主演：冨家规政福田佳弘井上肇
类型：喜剧导演：安田淳一 状态：HD中字 年份：2023 地区：日本 语言：日语 豆瓣：0.0分热度：807 ℃ 时间：2025-03-29 17:03:56
温馨提示：[DVD：标准清晰版] [BD：高清无水印] [HD：高清版] [TS：抢先非清晰版] - 其中，BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
一部温情的武士小品，最适合周五的晚上观看。nn身体承受了一周的压力后急需缓缓释放压力，而周末又已经期待迎来充满新鲜与刺激的活动。nn而这部电影，就很像一缸稍热的温泉，帮你洗去疲惫拥抱朝阳。
一个武士在和仇家决斗的过程中被闪电击中，意外来到了现代社会拍摄武士时代剧的拍摄现场。
假扮成武士角色成了他真实的生活，穿越的真相却成了被演技覆盖的秘密。真真假假的生活里，他要如何在假扮和真实中寻找到自我的意义......
突然穿越到现代的武士懵懵懂懂，如初生婴儿般恐惧好奇，特别是拍摄现场上一秒被杀死的武士下一秒起身、群演不出声假装唠的很起劲、人们重复着相同的路线和动作时的确相当搞笑。
而这一幕，也随着他的对手武士穿越登场而达到一个小高潮：虽然二人同样因为雷击而穿越，而他的对手竟然是穿越到了同时代的30年前！也同样落在了这个片场，经历过了他所经历的一切，甚至在时代剧里成为了一代名演。
明明是同时代的两名武士，背负着不同家族使命的死对头，突然间两眼对望就已经相隔了两百多年，而无数善良的、邪恶的、高贵的、低贱的人，都已经在这数百年里化作尘埃往事。
而唯一可以祭奠的，是二人未完成的生死决斗，是已经谢幕了的武士道精神，是被时代抛弃的武士剧。
于是有了两个人用真刀拍摄的最后一部武士电影，这场始终进行、却被迫间隔了两百多年的对决，一刀挥下，斩断的不仅仅是国仇家恨，更是前尘过往的牵扯。
还是想好好地、在这个时代、认真的活下去啊！
最后那段武士斗非常的精彩，可以说是全片的精华所在。两人对战如同两军对阵，最开始静若处子的等待连风都停止不动，出手却动若脱兔。
武士身上质朴、专注、真诚等种种品质，在现代社会里已经成为了罕见的凤毛麟角，而这也是角色打动的的原因之一。nn当我们不再关注俊男靓女的颜值外表，你反而更容易观察到对方发自内心且真挚的笑容。
因为是轻喜剧，所以影片并未重点刻画他是如何融入现代社会，而是以反差感让观众去感受：一名真正的武士以扮演假武士为生的荒诞。
武士的情感本应是内敛而深沉的，这也是他们不苟言笑的气质特征之一。为了完成任务不惜以身犯险，为了心中理想抛头颅撒热晕又何妨。nn所以当他第一次吃到奶油蛋糕、第一次看完一个时代剧、第一次加入剑云社等等都忍不住落泪时，观众可以轻易感受到这名武士磅礴大气同时细腻柔和的情感。
影片的色彩基调像是老照片的泛黄质感，人们的脸上不是假的吓人的磨白、而是返璞归真的黄种人肤色。画面清新朴素：寺庙门口扫地时的静谧、片场打斗时的站位、湖边钓鱼时的倾吐心声，无一不让人感受到一种令人肃然起敬的武士道精神。
文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！
江户末期
一个月黑风高的夜晚。
高坂新左卫门（山口马木也 饰）和搭档左之助受家老大人命令前来刺 杀反对幕府的长州藩武士山形彦九郎（冨家规政 饰）。
搭档左之助首当其冲就跟这位年轻的毛利家臣交上了手，但无奈他并不是人家的对手，很快就被打晕了过去……
高坂与山形之间展开了一场恶战，就在难分高下之际，突然电闪雷鸣地下起了大雨。
空旷之地，手握长剑，这雷不劈他们还劈谁。
等到高坂再次醒来的时候，天已大亮。
此刻，他还没意识到自己已经穿越了——
《穿越武士》
A Samurai in Time
苏醒之后，高坂发现山形彦九郎早已不见了踪影。
他茫然地环顾四周，不知道自己身在何处。
明明当时双方在深山中打斗，附近根本没有村庄，怎么现在所处的位置有这么多房子，诡异的是街上一个人都没有。
这时，他听到不远处有脚步声，他寻声而去，转过一个路口后，发现隔壁街上竟有无数行人。
但面对高坂的询问，不管是行人还是小贩都表现得大惊失色。
更让高坂觉得奇怪的是，小贩跟顾客之间的交流，看似在张嘴说话实则根本没有声音，买卖的鱼也是假的。
这时，不远处几个浪人拦住了一个年轻姑娘，言语轻浮地调戏着她。
小姑娘吓得惊声尖叫，一个武士站出来见义勇为。
见此情景，高坂决定拔刀相助。
只是他不明白自己为什么会被一个突然窜出来，叫“导演”的男人斥责。
没错，高坂其实因雷击穿越到了现代京都的一个影视拍摄基地。
面对“捣乱”的高坂，助理导演优子（沙仓悠野 饰）以为他走错了片场，简单询问了两句便打发他离开了。
就在他四处流浪的时候，竟意外从一张海报上得知自己穿越而来的那个德川幕府，灭亡至今已有140年，武士时代早已成为历史。
心灰意冷的他，不知不觉走到了山里一户寺庙跟前。
这时，天上突然开始打雷，高坂希望响雷再次劈到他身上，让他回到过去。
却发现怎么都不成功……
第二天寺庙的住持发现了虚弱的高坂。
看着高坂的打扮，主持以为他是一名演员，因为有很多剧组都曾来过寺庙拍摄时代剧。
于是，老住持叫来了优子，面对他们的询问，高坂因不想说出自己的过去，只称什么也不记得了。
就这样，住持两口子收留了“失忆”的高坂。
虽然内心依旧对德川幕府的灭亡念念不忘，但是生活中每天接触到的新事物正在逐渐占据他的生活。
廉价的奶油蛋糕让从未吃过的高坂视作珍馐美味。
甚至在听到“如此美味”谁都可以吃得起的时候，激动地边流眼泪边说:
“看来日本成为了一个非常好的国家呢，成为了谁都可以吃上如此美味点心的繁荣昌盛之国。”
第一次看电视更不用说了，兴奋地手舞足蹈，给老两口也是整不会了。
这天，优子所在的剧组来寺庙拍摄，但到临拍的时候，一个演员突然身体不舒服拍不了了。
此时高坂恰好过来打招呼。
他那剃着的“月代头”和浑然天成的武士气质，让他成了这个临时角色的不二人选。
更惊喜的是，因为表现不错，还受到武术指导关本的赞扬。
而住持师父在听说后，第二天就带着高坂找到了优子，希望可以接收高坂成为常驻演员，饰演剧中那些被杀的角色。
在日本的时代剧中，有一类龙套演员，专演“被杀”角色。
只是就当下情势来看，时代剧正在走向没落。
所以优子认为此时入局可以说是前途一片黑暗。
可高坂对这份工作的热爱与真诚打动了她。
最终经优子介绍，高坂还加入了武术指导关本老师的剑心会，接受了作为一名“被杀”角色专业方面的训练。
就这样，高坂作为被 杀角色的生活拉开了帷幕，他很快就掌握了杀 阵和表演的技巧，因拥有的气势如同“真正”的武士那般，他被邀请出演各种作品，戏份也逐渐多了起来。
而他也渐渐融入了现代生活，穿起了现代人的衣服，留起了现代人的头发。
这天剧组的工作人员告诉他，有个大牌演员风见的新电影《最后的武士》指明要与他合作。
一开始，高坂并不理解那么多优秀的演员为什么非要选自己，直到他见到了风见。
原来风见就是那个140年前，跟他在暴风雨的夜晚打斗的山形彦九郎。
但为什么当时比高坂年轻的大小伙如今比他更老呢。
原来山形当初与高坂穿越到了同一个影视基地，但时间点不同：高坂抵达的是140年后，而山形则是110年后。
山形同样被误认为群演，加之别无他长，便顺势入行，并从此改名为风见恭一郎。
恰好当时是时代剧的上升期，风见靠着精湛的演技一步步走到了大男主的位置。
但在功成名就之后，他却抛弃了时代剧去了东京发展。
十年后，他宣布再次回归时代剧，媒体大肆宣传，这对于受邀一起合作的高坂来说，也是一个绝好的机会。
只是他的心里一直有芥蒂，既有旧时代的仇恨，也有对风见当下所为的不满——他在名利双收后，便抛弃了曾一手“扶持”他成长的时代剧。
直到有天他从风见口中得知原因。
在他们那个时代的时候风见曾杀过一个武士，一开始只当做是一颗需要掸落的火星罢了，但是自从穿越过来做了演员每次在戏中杀人都让那颗本以为熄灭的火星死灰复燃，灼烧着他的心。
因为心理压力太大，最终选择了退出。
数十年过去，复出后的风见原以为时间能抚平一切，不再被往事困扰。未曾想，那心理阴影仍如藤蔓般缠绕着他。
另一边，高坂的拍摄也不顺利，对应着剧本故事，他看见了风见代表的新势力对幕府的讨伐，看见它一步步走向灭亡，仿佛也看到了曾经跟自己并肩作战的兄弟战死沙场。
这天，他向剧组提出：希望以真剑实拍他与风见那场至关重要的决斗戏……
作为一部小成本独立电影，《穿越武士》凭借黑马姿态斩获日本“奥斯卡”——2025年第48届日本电影学院奖“最佳影片”奖。
如此佳绩完全出乎主创团队的预料，毕竟低成本制作，演员也非大咖。
初映时仅有一家影院排片。后靠口碑发酵扩映至300家影院，票房破10亿日元。
此外，其幕后故事也同样真挚动人。
影片的核心创意来源于真实的传奇人物福本清三，他被称为"日本第一龙套"、"被杀五万次的男人"。
在超过五十年的从影过程里，他基本都在扮演被砍死的角色。
直到2014年才以71岁的高龄在《太秦灯光下》首次担任主角。
（《太秦灯光下》截影）
导演安田淳一在领奖时特别提到：我想把这个奖项献给教会我凡事坚持到底的父亲，以及总是告诉我，“努力的话，总有人会看见”的福本清三先生。
片中高坂的角色设计便是延续了福本清三的职业信仰。
穿越到现代的他遭遇了双重打击，一边是熟悉时代的灭亡，一边是现代社会自身剑术的无用。
但是他并没有自暴自弃，而是将武士的“专注”与“匠人精神”转化为替身演员的职业信念，在片场专心演绎“被砍死”的角色。
这种在绝境中挖掘新生存意义的转变，也传递出真正的武士道是适应而非固守的人生观。
《穿越武士》以荒诞喜剧为壳，通过武士对现代社会的“不适”制造笑点。
比如，高坂不懂为什么一个看着很瘦的姑娘可以轻轻松松抱起一块大石头。
也不懂，怎么大白天就见鬼了……
虽然整体来说剧情设定有些老套，但观看过程中仍能感受到主创团队满满的诚意。
本片既是导演写给时代剧辉煌时候的情书，也是对武士道的缅怀。
时代会变，但精神长存。
《穿越武士》不仅是一部喜剧，更是一曲献给坚持者的颂歌——你只需不断地修行，直到登峰造极，到那天你就会领悟，无论时代如何变迁，你只是换了一种方式大放异彩。
图源于网络
Toffee/ 作者
日本电影《穿越武士》
影片的焦点日本近代史的重要节点倒幕运动，日本近代史由黑船来袭而所开启的日本的现代化浪潮，而作为日本中坚阶层的武士在面临着新政府的席卷中，失去了自己的刀，发髻，也代表着失去了自己身份与贯穿血液的那套生活规范与伦理价值体系。众多的日本文艺作品与影视剧都在以不同的形式来表达这个近代史中的重大事件。如阿汤哥主演的《最后的武士》，漫画《浪客剑心》及漫改影片《浪客剑心》系列及其他数不胜数的内容。
回到电影本身的故事结构设置，犹如阿巴斯电影中的真实与虚拟的关系一般，影片中两位曾经的敌对武士，因为天雷而穿越到了时代剧的主场地京都，而以不同的时间差各自开始自己的新时代的武士谋生之路，武打演员。这是镜头也关注到了时代剧的话题，时代剧按照中文语境，就是古装剧或是历史剧，或是特定时代的历史剧。随着时代的发展，怀旧美学也在发生着变化，那个江户时代的情绪慢慢不被大家所感兴趣，时代剧也面临着慢慢落幕，与此同时，也表达出曾经的江户幕府在时代的推动中也必将湮灭。就如同香港电影及港片中的武打演员，功夫明星，龙虎武师们，随着时代的变化，这些从业者们也相继渐渐退出。同样的曾经作为几代人的金庸，梁羽生，古龙们的武侠小说，武侠电影也命运多舛，服务了几代人后，也慢慢不被年轻观众感兴趣。
日本文化中，一直不断的强调武士文化，最后的武士，是在强调那套现代社会未来临之前的传统的价值观念与社会体系，武士的忠的价值观念。对于非西方国家，尤其是东亚社会，在经历西方文化的入侵中，在短短地一两百年的时间里，我们依然还没有消化掉这种反噬与文化间的对抗与冲突。对比日本，我国所经历的这种西方文化的冲击，到现在还没有出现保护传统文化的高潮，依然还在努力追求经济发展及寻求国际政治地位的目标，那份真正属于我们的士大夫文化的复兴还远远没有到来。
1nn被这部电影吸引的主要原因，是因为所有的角色都没有名气，所以他们的小我都很弱。nn大家都不喜欢看那种假惺惺的气焰嚣张吧。这个时代太多了。nn就拿这个主角来说吧，他在扮演跑龙套角色的时候，一直都很本分的去扮演那些被砍的角色。一直不想成名成家。只想做好自己的本分。nn“富贵于我如浮云”，这就是导演心中和那个年代的差距吧nn2nn习惯了黑泽明武士片的人，会发现男主角最大的敌人是自己的野心。只有在黄昏清兵卫 当中，我们才能发现日本也有安贫乐道这种东西。男主角就像是中国的君子和武士的结合体，在忧道不忧平的自我世界中，荡涤着社会环境nn这片子也有清兵卫的感觉。不过加上了一点骚操作，把幕末的三个武士，分批次隔时间穿越到现代世界上来。感觉更像是70年代。nn看到男主角对女主的那种认真劲儿，让人忍俊不禁。所谓的风见老师真的属于适应社会比较快的那种识时务者为俊杰之人。跟男主正好相反。nn在武士之仇这件事情上，他还无法忘却nn3nn除了一些谦虚的客套话以外，我对男主角经常说的一句话，感到有意思nn他在斩杀其他武士的时候会说一句：成佛吧n
在烂大街的穿越题材下，这片子却只借了穿越的概念，幽默但认真地探讨：作为曾经日本电影支柱的时代剧的落幕、武士道精神在当前日本社会的流变以及信念和选择。出色的文本将多重信息一点点地释出，循序渐进、游刃有余。结尾真剑的对博下，理念在壮烈的“真实”表演中螺旋推向高潮，主题也在最后的挥刀下得到了升华。
nnP.S. 据说导演看了#摄影机不要停 ，觉得小成本也能拍好电影。起初我以为是个谣言…
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一个武士在和仇家决斗的过程中被闪电击中，意外来到了现代社会拍摄武士时代剧的拍摄现场。
假扮成武士角色成了他真实的生活，穿越的真相却成了被演技覆盖的秘密。真真假假的生活里，他要如何在假扮和真实中寻找到自我的意义......
突然穿越到现代的武士懵懵懂懂，如初生婴儿般恐惧好奇，特别是拍摄现场上一秒被杀死的武士下一秒起身、群演不出声假装唠的很起劲、人们重复着相同的路线和动作时的确相当搞笑。
而这一幕，也随着他的对手武士穿越登场而达到一个小高潮：虽然二人同样因为雷击而穿越，而他的对手竟然是穿越到了同时代的30年前！也同样落在了这个片场，经历过了他所经历的一切，甚至在时代剧里成为了一代名演。
明明是同时代的两名武士，背负着不同家族使命的死对头，突然间两眼对望就已经相隔了两百多年，而无数善良的、邪恶的、高贵的、低贱的人，都已经在这数百年里化作尘埃往事。
而唯一可以祭奠的，是二人未完成的生死决斗，是已经谢幕了的武士道精神，是被时代抛弃的武士剧。
于是有了两个人用真刀拍摄的最后一部武士电影，这场始终进行、却被迫间隔了两百多年的对决，一刀挥下，斩断的不仅仅是国仇家恨，更是前尘过往的牵扯。
还是想好好地、在这个时代、认真的活下去啊！
最后那段武士斗非常的精彩，可以说是全片的精华所在。两人对战如同两军对阵，最开始静若处子的等待连风都停止不动，出手却动若脱兔。
武士身上质朴、专注、真诚等种种品质，在现代社会里已经成为了罕见的凤毛麟角，而这也是角色打动的的原因之一。nn当我们不再关注俊男靓女的颜值外表，你反而更容易观察到对方发自内心且真挚的笑容。
因为是轻喜剧，所以影片并未重点刻画他是如何融入现代社会，而是以反差感让观众去感受：一名真正的武士以扮演假武士为生的荒诞。
武士的情感本应是内敛而深沉的，这也是他们不苟言笑的气质特征之一。为了完成任务不惜以身犯险，为了心中理想抛头颅撒热晕又何妨。nn所以当他第一次吃到奶油蛋糕、第一次看完一个时代剧、第一次加入剑云社等等都忍不住落泪时，观众可以轻易感受到这名武士磅礴大气同时细腻柔和的情感。
影片的色彩基调像是老照片的泛黄质感，人们的脸上不是假的吓人的磨白、而是返璞归真的黄种人肤色。画面清新朴素：寺庙门口扫地时的静谧、片场打斗时的站位、湖边钓鱼时的倾吐心声，无一不让人感受到一种令人肃然起敬的武士道精神。
文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！
江户末期
一个月黑风高的夜晚。
高坂新左卫门（山口马木也 饰）和搭档左之助受家老大人命令前来刺 杀反对幕府的长州藩武士山形彦九郎（冨家规政 饰）。
搭档左之助首当其冲就跟这位年轻的毛利家臣交上了手，但无奈他并不是人家的对手，很快就被打晕了过去……
高坂与山形之间展开了一场恶战，就在难分高下之际，突然电闪雷鸣地下起了大雨。
空旷之地，手握长剑，这雷不劈他们还劈谁。
等到高坂再次醒来的时候，天已大亮。
此刻，他还没意识到自己已经穿越了——
《穿越武士》
A Samurai in Time
苏醒之后，高坂发现山形彦九郎早已不见了踪影。
他茫然地环顾四周，不知道自己身在何处。
明明当时双方在深山中打斗，附近根本没有村庄，怎么现在所处的位置有这么多房子，诡异的是街上一个人都没有。
这时，他听到不远处有脚步声，他寻声而去，转过一个路口后，发现隔壁街上竟有无数行人。
但面对高坂的询问，不管是行人还是小贩都表现得大惊失色。
更让高坂觉得奇怪的是，小贩跟顾客之间的交流，看似在张嘴说话实则根本没有声音，买卖的鱼也是假的。
这时，不远处几个浪人拦住了一个年轻姑娘，言语轻浮地调戏着她。
小姑娘吓得惊声尖叫，一个武士站出来见义勇为。
见此情景，高坂决定拔刀相助。
只是他不明白自己为什么会被一个突然窜出来，叫“导演”的男人斥责。
没错，高坂其实因雷击穿越到了现代京都的一个影视拍摄基地。
面对“捣乱”的高坂，助理导演优子（沙仓悠野 饰）以为他走错了片场，简单询问了两句便打发他离开了。
就在他四处流浪的时候，竟意外从一张海报上得知自己穿越而来的那个德川幕府，灭亡至今已有140年，武士时代早已成为历史。
心灰意冷的他，不知不觉走到了山里一户寺庙跟前。
这时，天上突然开始打雷，高坂希望响雷再次劈到他身上，让他回到过去。
却发现怎么都不成功……
第二天寺庙的住持发现了虚弱的高坂。
看着高坂的打扮，主持以为他是一名演员，因为有很多剧组都曾来过寺庙拍摄时代剧。
于是，老住持叫来了优子，面对他们的询问，高坂因不想说出自己的过去，只称什么也不记得了。
就这样，住持两口子收留了“失忆”的高坂。
虽然内心依旧对德川幕府的灭亡念念不忘，但是生活中每天接触到的新事物正在逐渐占据他的生活。
廉价的奶油蛋糕让从未吃过的高坂视作珍馐美味。
甚至在听到“如此美味”谁都可以吃得起的时候，激动地边流眼泪边说:
“看来日本成为了一个非常好的国家呢，成为了谁都可以吃上如此美味点心的繁荣昌盛之国。”
第一次看电视更不用说了，兴奋地手舞足蹈，给老两口也是整不会了。
这天，优子所在的剧组来寺庙拍摄，但到临拍的时候，一个演员突然身体不舒服拍不了了。
此时高坂恰好过来打招呼。
他那剃着的“月代头”和浑然天成的武士气质，让他成了这个临时角色的不二人选。
更惊喜的是，因为表现不错，还受到武术指导关本的赞扬。
而住持师父在听说后，第二天就带着高坂找到了优子，希望可以接收高坂成为常驻演员，饰演剧中那些被杀的角色。
在日本的时代剧中，有一类龙套演员，专演“被杀”角色。
只是就当下情势来看，时代剧正在走向没落。
所以优子认为此时入局可以说是前途一片黑暗。
可高坂对这份工作的热爱与真诚打动了她。
最终经优子介绍，高坂还加入了武术指导关本老师的剑心会，接受了作为一名“被杀”角色专业方面的训练。
就这样，高坂作为被 杀角色的生活拉开了帷幕，他很快就掌握了杀 阵和表演的技巧，因拥有的气势如同“真正”的武士那般，他被邀请出演各种作品，戏份也逐渐多了起来。
而他也渐渐融入了现代生活，穿起了现代人的衣服，留起了现代人的头发。
这天剧组的工作人员告诉他，有个大牌演员风见的新电影《最后的武士》指明要与他合作。
一开始，高坂并不理解那么多优秀的演员为什么非要选自己，直到他见到了风见。
原来风见就是那个140年前，跟他在暴风雨的夜晚打斗的山形彦九郎。
但为什么当时比高坂年轻的大小伙如今比他更老呢。
原来山形当初与高坂穿越到了同一个影视基地，但时间点不同：高坂抵达的是140年后，而山形则是110年后。
山形同样被误认为群演，加之别无他长，便顺势入行，并从此改名为风见恭一郎。
恰好当时是时代剧的上升期，风见靠着精湛的演技一步步走到了大男主的位置。
但在功成名就之后，他却抛弃了时代剧去了东京发展。
十年后，他宣布再次回归时代剧，媒体大肆宣传，这对于受邀一起合作的高坂来说，也是一个绝好的机会。
只是他的心里一直有芥蒂，既有旧时代的仇恨，也有对风见当下所为的不满——他在名利双收后，便抛弃了曾一手“扶持”他成长的时代剧。
直到有天他从风见口中得知原因。
在他们那个时代的时候风见曾杀过一个武士，一开始只当做是一颗需要掸落的火星罢了，但是自从穿越过来做了演员每次在戏中杀人都让那颗本以为熄灭的火星死灰复燃，灼烧着他的心。
因为心理压力太大，最终选择了退出。
数十年过去，复出后的风见原以为时间能抚平一切，不再被往事困扰。未曾想，那心理阴影仍如藤蔓般缠绕着他。
另一边，高坂的拍摄也不顺利，对应着剧本故事，他看见了风见代表的新势力对幕府的讨伐，看见它一步步走向灭亡，仿佛也看到了曾经跟自己并肩作战的兄弟战死沙场。
这天，他向剧组提出：希望以真剑实拍他与风见那场至关重要的决斗戏……
作为一部小成本独立电影，《穿越武士》凭借黑马姿态斩获日本“奥斯卡”——2025年第48届日本电影学院奖“最佳影片”奖。
如此佳绩完全出乎主创团队的预料，毕竟低成本制作，演员也非大咖。
初映时仅有一家影院排片。后靠口碑发酵扩映至300家影院，票房破10亿日元。
此外，其幕后故事也同样真挚动人。
影片的核心创意来源于真实的传奇人物福本清三，他被称为"日本第一龙套"、"被杀五万次的男人"。
在超过五十年的从影过程里，他基本都在扮演被砍死的角色。
直到2014年才以71岁的高龄在《太秦灯光下》首次担任主角。
（《太秦灯光下》截影）
导演安田淳一在领奖时特别提到：我想把这个奖项献给教会我凡事坚持到底的父亲，以及总是告诉我，“努力的话，总有人会看见”的福本清三先生。
片中高坂的角色设计便是延续了福本清三的职业信仰。
穿越到现代的他遭遇了双重打击，一边是熟悉时代的灭亡，一边是现代社会自身剑术的无用。
但是他并没有自暴自弃，而是将武士的“专注”与“匠人精神”转化为替身演员的职业信念，在片场专心演绎“被砍死”的角色。
这种在绝境中挖掘新生存意义的转变，也传递出真正的武士道是适应而非固守的人生观。
《穿越武士》以荒诞喜剧为壳，通过武士对现代社会的“不适”制造笑点。
比如，高坂不懂为什么一个看着很瘦的姑娘可以轻轻松松抱起一块大石头。
也不懂，怎么大白天就见鬼了……
虽然整体来说剧情设定有些老套，但观看过程中仍能感受到主创团队满满的诚意。
本片既是导演写给时代剧辉煌时候的情书，也是对武士道的缅怀。
时代会变，但精神长存。
《穿越武士》不仅是一部喜剧，更是一曲献给坚持者的颂歌——你只需不断地修行，直到登峰造极，到那天你就会领悟，无论时代如何变迁，你只是换了一种方式大放异彩。
图源于网络
Toffee/ 作者
日本电影《穿越武士》
影片的焦点日本近代史的重要节点倒幕运动，日本近代史由黑船来袭而所开启的日本的现代化浪潮，而作为日本中坚阶层的武士在面临着新政府的席卷中，失去了自己的刀，发髻，也代表着失去了自己身份与贯穿血液的那套生活规范与伦理价值体系。众多的日本文艺作品与影视剧都在以不同的形式来表达这个近代史中的重大事件。如阿汤哥主演的《最后的武士》，漫画《浪客剑心》及漫改影片《浪客剑心》系列及其他数不胜数的内容。
回到电影本身的故事结构设置，犹如阿巴斯电影中的真实与虚拟的关系一般，影片中两位曾经的敌对武士，因为天雷而穿越到了时代剧的主场地京都，而以不同的时间差各自开始自己的新时代的武士谋生之路，武打演员。这是镜头也关注到了时代剧的话题，时代剧按照中文语境，就是古装剧或是历史剧，或是特定时代的历史剧。随着时代的发展，怀旧美学也在发生着变化，那个江户时代的情绪慢慢不被大家所感兴趣，时代剧也面临着慢慢落幕，与此同时，也表达出曾经的江户幕府在时代的推动中也必将湮灭。就如同香港电影及港片中的武打演员，功夫明星，龙虎武师们，随着时代的变化，这些从业者们也相继渐渐退出。同样的曾经作为几代人的金庸，梁羽生，古龙们的武侠小说，武侠电影也命运多舛，服务了几代人后，也慢慢不被年轻观众感兴趣。
日本文化中，一直不断的强调武士文化，最后的武士，是在强调那套现代社会未来临之前的传统的价值观念与社会体系，武士的忠的价值观念。对于非西方国家，尤其是东亚社会，在经历西方文化的入侵中，在短短地一两百年的时间里，我们依然还没有消化掉这种反噬与文化间的对抗与冲突。对比日本，我国所经历的这种西方文化的冲击，到现在还没有出现保护传统文化的高潮，依然还在努力追求经济发展及寻求国际政治地位的目标，那份真正属于我们的士大夫文化的复兴还远远没有到来。
1nn被这部电影吸引的主要原因，是因为所有的角色都没有名气，所以他们的小我都很弱。nn大家都不喜欢看那种假惺惺的气焰嚣张吧。这个时代太多了。nn就拿这个主角来说吧，他在扮演跑龙套角色的时候，一直都很本分的去扮演那些被砍的角色。一直不想成名成家。只想做好自己的本分。nn“富贵于我如浮云”，这就是导演心中和那个年代的差距吧nn2nn习惯了黑泽明武士片的人，会发现男主角最大的敌人是自己的野心。只有在黄昏清兵卫 当中，我们才能发现日本也有安贫乐道这种东西。男主角就像是中国的君子和武士的结合体，在忧道不忧平的自我世界中，荡涤着社会环境nn这片子也有清兵卫的感觉。不过加上了一点骚操作，把幕末的三个武士，分批次隔时间穿越到现代世界上来。感觉更像是70年代。nn看到男主角对女主的那种认真劲儿，让人忍俊不禁。所谓的风见老师真的属于适应社会比较快的那种识时务者为俊杰之人。跟男主正好相反。nn在武士之仇这件事情上，他还无法忘却nn3nn除了一些谦虚的客套话以外，我对男主角经常说的一句话，感到有意思nn他在斩杀其他武士的时候会说一句：成佛吧n
在烂大街的穿越题材下，这片子却只借了穿越的概念，幽默但认真地探讨：作为曾经日本电影支柱的时代剧的落幕、武士道精神在当前日本社会的流变以及信念和选择。出色的文本将多重信息一点点地释出，循序渐进、游刃有余。结尾真剑的对博下，理念在壮烈的“真实”表演中螺旋推向高潮，主题也在最后的挥刀下得到了升华。
nnP.S. 据说导演看了#摄影机不要停 ，觉得小成本也能拍好电影。起初我以为是个谣言…