艾米莉亚·佩雷斯  艾米莉亚 / 毒王女人梦 / Emilia

雅克·欧迪亚的新作《艾米莉亚·佩雷斯》入手即看，幸亏网络上的官方中文繁体字幕调节一下即可匹配（简体字幕与繁体字幕有差别，很多碟友大都认可繁体字幕质量高）。碟片采用BD100，带DV及西班牙语DA（法语不带，原声就是西班牙语），真是规格拉的满满，可见百代公司对此片的重视，可惜那个带CD的版本法亚一上架即告罄，只好收了普通UHD版。n 不虞本片已然成了今年奥斯卡大热门，已获13项提名领跑，包括我认为最重要的最佳影片、最佳国际影片，下单是因为它在戛纳获得一个小奖——评审团奖，欧迪亚的作品，只要在我认可的电影节获得小奖就收，可见我对这位导演的喜爱，后来得知去年十二月它又获得欧洲电影节最佳影片（我非常看重的，获此殊荣的电影都是必收的），更增加了对本片的期待。nn 影片讲述的故事很另类，一个法国男导演拍摄的西班牙语女性故事，背景还在墨西哥，采用久违了的歌舞片形式，想想都令人期待。nn 清晨看完，突然明白自己为何喜欢欧迪亚了，他在讲述一个与自身不搭界人生故事，其他作品亦是如此，我认可这种人生。nnPS：音乐蛮好听的。

我喜欢片中对跨性别人群的关注，用唱段揭示艾米莉亚的内心痛苦与坚定抉择，让我在奇情故事中触摸到真实的血泪与渴望；也喜欢结局类似“耶稣受难”的割下手指包裹上纱布，制作成类似“圣母”的圣像，一路高歌游行，巧妙化用了墨西哥亡灵节的传统。不喜欢的是导演的投机，题材仿佛冲着得奖去的，叠加许多buff：大女主、LGBT、女性互助、第三世界、阶级鸿沟，宴会上律师飒爽的高歌和舞步构成对富人阶级虚伪面目的讽刺，像极了《方形》中的人形“大猩猩”跃上派对桌头，成为充满观赏性的仪式性攻击场面，明显是投戛纳评审所好。片中还充斥着各种刻板印象，爱财的拉丁裔女律师、墨西哥毒枭和帮派火并、到泰国咨询变性手术等等，导演的法国身份让他以一种刻奇的视角讲述故事，现出一种后殖民语境下的文化简化策略。此类符号的堆砌，也可以说是为了迎合戛纳对“第三世界奇观”的审美期待。 n 倘若没有歌舞形式，这部片估计是能是个充满奇情的b级片。歌舞段落像是为观众造梦，虽然这个梦并不是那么美好，但也打消了观众深究剧情的念头。歌舞形式像是导演和观众达成的协议，“我都上歌舞了，还管什么剧情，听就完事了。”但是有些歌舞实在是谈不上好听，可以理解导演编排不是冲着好听去的，主要是为抒发人物内心情感、塑造人物性格，为人物量身打造。但这种恶魔低语式的唱法，实在没有令我产生特别显著的生理享受，看罢也难有找原声带来听的冲动。同是歌舞+犯罪（黑帮），《芝加哥》充满舞台感的歌舞就令我爱不释手，直接折服于感官的愉悦感；同是歌舞+少数群体，《魔法坏女巫》的唱段也会让我起鸡皮疙瘩。歌舞品质的好坏还是会影响我对整部片的喜爱程度。n 我觉得艾米莉亚是一个很丰满的人物，似乎有着双重人格，“毒枭”人格起到保护“圣母”人格的作用。前半生，她生在“猪圈”，她不得不比周围的人更狠，带上社会性的人格面具，用坚强的一面保护柔软的真实自己；后半生，她决定为自己而活，瞒下所有人，秘密进行了变性手术，谋划了假死。虽然去地狱走了一遭，但是她觉得一切都值得，手术成功后她才真正活在阳光里，脸上才真正有了笑意。但是，她斩不断的情感是对亲骨肉的爱，于是委托律师将孩子接来与自己同住，可以说是一手诱发了与妻子的矛盾，最终导致命丧黄泉。她通过创办“微光”NGO，表面说的是为人们送去希望，干的却是寻找尸体，让家属死心的事。艾米莉亚真正帮助的其实只有她后来的同性伴侣，宣告了家暴男的死亡，让她不用终日活在提心吊胆里。于是，她无以为报，只能以身相许，甚至结尾成为唱赞歌的角色。《狗神》也有酷儿色彩，男主在狗圈中长大，成为drag queen，结尾也是极富宗教意味的死。也让我疑惑个体觉醒是否必然依附于毁灭？n “酷儿”是另类的身份认同，也是生活态度的抉择与坚守。同性恋群体本身是少数，跨性别更是少数中的少数，但倘若总由“他者”来讲述，难免猎奇。倘若LGBT群体能更多地掌握主动权和话语权，为自己代言和发声，展现出的生态也会更加自然和健康，而不是题材先行式的命题作文。无疑，“被看见”是重要的，但是“被误读”也是需要避免的。n “男性气概”是杀伐果断，充满决断力的一面，而“女性气质”是坚韧包容，充满共情力的一面。艾米莉亚没有追究妻子的出轨，用宽容和理解的态度平和接受了这个真相；而当妻子说要带走孩子时，仿佛触及了她的逆鳞，她马上展现出凶狠的一面，甚至派人威胁妻子的皮条客，最终招致被绑架和杀生之祸。性别气质是流动的，而不是固有的标签。影片通过跨性别的主角设置，让观众看到性别气质的扮演性。世界不是非黑即白的二极管，中间的灰色地带才是人性的复杂幽微之处。每个人都可以同时拥有“女性气质”和“男性气概”，只是各自的比例不同，在具体情境中占据上风者也不同，所以构成了每个独一无二的个体。就像片中的女律师，同时拥有执行事务的高效与滴水不漏、爱财与不择手段、体贴互助；妻子的角色，也同时拥有追求性愉悦和幡然醒悟后的果决与勇敢。n 在我看来，影片主题还是揭示父权制和资本对个体人性的荼毒，或规训或压抑，使千人一面，都戴着面具生活。影片鼓励每个人活出真实的自己，像尼采所说的，直面无意义的荒谬，以强大的生命本能舞蹈。在认清生活的真相后依然热爱生活，勇敢坚毅地抉择，执着地坚守，创造自我的意义。

本来从戛纳前线传回四位女演员同时获得最佳女主时，就对这部电影充满了期待。

但从看到影片故事简介到出资源再看完全片之后，我人还是懵的，这故事这演法再怎么瞎胡闹，也不至于四个一起给啊。

剧本层面来讲，用好莱坞化的叙事手法讲了个墨西哥大毒枭为了满足自身的欲望，找了律师帮他完成变性并安置家人，可多年后当她后悔并希望和孩子重新团聚时，事情开始慢慢无法预料……

虽然带上了点性别议题，但看得出来导演也不打算讲啥女权跨性别LGBTQ，本质上还是个墨西哥本土犯罪题材，而且每当故事出现狗血奇情段落时，刻意再用歌舞表演来冲淡观众的抵触心理，这倒是个非常好的处理（虽然没一首歌是好听的）

至于表演，饰演女主艾米莉亚佩雷斯的卡拉索菲亚要是单独提名拿最佳女主倒是能理解的，把那种男人变性后，虽然身体已经算女性，但心理深处依旧隐藏着男性的父系威权表现的挺好的。

律师莉塔以观众的视角，亲自见证了毒枭的全部过程，并且贡献了本片大部分的歌舞片段，要是提名个女配，我觉得问题也不大。

看完想想，一个大毒枭变性成圣母，自己花钱做公益一家再续前缘反遭前妻绑架，这多少是有点南美魔幻现实主义了。

像是街边摆着的三元一本小人书，故事怎么奇情怎么来。n如果单纯拍成犯罪片，老实正常地讲这名毒枭变性成圣母的一生，倒还能勉强看下去。n然而导演唐突地加入一堆歌舞直接拉垮全片节奏，所有人物的行为变得很诡异，路上走着走着，话说着说着，突然开始唱歌跳舞，随地大小K也是不太礼貌了。n其实关注跨性别群体的前后双生是个好题材，电影也的确拍出了部分，女性外表下的父权淫威还在，但这政治正确舔得略夸张了，又是黑人又是变性再来个同性，buff叠满了。n但根本在于剧情之离谱，想变性抓个律师帮忙找医生还能强解，想金盆洗手做慈善也理解，最终被前妻绑架反杀同归于尽是什么人类可以想出的情节？看得我直接掉凳。n还有戛纳影后四黄蛋是认真的吗？连一名客串都沾上光了，再者说另外三位也没有很高光的表演，不如给《阿诺拉》。

艾米莉亚·佩雷斯 (2024)

6.3

2024 / 法国 比利时 墨西哥 / 惊悚 歌舞 犯罪 / 雅克·欧迪亚 / 佐伊·索尔达娜 卡拉·索菲娅·加斯科恩

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2025年第97届奥斯卡金像奖颁奖在即，法国导演雅克·欧迪亚的《艾米莉亚·佩雷斯》以13项提名呈领跑之姿，一举超越《卧虎藏龙》和《罗马》成为获提名最多的非英语电影。

不同于《卧虎藏龙》《罗马》《寄生虫》这几部在奥斯卡大放异彩的高口碑非英语电影，《艾米莉亚·佩雷斯》虽然在戛纳收获了评审团的高度认可，但在登录院线后，公众口碑始终堪忧——截至撰稿之日，豆瓣评分6.3分，IMDb评分5.0分，MTC评分70分，烂番茄新鲜度72%，总体颇为惨淡。是什么让这部由法国导演执导的戛纳系西班牙语电影能在颁奖季大杀四方？

大家给出的答案无非是“政治正确”四个字——《艾米莉亚·佩雷斯》堪称平权社会议题大拼盘，性别议题、LGBT、边境失踪问题、第三世界问题、社会权力问题轮番上演，让学院会员们应接不暇、高潮连连。

《艾米莉亚·佩雷斯》讲述了一个毒枭头目决定金盆洗手并变性隐居的奇情故事。

主视角从黑人女律师丽塔身上展开，她工作能力强却未受重用，并对当下帮助罪犯洗脱罪名的工作颇有不满。一日庭审后，她意外获得了毒枭头目马尼塔斯的委任——马尼塔斯厌倦了毒枭的罪恶生活，他梦想着通过变性手术变成女人，从此金盆洗手、成为自己。

在巨额酬金的诱惑下，丽塔欣然接受了和自己一样正处于认知失调困境中的毒枭的工作，很快为他寻找到了外科医生完成手术，并帮助她在瑞士安顿并不知情家人，料理好各种琐事。

马尼塔斯摇身一变成为艾米莉亚·佩雷斯，丽塔也得以财富自由，步入事业和生活的上升快车道。

四年后艾米莉亚·佩雷斯的突然造访再一次改变了丽塔的生活。原来，她无法忘怀家人，终于在丽塔的帮助下以马尼塔斯远房表妹的身份将妻子和两个子女接来与自己同住。

重启人生的艾米莉亚重新审视了自己的过去，决心弃恶从善、拨乱反正。她和丽塔一起，借助过去大毒枭身份而获得资源，成立了非盈利慈善组织，开始帮助寻找那些在美墨边境失踪的人——大多数人已被杀手杀害，但活要见人、死要见尸，为的是给予尚在人间的家人以慰藉。

艾米莉亚和丽塔成为了知名的新闻人物，她们衷心地满足于帮助弱者带来的喜悦和成就感，艾米莉亚更与一位受众女性坠入爱河。

然而，同样已另结新欢的妻子决定要带走两个孩子去开启新生活。这让艾米莉亚无法接受，强烈的控制欲在她心中不断膨胀，而蒙在鼓里的妻子也开始痛恨这位莫名其妙左右自己生活的表亲，一切终于朝着彻底失控的方向而去......

显然，《艾米莉亚·佩雷斯》的剧情简直是“神展开”，每一个段落都朝着意想不到的走向发展，并也随之引入越来越丰富的社会议题。

导演通过艾米莉亚·佩雷斯这个人物植入的表达意图十分鲜明且直白，但他确然借助这样的一个故事完成了他的意图，剧情虽然乍一看“离大谱”，却全然并未偏离围绕跨性别主人公艾米莉亚展开的框架——它的故事看上去很荒诞，但大方向却又合乎情理；电影的叙事风格很疯癫，但当我接纳了它以后，却又从中品味出一种独特的审美体验。

至于电影堆砌的各项社会议题表达，当然不能说有多么深刻，可这些神奇组合在一起的表达也形成了一个有机的整体，成为了这部电影被拍摄出来、被持续讨论的价值基础。

抛开注定充满争议的表达与剧作层面，《艾米莉亚·佩雷斯》在视听层面的优秀不容忽视。导演运用丰富的景别构图保证了电影镜头的灵动与“好看”，以明快多变的剪辑手段保障了段落篇章内不错的节奏感。

作为歌舞类型片，电影中的歌舞段落编排优秀，歌曲与配乐的整体风格充满了都市感与现代性，时刻在营造着或迷离或危险的氛围感，大量的快节奏、不间断的半说唱设计带来了一种近似于ASMR的体验——观众一面被引导关注杂乱纷扰的现代社会，一面则为主要角色的自白所牵引，不知觉间一同坠入她们的精神世界。

观看《艾米莉亚·佩雷斯》之初我并未给予这部电影任何正面的期待，更多只是把它当做奥斯卡大热门的任务去观看，并在内心中暗含了对其“政治正确大拼盘”的潜在的批判意图。可在看完后，我承认我已被其创造的如此疯癫但独特的审美体验所吸引。

有时“政治正确”四个字本身也会成为一种偏见，在评判文艺作品的时候，很多人不可避免地囿于“某某电影纯粹是政治正确而获奖”的狭隘成见，而忽视了电影本身存在的亮点，以“现成观念”替代“自主思考”，无疑是一种遗憾。