荣归主颂  格洛丽亚！ / 荣耀归主！

#意大利电影：新锐导演展#nn高级的镜头语言和动人的音乐，拯救了支离破碎的剧情。单看剧本，在我心里只有两颗星，但我实在是太喜欢镜头语言和音乐了，再加一颗星！nn映后见面会上，导演说，有的时候她音乐写着写着，电影画面就不经意地随着音乐流淌出来。这种水乳交融一般的创作方式，让电影充满了音乐的灵气。音乐与电影没有谁是谁的配角，你中有我，我中有你。她们是互为对方着想的好朋友，像极了电影里女主们的关系。音乐与电影的和谐，一定程度上也很好地诠释了其中一个电影主题——女性情谊。我们不是敌人，是命运共振的伙伴。电影：让我用自己的方式揭开你和作曲家之间被历史掩埋的故事。音乐：谢谢你，我看看有什么音符和旋律能够帮到你。nn但是，自由散漫的创作方式，缺少了严谨的创作框架，也造成了结构上的松散。有些人物的出现，挺想一出是一出的，说的就是那个欠了一屁股债的徒弟。导演在映后见面会上说，自己在查阅历史的时候发现，最开始女孩子是不被允许站在台上唱歌的，只有男孩才有资格。但因为男孩在进入变声期之后，声音不再童真和空灵，所以会对他们进行阉割。而当女孩子可以站在台上唱歌了，这些男孩自然地就被时代淘汰了，因此他们也是时代的受害者。那个徒弟是这些男孩的缩影和代表，把他放在这个故事里是有意义的，这个部分以后或许会在其他电影里进行延伸。但是吧，如果我没有参加映后见面会听到导演有关这段的解读，光看电影，我意识不到原来这个徒弟也遭到了时代的迫害。仅从电影文本出发，他突然出现，又突然下线，唯一的作用就是引出钢琴消失后的故事。但卖掉钢琴，不一定只能通过替他还债才能做到吧，还有很多处理方式，最简单的就是那个神父（？）通过卖钢琴换曲谱。所以徒弟是导演失败的灵感产物，一定程度上只满足了自己创作上的私心。虽然徒弟并不是完全没有意义，但与前后文的联系确实不紧密，他更像是一个彩蛋，需要深挖导演创作意图才能理解的彩蛋。nn整部电影让我最惊喜的就是，女主角们围着钢琴，创作音乐的桥段。富有生命力的音乐、欢快热情的节奏，配上女孩子们或友好、或竞争的互动，让人着迷于美好的情谊，忘记现实的烦恼。有很多个瞬间我都在想，如果这只是一部讲女孩们创作音乐的短片该有多好，既有清晰明了的主线，又有动人的音乐。我一度觉得，导演就是围绕着创作音乐这个主线扩充故事的。可惜，导演目前不擅长讲复杂的故事，无法将庞大的素材库融会贯通。她更适合以轻盈的笔触去讲述轻松但富有力量、积极向上的故事。就像她笔下的女性情谊，多了一份单纯的美好，少了一些真实的不堪。有关女同性恨的部分，像是暗戳戳地较劲，导演化解得很简单，反正没有唱歌解决不了的事儿。nn镜头语言方面，真的好喜欢开场那段。音乐来自生活的方方面面，不是只有特定的人才能唱出优美的声音。只要心里有音乐，你的每一个举动也能奏响美妙的旋律。这镜头语言一出现，我就联想到了《好东西》的声音蒙太奇，《还有明天》对家暴的舞蹈化处理。女导演充满想象力的镜头语言，真的让人赞不绝口。

《荣归主颂》是一部感人至深的电影，深刻诠释了信仰与爱的力量。导演细腻地展现了人物内心的挣扎与成长，演员们的精湛表演令人动容。电影音乐在塑造氛围、推动剧情发展、传达情感方面发挥着不可替代的作用。最近观看的一部电影中，音乐更是锦上添花，让人在感动中找到了心灵的慰藉。

这部电影讲述了一个关于成长、友情和爱情的故事，音乐在其中起到了画龙点睛的效果。电影的配乐风格多样，既有激昂的交响乐，又有温馨的民谣，还有动人的钢琴曲。这些音乐与电影的画面、剧情紧密结合，让观众在欣赏电影的同时，也能感受到音乐带来的震撼和感动。

在观影过程中，我被电影中的人物和故事深深打动，而音乐更是让我感受到了情感的共鸣。每当剧情发展到高潮时，音乐总能适时地响起，将观众的情绪推向顶峰。而在某些温馨的场景中，轻柔的音乐又让人感觉如沐春风，仿佛置身于一个美好的梦境。

这部电影的导演在音乐的选择和运用上可谓是匠心独运。他不仅选择了与电影氛围相符的音乐作品，还巧妙地将音乐与画面、剧情相结合，让观众在欣赏电影的同时，也能感受到音乐带来的震撼和感动。

总的来说，这部电影的音乐是整部电影的亮点之一，它为电影增色不少，也让观众在感动中找到了心灵的慰藉。强烈推荐给所有热爱电影的人，相信这部电影的音乐一定会给你留下深刻的印象。

影片围绕女子学校私下合唱团的成立与流行音乐创作过程展开，以不受教会接受的音乐与女孩们争夺创作权来实现自我梦想为核心表达一种对强权压迫的反抗。

整个故事结构比较简单，不过完成度很高，同时在没有说教的情况下，依旧能够让观众感受到明显的自由意志和女性力量的觉醒，这一点是比较难得的。nn露西娅的设定很有意思，她最初萌生逃跑的念头想借男人的力量逃离困局未果，选择自杀被女孩们所救，从最初坚定的严肃音乐捍卫者到慢慢接受流行乐曲融入集体，最终和大家一起完成解脱。她的历程某种程度上就是女性力量完全觉醒的历程，从最初冒出独立念头的萌芽但依然完全依赖父权社会的力量，到摆脱父权社会独立，但依旧拥护坚守其所制定的规则，到最终完成新规则的制定从而实现肉体与精神上真正的独立自由。nn本片的音乐与音效设计是一大亮点，在很大程度上为叙事和情感表达增添了许多层次，开头以环境音效构成律动的音乐配合流畅剪辑的段落很是惊艳，许多配乐感染力十足同时很好地完成了段落间的承接。影片的节奏把控也非常得当，许多高潮段落的剪辑带来了很强的表现张力，结尾处让积压全篇的情绪集中爆发，带来了非常强大的情绪冲击力。

作曲并演唱

手触到键盘，并与其他人交流的时候才真正成为音乐

才华是不分性别的，但机会是很有区别的

创作起点是了解音乐相关的资料，以历史上的女性作曲家为起点

女性家务劳动表现的音乐片段 放在开篇 便成电影表达的简短音乐trailer 用音乐表达出的用来代表展示电影的片段

我永远会被童话式的故事感动一遍又一遍。白天在排练上瞌睡，晚上喝酒 弹琴 唱歌 抽烟 在烛光中流泪 在音乐中朗诵自己写的诗歌，如果精神世界有面貌，这就是它的样子，思考 创作 表达 理解 反抗。全家人被杀害，被父亲遗弃，被同伴抛弃，失去所爱，被强奸然后夺走孩子，被否定才华，面对苦难和极权 人唯有也永远可以求助于这样的精神世界。

在这座围城中，诞生了很多没有被记录的女性音乐家，像干花一样，夹在历史的书页中

苦难的处理 紧张 等待 失恋 自杀，都很有节奏感且可爱，音乐和影像是水乳交融的，关键情节的音乐先出现 然后是动作 然后是情节

结尾姐妹乐团一起游历了欧洲

男性角色，角色饱满且多样，老师和学生 收留被阉割的男孤儿 也是其中的受害者；因为女声唱诗班的出现渐渐失去了工作

真实发生的故事能被讲述出来本身已经是一个乐观的乌托邦式的故事

迪士尼音乐 有童话的意境在当中，童话的表现与苦难的现实并不冲突

那个时代真实留下来的音乐

未交代的情节 红珊瑚 tressa 漂亮男孩 和老师的关系

只有作曲家的女儿 或妻子，才有机会让自己的作品被别人听到

一个教堂即将迎接教皇的到来，江郎才尽的主教，有天分却没机会的演奏家们，被迫成为哑巴却足以用音乐打动别人的女孩都是共同居住在这里的人。一架钢琴让彼此不了解的女孩们走进彼此，从用沙漏交换演奏，到交流教学共同进步共同创作的小团体，在这个地下室里，女孩们的天赋得到了绽放；而无力负担这次迎接任务的主教则绞尽脑汁想要走捷径应付过去这场演出，最后没能力的他还是被女孩们剥夺了上台的权利。

故事是完满的，反抗是有效的，搞砸是故意的，快乐是真实的。女孩们享受了创作和音乐，也受到了惩罚离开了教堂。但在最后演奏的时刻，我感受到了很强烈的来自音乐的震撼和感动。发自内心的创作是会通过音符传递给所有人的，不管是吟唱，还是并不正统的谱曲，又或者是孩子们突然加入的沙锤的声音，也是最后所有人乱中的舞蹈。这一刻音乐回归了它的本质，就是带给大众快乐，不是用来讨好教皇的，而是用来娱乐大众的，能让大家共同享受翩翩起舞的才是好音乐吧。而这一刻音乐不只链接了听众，也真正的建立了女孩们的友情。

故事里最有才华的女孩也是半个反派，傲气的恋爱脑为爱终结生命，却被朴实的音乐救了回来。这个插曲也让人感受到音乐的力量， 很直接也很直击心灵，和女孩子们一样朴实又美好，不一定需要华丽的装饰和宏大的乐章，简单直接的语言和最简单的音符一根手指的演奏，一样可以感动人，激励人。

影片的开头也是我特别喜欢的，非常抓人。合唱团的音乐和劳动者的声音交错，共同谱写着同一篇乐章。卡得很好的乐曲配合着洗衣做饭的节奏让我感受到了音乐是广泛存在的，它不是贵族的专属，而是来自于生活的每一天。音乐属于所有人，女孩子也应该拥有平等。才华应该被看见，创作应该被聆听，爱情不该成为生活的全部，压迫也应该努力进行反抗。也许一个人的力量有限，但团结在一起总会有一些惊人的效果。

画面的油画质感我很喜欢，光影的效果非常美丽。影片展示的是音乐和女孩子们的共性，它属于美好的世界，代表着世界的美好。