主演:魏翔王智岳亮艾伦王子异周大勇韩笑建康刘沐琪刘斯博刘雪涛于白水张恒瑞于洋马旭东大力张芝华
类型:喜剧运动导演:高虎 状态:HD国语 年份:2023 地区:大陆 语言:国语 豆瓣:7.1分热度:925 ℃ 时间:2023-12-13 14:58:57
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主打喜剧片,整体笑点很足,连我挑剔的非常不看好开心麻花相关演员的朋友,都在影院里哈哈大笑,当然我自己也是,我是好久没看过这么搞笑的国产电影了。
不仅仅只有搞笑,故事也会回到现实和困境。但是这部搞笑片的好,很大一部分在于,它不会自顾自沉浸在说教和煽情当中,而是会很快把故事拉回喜剧的节奏,既让笑点出人意料,又不会让其他情绪不合时宜地喧宾夺主。可能也就是在这样轻松的氛围之下,大家反而更容易接受和思考一些严肃的话题。
故事没有让任何一个人,包括主角魏国铮的想法成为主导,有一种大家都是普通人,拒绝偏见,单纯分享故事的感觉,而非去强加某一种立场。老魏家境贫困从小非常努力,但是也非常以自我为中心,他过分针对老马,也被老张毫不客气地指出,是内心的自卑作祟。乐光牺牲自我,照顾仁爱之家的残障人士,很了不起,但是她习惯单打独斗,也就导致她觉得只有自己能保护这些孩子,山穷水尽也不和他人沟通。一直在从魏国铮的角度,暗示老校长是享受阿谀奉承的铁公鸡,但是实际上他由孩子们口中得知真相后,二话不说就直接给球队赞助。而对这些残障人士,故事也没有因为他们先天有残疾,就回避他们给周围的人带来的问题,就像乐光手上因他们的脾气所造成的伤疤。
魏翔的表演非常细腻,把魏国铮的复杂和变化表现了出来。王智饰演的乐光这个角色,最初看到的时候感觉人物有些单薄,容易上纲上线,甚至有些过度的所谓zzzq,价值观正确,但越到后面,我越觉得这是剧本对人物的合理设定。乐光,说是姐姐,但对这些孩子也像妈妈。她的过度反应,除了是她对孩子发自内心的关爱,更能反映出,她一个人独自支撑起仁爱之家,这些年面对的困难和歧视。除了最后态度上的大转变,中间被魏国铮影响,教孩子说些“心里话”来挽留他,也是这个角色身上合理有趣的变化。除此之外,剧本也会针对乐光的上纲上线来设计一些笑点,比如“请立刻停止你殴打残疾人的行为”。
最让我意外的是饰演残障人士的七位演员。我下意识地以为他们本职都是演员,开始还觉得乐亮的饰演者岳亮不像残疾人,演戏的痕迹比较重,没想到包括岳亮在内有三位都存在智力障碍,可见他们背后做过多少努力。岳亮不需要扮演自闭症,我觉得他不像是我自以为是的主观判断。我感觉他演戏的痕迹明显,只是因为他是人生第一次演戏,和我们大家一样,因为在做一件自己完全不擅长的事,所以显得能力不足,但是他们最后呈现出的欢乐和感动,却不是谁都能做到的。
我给的分数是9分,从故事的主题,搞笑的程度,细节的把握,人物的塑造,让我感觉完成度比较高,说不上完美,但是完全能感受到打磨这两个字。让我减分的地方,是魏国铮组织的那场特训友谊赛。林栋的人物很简单,乍看态度的转变有点突然,但因为是配角,人物的篇幅有限,也是学生的年纪,不会像成年人那么复杂,也没有那么不合理。关键是乐光告知大家,参赛中一方是残疾人,看比赛的路人反而都喊“拿球说话”这点。我知道是为了激化魏国铮和乐光的矛盾,但围观群众并不清楚事情的来龙去脉,想法上却高度统一支持魏国铮的选择,有点匪夷所思,也显得群众不近人情。
我觉得故事的主题,也就体现在魏国铮和乐光对这场友谊赛的争论上。对这些心青年,到底是给予保护,还是让他们去争取独立和尊重,好像哪一方都有道理,但是哪一方都无法说服对方。一直站在自己的角度上,容易让彼此陷入困境,所以故事采取了折中的方案,让大家回到简单的角度,回到这些孩子们的角度,以爱为出发点,做出退让,寻找平衡。那一直耿耿于怀的输赢可以被抛诸脑后,成全球员实现自己简单的心愿;那无微不至的关怀可以适当放手,让弟弟尝试自己独立处理问题。这些改变,为这些孩子提供了更多的可能性,也让魏国铮和乐光二人,放下了对自己想法的执着,收获了前所未有的快乐。
如果把影片的主题,对应到日常生活里如何面对残障人士,我的观点是——认识到区别的存在,但不去放大这种区别。就像我们知道,老年人的身体相对不如年轻人,我们会给予老年人照顾,但是不会所有情况都去刻意放大他们的年纪。比如年轻人打完球坐地铁,会给有需要的老年人让座,但是如果球场上不小心摔伤了腿,那可能就是大爷给伤员让座了。
无论是电影让真的自闭症,唐氏综合征患者来参与拍摄,还是这个和残障人士紧密关联的主题,我觉得是会存在争议,就像这个故事里的角色,存在不同立场的争议一样。但我觉得这个故事本身也提供了一个参考,大家立场的不同,并非毫无道理,甚至有一些相通之处。坚持自己没有什么问题,但是有时候,回到爱这个出发点,去尝试理解他人的观点,去寻找平衡,说不定对彼此都能带来很好的改变。
我的想法是,商业电影,不是公益电影,都是满足我们消费者的需求,然后我们埋单。说消费残障人士,我觉得不是完全没道理,毕竟电影的投资方如果赚了钱(看现在这个排片量有点难),大概率是不会把钱都捐出去做慈善支持残障人士的。但是在正常的商业行为之外,这个电影是不是恶意消费,是不是唯利是图,我的答案是否定的,因为我看到了故事和演员的用心,感受到了爱,我认为这部电影对特殊人群的关注是真心的,对社会也有带动消费之外的贡献。
对影片本身的讨论,认为好坏我觉得都挺正常,都是大家的自由,但我个人还是呼吁大家观众之间,不要因为立场不同就互相攻击啊。这里给到respect,开心回个嗨嗨嗨。
最后说一个轻松的巧合(可能不是)。这是魏翔主演的第二部翻拍电影,两部电影的原版,都曾被一个电影解说团队——嘻咦啊看解说过,电影里还提到了这个团队用过的梗,爸爸的爸爸叫什么,to be or not to be。这还真的是,缘,妙不可言,爱,尽在眼前。
我是一名5岁孤独症孩子的家长,今天刚刚去看了《好像也没有那么热血沸腾》,看完了以后感触特别深所以写了这篇给魏翔老师的留言。n看得出来团队制作这部电影特别用心,片子的题材涉及到了心灵障碍人士,其实如果不贴近实际或者给人一种高高在上的施舍和怜悯的感觉的话,一定会引起相关人士的反感,但看得出来你们在很多细节上做了特别多的功课,很多搞笑的点都是那么自然的融入到了实际可能发生场景中,让我这个家长看起来真的是感觉像在家里装了监控一样,一边笑一边心中生出万千感慨,普通人看到那些笑点可能只是觉得好笑,到作为家长真的是除了觉得好笑以外同时也会感觉到这就是我们的孩子,他们就是会这样的与众不同但是却也很可爱呀!n另外,这部电影传递出来的观念也很让人感动,尤其是不管一个人是不是残疾人他首先就是一个人,他们需要走出社会需要适应社会而不是被保护起来等待别人的施舍和怜悯,他们也可以找到自己的长处和兴趣所在从而快乐的的享受生活,他们也应该有权利在社会中生活并且受到平等的待遇和尊重,电影所传递出来的这种观念非常的切合实际并且也是需要被社会大众理解和接纳的,我觉得一部影视作品能传达出这样的观念是一件非常可贵的事情!我想感谢所有主创人员的良苦用心!n还有另一个点同样也让我觉得你们为了做这部电影是真的下功夫去研究很多残障人士支援理论,就体现在虽然魏教练一条腿用了假肢,但是他一样可以在孩子们搭的支援下进行扣篮呀,我们的孩子也一样,虽然他们心灵或者身体上有残疾,但是只要外界给予恰到好处的支援他们也一样可以做到很多常人能做的事情也能感受到成就感啊!而我们要做的就是为他们创建一个更加便捷的无障碍环境,让他们能够走出来而不是被关起来,我认为这也是现下残障人士支援工作最核心的理论,所以很感谢主创团队认真做了研究,传递正确的理论和价值观!n最后,我是因为《这个杀手不太冷静》这部电影而关注到魏翔老师的话当时就觉得您的表演非常有趣,是那种搞笑但是不做作,煽情但是不矫情的感觉,尤其当时《这个杀手不太冷静》片尾的部分有您在感谢工作人员大概意思是说终于有一部自己演男一号的电影,看到这里当时我就觉得特别辛酸和欣慰,辛酸的是这么多年您该是多么不容易呀,欣慰的是努力和坚持的人终于还是会得到回报的,当时就觉得以后您的电影我会走进电影院去看!这次《好像也没有那么热血沸腾》也是一样,因为是您主演并且题材与我的生活和亲人息息相关,所以和家人一起走进电影院去看,过程中有欢笑有泪水有感慨有辛酸,感谢您带给我们这样一部作品!n因为您的用心和坚持,我会为您接下来的作品继续走进电影院!n —— 一个喜欢看魏翔老师演电影的孤独症孩子家长n
*少量剧透,不影响观看
经过了一个无比热闹的暑期档,无数大制作都哞足了劲,要为接下来的国庆档打一场漂亮仗。看过《好像也没那么热血沸腾》之后,我衷心地希望,它能成为国庆档最大的票房黑马。
为什么有底气这么说呢?不仅是因为主创邢文雄、魏翔等喜剧电影人的才华。这部电影的主创曾在强敌环伺的2022年春节档打造出票房近30亿的喜剧片《这个杀手不太冷静》,勇夺去年的喜剧电影票房冠军,也不仅仅是因为这是国庆档唯一的一部老少皆宜的喜剧片,是假期的刚需类型,而重要的是,抛开所有的外部因素,这部电影从剧作到表演,再到主题立意,都超越了近些年喜剧片的俗套,实打实地做到了好看又治愈。
毕竟,这年头,电影票也不便宜,对于绝大多数普通观众来说,花费时间和金钱去看一个电影,先甭管艺术价值高不高,电影,难看就是原罪。而《热血沸腾》这部片,首先就是把“好看”这个标准放在了电影的头一位,实打实的笑点和泪点,让你觉得这俩小时值回票价。
这个好看首先建立在对喜剧的深刻理解上,和市面上大部分挠嘎吱窝的喜剧不一样,电影的笑点是结构性的,是有一种高级美学在的。电影中,魏翔饰演的“矮挫丑”魏教练,执迷于打败高富帅马教练,不惜用各种场外招数获得胜利,两人被迫执教残障人员组成的篮球队,在智力障碍人群的特奥篮球赛场上再次对决。即使面对这样的条件,魏教练仍然想要赢,他要带领从未出线过的仁爱队,打赢马教练执教的冠军球队。
以往涉及到智力残障人群的故事,这些人物的缺陷很容易成为笑点,而导演却反其道而行之,让两位教练在其中的反差成为笑点,面对这样一群长不大的孩子,魏教练的打鸡血和PUA洗脑全变得“好像也没那么热血沸腾”了,阴招损招也玩不转了。当追求成功的魏教练,进入了一个以心青年为绝对多数的,不以“赢”为人生目标的仁爱之家,疯癫和文明进行了一次倒错,魏教练的所有用力过猛都显得那么荒诞不经,这种本身对成功学鸡汤的调侃,让电影笑点满满,我个人看得这场,几乎每一两分钟这种反差感强烈的喜剧效果就会让观众席爆发笑声。
然而,仅仅是好笑,还不足以让这部电影拥有突破。在我看来,这部电影的最大突破,就在于主创突破了一众励志类型电影的窠臼,在解构成功学的前提下,又给“赢”这个执念赋予了不一样的角度。
近几年,小人物逆袭圆梦的励志类型的电影可谓层出不穷,有的取得了极大的成功,如《欢乐好声音》,《马戏之王》,《八角笼中》,有的则遭遇了票房滑铁卢,如《跳舞吧!大象》。除去完成度上的差异,我常常想,为什么同样的一碗鸡汤,有的能滋养身心,有的却让人腻味呢?同样的逆袭,有的让人感动,有的却让人觉得悬浮?
我想,这大概是因为努力就能成功的励志鸡血,一方面能够让人为生命的顽强,为奋斗,为不屈服于命运而感动,另一方面,它又忽略了现实的残酷性,和成功的偶然性。
事实上,恰恰就是因为努力既不是成功的必要条件,也不是成功的唯一因素,这种逆袭故事才让千千万万个很努力却没有成功的普通人感到愤怒:我们没有成功,难道是因为我们不够努力吗?
在《热血沸腾》这部同样是讲励志故事的电影里,导演大胆地借由角色之口,吐槽了这类励志电影的成功学色彩。魏教练想赢的人生哲学也被王智饰演的仁爱之家管理者乐光彻底质疑。对于一群一出生就抓了一手烂牌的人来说,他们人生的开局就是不公平的,那么,对于这样的一群人来说,拼尽全力去赢有意义吗?即使赢了一场比赛又怎样呢?就能赢得人生吗?
乐光的扎心一问,不仅问出了仁爱之家这群特殊人群的人生困境,也问出了魏教练的人生困境,虽然一辈子都想着赢过马教练,但是赛场之外,他就是从出身到条件哪哪都比不上人家的loser。而这种困扰仁爱之家和魏教练的人生困境,对于当今社会绝大多数“卷也卷不赢,躺又躺不平”的青年人来说,其实也是一样。
相比于特殊人群,尽管有手有脚,智力正常,但绝大多数普通人在社会上,都会面临着无论如何拼尽全力都无法与高富帅白富美相比的痛苦。在有背景有天赋的人面前,你的努力不值一提,那这种情况下,努力还有意义吗?
导演的高明点就在这里,在解构了成功学的套路之后,他不破不立,又通过魏教练的人生故事,对“成功”进行了重新的定义。原来魏教练这个想赢的执念,也来源于他的身体局限,也许他的努力永远无法赢过马教练,但能够站在正常人的赛道上,获得对手的尊敬,这就已经是成功了。一般的体育竞技电影,往往会设置惨败、打平、险胜的三场比赛,来营造出运动的热血感,而这部电影恰恰反其道而行之,偏偏要在失败的比赛中营造出热血感。
魏教练指导的每场比赛都要么是打平要么是失败,唯一一次打赢的比赛还是想要故意输给校长要赞助费的友谊赛,就连最后一次大决战,也是在计算了得失后,成功地输给了马教练,“喜提”亚军,但是那种力挽狂澜的热血感,那种集体努力完成使命的成就感,比赢更加强烈。
正如这部电影的英文标题《lose to win》一样,电影中仁爱队没有赢,魏教练也没有赢,但是赢已经不重要了,重要的是过程,是体验。说到底,不管你出生时有没有拿到投胎的命运彩票,每个人的人生都是殊途同归的,比分不重要,只要在努力的过程中找到了成就感,并为此而欣喜,感动,其实就够了。
如果电影本身还不足以说明这个主题的重量,戏外的三位演员,岳亮、刘思博和刘沐琪更是为这个主题做了最浓墨重彩的现实注脚。作为真正的自闭症和唐氏综合征人士,参演这样的一部电影,不仅是他们演员职业生涯唯一的一份工作,也可能是他们人生中唯一的一次工作体验,训练八个月,长期高强度的拍摄,对于自闭症患者的挑战无疑是巨大的,更重要的是,他们在付出了如此巨大的努力之后,电影的热闹过去,他们的人生也不会因此有什么改变,他们不会成为职业演员,病情也不会因此改善。
仁爱之家的家人,对其他演员来说,是在片场塑造的角色,而对这三位来说,就是生活本身。参与这部电影,对他们来说就是在打一场不会赢的比赛,但他们仍然欣然接受了这样的挑战,并乐在其中。他们都可以这样努力地过好生活,我们又有什么理由不好好生活呢?努力的意义也许不在于会成功,而是在于最后我们可以问心无愧地面对自己,我努力过,我无负此生。
从这个角度来说,这部电影特别的应景和正能量,衷心希望每一个拼尽全力生活,却并没有得到应有的回报的观众,都能从中得到疗愈。
看完电影之后,得亏是我带了纸巾,要是没有带的话,一边笑一边流泪的样子,可真是太难看了。这毫无疑问是一部非常成熟的喜剧作品。
同时不只是那种挠胳肢窝和滑稽动作的喜剧,它在滑稽动作之下有结构性的喜剧,它是由于不同化与系统发生冲撞之后带来的误差幽默;再往深处看,它带有一种美学喜剧的风格,这种风格其实是在告诉我们,让我们最后落到反思这种行动它的相似和不同。
其实我的所在地成都也有一所特殊教育学校,里面的孩子也或多或少是有这样的身体或精神上的残缺,有一次组织慰问去进入那个学校,看了这些孩子们他们的生存状况和他们的精神面貌,有着深深感慨。我们应该如何面对这些孩子,以及我们自己呢?
早在福柯的《疯癫与文明》中就已经探讨过这个问题,究竟“正常人”的标准到底是什么,应该“非常人”群体进行隔离还是融入,又或者是给予另外一个社会里不可或缺的身份(福柯说的是愚人和圣者)。
《好像也没那么热血沸腾》(Lose to Win)不是学术著作,却依然在努力用喜剧的表现行为去讨论这个问题,并且通过言行的喜剧、结构的喜剧和美学的喜剧三重喜剧表达去尝试直面它,进而引发思考。
这部电影将滑稽行为落脚到仁爱之家的孩子们身上,给予这些看起来比较不同寻常的言行一个非常合理的出口,于是我们就会看到第一层喜剧感的出现,它不是靠常人的滑稽行为进行的,而是靠这些孩子用自己努力想要靠拢(无论是常人的还是运动员的)的行为,却无法真正完成的滑稽感所形成的。
仁爱之家孩子们的举动,其实满足了滑稽的最基本要素,就是肢体动作的失调。柏格森(Henri Bergson)在《论滑稽》中就谈到了,“引人发笑的东西就是那种在需要一个人完全清醒并灵活应变时,那个人却表现出机械式的僵硬”。
这个时候,我们在看到这些孩子们的动作不够完整,肢体语言非常僵硬的时候就会由此而发笑,正好呼应了笑的理论的一种主流观点,就是优越论。当我们开始发笑的时候,这个笑的过程总是会伤害到别人,而这种伤害也是在这部电影中需要讨论的重点之一。
柏格森还有另一句话:“我的意思是如果他们要引起我们发笑,我们必须在此刻忘却这种爱慕之情,泯灭这种怜悯之心”。是的,当我们对这些孩子们发笑的时候,就会随之产生强烈的怜悯感,因为发笑这件事是不道德的,并且将一种厌恶情绪投射到魏国铮(魏翔 饰)身上,正是他将这些孩子做出滑稽的举动,也就引起了一个悬念,一种情感的出口难以发泄。
而这种躯体带来的僵硬性,不仅仅是由这些孩子自己的行动笨拙迟缓所带来的同时,还有第二层需要,那就是所有人得上篮球场上进行比赛。比赛的需要又会对他们的动作有更高精度的要求,于是它们的肢体就会更加的失调。
因为在篮球比赛上,那些超出常人的运动要求看起来具有流畅感,但没有任何锻炼前提的人要想去完成,最后也只能东施效颦,落为滑稽。于是至少在可见的程度上,这种言行的喜剧就形成对动作的三层递进:仁爱之家的孩子-常人-运动员,这是一种可以回溯自身状态的思考。
魏教练在故事前期也被塑造为一个被自身执念所困住的小人物形象,他所想要做的无非是针对马教练,然后证明自己的存在感。于是他和马教练(艾伦 饰)的存在,在三层递进之外增加了一层形成了:仁爱之家-常人-(异化的)教练-(被逼疯的)运动员。
精神高度异化的魏教练和马教练,本身就是一种“精神残缺”。在卡夫卡的《变形记》中,格里高利一觉醒来发现自己成为了甲虫,他为了重新完成“上班”这个动作,做了非常多滑稽僵硬的举动。
魏教练和马教练也是如此,二人执迷于“打败对方”这个漩涡之中,不惜用各种“盘外招”的方式维持这个状态,开篇有魏教练的歇斯底里不允许打断,也有马教练用“没有合法身份的外籍球员”稳住胜利可能,在无法触及胜利的时候,二人挥拳相向让比赛变成一场闹剧。
这不是言行上滑稽所诞生的喜剧吗?正是这种“大人”的执念迷失,又和孩子们的率真坦诚形成强烈对比——在最后比赛结束之时,处于对抗双方的孩子们拥抱欢呼,他们的眼中不只是为了“胜利”,还是快乐。
如果仅仅是停留在言语与行动上的喜剧,就显得过于肤浅,没有办法触及到更多的社会性反思和时代性诉求。
喜剧的常用手法有三种,词句或场面的周期性的重复(滑稽的动作和语言)、角色的对称式的地位转换(信息补全之后位置与视角的转变)、误会有规则的发展(尤其是双向误会)——都与机械性互相关联。
第一种在上文中已经有所提及,第二种则是骤然交换身份带来的喜剧。魏教练从学校被迫进入仁爱之家,这就是一次典型的地位转换,仿佛是“庄重的角色被拉下神坛”,也仿佛是“英雄突然变成小丑”。一开始他与仁爱之家的各位相处格格不入,他在球队明明应该是“领导者”形象,却成为了被捉弄的丑角。
不过魏教练并没有放弃与这些孩子们共处,而是想尽一切办法让他们站在球场上。这里就牵涉到两个非常重要的理由,也是他与乐光(王智 饰)在争辩时的理由,究竟魏教练是“为了帮助孩子们成长”,还是“让自己胜利的私利强加在孩子身上”呢?又或者兼而有之,将自己的童年阴影进行了延续?
《好像也没那么热血沸腾》在叙述结构上,采用了非常成熟的频繁打破电影叙事节奏的方式,同时又回归到叙事之中来回横跳,让观众在一个情绪中没有完全释放的时候,又被打断进入到下一个情绪。
魏教练在里面就扮演了这样一个角色,之前明显是一个让人感动的场景,他就会出现在下一幕揭穿这个场景营造的沉浸体验,将观众重新拉回到一个陌生化的视野中,于是观众就会在这一份又感动又好笑的情绪中不断动荡。
在情绪美学中,这种行为叫做“短期闹场”,让观众同时扮演了两种角色,一种是故事里的观众,一种是故事外的观众。可是虽然是两种不同的角色,却是在同一种个体上进行叠加,所以观众的情绪也会变得非常的复杂,波动也会非常剧烈。
比如张崇义医生(周大勇 饰)去劝乐光的时候,回忆了魏教练年轻时候凭着一股不服输的倔强获得的MVP,又摔断腿变成残疾的故事。观众被带入到这段回忆叙事之中,感受到这种情绪所笼罩的之前看起来不合理的魏教练的行为,瞬间被下放变得合理的解读。
此时观众推翻了之前观看所受到的情感体验,形成了一种呼应的结构,也就是身体障碍者与心灵障碍者之间的对话,他们似乎才是同一类人,而不是像岳光那样作为一个保护者存在。这就是第三类,通过隐藏信息而形成的双相误会。
可是画风一转,到了下一个镜头,张医生去找魏教练聊天的时候,说出了这段故事是魏教练让他去讲述的,于是之前形成的一种感动情绪没有维持多久,又变成了一种间离效果。
被放下的情绪再度被端了起来,它变成了一种以破坏叙事正常节奏的方式所形成的啼笑皆非,如果在后现代喜剧作品中,我们可以直接将其解读为吐槽——吐槽的本意就是打破叙事的正常节奏,让观众意识到它是虚假的而不是真实的。可以正是因为是吐槽,所以才将那些不合理的剧情设置点,又变得合理化起来,它就形成了一个三重叠加的状态。
“这是不是有点强行煽情”,这句台词我记得特别清楚,是电影中的最后一句魏教练的台词。和片名“好像也没那么热血沸腾”形成非常巧妙的呼应。
这里是带有不同话语表述方式的冲撞形成的喜剧感,也是一种结构性的喜剧。
电影片名在预告片中已经告诉了我们,实际上是由仁爱之家的孩子们,在对魏教练所渲染的那一番具有强度热血话语的无意解构。
此时对于这套话语体系的解构,并不是主动抑制的结果,而是无意中由不同表述形成并置所带来的落差,由此形成了一种幽默感,这份结构类话语张力被轰然消除的幽默。因为塑造出了不同表述的反差,有这些仁爱之家的孩子们的话语,他们不懂得现实世界中的虚伪,以自己率真的语言表达感受,他们也无法完全融合到现实生活中的行动里——所以那一套成人现实社会的规则,以及那些执念,在他们的眼中看起来就没有意义。
在这个过程中,魏教练组织的两场篮球比赛就让我们看到了其中的反差,一场是和校长及其他们的精兵强将进行友谊赛,而另一场则是和健全人的前队友进行的对抗赛。
所有篮球比赛的结果似乎都是一分之差或强行打平——即便是最后的总决赛也是如此。这正是不同话语摇摆之后形成的,结果他们看起来有优劣,但是不会形成压倒性的叙事结构,于是观众就会在搞笑、感动、热血中不断感受到这些不同情感浪潮相互涌来。
就像在她们进行的那场广场上的对抗赛一样,观众的情绪被拉得特别满,仿佛最后一球的得分就可以决定胜负,但是当视线随着球奔涌向前的时候,篮筐竟然被上锁了,然后广场舞的阿姨出来跳舞。
这场景本身又在呼应那句反复提及的话,运动有时候胜负不是最重要的。
故事并没有只是停留在不同群体的行动反差所形成的喜剧效果上,还是让我们将视角放到了如何对待身心障碍者这一群体,他们所处的社会视角中。
乐光对待仁爱之家孩子们的方式,更多是一种保护,给他们一个可以和这个社会隔绝的乌托邦环境。而魏教练的选择则是“让球说话”,不管有什么样的身体残损,在球场上就是一个运动员,就需要用尽全力去打球。这听起来特别的伟光正,其实乐光也指出了魏教练这种把残疾者当作健全人对待的问题,那就是他们确实心智不够健全,很难承受得起追逐胜负这件事情所能扛下的压力。
不过,即便是健全人也未必能够承受得起强大的压力,成年人的崩溃比比皆是,一幕一幕上演的都是蒙克的《呐喊》,我们在注视那幅画作的时候会觉得可笑吗?而这种可笑的情绪会不会反向折射投向自身呢?
这里其实就触及到了喜剧的内核,身体上的滑稽与反差,当然可以让人们哈哈一笑形成一种喜剧效果;同时叙事结构上刻意打破其安排的沉浸感,也可以让观众暂时逃离,被叙事节奏带着感染的感动,突然之间被抽离出来,形成一个旁观者视角。可是除此之外呢?还有什么是在哲学层面上可以被讨论的喜剧性呢?我们到底是因为什么而发笑呢?
我想,怪诞美学或许可以在解答该作上有些回答。怪诞美学结合了恐怖带来的可怕与滑稽带来的可笑两种类型,人们会看到扭曲的身体它们看起来毫无关系的结合在一起,同时展现了这些身体之间衔接的恐怖感,又展现了彼此之间局部交错的滑稽感。于是人们在两种情绪中来回摇摆,最后发现了自身。
自身正是在这种自我的主体意志与社会的交错之中,不断的发现、孤独、寻找、理解,以及最后不得的结局。《好像也没那么热血沸腾》也是如此。我们可以在电影中看见自身的影子,因为人来到这个世界上,从某种程度上来讲都是残缺的,不管是身体的还是精神的。
姑且不论魏教练的义肢身体,他多年来受困于想要打败马教练的执念,不是一种精神上的残缺吗?一心想着要好好保护仁爱之家的岳光,不也是在精神上走进了一个“爱之茧”的束缚之中吗?
就是怪诞之处,自己的残缺,自己的执念已经形成了一种恐怖,有狰狞的面容和言行,可是所做之事呈现的却是一番滑稽,想让人发笑,却又笑不出来。
就像凯泽尔(Wolfgang Kayser)在《美人和野兽》里说的那样:一开始我们会捧腹大笑,随着故事进展这个笑意就褪去变成了苦涩的笑,直到最后我们再也笑不出声,会掩面痛苦。
我也是如此,在看到最后的时候,真是一边笑一边哭。魏教练在拿起仁爱之家做的纸奖杯和纸奖牌时,第一句获奖感言是,“你们要但凡把做这些的心思放到训练上,咱们都不至于得第二”,用这种反差语言刻意打破观众的“审美期待”,让观众意识到这看起来似乎像是一种过度煽情,想为之而发笑,但是自然流露带来的情绪又止不住,这不仅仅是魏教练拿到这些奖杯和奖牌之后坐在阳台上不断嚎啕大哭的场景,它也映射出电影结局时候放出的花絮。
在演员阵容中既有真实的拥有精神残缺的人,也有演员去扮演的角色,重要的是这些残缺者,他们用的是本名出镜,尤其是最后以“单打”要求登场的乐亮(岳亮 饰)和全程微笑的小女孩子对对(刘沐琪 饰)。或许在现实生活中他们永远无法做到职业的篮球运动,也无法真正的变成这个身份,可是电影用一种梦幻般和滑稽般的手段帮助他们实现了这一梦想。
我记得我在这部片定档的那天,看到了海报,看到了主演是魏翔,看到了有关篮球,我马上就标记了「想看」,可能天然对这部是会有一些喜欢吧。但后面奇怪的是,当我中了一个免费看片名额时,我很犹豫要不要花这个时间去看,可能是因为《超能一家人》太烂了,可能是因为这部影片的热度太低了,总感觉是一部烂片。挣扎了很久,还是决定来看这场免费点映,想看魏翔,想看篮球。现在看完,一点也不后悔。nn我的预期是比较低的,这是事实,但即使是一个中等的预期,这部影片也能撑起来。很欣喜能关注到智力障碍这个群体,我估计很多人也和我一样,即使想尽可能地不歧视,但总还是会无意识地有一些歧视的想法或举动,但其实我们不必把ta们当成智力障碍的残疾人,应该当做一群长不大的孩子,以平等的心态和关系相处,就是很好的尊重了。影片也探讨到了这个层次,这群孩子和大学生打篮球的那场戏,大学生到底是应该用尽全力来应对还是随便打打呢?在竞技体育中一直以发挥真正实力为最大的尊重,但和实力差距过于悬殊的对手竞赛,如果完全毫无保留,是不是太过残忍了呢,对手也完全没有体验感,别说精进技术了,心态会崩身体也会有受伤的风险,所以我觉得还是要适度,心态上是要尊重的,就像影片当中说的“运动和交流”,就好了。就像奥运会男女分开竞赛、还分不同体量级、身体健全者和残疾人也分开,这并不是歧视,以一颗平等的心,让人人都有机会、权利去参与,就是尊重。回到电影,说要乐光放手,让孩子们接触社会,我认为也是对的,终将是要面对社会的,不是每个人都一定有机会被守护一辈子的,同时这也是尊重ta们。影片的这个方向是走对了的。nn之前在开心麻花大爆的几部电影里,我觉得魏翔是最出色的配角,看过他主演的《这个杀手不太冷静》,可以说,这次他的表演更为出彩我也更加喜欢,可以说他是开心麻花里除沈腾外我最喜欢的演员了,其抖包袱能力我觉得和沈腾也不差多少。就像他在影片里对自己的调侃,用力太猛,说到这我觉得和贾冰比较像,但这不是演技不好,他们都很热爱表演,同时我觉得这也挺有特色和辨识度的,对于喜剧演员来说也不一定是一个缺点。nn魏国铮的人物线和人物动机及转变是没有问题的(当然还可以更好更挣扎),无论是决定留下来任教还是最后让亮亮单打,影片中有多处暗示和伏笔了,我就不一一列举了,转变是让观众可信的。nn影片最后的那场比赛是让我落泪了的,可能是因为这群孩子、因为篮球、因为热爱、因为魏国铮的选择、因为友谊、因为善良、因为纯真……影片中其实还有一个小彩蛋,亮亮喜欢单打,原因是姐姐也一直是在单打,姐姐喜欢的那个篮球明星也喜欢单打,但他已经走了,所以亮亮想一个人单打,也是给予姐姐力量。亮亮的那招是背身对抗,转身后仰跳投,不用说,是老大——科比。科比是我唯一还算了解和喜欢的篮球明星,当即感动万分!nn影片中做得没那么好的点,我能明显感觉到的有,王智在影片中的表现不够自如自然;同时本片女性角色还是简单平面化了(这个是通病来的);和大学生同场竞技的那场戏,感觉有点乱,很长时间都有点难get到想表达哪个点;还有影片中有几个情节的过渡始终感觉有点变扭,不够顺畅。nn作为一部喜剧片,我是挺满意的了,已经好几个月没看过这么好笑的电影了,在开心麻花所有作品中至少也是中等的水平,我那场观众的反应也很好,笑声不断,我这个笑点高的人笑得也很开心。同时本片也没有煽情(虽然我并不讨厌),每次都是及时打住或立刻抖包袱消解。是一部很适合大众解压的喜剧片。更别说这个关注点挺好,我看有人说这是在消费特殊群体,我并不认同,不是有关什么的都是在消费,最简单的标准就是主创对于这个群体的态度是怎样的,也可以说其中的过程和想达到的目的是咋样的,我觉得是平等和尊重的,即使是用喜剧的方式也并无不妥,作用效果关键还是看看的人是什么态度。nn其实我可以肯定这部在国庆档五部真人电影中分数绝不是垫底的,能不能排第三还说不准。但可能由于之前太多部开心麻花的演员主演了很多部像麻花出品但其实不是的烂片,消耗了太多观众缘了,而且普通观众并不是很了解事实,还有暑期档《超能一家人》的大烂,加上这部没有沈腾参演,阵容上甚至不如《这个杀手不太冷静》,热度一直很低,也确实得靠大量提前的路演以及超前点映来扩散口碑了,但最终能不能实现票房的成功还不好说,需要走长线,且其余得有两部影片票房不够给力才能实现黑马。但不管怎么说,这部在口碑上,我觉得是保住了的,好于今年大多数国产喜剧片,在我这可以给7.8。(19号看的点映,特意等到上映后才发,为的就是给四星)
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主打喜剧片,整体笑点很足,连我挑剔的非常不看好开心麻花相关演员的朋友,都在影院里哈哈大笑,当然我自己也是,我是好久没看过这么搞笑的国产电影了。
不仅仅只有搞笑,故事也会回到现实和困境。但是这部搞笑片的好,很大一部分在于,它不会自顾自沉浸在说教和煽情当中,而是会很快把故事拉回喜剧的节奏,既让笑点出人意料,又不会让其他情绪不合时宜地喧宾夺主。可能也就是在这样轻松的氛围之下,大家反而更容易接受和思考一些严肃的话题。
故事没有让任何一个人,包括主角魏国铮的想法成为主导,有一种大家都是普通人,拒绝偏见,单纯分享故事的感觉,而非去强加某一种立场。老魏家境贫困从小非常努力,但是也非常以自我为中心,他过分针对老马,也被老张毫不客气地指出,是内心的自卑作祟。乐光牺牲自我,照顾仁爱之家的残障人士,很了不起,但是她习惯单打独斗,也就导致她觉得只有自己能保护这些孩子,山穷水尽也不和他人沟通。一直在从魏国铮的角度,暗示老校长是享受阿谀奉承的铁公鸡,但是实际上他由孩子们口中得知真相后,二话不说就直接给球队赞助。而对这些残障人士,故事也没有因为他们先天有残疾,就回避他们给周围的人带来的问题,就像乐光手上因他们的脾气所造成的伤疤。
魏翔的表演非常细腻,把魏国铮的复杂和变化表现了出来。王智饰演的乐光这个角色,最初看到的时候感觉人物有些单薄,容易上纲上线,甚至有些过度的所谓zzzq,价值观正确,但越到后面,我越觉得这是剧本对人物的合理设定。乐光,说是姐姐,但对这些孩子也像妈妈。她的过度反应,除了是她对孩子发自内心的关爱,更能反映出,她一个人独自支撑起仁爱之家,这些年面对的困难和歧视。除了最后态度上的大转变,中间被魏国铮影响,教孩子说些“心里话”来挽留他,也是这个角色身上合理有趣的变化。除此之外,剧本也会针对乐光的上纲上线来设计一些笑点,比如“请立刻停止你殴打残疾人的行为”。
最让我意外的是饰演残障人士的七位演员。我下意识地以为他们本职都是演员,开始还觉得乐亮的饰演者岳亮不像残疾人,演戏的痕迹比较重,没想到包括岳亮在内有三位都存在智力障碍,可见他们背后做过多少努力。岳亮不需要扮演自闭症,我觉得他不像是我自以为是的主观判断。我感觉他演戏的痕迹明显,只是因为他是人生第一次演戏,和我们大家一样,因为在做一件自己完全不擅长的事,所以显得能力不足,但是他们最后呈现出的欢乐和感动,却不是谁都能做到的。
我给的分数是9分,从故事的主题,搞笑的程度,细节的把握,人物的塑造,让我感觉完成度比较高,说不上完美,但是完全能感受到打磨这两个字。让我减分的地方,是魏国铮组织的那场特训友谊赛。林栋的人物很简单,乍看态度的转变有点突然,但因为是配角,人物的篇幅有限,也是学生的年纪,不会像成年人那么复杂,也没有那么不合理。关键是乐光告知大家,参赛中一方是残疾人,看比赛的路人反而都喊“拿球说话”这点。我知道是为了激化魏国铮和乐光的矛盾,但围观群众并不清楚事情的来龙去脉,想法上却高度统一支持魏国铮的选择,有点匪夷所思,也显得群众不近人情。
我觉得故事的主题,也就体现在魏国铮和乐光对这场友谊赛的争论上。对这些心青年,到底是给予保护,还是让他们去争取独立和尊重,好像哪一方都有道理,但是哪一方都无法说服对方。一直站在自己的角度上,容易让彼此陷入困境,所以故事采取了折中的方案,让大家回到简单的角度,回到这些孩子们的角度,以爱为出发点,做出退让,寻找平衡。那一直耿耿于怀的输赢可以被抛诸脑后,成全球员实现自己简单的心愿;那无微不至的关怀可以适当放手,让弟弟尝试自己独立处理问题。这些改变,为这些孩子提供了更多的可能性,也让魏国铮和乐光二人,放下了对自己想法的执着,收获了前所未有的快乐。
如果把影片的主题,对应到日常生活里如何面对残障人士,我的观点是——认识到区别的存在,但不去放大这种区别。就像我们知道,老年人的身体相对不如年轻人,我们会给予老年人照顾,但是不会所有情况都去刻意放大他们的年纪。比如年轻人打完球坐地铁,会给有需要的老年人让座,但是如果球场上不小心摔伤了腿,那可能就是大爷给伤员让座了。
无论是电影让真的自闭症,唐氏综合征患者来参与拍摄,还是这个和残障人士紧密关联的主题,我觉得是会存在争议,就像这个故事里的角色,存在不同立场的争议一样。但我觉得这个故事本身也提供了一个参考,大家立场的不同,并非毫无道理,甚至有一些相通之处。坚持自己没有什么问题,但是有时候,回到爱这个出发点,去尝试理解他人的观点,去寻找平衡,说不定对彼此都能带来很好的改变。
我的想法是,商业电影,不是公益电影,都是满足我们消费者的需求,然后我们埋单。说消费残障人士,我觉得不是完全没道理,毕竟电影的投资方如果赚了钱(看现在这个排片量有点难),大概率是不会把钱都捐出去做慈善支持残障人士的。但是在正常的商业行为之外,这个电影是不是恶意消费,是不是唯利是图,我的答案是否定的,因为我看到了故事和演员的用心,感受到了爱,我认为这部电影对特殊人群的关注是真心的,对社会也有带动消费之外的贡献。
对影片本身的讨论,认为好坏我觉得都挺正常,都是大家的自由,但我个人还是呼吁大家观众之间,不要因为立场不同就互相攻击啊。这里给到respect,开心回个嗨嗨嗨。
最后说一个轻松的巧合(可能不是)。这是魏翔主演的第二部翻拍电影,两部电影的原版,都曾被一个电影解说团队——嘻咦啊看解说过,电影里还提到了这个团队用过的梗,爸爸的爸爸叫什么,to be or not to be。这还真的是,缘,妙不可言,爱,尽在眼前。
我是一名5岁孤独症孩子的家长,今天刚刚去看了《好像也没有那么热血沸腾》,看完了以后感触特别深所以写了这篇给魏翔老师的留言。n看得出来团队制作这部电影特别用心,片子的题材涉及到了心灵障碍人士,其实如果不贴近实际或者给人一种高高在上的施舍和怜悯的感觉的话,一定会引起相关人士的反感,但看得出来你们在很多细节上做了特别多的功课,很多搞笑的点都是那么自然的融入到了实际可能发生场景中,让我这个家长看起来真的是感觉像在家里装了监控一样,一边笑一边心中生出万千感慨,普通人看到那些笑点可能只是觉得好笑,到作为家长真的是除了觉得好笑以外同时也会感觉到这就是我们的孩子,他们就是会这样的与众不同但是却也很可爱呀!n另外,这部电影传递出来的观念也很让人感动,尤其是不管一个人是不是残疾人他首先就是一个人,他们需要走出社会需要适应社会而不是被保护起来等待别人的施舍和怜悯,他们也可以找到自己的长处和兴趣所在从而快乐的的享受生活,他们也应该有权利在社会中生活并且受到平等的待遇和尊重,电影所传递出来的这种观念非常的切合实际并且也是需要被社会大众理解和接纳的,我觉得一部影视作品能传达出这样的观念是一件非常可贵的事情!我想感谢所有主创人员的良苦用心!n还有另一个点同样也让我觉得你们为了做这部电影是真的下功夫去研究很多残障人士支援理论,就体现在虽然魏教练一条腿用了假肢,但是他一样可以在孩子们搭的支援下进行扣篮呀,我们的孩子也一样,虽然他们心灵或者身体上有残疾,但是只要外界给予恰到好处的支援他们也一样可以做到很多常人能做的事情也能感受到成就感啊!而我们要做的就是为他们创建一个更加便捷的无障碍环境,让他们能够走出来而不是被关起来,我认为这也是现下残障人士支援工作最核心的理论,所以很感谢主创团队认真做了研究,传递正确的理论和价值观!n最后,我是因为《这个杀手不太冷静》这部电影而关注到魏翔老师的话当时就觉得您的表演非常有趣,是那种搞笑但是不做作,煽情但是不矫情的感觉,尤其当时《这个杀手不太冷静》片尾的部分有您在感谢工作人员大概意思是说终于有一部自己演男一号的电影,看到这里当时我就觉得特别辛酸和欣慰,辛酸的是这么多年您该是多么不容易呀,欣慰的是努力和坚持的人终于还是会得到回报的,当时就觉得以后您的电影我会走进电影院去看!这次《好像也没有那么热血沸腾》也是一样,因为是您主演并且题材与我的生活和亲人息息相关,所以和家人一起走进电影院去看,过程中有欢笑有泪水有感慨有辛酸,感谢您带给我们这样一部作品!n因为您的用心和坚持,我会为您接下来的作品继续走进电影院!n —— 一个喜欢看魏翔老师演电影的孤独症孩子家长n
*少量剧透,不影响观看
经过了一个无比热闹的暑期档,无数大制作都哞足了劲,要为接下来的国庆档打一场漂亮仗。看过《好像也没那么热血沸腾》之后,我衷心地希望,它能成为国庆档最大的票房黑马。
为什么有底气这么说呢?不仅是因为主创邢文雄、魏翔等喜剧电影人的才华。这部电影的主创曾在强敌环伺的2022年春节档打造出票房近30亿的喜剧片《这个杀手不太冷静》,勇夺去年的喜剧电影票房冠军,也不仅仅是因为这是国庆档唯一的一部老少皆宜的喜剧片,是假期的刚需类型,而重要的是,抛开所有的外部因素,这部电影从剧作到表演,再到主题立意,都超越了近些年喜剧片的俗套,实打实地做到了好看又治愈。
毕竟,这年头,电影票也不便宜,对于绝大多数普通观众来说,花费时间和金钱去看一个电影,先甭管艺术价值高不高,电影,难看就是原罪。而《热血沸腾》这部片,首先就是把“好看”这个标准放在了电影的头一位,实打实的笑点和泪点,让你觉得这俩小时值回票价。
这个好看首先建立在对喜剧的深刻理解上,和市面上大部分挠嘎吱窝的喜剧不一样,电影的笑点是结构性的,是有一种高级美学在的。电影中,魏翔饰演的“矮挫丑”魏教练,执迷于打败高富帅马教练,不惜用各种场外招数获得胜利,两人被迫执教残障人员组成的篮球队,在智力障碍人群的特奥篮球赛场上再次对决。即使面对这样的条件,魏教练仍然想要赢,他要带领从未出线过的仁爱队,打赢马教练执教的冠军球队。
以往涉及到智力残障人群的故事,这些人物的缺陷很容易成为笑点,而导演却反其道而行之,让两位教练在其中的反差成为笑点,面对这样一群长不大的孩子,魏教练的打鸡血和PUA洗脑全变得“好像也没那么热血沸腾”了,阴招损招也玩不转了。当追求成功的魏教练,进入了一个以心青年为绝对多数的,不以“赢”为人生目标的仁爱之家,疯癫和文明进行了一次倒错,魏教练的所有用力过猛都显得那么荒诞不经,这种本身对成功学鸡汤的调侃,让电影笑点满满,我个人看得这场,几乎每一两分钟这种反差感强烈的喜剧效果就会让观众席爆发笑声。
然而,仅仅是好笑,还不足以让这部电影拥有突破。在我看来,这部电影的最大突破,就在于主创突破了一众励志类型电影的窠臼,在解构成功学的前提下,又给“赢”这个执念赋予了不一样的角度。
近几年,小人物逆袭圆梦的励志类型的电影可谓层出不穷,有的取得了极大的成功,如《欢乐好声音》,《马戏之王》,《八角笼中》,有的则遭遇了票房滑铁卢,如《跳舞吧!大象》。除去完成度上的差异,我常常想,为什么同样的一碗鸡汤,有的能滋养身心,有的却让人腻味呢?同样的逆袭,有的让人感动,有的却让人觉得悬浮?
我想,这大概是因为努力就能成功的励志鸡血,一方面能够让人为生命的顽强,为奋斗,为不屈服于命运而感动,另一方面,它又忽略了现实的残酷性,和成功的偶然性。
事实上,恰恰就是因为努力既不是成功的必要条件,也不是成功的唯一因素,这种逆袭故事才让千千万万个很努力却没有成功的普通人感到愤怒:我们没有成功,难道是因为我们不够努力吗?
在《热血沸腾》这部同样是讲励志故事的电影里,导演大胆地借由角色之口,吐槽了这类励志电影的成功学色彩。魏教练想赢的人生哲学也被王智饰演的仁爱之家管理者乐光彻底质疑。对于一群一出生就抓了一手烂牌的人来说,他们人生的开局就是不公平的,那么,对于这样的一群人来说,拼尽全力去赢有意义吗?即使赢了一场比赛又怎样呢?就能赢得人生吗?
乐光的扎心一问,不仅问出了仁爱之家这群特殊人群的人生困境,也问出了魏教练的人生困境,虽然一辈子都想着赢过马教练,但是赛场之外,他就是从出身到条件哪哪都比不上人家的loser。而这种困扰仁爱之家和魏教练的人生困境,对于当今社会绝大多数“卷也卷不赢,躺又躺不平”的青年人来说,其实也是一样。
相比于特殊人群,尽管有手有脚,智力正常,但绝大多数普通人在社会上,都会面临着无论如何拼尽全力都无法与高富帅白富美相比的痛苦。在有背景有天赋的人面前,你的努力不值一提,那这种情况下,努力还有意义吗?
导演的高明点就在这里,在解构了成功学的套路之后,他不破不立,又通过魏教练的人生故事,对“成功”进行了重新的定义。原来魏教练这个想赢的执念,也来源于他的身体局限,也许他的努力永远无法赢过马教练,但能够站在正常人的赛道上,获得对手的尊敬,这就已经是成功了。一般的体育竞技电影,往往会设置惨败、打平、险胜的三场比赛,来营造出运动的热血感,而这部电影恰恰反其道而行之,偏偏要在失败的比赛中营造出热血感。
魏教练指导的每场比赛都要么是打平要么是失败,唯一一次打赢的比赛还是想要故意输给校长要赞助费的友谊赛,就连最后一次大决战,也是在计算了得失后,成功地输给了马教练,“喜提”亚军,但是那种力挽狂澜的热血感,那种集体努力完成使命的成就感,比赢更加强烈。
正如这部电影的英文标题《lose to win》一样,电影中仁爱队没有赢,魏教练也没有赢,但是赢已经不重要了,重要的是过程,是体验。说到底,不管你出生时有没有拿到投胎的命运彩票,每个人的人生都是殊途同归的,比分不重要,只要在努力的过程中找到了成就感,并为此而欣喜,感动,其实就够了。
如果电影本身还不足以说明这个主题的重量,戏外的三位演员,岳亮、刘思博和刘沐琪更是为这个主题做了最浓墨重彩的现实注脚。作为真正的自闭症和唐氏综合征人士,参演这样的一部电影,不仅是他们演员职业生涯唯一的一份工作,也可能是他们人生中唯一的一次工作体验,训练八个月,长期高强度的拍摄,对于自闭症患者的挑战无疑是巨大的,更重要的是,他们在付出了如此巨大的努力之后,电影的热闹过去,他们的人生也不会因此有什么改变,他们不会成为职业演员,病情也不会因此改善。
仁爱之家的家人,对其他演员来说,是在片场塑造的角色,而对这三位来说,就是生活本身。参与这部电影,对他们来说就是在打一场不会赢的比赛,但他们仍然欣然接受了这样的挑战,并乐在其中。他们都可以这样努力地过好生活,我们又有什么理由不好好生活呢?努力的意义也许不在于会成功,而是在于最后我们可以问心无愧地面对自己,我努力过,我无负此生。
从这个角度来说,这部电影特别的应景和正能量,衷心希望每一个拼尽全力生活,却并没有得到应有的回报的观众,都能从中得到疗愈。
《好像也没那么热血沸腾》:好像也没那么不热血沸腾
看完电影之后,得亏是我带了纸巾,要是没有带的话,一边笑一边流泪的样子,可真是太难看了。这毫无疑问是一部非常成熟的喜剧作品。
同时不只是那种挠胳肢窝和滑稽动作的喜剧,它在滑稽动作之下有结构性的喜剧,它是由于不同化与系统发生冲撞之后带来的误差幽默;再往深处看,它带有一种美学喜剧的风格,这种风格其实是在告诉我们,让我们最后落到反思这种行动它的相似和不同。
其实我的所在地成都也有一所特殊教育学校,里面的孩子也或多或少是有这样的身体或精神上的残缺,有一次组织慰问去进入那个学校,看了这些孩子们他们的生存状况和他们的精神面貌,有着深深感慨。我们应该如何面对这些孩子,以及我们自己呢?
早在福柯的《疯癫与文明》中就已经探讨过这个问题,究竟“正常人”的标准到底是什么,应该“非常人”群体进行隔离还是融入,又或者是给予另外一个社会里不可或缺的身份(福柯说的是愚人和圣者)。
《好像也没那么热血沸腾》(Lose to Win)不是学术著作,却依然在努力用喜剧的表现行为去讨论这个问题,并且通过言行的喜剧、结构的喜剧和美学的喜剧三重喜剧表达去尝试直面它,进而引发思考。
言行的喜剧
这部电影将滑稽行为落脚到仁爱之家的孩子们身上,给予这些看起来比较不同寻常的言行一个非常合理的出口,于是我们就会看到第一层喜剧感的出现,它不是靠常人的滑稽行为进行的,而是靠这些孩子用自己努力想要靠拢(无论是常人的还是运动员的)的行为,却无法真正完成的滑稽感所形成的。
仁爱之家孩子们的举动,其实满足了滑稽的最基本要素,就是肢体动作的失调。柏格森(Henri Bergson)在《论滑稽》中就谈到了,“引人发笑的东西就是那种在需要一个人完全清醒并灵活应变时,那个人却表现出机械式的僵硬”。
这个时候,我们在看到这些孩子们的动作不够完整,肢体语言非常僵硬的时候就会由此而发笑,正好呼应了笑的理论的一种主流观点,就是优越论。当我们开始发笑的时候,这个笑的过程总是会伤害到别人,而这种伤害也是在这部电影中需要讨论的重点之一。
柏格森还有另一句话:“我的意思是如果他们要引起我们发笑,我们必须在此刻忘却这种爱慕之情,泯灭这种怜悯之心”。是的,当我们对这些孩子们发笑的时候,就会随之产生强烈的怜悯感,因为发笑这件事是不道德的,并且将一种厌恶情绪投射到魏国铮(魏翔 饰)身上,正是他将这些孩子做出滑稽的举动,也就引起了一个悬念,一种情感的出口难以发泄。
而这种躯体带来的僵硬性,不仅仅是由这些孩子自己的行动笨拙迟缓所带来的同时,还有第二层需要,那就是所有人得上篮球场上进行比赛。比赛的需要又会对他们的动作有更高精度的要求,于是它们的肢体就会更加的失调。
因为在篮球比赛上,那些超出常人的运动要求看起来具有流畅感,但没有任何锻炼前提的人要想去完成,最后也只能东施效颦,落为滑稽。于是至少在可见的程度上,这种言行的喜剧就形成对动作的三层递进:仁爱之家的孩子-常人-运动员,这是一种可以回溯自身状态的思考。
魏教练在故事前期也被塑造为一个被自身执念所困住的小人物形象,他所想要做的无非是针对马教练,然后证明自己的存在感。于是他和马教练(艾伦 饰)的存在,在三层递进之外增加了一层形成了:仁爱之家-常人-(异化的)教练-(被逼疯的)运动员。
精神高度异化的魏教练和马教练,本身就是一种“精神残缺”。在卡夫卡的《变形记》中,格里高利一觉醒来发现自己成为了甲虫,他为了重新完成“上班”这个动作,做了非常多滑稽僵硬的举动。
魏教练和马教练也是如此,二人执迷于“打败对方”这个漩涡之中,不惜用各种“盘外招”的方式维持这个状态,开篇有魏教练的歇斯底里不允许打断,也有马教练用“没有合法身份的外籍球员”稳住胜利可能,在无法触及胜利的时候,二人挥拳相向让比赛变成一场闹剧。
这不是言行上滑稽所诞生的喜剧吗?正是这种“大人”的执念迷失,又和孩子们的率真坦诚形成强烈对比——在最后比赛结束之时,处于对抗双方的孩子们拥抱欢呼,他们的眼中不只是为了“胜利”,还是快乐。
结构的喜剧
如果仅仅是停留在言语与行动上的喜剧,就显得过于肤浅,没有办法触及到更多的社会性反思和时代性诉求。
喜剧的常用手法有三种,词句或场面的周期性的重复(滑稽的动作和语言)、角色的对称式的地位转换(信息补全之后位置与视角的转变)、误会有规则的发展(尤其是双向误会)——都与机械性互相关联。
第一种在上文中已经有所提及,第二种则是骤然交换身份带来的喜剧。魏教练从学校被迫进入仁爱之家,这就是一次典型的地位转换,仿佛是“庄重的角色被拉下神坛”,也仿佛是“英雄突然变成小丑”。一开始他与仁爱之家的各位相处格格不入,他在球队明明应该是“领导者”形象,却成为了被捉弄的丑角。
不过魏教练并没有放弃与这些孩子们共处,而是想尽一切办法让他们站在球场上。这里就牵涉到两个非常重要的理由,也是他与乐光(王智 饰)在争辩时的理由,究竟魏教练是“为了帮助孩子们成长”,还是“让自己胜利的私利强加在孩子身上”呢?又或者兼而有之,将自己的童年阴影进行了延续?
《好像也没那么热血沸腾》在叙述结构上,采用了非常成熟的频繁打破电影叙事节奏的方式,同时又回归到叙事之中来回横跳,让观众在一个情绪中没有完全释放的时候,又被打断进入到下一个情绪。
魏教练在里面就扮演了这样一个角色,之前明显是一个让人感动的场景,他就会出现在下一幕揭穿这个场景营造的沉浸体验,将观众重新拉回到一个陌生化的视野中,于是观众就会在这一份又感动又好笑的情绪中不断动荡。
在情绪美学中,这种行为叫做“短期闹场”,让观众同时扮演了两种角色,一种是故事里的观众,一种是故事外的观众。可是虽然是两种不同的角色,却是在同一种个体上进行叠加,所以观众的情绪也会变得非常的复杂,波动也会非常剧烈。
比如张崇义医生(周大勇 饰)去劝乐光的时候,回忆了魏教练年轻时候凭着一股不服输的倔强获得的MVP,又摔断腿变成残疾的故事。观众被带入到这段回忆叙事之中,感受到这种情绪所笼罩的之前看起来不合理的魏教练的行为,瞬间被下放变得合理的解读。
此时观众推翻了之前观看所受到的情感体验,形成了一种呼应的结构,也就是身体障碍者与心灵障碍者之间的对话,他们似乎才是同一类人,而不是像岳光那样作为一个保护者存在。这就是第三类,通过隐藏信息而形成的双相误会。
可是画风一转,到了下一个镜头,张医生去找魏教练聊天的时候,说出了这段故事是魏教练让他去讲述的,于是之前形成的一种感动情绪没有维持多久,又变成了一种间离效果。
被放下的情绪再度被端了起来,它变成了一种以破坏叙事正常节奏的方式所形成的啼笑皆非,如果在后现代喜剧作品中,我们可以直接将其解读为吐槽——吐槽的本意就是打破叙事的正常节奏,让观众意识到它是虚假的而不是真实的。可以正是因为是吐槽,所以才将那些不合理的剧情设置点,又变得合理化起来,它就形成了一个三重叠加的状态。
“这是不是有点强行煽情”,这句台词我记得特别清楚,是电影中的最后一句魏教练的台词。和片名“好像也没那么热血沸腾”形成非常巧妙的呼应。
这里是带有不同话语表述方式的冲撞形成的喜剧感,也是一种结构性的喜剧。
电影片名在预告片中已经告诉了我们,实际上是由仁爱之家的孩子们,在对魏教练所渲染的那一番具有强度热血话语的无意解构。
此时对于这套话语体系的解构,并不是主动抑制的结果,而是无意中由不同表述形成并置所带来的落差,由此形成了一种幽默感,这份结构类话语张力被轰然消除的幽默。因为塑造出了不同表述的反差,有这些仁爱之家的孩子们的话语,他们不懂得现实世界中的虚伪,以自己率真的语言表达感受,他们也无法完全融合到现实生活中的行动里——所以那一套成人现实社会的规则,以及那些执念,在他们的眼中看起来就没有意义。
在这个过程中,魏教练组织的两场篮球比赛就让我们看到了其中的反差,一场是和校长及其他们的精兵强将进行友谊赛,而另一场则是和健全人的前队友进行的对抗赛。
所有篮球比赛的结果似乎都是一分之差或强行打平——即便是最后的总决赛也是如此。这正是不同话语摇摆之后形成的,结果他们看起来有优劣,但是不会形成压倒性的叙事结构,于是观众就会在搞笑、感动、热血中不断感受到这些不同情感浪潮相互涌来。
就像在她们进行的那场广场上的对抗赛一样,观众的情绪被拉得特别满,仿佛最后一球的得分就可以决定胜负,但是当视线随着球奔涌向前的时候,篮筐竟然被上锁了,然后广场舞的阿姨出来跳舞。
这场景本身又在呼应那句反复提及的话,运动有时候胜负不是最重要的。
美学的喜剧
故事并没有只是停留在不同群体的行动反差所形成的喜剧效果上,还是让我们将视角放到了如何对待身心障碍者这一群体,他们所处的社会视角中。
乐光对待仁爱之家孩子们的方式,更多是一种保护,给他们一个可以和这个社会隔绝的乌托邦环境。而魏教练的选择则是“让球说话”,不管有什么样的身体残损,在球场上就是一个运动员,就需要用尽全力去打球。这听起来特别的伟光正,其实乐光也指出了魏教练这种把残疾者当作健全人对待的问题,那就是他们确实心智不够健全,很难承受得起追逐胜负这件事情所能扛下的压力。
不过,即便是健全人也未必能够承受得起强大的压力,成年人的崩溃比比皆是,一幕一幕上演的都是蒙克的《呐喊》,我们在注视那幅画作的时候会觉得可笑吗?而这种可笑的情绪会不会反向折射投向自身呢?
这里其实就触及到了喜剧的内核,身体上的滑稽与反差,当然可以让人们哈哈一笑形成一种喜剧效果;同时叙事结构上刻意打破其安排的沉浸感,也可以让观众暂时逃离,被叙事节奏带着感染的感动,突然之间被抽离出来,形成一个旁观者视角。可是除此之外呢?还有什么是在哲学层面上可以被讨论的喜剧性呢?我们到底是因为什么而发笑呢?
我想,怪诞美学或许可以在解答该作上有些回答。怪诞美学结合了恐怖带来的可怕与滑稽带来的可笑两种类型,人们会看到扭曲的身体它们看起来毫无关系的结合在一起,同时展现了这些身体之间衔接的恐怖感,又展现了彼此之间局部交错的滑稽感。于是人们在两种情绪中来回摇摆,最后发现了自身。
自身正是在这种自我的主体意志与社会的交错之中,不断的发现、孤独、寻找、理解,以及最后不得的结局。《好像也没那么热血沸腾》也是如此。我们可以在电影中看见自身的影子,因为人来到这个世界上,从某种程度上来讲都是残缺的,不管是身体的还是精神的。
姑且不论魏教练的义肢身体,他多年来受困于想要打败马教练的执念,不是一种精神上的残缺吗?一心想着要好好保护仁爱之家的岳光,不也是在精神上走进了一个“爱之茧”的束缚之中吗?
就是怪诞之处,自己的残缺,自己的执念已经形成了一种恐怖,有狰狞的面容和言行,可是所做之事呈现的却是一番滑稽,想让人发笑,却又笑不出来。
就像凯泽尔(Wolfgang Kayser)在《美人和野兽》里说的那样:一开始我们会捧腹大笑,随着故事进展这个笑意就褪去变成了苦涩的笑,直到最后我们再也笑不出声,会掩面痛苦。
我也是如此,在看到最后的时候,真是一边笑一边哭。魏教练在拿起仁爱之家做的纸奖杯和纸奖牌时,第一句获奖感言是,“你们要但凡把做这些的心思放到训练上,咱们都不至于得第二”,用这种反差语言刻意打破观众的“审美期待”,让观众意识到这看起来似乎像是一种过度煽情,想为之而发笑,但是自然流露带来的情绪又止不住,这不仅仅是魏教练拿到这些奖杯和奖牌之后坐在阳台上不断嚎啕大哭的场景,它也映射出电影结局时候放出的花絮。
在演员阵容中既有真实的拥有精神残缺的人,也有演员去扮演的角色,重要的是这些残缺者,他们用的是本名出镜,尤其是最后以“单打”要求登场的乐亮(岳亮 饰)和全程微笑的小女孩子对对(刘沐琪 饰)。或许在现实生活中他们永远无法做到职业的篮球运动,也无法真正的变成这个身份,可是电影用一种梦幻般和滑稽般的手段帮助他们实现了这一梦想。
我记得我在这部片定档的那天,看到了海报,看到了主演是魏翔,看到了有关篮球,我马上就标记了「想看」,可能天然对这部是会有一些喜欢吧。但后面奇怪的是,当我中了一个免费看片名额时,我很犹豫要不要花这个时间去看,可能是因为《超能一家人》太烂了,可能是因为这部影片的热度太低了,总感觉是一部烂片。挣扎了很久,还是决定来看这场免费点映,想看魏翔,想看篮球。现在看完,一点也不后悔。nn我的预期是比较低的,这是事实,但即使是一个中等的预期,这部影片也能撑起来。很欣喜能关注到智力障碍这个群体,我估计很多人也和我一样,即使想尽可能地不歧视,但总还是会无意识地有一些歧视的想法或举动,但其实我们不必把ta们当成智力障碍的残疾人,应该当做一群长不大的孩子,以平等的心态和关系相处,就是很好的尊重了。影片也探讨到了这个层次,这群孩子和大学生打篮球的那场戏,大学生到底是应该用尽全力来应对还是随便打打呢?在竞技体育中一直以发挥真正实力为最大的尊重,但和实力差距过于悬殊的对手竞赛,如果完全毫无保留,是不是太过残忍了呢,对手也完全没有体验感,别说精进技术了,心态会崩身体也会有受伤的风险,所以我觉得还是要适度,心态上是要尊重的,就像影片当中说的“运动和交流”,就好了。就像奥运会男女分开竞赛、还分不同体量级、身体健全者和残疾人也分开,这并不是歧视,以一颗平等的心,让人人都有机会、权利去参与,就是尊重。回到电影,说要乐光放手,让孩子们接触社会,我认为也是对的,终将是要面对社会的,不是每个人都一定有机会被守护一辈子的,同时这也是尊重ta们。影片的这个方向是走对了的。nn之前在开心麻花大爆的几部电影里,我觉得魏翔是最出色的配角,看过他主演的《这个杀手不太冷静》,可以说,这次他的表演更为出彩我也更加喜欢,可以说他是开心麻花里除沈腾外我最喜欢的演员了,其抖包袱能力我觉得和沈腾也不差多少。就像他在影片里对自己的调侃,用力太猛,说到这我觉得和贾冰比较像,但这不是演技不好,他们都很热爱表演,同时我觉得这也挺有特色和辨识度的,对于喜剧演员来说也不一定是一个缺点。nn魏国铮的人物线和人物动机及转变是没有问题的(当然还可以更好更挣扎),无论是决定留下来任教还是最后让亮亮单打,影片中有多处暗示和伏笔了,我就不一一列举了,转变是让观众可信的。nn影片最后的那场比赛是让我落泪了的,可能是因为这群孩子、因为篮球、因为热爱、因为魏国铮的选择、因为友谊、因为善良、因为纯真……影片中其实还有一个小彩蛋,亮亮喜欢单打,原因是姐姐也一直是在单打,姐姐喜欢的那个篮球明星也喜欢单打,但他已经走了,所以亮亮想一个人单打,也是给予姐姐力量。亮亮的那招是背身对抗,转身后仰跳投,不用说,是老大——科比。科比是我唯一还算了解和喜欢的篮球明星,当即感动万分!nn影片中做得没那么好的点,我能明显感觉到的有,王智在影片中的表现不够自如自然;同时本片女性角色还是简单平面化了(这个是通病来的);和大学生同场竞技的那场戏,感觉有点乱,很长时间都有点难get到想表达哪个点;还有影片中有几个情节的过渡始终感觉有点变扭,不够顺畅。nn作为一部喜剧片,我是挺满意的了,已经好几个月没看过这么好笑的电影了,在开心麻花所有作品中至少也是中等的水平,我那场观众的反应也很好,笑声不断,我这个笑点高的人笑得也很开心。同时本片也没有煽情(虽然我并不讨厌),每次都是及时打住或立刻抖包袱消解。是一部很适合大众解压的喜剧片。更别说这个关注点挺好,我看有人说这是在消费特殊群体,我并不认同,不是有关什么的都是在消费,最简单的标准就是主创对于这个群体的态度是怎样的,也可以说其中的过程和想达到的目的是咋样的,我觉得是平等和尊重的,即使是用喜剧的方式也并无不妥,作用效果关键还是看看的人是什么态度。nn其实我可以肯定这部在国庆档五部真人电影中分数绝不是垫底的,能不能排第三还说不准。但可能由于之前太多部开心麻花的演员主演了很多部像麻花出品但其实不是的烂片,消耗了太多观众缘了,而且普通观众并不是很了解事实,还有暑期档《超能一家人》的大烂,加上这部没有沈腾参演,阵容上甚至不如《这个杀手不太冷静》,热度一直很低,也确实得靠大量提前的路演以及超前点映来扩散口碑了,但最终能不能实现票房的成功还不好说,需要走长线,且其余得有两部影片票房不够给力才能实现黑马。但不管怎么说,这部在口碑上,我觉得是保住了的,好于今年大多数国产喜剧片,在我这可以给7.8。(19号看的点映,特意等到上映后才发,为的就是给四星)