来福大酒店  Life Hotel

能够反映社会现实，真实的反映，并且关注社会的某一个侧面，对于目标有一个切实的态度。我认为这是评价一部电影是否具有现实性的一个标准。电影涉及了中国社会的医疗状况、临终关怀、司法情况以及社会治安等等方方面面的状况。一个看似平淡的剧情，内潮内潮汹涌。李三青对于来福酒店的认识的过程，可以说是人性上的一种升华，但是这种人性升华的可信度有多高呢？包括女主角对于莱福酒店的归属感，描写的也不扎实。不能不说，这也是一种缺陷。还有就是故事最后的大结局，大团圆的结果削弱了电影严肃的主题。嗨，中国电影不缺乏有水平的电影从业人员，发展空间也很大。为什么在有些题材上面我们却无所作为？

【是来福，是life】n片名《来福大酒店》初看起来觉得平平无奇，甚至不太清楚这是什么样的故事，但是看完全片，才发觉这个名字取的很妙。n影片展现的是一群特殊群体的故事，那些在社会边缘的、临近生命尽头的人们，但是在这个酒店里，温暖有爱，的的确确是“来福”——让绝望的人看到生的希望，让无处可去的人有家可归，在这个小旅馆，它能让人找到家的感觉，能感受到家人的温暖，何尝不是一种福气，一种幸福。n在近期国产电影里，《来福大酒店》的确是让我看了感觉是扎根在现实题材里给人以温暖力量的影片，不悬浮、不沉闷，有实感，有真情。n相信生活中去过大医院附近的人会对影片里来福酒店所处的地理环境不陌生，它真是展现了现实生活里大医院周边的环境，各种小门脸的参观挨挤在一起，排面老旧装饰落后的旅馆，那么拥挤不堪，只看一眼就能感觉到有多糟糕的卫生情况和不适的环境，但它们的确是很多生病看病的穷人喜欢的地方。n——来福酒店便是在这里，一群努力求生的人也聚集在这里。n来福，Life。不论生命看起来有多么脆弱不堪，来福酒店里的他们都在认真的活着。n生命平等，哪怕是小人物，也有鲜活的生命力。n愿你人生尽兴，热烈鲜活。nn【三青哥迷人的张力 黄轩还有多少惊喜是没被发现的】n看着不电影，又又又疯狂迷上黄轩，似乎黄轩总有那种魔力，能让人反复迷上。n他的演技，他的魅力，他诠释的角色，或纯真，或冷酷，或张扬，或隐忍，总能轻松让人get到迷人的点。n这次他饰演的李清让，一个有前科的卧底，有底层小人物的悲喜，有守护一方天地的情义，悄悄说一句他和柳岩饰演的马小琳很好磕～n李清让让人叫他三青哥，他看起来失败的人生很大一部分原因来自他不被认可的原生家庭。n李清让来到来福酒店，他在这里卧底，被慢慢感化，保护大家，找回自我，这何尝不适一种双向治愈呢。n我喜欢看李清让眼里流露出的狠劲，很克制的隐忍，也喜欢看他小狼狗似的傻笑，还喜欢看他因为一碗芝麻糊感动哭得一塌糊涂......他是那样真实、纯粹的人，得到一点温暖，周身都会被点亮。n世界破破烂烂，愿我们都能被缝缝补补，也能缝补他人，享受生命。

来福是不是家我不知道，但我这眼睛真是哭得找不到家了。nn来福大酒店面向的两个群体，都是被称作社会边缘群体的存在，不过一个是被社会身份所排斥的存在，另一个是被身体身份所排斥的存在。nn但也正是因为这相似的境遇，才让他们走到一起成为了一家人。nnnn黄轩扮演的李清让是一个非常多层次的角色。本来他一开始就是一个双面角色，为了救自己的父亲潜伏在来福大酒店，但他本人也逐渐被来福大酒店的氛围给影响融入，不知何时起，就再也离不开这里了。nn在他卧底拆迁公司和来福大酒店期间，电影有一组平行蒙太奇的互切，在公司那边的气氛变得越发黑暗、越发烟雾弥漫，在来福大酒店就越发明亮和干净。这也彰显着李清让的性格里的两个侧面在不断从身上分离，开始了天人交战。nn李清让有老傅所说的“一身匪气”，也有在监狱里形成的磨灭不掉的应激反应，在那几个月之后的醉酒路上，被规训的反应也确实是让人心疼；但他本身真是一个“热心肠”（虽然是自夸之语，却也是事实），无论这个热心肠是否来自对自己父亲快到暮年疾病的移情。nn这些病友们有事，需要帮着扛包取药，需要给细心照顾，他也是真上呀。同时他也一直如老傅那样，渴求孩童那样的家庭认同感，尤其当他知道自己的相册里，有自己的头像都被烫得只有空洞之后。nnnn毛会计的故事则串起了在医院和来福大酒店这两个不同场景的线索人物，李清让的父亲身患疾病，那句“不用死人钱治病”的话深深刺痛了孩子。不过，在下个场景里，他就帮毛会计解决了“母亲被塞寿衣”的窘境，也正是从与毛会计的互动开始，他治疗父亲疾病的奔走挣钱，和在来福大酒店中的帮忙照顾，形成更加强烈的互文呼应。nnnn因为这个老傅的生日宴，真的给李清让找到了被大家所接纳的感觉，虽然不是一首诗，却是他发自肺腑的感慨“来福大酒店，我的家”。nn这份当时的感触是作为视听画面的特写呈现在大银幕上，同时也是被拍进手机中，成为了一份可以被再度咀嚼唤醒的珍贵回忆。nn不止是李清让，还有更多的“病友之家”里的朋友们相互提携走过的这一段路程，也都悉数出现在画面中：即将做手术的小姑娘害怕掉头发，河北直接脱下自己的假发戴她头上；辣椒拿着满是弹珠的玻璃瓶给秀梅，她唱着那首来自蔡琴的1986年的老歌《请假装你会舍不得我》。对，还有这个KTV本身，在小小的来福大酒店里仿佛囊罗了不同人对人生最后旅途的梦想，它那宣传的彩球特写不断出现又不断消失，身处病重其中的人来说nn这些画面无一在狠狠地戳中着我的泪点，死亡就是人生一定会到来的终点，有时候就是命运无常一样贴脸。而这来福大酒店里的各位，他们所罹患的各种不同的病症就像是死神的影子，将不同年龄的人们都往彼岸驱赶，自然衰老已经不再是唯一的必经之路，周身被疼痛所吞噬的感觉，以及照顾者眼中的模样，一方面是强烈的触觉疼痛，另一方面则是在视觉里形成的烙印。nn但也正是如此，相互平等尊重也让李清让找到了一家人相互扶持的真正感觉。nn他那当着优秀人民教师的父亲是生命中的父亲，是他一直想要回而不得的人，是代表着社会的冷眼，只以“进过局子的结果”为标准的刻板印象，而从未问过他究竟何事才如此血气方刚。而老傅则是他精神上的父亲，那碗芝麻糊重新圆上了李清让童年求之不得的关爱。nnnn在《来福大酒店》里，“影像”这一关键道具呈现出一种记录过往并且回望走马灯具象感，它与“手表”（的走字与否）共同形成了对来福大酒店里构筑出的人生终焉前的时空交错。nn影像出现在各处，有监控录像、有手机拍摄的视频，还有老傅一直以来没有找到老录音机的影像带。在李清让找了200多弟兄给他找到了这个放映机之后，我也非常期待这里面到底是什么画面？nn没想到又是让我泪崩到底的东西。nn是一段老傅年轻时候拍的戏曲片段，那中期十足的样子，老傅也跟着哼了几句；是一段他的父母培植花朵和烧柴的样子，这是多么日常的画面，但也是多么幸福的瞬间。nn这段情绪其实已经非常顶了，没想到已经快要耄耋终止的老傅来了一句“爸 妈 我想你们了”。nn我的天啦，我真的直接一个大破防，双手捂着眼睛都止不住这个泪流下来，哭得我走出电影院的时候，眼睛都已经肿成桃金娘了。我在想，如果我要留下什么影像段落，我会想办法留下什么呢？nn有时候我都在想，老傅是不是就是来福的一个化身呢？毕竟念起来都很相似呀。而且老傅也是最后一个离开来福大酒店的人，他这一生的最后时光都在这里度过。nn而手表，从一开始到最后，就是非常规整的存在，它所承载的象征意义也是如此厚重又绵长——这是爸爸留给他作纪念的最重要的东西，也是在爸爸病床前最后一次絮叨的时光倒流。在电影里有一个关键的如光带一般的回转，是反向穿梭着不同的隧道，以极高速的方式将所有的画面进行回流，那第一个镜头，正是手表上快到9点的时钟秒针倒回的瞬间。nn是自己的故事回看，是重新想要开始人生选择的努力，是对每个人寿命终结前的收束。nn“就算再不走字，一天也能对两回”。这对的两回是什么呢？一是李清让进入到来福大酒店生活，二是他守护了来福大酒店。nnn就如桑塔格在《疾病的隐喻》里谈到的，疾病在现代社会其实就是对健康身份的偏离，是被社会所下意识无视和污名化的存在。在她的学术著作里还专门谈到了“结核病”，从而牵连出一个奇妙的隐喻“结核病是一种时间病；它加速了生命，照亮了生命，使生命超凡脱俗。在英语和法语中，描绘肺痨时，都有疾跑（gallop）的说法”。nn这份时间性，正好就和《来福大酒店》遥相呼应：在这个大酒店里还有个特点，那就是以一种加速时空的方式隔绝时空。这听起来很怪，但其实正是如此，个人的生命被不断调快，那些遗憾的事情，那些陪伴的心情都没办法再延续；但在酒店这个看起来小小的二层小楼里，它是如此的“矮”，如此的突兀，周遭几乎都要变成高楼大厦了，它在整部电影里，从一开始的摇摇欲坠（连那个“大”字都经常点不亮）、岌岌可危（总是深陷被强拆的风险），到最后依然还是挺立了过来，成功成为了全新试点，抗住了这波现代化风卷残云一般铲除记忆与空间的过境。nnnn最后，我发现，这几年在涉及到边缘群体的作品越来越多，情绪失衡者、被社会排斥者、病痛缠身者，其实都是我们这个社会群体中永远不应该回避的存在，因为每个人都有可能在某个时间段内成为“我们”。nn今年我就看了好几部，或许还有更多优秀的现实主义作品，有《我们一起摇太阳》《九龙城寨之围城》《照明商店》《朝云暮雨》《才不要和你做朋友》，前几天看的《云边有个小卖部》，再加上这部《来福大酒店》，它们共同形成这社会的人生百态。

首先，必须要明确的一点是，黄轩是一位很好的演员，在《来福大酒店》中，黄轩很好地完成了李三清的角色塑造。为了更好地体现角色特征，黄轩还说了一口东北口音的普通话。但是，可惜的是，李三清这个角色，那种原生态的东北男人味道，是演不来的。这不是对黄轩演技的否定，而是这个角色本身自带的属性所决定的。铁子，别说黄轩，你让影帝梁朝伟来演都不好使。

《来福大酒店》是一封写给东北男人的情书。这部电影简直是给东北男演员量身定制的电影，以至于在观看电影过程中一直在脑补，谁演李三清更合适。

哪个东北演员能演李三清？在脑袋中出现最多的是孙红雷。如果是孙红雷，他都不用演，只要往那一杵，那种混过社会、蹲过牢子、能镇住场面、人见人怕的角色就立住了。

第二个想到的东北演员是演过《东北插班生》的史元庭。让史元庭来演李三清，除了能够更好地塑造东北男人的幽默元素外，可以更好地与柳岩完成角色上的感情戏份。

第三个想到的是许君聪，也许你会觉得经常塑造逗逼角色的他不太合适。但是对于具有相当演技功底的他来说，通过李三清这个角色让自己从黄金男配转型到男主角，会是一个非常新颖的期待点。许君聪版的李三清会更具幽默感，也更真实接地气，只要角色让人信服了，才会最大程度上让观众产生共鸣。

为什么非要东北男演员呢？除了角色设定以外，东北人那种天生的幽默细菌能在角色塑造中产生更加精彩的化学效应。也许随意的临场发挥就能够让角色碰撞出让人意想不到的火花。另一方面，整部电影是聚焦在李三清这个人物身上的，悲喜全压在了他的身上，所以只要把这个角色完成得足够出彩，这个电影就成功了一大半。

比如饰演 王达基的董宝石，有着纯正的东北血统，角色人物的味道就对了。当然，不得不说，董宝石，老舅是有很高的演技天赋的。

所以，这么说的话，黄轩只是完成了任务，但是还不够出彩，不够出彩到能够掩饰剧本不足的程度。

《来福大酒店》与《奇迹笨小孩》都有点像是一种命题作文。但是相比较来说，前者诚意有余而技法不足。最后的高潮戏份太执着于外在的来福大酒店的强拆问题，内在深层的矛盾冲突在视听表现上并没有爆发出来。

如何拯救这部电影呢，我觉得，首先要让东北人来演李三清，另外，增加柳岩饰演的马小琳视角下的戏份，搞不好柳岩会拿一个演技类奖项。最后，应该让王达基这个反派角色更加黑暗，更具笼罩感，更具现实危险性，只有让反派释放足够的压力，高潮戏的张力才会到位。而不是现在的为了高潮而高潮。

总体来说电影值得一看，是用心的作品，本可以成为一部塑造东北男人角色的经典之作。但是用心之外缺少了巧劲，让电影稍显平庸，缺乏了灵气。真的成为了一篇勉强合格的命题作文。

本可以事半功倍的，可惜了。

一部内容是生老病死的电影，拍摄不好就容易用力过猛，要么刻意买惨，血淋林地揭开伤疤给人看，要么生硬煽情，配乐一起就好像导演用力按着你的头说“快哭！”。这部电影难得地克制，在生活化的展现中，一切情感都水到渠成。不需要戏剧性地展现生离死别，不需要cue观众眼泪的饱满配乐，一碗黑芝麻糊，一句“我想做好孩子”，一个阳光照进房间万籁俱寂的镜头，就足以让人泪奔。

在这部电影里终于get到了黄轩的演技和颜值。黄轩的气质带一点文气，一开始觉得不够“社会”，在表演凶狠时是狠的，但不“演”时又透出一点斯文，似乎不符合他从小混社会、因暴力伤人劳改十年的身份。但偏偏是这种自带的“文气”和演出来的“痞气”的微妙结合，让李三青/李清让这个人有了独特的魅力。如果没有那一点“文气”，只有“痞气”，李三青这个人便不成立了。（回来的路上又想，李清让的父亲是中学老师，他身上带点文气，再合理不过了。）偶尔会因为看脸而走神——好凌厉、有锋芒的侧脸！

现在导演们都扎堆拍犯罪题材，拍摄黑暗与血腥，但偏偏是这样平凡温暖中带泪又带光的电影，才能让人看到希望。现在排片已经不多，过几天新电影上映，估计排片更少，推荐去看。

PS. 电影里原创歌曲很好听。

7.6二刷，一些零零碎碎的想法：

影片开头李清让出狱后重新进入社会，有一个从地下通道走上去的镜头，应该是在致敬谢飞导演的《本命年》。

李清让被送锦旗后不好意思地挠头，接过之后又大摇大摆地背着锦旗到处走，像孙悟空背着金箍棒。非常喜欢这一段。

傅爷给他们仨求的护身符，辣椒和河北都挂在脖子上衣服外面，李清让的看不见。后来发现原来他也戴着，只不过塞在了衣服里面。傅爷去世后，他也把护身符戴在了外面。

“一块破表，一天还能对两回呢。”影片高潮，对抗强拆，墙上的时钟正好是九点，是李清让父亲留给他的破表的时间，是“对的时间”。

除了到处出现的“福”字元素，笑脸元素也出现了不少次，李清让家里墙上贴的笑脸，李清让送小琳回家路上商店窗户贴的笑脸。

李清让跟父亲告别，父亲给了他一串钥匙，第一遍看时没明白，第二遍发现钥匙扣里贴着全家福，李清让的脸没被父亲抠掉。

看到有人评论“前半段还行，后半段崩塌”，我的看法正相反。第一幕中规中矩，反而暴露了导演功力不足，很多地方如果换个更有经验的导演，会更有张力。中后段故事展开后，变得流畅自如。我喜欢故事后面很多人说的“崩塌”和“疯狂”，非常有力量。（当然，看短评发现很多人看片时好像没带脑子。）

“一身匪气，一身正气。”最喜欢这个评论。黄轩演的李清让，就是有种“反差感”，有时执拗凶狠，底色却温柔善良。这种反差感，对于过于死板的观众，一定难以接受。对于我，这种反差感给了人物最大的魅力。

哦对了，还有“清让”这个名字，“上善若水，当仁不让”，我喜欢。

7.25补充：

关于《来福》，关于李清让，其实还有很多想说的，却一直没来得及写。看新闻说黄轩写得一手好书法，就理解了他身上自带的那股文质彬彬的气质。这种气质，是演不出来的。

关于李清让，我简直能写出一部人物小传。电影里出现过全家四人合影，却从未提到过母亲。大概从小丧母，想在父亲身上渴求关爱，但父爱沉默如山，从不表达。对爱的渴望落空，变为反认同，既然做得好也得不到夸奖，那干脆做得坏，这样父亲的沉默严厉便合理了。可他内心还是想做个好孩子啊。离开来福的那段时间，电影里只给出了些许片段。可以猜想，李清让兜兜转转，终于找到了一个把人烧成灰的工作，他自己内心也早已心如死灰。本来，李清让是在哪里都可以和人打成一片的，在这里，却封闭了自己。一个人上班，一个人吃饭， 一个人醉酒，一个人回到出租屋。

李清让的矛盾性在于，他本来应该是养在温室的一种花，却被扔在了野地里，但没有枯死，而是肆意生长。虽然在野外长得不错，但还是渴望有一个遮风避雨的雨棚，有人施肥浇水剪枝。那种文质彬彬和痞里痞气的混合，是他最大的魅力。他给我的感觉，像是一块碎掉的钢化玻璃，虽然碎成了一片一片，却还是坚强地黏在一起。完整的玻璃太透明太无趣，碎掉的钢化玻璃，每一条纹路折射出不同的光线，却仍可透过玻璃看到对面，令人着迷。