃羊”追逐设定的子供向动画，已经发生了很大变化。在20周年节点，《喜羊羊与灰太狼》除了“致敬经典”之外，也在尝试做减法和重构，试图通过更成熟的角色塑造和故事节奏，回应过去与现在两代观众不同的情感期待。但在竞争激烈动画电影市场，《喜羊羊与灰太狼》的电影重启并不轻松。
《喜羊羊与灰太狼》走到今天，既是中国原创动画发展的一种缩影，也不断暴露出在产业、创意和受众之间微妙的拉锯。界面文娱和多位该IP参与者对话，试图梳理这个IP的变迁轨迹，以及创作者如何在时代语境中为它寻找下一条路。
一个更复杂的故事
《异国破晓》两位导演陈辉衍、梁嘉琪都是第一次完全主导一部大电影的制作，陈辉衍告诉界面文娱，“导一部大电影对我们来说本就是巨大的挑战，而这次还恰逢IP二十周年的重要节点，是压力上再加一个压力。”
《喜羊羊与灰太狼》的电影仍然和动画有着内容上的延续性，《异国破晓》是根据IP《异国大营救》电视动画所延伸制作的大电影，两位导演在做好原本的故事以外，还要思考把20周年的意义加到电影里，“让观众看完之后会有当年看电影感觉，有那种回味在里面。”
为了这个目标，电影的剧本进行了多个版本的修改，连分镜头都有两个版本。一开始的故事是另外一个方向，团队曾思考过是否让故事重新回到狼羊的对立关系，作为20周年的一个回顾。但画完分镜后，团队觉得从“狼抓羊”到羊狼建立友谊也是20年之路的见证。
团队逐渐确立了主要角色“守护者”的团队定位，两位导演也希望故事为所有核心角色服务，这带来不小的创作压力，“每位粉丝都有自己喜欢的角色，我想每一个角色都有高光，所以就重新安排了整个戏份。”总监制黄伟明也认为，“其实观众都很喜欢群像，而不是单一的某几个角色。”
故事最终还是回到了狼羊合作的“守护者”模式，回忆以另一种方式到来，电影中当灰太狼陷入自我怀疑时，喜羊羊用最初的交往经历来鼓励他，"你以前从没吃过羊，但也从未说过这些丧气话"。
在电影中，早年间的动画影像在对话时插入，随后熟悉的背景音乐的响起，两个角色一起向上攀登。梁嘉琪认为这个镜头会引起观众的情感共鸣，“有那种回到以前他们一起打打闹闹（的感觉），变成一件很简单纯粹的事了。”
团队希望通过这些设计，带着观众一起回忆童年。在画面之外，团队也将IP的经典配乐《别看我只是一只羊》重新升级，在片尾也进行了新播放，梁嘉琪认为，“每个人的童年都不一样，但喜羊羊是同一个童年，所以我们就把它放在里面。”
“这部二十周年的作品，我们的定位是合家欢，”梁嘉琪告诉界面文娱，团队希望电影让小朋友、青年观众和家长都能从中找到乐趣和共鸣。为此，他们在内容设计上做了分层处理，以满足不同受众的喜好。
比如在角色形象上，电影中羊变成小猫，灰太狼变成小宝宝，用更可爱的画风吸引低龄观众。同时电影加入了反转和悬疑元素，让观众猜测真正的反派是谁，以增强青年观众的代入感。高潮部分，团队还设计了一段场面不小的动作戏，来提升观影的娱乐性。
黄伟明认为这种合家欢的取向来自IP的源头，“其实最早我们做的时候，就并不只是给小朋友看，我们的目标是希望小朋友跟大朋友都能看。”
从40集到3000集
在最开始制作《喜羊羊与灰太狼》时，黄伟明的计划是40集，而现在这个IP的总集数已经超过了三千集。
在2004年，《喜羊羊与灰太狼》背后动漫公司原创动力推出首部动画《宝贝女儿好妈妈》，动画以人类角色为主，但在后续衍生品开发中遇到了不少挑战。团队决定转型动物题材动画，并将这个任务交给总导演黄伟明。经过简单的头脑风暴后，团队最终选择"狼与羊"这对经典的对立形象作为故事的核心设定，由此诞生了《喜羊羊与灰太狼》这一IP。
"其实当时想法很简单，做一个好玩有趣的狼羊故事吸引大家来看。"黄伟明没想到动画一经播出就大受欢迎。上线初期，《喜羊羊与灰太狼》在北上广地区取得高达13.1%的平均收视率。之后动画同时在数十家电视台热播，最高收视率达到17.3%。
《喜羊羊与灰太狼》最初只计划制作40集，但由于持续高涨的人气，制作团队不断延续故事，至今已经制作了数千集，黄伟明认为这是出于大家对这个IP的喜爱，"当时有一个想法，大家喜爱我们就继续做下去。"
不过作为当时的“第一国漫”，却很难在刚刚起步的动画产业获得巨大的商业收益。黄伟明曾评价动画所处的境地：“2009年以前，大家只是知道有这部动画，但没有市场给予价值体现。”
这和动画市场整体所经历的环境有关，据自媒体毒眸的报道，当时《喜羊羊与灰太狼》每集的制作成本仍高达3万元以上。可电视台收购动画的价格却极低，有的地方台每分钟收购价格只有二三十元，片方每集收益可能仅百元。
黄伟明告诉界面文娱，彼时中国的原创市场还在重新再起步，大家都摸索着怎么往前走，“当时也没有产业支持，做原创需要自己不断投入。”
在这个摸索过程中，喜羊羊也成为了早期在电影市场收获商业价值的国动IP。播出数年后，IP已经拥有逐渐积累了用户基础，第一部大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》由此启动。
这是个冒险的决定，自1999年《宝莲灯》上映后，十年间仅有不到20部国产动画电影上映，且票房普遍惨淡。《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在2009年寒假上映后，这部成本仅600万的电影最终卖到了8600万，刷新了国漫电影票房纪录。
此时内地还只有贺岁档而没有春节档，贺岁档更多是指12月初到元旦前后，很少有影片选择定档在春节前后。2009年，在没有预售的情况下，在《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》上映时，无数家长带着孩子涌向电影院。
之后《喜羊羊与灰太狼》开始在每年寒假和春节推出生肖大电影系列，随着电影和动画的成功，这个IP和背后的公司开始获得资本青睐，IP在资本市场经历了几次转手，最后被奥飞动漫收购。
与此同时，IP生肖系列后续几部电影的票房出现了一定程度的下滑，在2015年后就暂停了开发，奥飞对外的回应则是，“2015年公司决定对‘喜羊羊’进行品牌战略升级，重新规划电影布局。公司正在打造全新的喜羊羊3D大电影，预计在2021年和观众见面。”
暂停大电影期间，《喜羊羊与灰太狼》的动画作品还在继续更新。2021年初，其最新系列篮球题材《运动英雄传之筐出胜利》为大众视野中沉寂一时的喜羊羊系列带来了新的热度。
官方数据显示，动画播出后在腾讯视频、芒果TV双平台热度破2亿，全平台少儿内容热度排名第一，豆瓣评分9.4。在虎扑等体育球迷论坛中，该动画也掀起空前的讨论热度，连续登顶热搜榜达十余日。
黄伟明曾经告诉媒体，在生肖电影系列暂停后的7年间团队一直在研究电影剧本，有一些已经写好了但仍觉不满意就一直都没有做。在这部动画出圈后，团队顺势推出了大电影《喜羊羊和灰太狼之筐出未来》，并在2022年进入春节档，时隔七年后回到大银幕。
当《喜羊羊与灰太狼》再次回到电影市场时，动画电影行业已经经历了飞速发展，《西游记之大圣归来》，《哪吒之魔童降世》先后刷新国产电影的票房记录，这也让市场竞争也更加激烈。在2022年的春节档，该IP新的大电影最终收获了1.6亿票房。
在新市场寻找机会
从狼羊对决到现在的狼羊合作，是《喜羊羊与灰太狼》主要角色及人物关系发生的最大变化。
黄伟明认为灰太狼和羊村算是天敌，“最开始我们就没把灰太狼和羊村塑造成你死我活的关系，而是亦敌亦友的微妙状态。虽然种族不同，但双方并不是真的一见面就撕咬那种，其实更多是戏剧性的对抗。”
《喜羊羊和灰太狼》在做到两千多集时，黄伟明和团队觉得“要变化了”，改变从核心的人物关系着手，团队将原本单元剧的模式升级为连续剧叙事，让羊群和灰太狼从简单的追逐对抗，转变为联手应对更大的危机，“我们挑战一下难度。”
这不仅改变了故事形态，也重塑了制作流程。动画转向连续剧时，梁嘉琪在此时成为了动画单集导演，她感到团队协作更加紧密，数位导演一起负责连续剧故事，之前单元剧剧情上没有太连贯，现在需要持续沟通，“因为上一集埋的彩蛋或伏笔，下一集可能就要呼应。”
在黄伟明看来，“改变之后，其实粉丝也会重新喜欢上喜羊羊。”
在商业层面，衍生品开发是IP如今发力的重要方面，在《喜羊羊与灰太狼》在电视台热播时，当时版权机制相对不健全的情况下，动画衍生品市场更多被盗版所占据着。据不完全统计，“喜羊羊”最火的时候，市场上售卖的衍生品中有八成是盗版。黄伟明自己也感叹，“他们都说喜羊羊养活了很多小商贩。”
现在情况正在起变化，黄伟明告诉界面文娱，消费者和品牌的版权意识都在加强，“因为现在大家都有正版意识，坦白说如果他们要把生意做大的话，他们都会来拿授权。”
随着版权环境改善，团队开始更系统地规划衍生品开发。在大电影开发过程中团队加强了衍生品的前置规划。筹备电影时，黄伟明和制作团队会拉上公司授权和产品团队一起开会，“我们可能准备这些产品，你们觉得能不能有什么商机。”
"我们会在设计图阶段就邀请他们参与，而不是等全部完成后再给他们看。"黄伟明强调，这种前期介入的合作模式能确保衍生品开发与内容创作保持同步。
除了商业策略的调整，团队的人才结构也经历了变化。对动画行业而言，人才的稀缺和挖掘是一个重要的命题。《喜羊羊与灰太狼》的制作团队从最初的5人核心小组，发展到如今近两百人的规模，这个成长历程折射出中国原创动画产业的发展轨迹。
陈辉衍是第一批被招进公司进行培养的新人，也是同期入职的同事中唯一留任至今的成员。陈辉衍原本学习平面设计，但一直特别喜欢画画，真正开始从事动画制作后，他发现公司的工作氛围特别轻松愉快。团队成员常常一边工作一边交流，手上的工作却从不耽误，还会互相分享音乐，“虽然有时候同事播放的音乐实在让人不敢恭维。”
正是在这样欢乐的工作环境中，他逐渐爱上了动画制作这个行业。如今公司团队以年轻人为主，轻松活跃的工作氛围是他和许多同事长期留任的重要原因。
陈辉衍认为公司的创作机制也给予员工很大的发挥空间——与许多要求严格按剧本执行的动画公司不同，他们允许进行二次创作。作为导演，他可以根据需要对剧情进行调整，只要不改变核心内容即可。而动画制作人员同样可以在创作过程中加入自己的想法，“所以每个人在动画里都能获得表达的机会，这很难得。”
在长期的动画制作中，新人的不断加入也会给这个经典IP带来新鲜感。比如篮球系列导演本身就是资深篮球迷，所以能在作品中融入许多篮球梗，“不同导演去导这个作品，就会有不同的感觉和变化。”
对这个20岁的IP来说，系列电影的重启还在起步阶段，就像从《喜羊羊与灰太狼之筐出未来》后，大电影从春节档来到了暑期档，但到底哪个档期最合适，黄伟明认为还在磨合和尝试，“其实我们会在不同档期看，没有说一定要在哪一个档期。”
本文首发：北京文艺观察 https://mp.weixin.qq.com/s/FVVFoa4mn5YsyaJF_oMjXQ
发出的文稿内容编辑老师改了一下配图，全文还是一样的。
“灰太狼，我们认识多久了？”
“五千多集了吧。”
《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》宣传海报
图源：豆瓣
在论述这部电影之前，我们有相当的必要讲一下这个IP是如何一步一步发展到今天的地位。2025年8月，“喜羊羊与灰太狼”（以下简称“喜灰”）IP迎来20周年纪念，中国动画史上最长寿的“福瑞动画”（Furry，即在二次元文化影响下涌现出的围绕人类特质的拟人化动物形象）IP由此诞生。“喜灰”IP的发展见证了国产动画发展的黄金20年，虽然“第一国漫”称号早已数易其主，但“喜灰”IP在2009年通过第一部大电影《牛气冲天》创造了中国电影市场第一部票房破亿的国产动画电影的奇迹。这份成绩现在来看只是动画电影破圈的基准线，但在当时却意味着自1999年《宝莲灯》所开启的国产动画电影商业化道路终于在经过长达10年的挫折之后正式被打通，同时国产动画电影也正式登上合家欢类型片的舞台。从此之后，国产动画电影发展开始突飞猛进。时至今日，2025年暑期档的动画电影票房占比首次超过40%。
福瑞（furry）文化历史悠久。除动画、游戏中的“动物拟人”形象外，兽装（fursuit）也是其中重要的组成部分。图源：B站用户@Vauk是只狼
“喜灰”IP陪伴了至少三代人的童年，我更是每部大电影上映都没有落下。从2005年到2019年，虽然充满各种奇妙想象，但整个IP元叙事一直遵照羊狼两族之间的族群对抗进行。在福瑞美学（Furry Aesthetic）社会属性与自然属性的程度量表中，这一秩序非常靠近后者，即属于动物生存本身应有的自然生理需要。在过往国产“福瑞动画”作品里，完全遵照这一秩序的作品除了“喜灰”IP以外寥寥无几，其中只有《黑猫警长》是比较出圈的作品，其自然属性依然是在社会属性的政治身份之下完成的。换言之，片中猫与老鼠的关系不是《汤姆与杰瑞》那种临时性的敌友关系，而是施密特在《政治的概念》中所说的同时兼备生物对抗（猫鼠对抗）与社会对抗（警察与盗匪）“非时间性的永恒敌人”。但是，《喜羊羊与灰太狼》的叙事逻辑却几乎完全建立在福瑞美学的自然属性之上。尽管创作者在羊狼对抗中加入大量类似《汤姆与杰瑞》《蓝精灵》（“喜灰”IP的创意来源也正是这二作，今年暑期档，其动画电影版也都上线大银幕）的非对称性对抗竞技类（Asymmetrical Battle Arena）游戏相处方式，即用数量多寡与身体滑稽强行将二者关系获得微妙平衡，但是，“喜灰”IP的整体叙事仍依托于狼族作为捕食方的优势地位。
《喜羊羊与灰太狼之守护》（2024）剧照，
其中人物形象与早期相比更具furry气质。
图源：豆瓣
在此之外，创作者还加入了更多对抗要素。狼族与羊族之间至少还存在除了生物学对抗以外的三层二元对立关系，分别是少年与成人（羊族全是少年，狼族全是成人）、部落与家族（羊族几乎是去父母化的，狼族都是宗族亲戚）、学校与社会（羊族都需要在慢羊羊村长的学校里学习，狼族则更多代表现代社会的科技与职场）。以羊族视角出发，少年的成长本身就是对已有成年人社会所搭建既定秩序的反抗。喜羊羊与灰太狼各自作为对抗代表，形成尼采所说的二者皆为捕食动物（predatory animal）与被捕食动物（beast of prey）共存的身份。所以动画制作方非常明确地表达出对狼族的公敌者（hostis）评价。在2019年之前，每季动画PV里，涉及到灰太狼的歌词都表达出一种否定性情感。
直到“羊村守护者”（以下简称“羊守”）系列出现，这一情况出现颠覆性改变。羊狼之间的对抗被以历史学视角的剧情化解了，原来种族对抗实际上是小鱼人淘淘设置的阴谋，是他撺掇两族首领狼将军与羊果果反目，让二者的关系从私仇者（inimicus）变成公敌者，才带来种族之间的对抗，于是，之前几千集的族群对抗被重新解释为法国社会学家博尔坦斯基所说的“回到部落的支配性意识形态对抗”。而抓到挑拨者之后，喜羊羊与灰太狼并肩作战，成为了最好的朋友，羊狼两族也迎来了史无前例的和平阶段。整个动画也开启了新纪元：主角团以“五羊一狼”的标配作为守护者，前往各种未知之地，对抗各种未知力量的来袭。
《喜羊羊与灰太狼之异国破晓》宣传海报
图源：豆瓣
“喜灰”大电影《异国破晓》就在这个背景下上映，讲述羊狼携手去往异世界“光之大陆”共同对抗黑暗能量的冒险故事，它既是大电影系列中的第十部，也是大营救系列的第一部电影。元叙事翻转后，我们最直观的感受就是灰太狼退出了反派位，叙述模式也从经典的单元剧改为连续剧。“灰太狼竟然不捉羊了”成为“喜灰”IP的新梗，甚至在2021年12月还成为广州网友在市委书记留言里引发的热搜。
也是从“羊守”系列开始，我集集都看，并且围绕这个系列在6年时间里前前后后写了20万字左右的评论文章，我也在2024年成为知乎专题圆桌“喜灰20周年”的主持人。在我看来，新的元叙事形成了赵毅衡所说的“解释漩涡真空”：既然灰太狼作为反派的前置条件（生物学、时间学、部落学、社会学的二元对抗）已经完全消失，那什么样的反派作恶才能成为足以替代灰太狼原本所在的恶的伦理学位置呢？这是此后“羊守”系列每部作品都在不断解决的元问题，也成为《异国破晓》的核心剧情。
大营救系列动画剧集《异国大营救》（2020年7月）、《奇妙大营救》（2022年7月）和《奇侠大营救》（2025年1月）通过描绘三个在青青草原空间之外的国度（奇猫国、妙狗国与灵熙国）所遭遇的危机，让五羊一狼的守护者团队打开新地图，开展新冒险。这三个国度各自拥有天空（奇猫国是飞岛）、地底（妙狗国在地下）、水域（灵熙国需要穿过江湖）等虚构边界，拓展以青青草原为中心的幻想地图疆域。而这三部动画电影的终极反派，就是拥有独立意志的黑暗能量。按照汉娜·阿伦特的老师雅斯贝尔斯的说法，这就是根本恶，是因为“超越了所有的刑责，这将无可避免地带有一种伟大的色彩(greatness)——恶魔的伟大”。
更重要的是，根本恶（黑暗能量）在这三部作品以及电影《异国破晓》中，都拥有与《浮士德》中梅菲斯特一样蛊惑人心的能力，即可以通过内在心声（Inner Speech）让角色陷入恶堕（Evil fall）。进一步说，此后“喜灰”IP里所有角色都不再被自然属性约束（最多只是“吃素”）。在社会属性下，他们皆被默认为具有良善人性。当他们真的因为各种童年阴影、双生情结、秘宝争夺产生攻讦时，剧情都将其归因于受到根本恶的蛊惑。在这一过程中，角色的恶堕就是在复写神话学叙事里中提及的路西法坠落（德尔图良《反马吉安论》）的底层逻辑，这也是圣经传统中讲述的恶之起源的故事。
被投入地狱的路西法
不过，自然属性也并非完全退居幕后，它转而成为外在视觉形象变体（即猫化）与如法术一样的额外战斗力（即类似気一样存在的奇力）。当羊族猫化之后，他们恶堕的一面就像《化身博士》里的海德先生一样被激活，并拥有奇力。随着剧情的推进，当恶堕性格被消解后，猫化羊还是保留了各自的奇力。这也成为《异国破晓》承自大营救系列的连贯性，动画导演也以此为契机，在电影里呈现更多不同面向的羊狼形象。羊族五人不仅有属于自己的三头身经典原皮，有猫化形象的系列装扮，还有被彻底变成小猫造型的形象，总共有15个截然不同的拟猫、纯猫与拟羊模样。这也是“喜灰”官方做各种拟人二创的传统艺能（每季动画结束后都会但单出一批拟人形象）。灰太狼则是致敬了《羊村守护者1》和《狂野新宇宙》中的相同设定，成为“身体虽然变小，但脑袋依然灵活”的小小狼，只不过前两作是成为小灰狗和布娃娃，这次是直接成为幼年灰太狼。
作为根本恶而存在的黑暗能量依然采用非常成熟的恶堕手法。它在被迫与永恒骑士（牛形战士）同归于尽之后，以师父永恒骑士的名义蛊惑小光（鸟形战士）解开封印，但这需要吸收其他五位羊族身上的奇力才能办到。于是，在《奇侠大营救》最后一集里，羊村接到来自“光之大陆”的求救消息，五羊一狼再度出发。而反派动机一如既往追加了叙述性诡计，永恒骑士一开始看似背叛了村庄，其实只是小光打造的牵线木偶；小光成为反派，纯粹是因为想要通过解开封印的方式复活师父。所以，黑暗能量最终还是被封印，但根本恶作为绝对意志的存在，也只可能被封印，而不是被消灭。
同样的，这份连贯性也带来不小的观影门槛。虽然对于像我这样的“喜灰”IP研究者来说几乎没有理解难度，但对已经阔别童年和喜灰IP的家庭观众来说，无论是父母还是孩子都必须接受的设定依然还是“狼为什么不捉羊”这一简单易懂的元叙事，以及为什么狼羊们有那么多变的模样和奇力。而对于长期观看系列作品的观众来说，他们会更多认为，虽然《异国破晓》确实让尽可能多的“喜灰”形象在大银幕上依次登场，但全片看起来并不像一场冒险，而是一次在漫长的大营救系列中作为支线剧情突出的事件。
目前看来，“喜灰”大电影的银幕吸引力不可避免地出现式微趋势，暑期档动画电影票房难以坐上《浪浪山小妖怪》《罗小黑战记2》《聊斋：兰若寺》那桌，只能与同源的《猫和老鼠：星盘奇缘》《魔法蓝精灵》成为难兄难弟。但在另一个荧幕上，“喜灰”IP却是节节高升，每一个寒暑假只要新作一出现，就能拿下全国卫视少儿节目排名第一，今年亦然。7月新作《狂野新宇宙》刚开播就登顶金鹰卡通、优酷少儿、爱奇艺少儿、腾讯视频少儿、全国少儿卫视等收视榜单。如果说《异国破晓》更多是对冒险历程的延续，那么，电视动画里的“喜灰”IP则是更多拥抱了互联网一代的改变，在故事中增加大量紧跟时事的网络热梗、层出不穷的表情包，以及被网友称为“比博燃”的精彩打戏，最后形成独属于“喜灰”风格的拟人化的拟人（Personate Personification）身体、喜剧演员的喜剧（Comedian Comedy）动画，以及表情包的表情（Emoticon's Emotion）鬼畜。
那么，有理由相信，我们还能迎来“喜灰”IP更多的十周年庆。
图源豆瓣
今天是上映的第二天，票房低到发指，尽管粉丝疯狂的吹这部电影，疯狂的夸官方，但是从几乎没有任何路人大up推荐这部电影的情况来看，显然这就是一部失败的电影。nn以下我将对比异国三部tv，将这部电影的可怜可悲之处一一指出。如果有奥飞高层or原创动力高层看到这个影评，希望你们自己好好反省。nn电影作画:（10/7）毕竟是大电影作画，整体上来讲还是比较优秀的，但是远景穿插各种3d偷工减料属实有点难绷，而3d运用在羊守五奇妙大营救第二集喜羊羊刚来到妙狗国时候的3d列车的水平远比异国破晓电影的远景3d精致细致。nn电影台词:（10/3）异国破晓的电影台词就像是制作组不清楚自己作品的受众群体是谁的情况下，既想讨好年轻人又想讨好幼儿园小朋友而写下的东西，台词忒长且幼稚，反观羊守5羊守10的台词，根本就不是一个纬度的东西，没有莫名其妙的笑点，没有决战的时候突然说出晚上回家点外卖的台词，也没有“为什么我的眼泪会掉小珍珠”这种一言难尽的台词。就异国破晓的电影台词，但凡是个三年级以上的小孩都会觉得无聊绷不住。nn电影剧情:（10/6.5）经典一眼望到头的剧情，经典为了守护父亲黑化设计主角团的剧情，不过有点是整体电影的剧情叙事节奏的正常的平稳的，没有人设崩塌和剧情发癫，当然剧情和异国TV比起来，并没有体现出异国系列的精华。异国tv系列作为天崩开局，往往反派都是能够让观众体验到一种感到窒息的绝望感和压迫感，这一点羊守五做的非常好，羊守10的绝望感虽然想比较没有5那么强，但是好在剧情环环相扣引人入胜，三个配角的塑造堪称完美，电影异国破晓均达不到以上任何一个的水平。nn电影打斗:（10/4）本电影最拉跨的地方就是打斗，异国三部曲除了羊守10的打斗比较少（但有内部作画的打斗集数都非常不错），前两季的打斗都是疯狂出圈的，各种分镜设计炸裂的动作戏，拳拳到肉的爽感，奇力之间的配合，奇力相生相克的运用在异国破晓的电影里面，都没有！都没有，有的只有各种奇力对轰，尤其是决战，就像是巴啦啦小魔仙换皮版。一部电影要想吸引路人，要么有非常优秀的剧情，要么有非常炸裂的打斗作画，可惜喜灰电影没有做到，它明明可以做到这些高度，但是没有做到，这是非常遗憾也非常悲催的一点。nn说实话，现在各种动漫电影层出不穷，剧情上限就摆在那了，你打斗还不够好，作画剧情也是敷衍了事，那请问如何破圈？如何出圈？，做电影的意义又是什么？说实话我不理解，可能只是把电影当做揽钱的工具吧。我自己早上看完罗小黑之后再看喜羊羊，那种台词打斗都吊打喜灰电影的感觉，我自己也无奈又难受，不明白这个ip接下来的发展道路在哪里，就像是制作组自己也不知道自己ip的受众群体是谁，所以只能一个劲的出平庸的电影，平庸的剧情。nn更离谱的是这电影还篡改了异国tv的背景故事，世界观和背景故事背刺tv，最后的成果就是做了一个粉丝自嗨的电影。可能以后我也不会再踏入电影院看这个ip了，我希望他能发展的更好，但是现状只是让高龄粉丝越来越失望nn对了，还有b站里天天吹这个ip的某些博主们我就不点名是谁了，像是没看过优秀动漫一样，建议这边进修一下再当up最好呢n
二十年沧海桑田，依然不忘《牛气冲天》中缩小的蜗牛世界，惊叹《虎虎生威》里强烈的创造性隐喻，难平《兔年顶呱呱》内波谲云诡的苦瓜月球。n时至《异国破晓》，已很难看到当年的影子，闪回的老画风片段，也终成时代的眼泪。n的确，打斗流畅作画细致，各路特效百花齐放泼洒到纸上，绘就一幅浓烈的斑斓图，视觉给满了冲击，显现出战斗番的倒影。n剧情上也比《守护》强得多，不玩老套黑化式亲情，立意架得更高，用村庄守护神这类约乎宗教的神圣被亵渎徐徐开展，但情节还是一眼能望得到头。n同时还改不了往台词里加网络梗与不合时宜的小冷幽默的坏毛病，眼睛要掉小珍珠，晚餐我们吃外卖，看得脚趾一紧。n孩子们看得都很开心，其实这就足够了，二十年喜灰变了很多，但唯一不变的是它总能把孩子们逗高兴。