主演：中村悠一樱井孝宏远藤绫永濑安娜子安武人
类型：剧情动画日韩动漫导演：御所园翔太 状态：已完结 年份：2023 地区：日本 语言：日语 豆瓣：0.0分热度：287 ℃ 时间：2023-12-28 21:59:00
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我看很多剧都不明白某角色为什么黑化变成反派，夏油杰的黑化却是我看过代入感最强的。
夏油杰一边重复这咒术师的工作，一边对工作的“意义”，感到怀疑。“保护弱者是对的吗？”他隐隐觉得这没什么道理，不知道为何变成了政治正确。不过当时他有两个伙伴，他们帮助他暂时稳定了心态。
天内理子事件，五条悟觉醒。夏油杰发现咒术师的工作所保护的民众遵从愚蠢的信仰，为除掉自己的同类拍手叫好。夏油杰再次对保护这些人的意义产生了动摇，但是他也不知道什么才是有意义的？
同时，夏油杰的心理也产生了很大的变化。他一直和五条悟算是并肩的搭档，特级任务也总是叫他们俩一起，后来五条悟觉醒之后变成了“最强”，可以独立解决问题，不需要他这个同伴了，他一下子变得更孤独——这孤独总是提醒他不如五条悟强大。而且，既然已经有了最强的五条悟，那要他做什么？他更加不知道怎么才能使自己的存在有意义了。
这时出现了一位精神导师般的人物，外国回来的金发女、另一个特技术士九十九告诉他，比起一复一日的解决怪物，不如从根本上解决这些怪物。方法有两种，1.把所有非咒术师杀光。2.把所有人都变成咒术师。第一种方法不太容易，第二种方法，也只有通过让人们产生不变成咒术师就活不下去的危机感才能曲折实现——两种方法结合，通过慢慢杀非咒术师，让剩下的人逼着自己进化。这个可能性出现在夏油杰的脑海中，但是他并不确定，九十九说，等你行动了，你就能确定了。
夏油杰屠村的动机是两个咒术师小女孩被非咒术师孤立，换言之，即众弱者对强者的暴力，这场景让他想起了为理子的死鼓掌的信徒，他想通了：既然同样都是行使暴力，谁说强者必须保护弱者，不能对弱者使用暴力呢？想除掉弱者，也是可以的！此后，夏油杰内心的“意义”已经通过屠村的行为成立为信仰。
当他屠村之后，五条悟当面质问他，他很快承认是自己做的，这时他对自己找到的意义已经不再怀疑了，他也没有对五条悟解释。
不过我们能看懂，当他对五条悟说，你比我强，你可以杀了我，意思其实也是，如果五条悟认为不符合自己的信仰者便该被除去，五条悟既然更强，直接抹消夏油杰也是可以的。
（最表面）——这个世界就是这样，只有更强者对弱者的暴力 颠扑不破，包括我和你。——
（内面）……大家都变得更强吧，不变强就会被抛弃……（五条悟对伏黑惠也说过类似的话）
（(夏油杰非常隐秘的内面：【不可能变得比五条悟更强，无法不被抛弃，那么站在他信仰的对立面，也是唯一不被抛弃的办法吧】))
这作发展到第二季的时候，一个巨大的缺陷已经严重到影响剧情了，那就是战斗力分配不平衡，一部热血战斗漫中战斗力配比是极重要的一环，必须要有一些实力略高于主角团的小反派，实力初见一望无际的大反派，主角团靠自身努力、领悟、学习、继承、获取神器等方式超越自己解决问题战胜一个个小反派，最终付出巨大代价赢下了大反派，这剧情才好看。 n而现在就是反派团随便拿一个四天王都完全是另一个维度的碾压，自己无法获得胜利只能靠机械降神，which是编剧里面的大忌，而且这大忌还连用三次，章鱼头是伏黑甚尔限时返场干掉的，漏壶和魔虚罗是宿摊干掉的。这就让就主角团在第一季里的成长过程对于剧情完全无关紧要，观众发现这些曾经关注过的人物成长对剧情一点关系都没有，这对观众对剧情的投入是致命的，只剩下一些战斗的大场景还值得一说。
7月8日。
《咒术回战 第二季》开播了，相比于第一季的期待，第二季淡了很多，估计也很难再像第一季那般「爆肝」，可是翻看的时候，还是觉得耐人寻味。
可见，光是想这个标题就已经用尽了一个上午的时间（笑），第二季主要围绕五条悟和夏油杰的过往和相爱相杀，主打一个双男主戏码，他们之间的羁绊和惺惺相惜，在人生方向出现冲突后，碰撞出了不一样的烟火，「有没有一首歌，会让你想起我」。
相册：https://www.douban.com/photos/album/1904866404/
机械丸，他走了，放心，还会回来。
机械丸和真人的战斗很好看，短时的势均力敌，有勇有谋，不过更让人在意的，是有所守护之心的数次拼尽全力，和最后玉碎瓦全的怅然若失。
开局，机械丸凭借咒力储备，高强度输出，主打一味猛攻的混淆战术。
意识到真人的攻击对机甲的伤害不容小觑，见缝插针，发射「能够伤及灵魂」的四分之一针管，战损版真人上线。
不得不说，真人的鸟人版，动画制作的很棒，甚至有种宫崎骏的美感。
机械丸乘胜追击，发起追尾弹五重奏！
漫画中的刻画极简，但简约而不简单。
包括对于追尾属性的刻画，也非常动感。
动画制作用色彩强调追尾效果，也为真人换上了黑色翅膀，强调色彩冲突。
这一掉段猫鼠游戏，虽然看起来杂乱，却轻松展示了真人的「72般变化」，虽然大家都知道，似乎用来逃命更好用~
翅膀颜色又切换成了白色，是为了匹配机械丸的色调么，哈哈哈
关键时刻，真人领域展开，「自闭圆盾里」。倒下的机械丸有种巨物的颓然美。
但战斗仍未结束，机械丸从三轮霞那里学来简易领域，将第三只灵魂摧毁针刺入真人体内。
插播一则吐槽，动画中的这段真人展开领域的序曲真的很痴呆，是想表现一种不疯魔不成活的感觉么~
但后面的手部动作就顺畅多了，偏紫色的色调也很适合真人~
可即便如此，还是真人技高一筹，将计就计，走到胜利的最后。半人半虫这里，也是很疯~脸部特写这张，还是漫画让人更容易有阴影些，哈哈哈
到此为止吧，这已经是我能使出的所有了，是每次想到你时的釜底抽薪。
也是「想让你来见我」，更「想见你」的一腔热血使然。
虽然我从未说出那句「我也是」。
帷帐准备就绪，人员到齐，主场的好戏，马上开始！
再看发现五条悟是将眼罩拉上，对，之前的都是打开，准备战斗，这次是关上，准备撤场。
很爱下面两张，单独PO下~
还有并不重要的漫画术士补充，你不会还在纠结这些术士究竟是怎么回事吧~
也许你永远都不会知道，曾经你是我生命中的一束光。
虎杖和优子的故事，其实出现在漫画64画「那么回事」，接在虎杖蔷薇伏黑打败坏相、血涂之后，而65画才是怀玉篇的开始。个人很喜欢这个细节调整，如此这般，使得这一集包含了虎杖和优子，机械丸和三轮霞（不知道算不算是一种剧透），满足了制作上对于「对称」的极致强迫症。
曾经的优子是站在虎杖旁边，却不敢说话的那个人。
久别重逢，物是人给，也许给自己一个交代。
对，崩到极致就是美~
动画很用心，朗巴嗒这里补充了那么多柯南小黑，不是，也是费心了~
伏黑之后的秒懂也是还原度非常高，哈哈哈
「与暗恋之人久别重逢最不想听到的台词NO.1」,这个描述真的好会啊！就是这样一句简简单单的台词，就会让你爱上这一集的漫画，因为用心了。
而后虎杖毫不犹豫地说出了那个名字，若无其事地问了「原来你也在这里」。
蔷薇和伏黑举牌这里，就很好笑啊，哈哈哈
无疾而终。这就是故事的结尾。
「但是我却和我讨厌的人们，活在同一个尺度里」，漫画里的这句翻译，感觉比动画好很多。
「再见啦。」
「谢谢你。」
看30集的心情非常棒，因为最爱的野蔷薇终于回来了！！！
喜欢她和虎杖沟通的方式，简单直接干脆不墨迹，一点也不拖泥带水！
喜欢她能够直白地说出自己的感觉，就当着好朋友的面。
喜欢她看似冷酷，却细嗅蔷薇。
好想一直都能够看到你啊！
JUMP夹带私货给自己打广告，不是第一次啦喂~
动画组真的很棒，黑伞和白伞，向左走和向右走，这些都是原创内容，但氛围感拉满。
是谁用一句「再见啦」将整个黄昏染成金黄，温暖我无疾而终的花束般的爱恋。
「我睡了，作业自己拿吧。」
谁在用孤独酝酿可以撕破大地的力量。
喜欢这个镜头，那么近，那么远。
傀儡出现的这个镜头，动画有点拉胯，看起来略显幼稚。
究极机械丸制作的还是挺棒的，有点科技感，但不如漫画那么多。
作战目标这里比漫画多了一个，不知道算不算是一种撒糖~
用被束缚的时间，累积咒力，听起来很酷，但是不禁让人产生疑问：这场战斗结束了，即使赢了，那接下来是不是要销声匿迹地累积咒力啊！这科学又不科学！
动画组对于作战室的细节补充，很棒！
对战镜头很棒，赶超漫画了。
本集结束，下集继续。
「我不会吝啬。」
「对你的……」
看新OP这画风，就知道后面的战斗风格如何了~暗黑，看不到希望……
五条悟和夏油杰，再次分道扬镳。感觉下面这张似乎意境更足呢！
从蓝色，到红色，自古红蓝出CP~
有被这一滴泪说服到。
超喜欢这一组手部动作，我愿称之为「高手对决」，如果你掌握东北话并能够理解将此处的「高」为一个动词，将会收获不一样的小快乐，哈哈哈
喜欢这首片尾曲，喜欢大家小清新的风格，当然，最喜欢的是野蔷薇，就很潮啊！
谁想去知道蚯蚓人是怎样的故事啊！
而且，这个故事当「爸爸」这声音出现后，很恐怖啊！
这可不是「电锯人」啊，不用看那么多电影，讲那么多鬼故事啊喂！
漫画63画的最后一页，100%还原。
动画组对于乒乓球的动画制作，非常给力，福原爱是你帮了忙么？
你的傲慢，唯你独尊；我的骄傲，虽败犹荣。
五条悟在和伏黑爸爸的战斗中进化升级，成为「最强」。
突然形单影只的空唠唠，独处时间的急速膨胀，催生了很多之前未曾深究的思考。
「不过是单纯的苦夏罢了」，漫画中的这句翻译，简直太神，非常爱！即使你说了这无关痛痒的关心，又能怎么样呢，我也只能说，一切都是「苦夏」惹的祸。
动画中选择的「夏乏」，有点普通。
很爱动画中原创的两张地铁背影，早出的奔波，拥挤的孤独，似乎只有我独立于世界，没有发生任何变化。
奇形怪状的它们，最后一个个变成圆形，味如爵蜡，默默吞下。
这无人知晓的浸满呕吐物的抹布味道。
人尽皆知的丑恶屡见不鲜，而我又是为何脏了自己的嘴。
却问苦夏几时终。
特级术师九十九登场~
「你喜欢什么类型的女人」，又是想起东堂的不知道第几个秋天。
当时看漫画的时候就觉得下面这个出场的分镜很美。
动画制作的很棒！身材高挑，不乏力量，微微扬起的头，少了妩媚，多了性感和御姐范。
而下面的这两张，好飒！建议参加明年乘风破浪的姐姐~
对于夏油杰的内心纠结，九十九说出了自己的想法。
夏油杰道出了其中更为简单直接的办法，动画中的这个镜头，很平静，也很暗黑，氛围不错。
「自己的路终究要自己走」，这应该是和九十九谈过之后，夏油杰的心中所想吧，那个所谓的「选择」，只能由自己去迈出那一步。
摩托车装束的还原也还不错，有种贝尔摩德似的性感~
最后的结果就是，夏油杰再一次执行任务时，屠村，逃亡，选择了自己认为最简单的办法，去创造自己认为最合理的世界。
动画中的蓝火真的很棒，虽然只是闪过几次，但却非常用心。
喜欢夏油杰看到哨子后微笑着打招呼，喜欢哨子简单直接地问夏油杰的那几个问题，也喜欢哨若无其事地给五条悟打电话，我们曾经的友谊和了解，告诉我们每个人应该去做些什么。
只是因为你是你，而我永远也无法成为你；或者因为我是我，而你却不再了解我是谁。
既然如此，我只能选择自己的人生之路，终结苦夏。
还蛮期待夏油杰的这身行头的~
明明是两个人的落语……
最后却变成了一个人的脱口秀……
漫画中的开场白画的更棒，动画的杀鸡儆猴做的也够味道。
The old 夏油杰 is dead.
猴子毁灭者，正是在下。
「玉折」的名字，真好听。
四集「怀玉」，一集「玉折」。
本集的最后，伏黑惠上线；从小就散发着叛逆的味道~姐姐才是唯一。
一起回来的，还有五条悟的卡姿兰大眼睛~
cue到毒物的时候，动画原创了骷髅和元素周期表，有心了~
峰回路转，微妙转变。
上半场是伏黑爸爸和夏油杰的对战，虹龙抢镜！动画制作的很棒；漫画中的虹龙带着些许粗犷，动画中则多了一丝灵气。
动图看起来更加带感，而且很匹配夏油杰此刻的「书生气」氛围感。
仔细看了下，原来这个用来防御子弹的咒灵，是章鱼。
而后动画原创的像是子弹一样发射的，是乌贼。
包括后面星罗棋布的乌贼魔法攻击阵，也是原创剧情。
分享一下可有可无的小知识。
还有掀翻屋顶的巨人咒灵，同样是动画新增角色。由此可见，为了让这场战斗看起来精彩，动画制作团队还是非常用心的。
包括场景设置，也比漫画更加细致，层层屏风，不仅让开始伏黑爸爸和夏油杰的对话增加了几分谍战色彩，更是让后面的游龙猛攻更加好看。
虽然，彼时夏油杰手头数一数二的咒灵，马上就被伏黑爸爸一分为二。
漫画中这里的分镜感觉冲击感更强，非常好看。
假象咒灵的循环背景设置的很棒，代入感拉满，有心。
基本就是按照漫画进行还原的，只不过最后也不够伏黑爸爸练刀。
下半场是五条悟自愈后归来报仇。
没错，如你所见，他HIGH了！
两个人的打斗时间不长，特效制作也没有超大手笔。
不过好在，中间插播了「人话版」五条悟能力解说。
「天上天下，唯我独尊」的名场面，有点意难平，感觉没有漫画中来的好看。漫画中的祥云朵朵，虽然违和，但是作为背景真的超级赞啊！还有可能是动画中的卡姿兰六眼，真的太抢镜了~
一招「茈」，结束战斗。
从五条悟的六眼，到被击穿的建筑，到最后伏黑爸爸残缺的身体，这几个以「圆」为核心的镜头转换，真的好赞！超用心的~
本集的最后，有什么东西触动了夏油杰的心，两个人背对背站在两边，一红一蓝色，自古红蓝出CP，（不是，已经预告了这一季的最终故事走向。
还有这个夏油杰的solo镜头，也很棒，暗示满满。
最后的最后，伏黑爸爸的咒灵苟延残喘这爬向夏油杰，漫画中并没有说明这个咒灵说了什么，有些字幕组补充了「妈妈」这样的字眼，感觉需要说明下。
紧接着下一个镜头是「太阳落下」，感觉承接的很好，阳光不再普照，黑暗逐渐来袭。
1.为什么夏油杰收服咒灵失败。
2.咒具万里锁，就是很长~
3.伏黑爸爸的花招。
和靓照……
这张就真的很棒，霸道总裁style！
分分钟变萌货~
对，开始刀了。
动画在乘坐飞机的时候增加了虹龙守护的镜头，挺好，安保等级OK～
动画的「冲绳旅游宣传」，做的不错～
划船这里的配乐是点睛之笔，有加分。
不过水族馆这里的震撼来的不够～
伏黑甚尔的攻击来的比想象中的还要快，和真希一样没有咒力，单纯靠「天与咒缚」带来的身体素质，和各种咒具buff。
夏油杰的这只咒灵是第二次使用了，上次是在走廊，看来是得力助手。
动画中的紫色体液处理的很好，不会像大片红色那样看着不舒服～
五条悟发招这里，动画丰富了很多，无论是纬度还是色彩，都很棒。
甚至伴随着音乐来了一段「自我满足的爱的华尔兹」～
但，却依旧战败。只能说，伏黑甚尔的确是有备而来，而且他的战斗能力，不容小觑～
本殿的动画制作没有漫画来的震撼。
星浆体幸福中中弹的镜头，也刻画的有点奇怪，脸颊的颜色有点重了。
最后夏油杰听闻五条悟战败，召唤出两只看起来就超厉害的咒灵，期待下午对战进一步展开！
七海和灰原上线，当然更喜欢当下时间线的七海！期待回归！
隐形富豪～
五条悟的卡姿兰大眼睛～
Q版人物，屡试不爽～
朱槿的众多花语中有一个是「珍惜彼此的友谊」，放在本集正合适。
粉色绣球花语是浪漫与美满，蓝色的花语是美好，和剧情也是吻合的。
很喜欢这个镜头！构图爱了～
漫画第70话的封面是这张，个人觉得很棒！
好听的名字，可以用很久～
片名背景色是蓝色，和隔壁的《诀别谭》莫名cp感。
夏油杰的家养小咒灵为什么这么多粉色～
黑井骑着的这个也是差不多色系～
三只负责监听监视的咒灵，漫画中没有展现。
对战这段，主攻击咒灵刻画的挺好，颜色搭配也很咒灵，很开心没有继续用粉色～
但是后续打斗实在敷衍，完全不及漫画的跨页来的刺激～
这只束缚咒灵是动画增加的，还挺好。
现在的夏油杰有多温柔，后面就有多刀～「你眼中的家人又是什么呢」。
Q版的增加是还原漫画内容，还挺可可爱爱的～尤其是蜡笔小新似得脸蛋～
这不是卖弄是什么～
老师请你矜持点啦喂～
五条悟的美颜，你可以尽情欣赏～
而五条悟的术士…
其实装懂就好～哈哈哈哈哈哈
蛮喜欢漫画的分镜设计，尤其是中间的那条俯视。
动画中对于伏黑甚尔的还原真的已经挺努力的了～
这时正常人使用一次性筷子的模样么～
祝各位专心搞钱，早日发财！
最后，赌船和走廊对战两处的音乐很加分！喜欢！
真是好听的名字。
冥冥带着歌姬前往山顶城堡执行任务，五条悟和夏油杰前来支援，还有非常「蔷薇化」的加入哨子。
冥冥实力阐述什么叫做「姐姐的魅力」。
整个25集，基本还原漫画内容，同时进行了一定的「个性化补充」。
夏油杰帮助歌姬这段，感觉冲击没有漫画来的强烈，漫画就是两张静止的对比，但震撼后劲挺足。
五条悟和夏油杰灌篮高手（不是，球场讲道理这段，应该是为了更加凸显两个人之间的感情深。
动画怼脸特写制作的尚可，整体人物刻画，略显精细不足，但是MAPPA正常水平。
cue《数码宝贝》第一部感觉双厨狂喜，为什么不增加些俏皮的机械暴龙兽、丧尸暴龙兽、滚球兽的小动画呢，估计是版权问题吧~要舍得花钱啊！
最后的星浆体战斗这里，有补充很多细节。
一是增加了夏油杰只身前往去开门的戏份，个性化增加了夏油杰的「球形防护」。
以及破窗飞出之前的「乌贼枪」打好基础。
魔鬼鱼原本以为会做成蓝色，红红的有点普通~
伏黑甚尔看得出来已经在尽力还原，但「邪魅不足」。
和正片比起来，OP和ED明显看点更足！
中间蓝色的左右对称这里做的好棒啊，喜欢！
本季特效期待——虹龙！
三人特写这里参照了漫画第66画的首页，细节制作的很棒！有心了~
斗鱼——斗鱼比赛的评判标准不在双方受伤轻重，而是看哪方鱼不想鏖战先调头游离。
麒麟之翼——徒劳的起点。麒麟本无翼，给神物加上翅膀是想寄托一个意蕴，即是众人皆是麒麟，安上翅膀可以飞翔到任何想去的所在。
彼岸花——生死两隔、无望的爱、永不相见。
一开始看涩谷篇的时候，并没有被很吸引，感觉mappa确实也是缺钱，机械丸的战斗很上世纪，路人纯贴图，打斗不如第一季流畅，分镜导演对动作片的理解并不深，缺少连贯的身体空间表达、速度和冲击感，但是确实也做出了不同的风格和设计。
首先是整体的叙事结构。
一开始以纪录采访形式突出5t5超强，后接5t5杀戮后的疲态，创造了戏剧张力和悬念，也在一开始就设置了很明确的叙事推动力——叙述个人英雄的陨落过程。
正片结构上，A线是在涩谷地下五层5t5和咒灵的战斗，B线是虎子冥冥在另外一站的遭遇，暗线C是咒灵们的麻将会议（场外）。
n结合剧情梳理时间线：
A1：5t5设计打倒花御（爆体小高潮*1）
——C1：咒灵们打麻将商量，控制5t5一分钟（伏笔，小高潮后的节奏放缓）
——A2：5t5开始占优势（正向叙事弧）
——B1：虎子发现变形人车厢（负向叙事弧，蓄势）
——A3：变形人到达，5T5释放无量空处（突转+大高潮）
——A4+C：狱门疆展开，5t5的一分钟TT（最后突转+内爆）
可以看到整体的戏剧张力其实拉得很满，每个突转都短小有力，更多时候都在铺垫蓄势，尤其是在A1小高潮后果断切到打麻将，体现出叙事的隐忍克制，并不意图创造爽感。nC线以打麻将隐喻着布杀局的暗线，最后胡牌倒下画面，配上铁门开启的音效，隐喻打开狱门疆，让人毛骨悚然。
再讲讲第九集的分镜和节奏。
在A线的设计上，叙事不停制造一阵一阵的伦理冲击，不意在创造视觉奇观，而真正从剧本和人物心理出发，比如人物的鱼眼镜头，以及5t5的状态都很对。
在不断升级的电车难题中，5t5表面冷酷理性，对人群不管不顾，这一表象与咒灵的威胁以及旁白形成戏剧反差。
在变形人到来的狼藉中，五条悟看不清眼睛，头发无风四散——这才揭示人物内心，5t5已经紧绷到了无以复加的地步，又是一层戏剧张力。
这一切叙事都在增加5t5的压力，推动他内心的弧光。
弓拉到极满后，箭发——5t5出人意料地释放无量空处，在jazz味通鼓和钢琴音阶bgm下，开始大杀特杀，尽力拯救车站里的普通人。
叙事的从容体现在，自己知道了爆点画面后，再重新看这集，自己认为画面该出来的时候，动画版至少再铺了两个镜头。比如5t5最开始移动的时候，画面都是高速运动、模糊不清的，观众并不知道5t5做出了什么选择。
直到5t5的面部跟随镜头，过了几秒后才出jazz即兴曲，才呈现大量杀戮飙血的具体动作——5t5选择拯救受困的人们。悬置节奏后进行释放，在低亮度画面下的杀戮，突出一个“暗无天日”，而且画风有恶魔人的味道！
漫画原作非常强调力量和速度，恨不得每一个动作都有拖影，但是mappa在分镜上完全转化为内爆了，虽然也是出于贫穷，但是在同样的成本下，使用了一种更为高级的视听设计。
n在大高潮后，铺了5t5很长时间的喘息，表现杀戮后的场面和5t5的疲态，观众以为虽然疲惫，但是危机终于过去
但是，不然。镜头紧接着推近到5t5的惊讶的面部，（观众并不知道5t5看到了什么）镜头进行180度、漫长的环绕后，
揭示5t5面前的狱门疆——节奏放缓悬置后再次紧张。
节奏在这里又再一次发生变速：在看到狱门疆展开后，有些许放松的5t5恐惧地急忙转身，
夏油杰的那声“哟”，是在5t5还没有转过身的脚步镜头里出现的，切面部时，五条悟已经完全转过去了，这里进行了时间压缩，说明5t5又进入了紧张仓促状态，而夏油的出现正是猝不及防的致命一击，同时，这一击也没有留给观众任何准备时间；此时钢琴音效真的给的太到位了，说明5t5靠声音就认出了夏油杰；
接着几个带关系正反打。
以及5t5的面部跳接，
这段以缓慢且极有张力的镜头铺陈，让观众慢慢进入5t5的情绪和内心，观众不会因为早就知道主谋是夏油而削弱这份震撼，这就说明，此刻我们已经极度贴近5t5的内心；
随着bgm旋律的上升，画面开始闪回，对应着两人在怀玉篇的点点滴滴，极为迅猛，在没到煽情的程度就结束（但还是给爷整泪目了）。
接着，一个镜头又回到残酷的C线
揭秘咒灵们计谋的核心：在拨动5t5的神经后，算计5t5内心的柔软和感性；
并且最后引爆了情绪点——我注视你的短短2秒，脑海里已经走马灯式地，掠过了我们相伴的半生。TT
n于是，夏油杰说出下面这句话时，就更显残酷。
救命TT
5t5最开始从容潇洒，却在电车难题中理性挣扎，又在旧友音容里最终感性溃堤。TT
再回到片头，片头暗示5t5即使拥有非人的战斗能力，也不足以应对强大敌人，最终失败，从而塑造了观众的某种叙事预期；
而最后一爆的精彩之处就在于，最终击败5t5的，是他的人性。
镜头一点点远离城市钢铁混凝土森林，远离那些宛如复制黏贴一样的住宅楼，深入山川的肌理，但无论走到哪里，蒙蒙雨雾都好像暗示着某种东西在这个世界匍匐，就好像在沉默地呼吸着，又绝不是沉睡，城市的各种高楼等人造植被覆盖了它，世界遗忘了它。它在等待机会再起，人们对此不以为然也无所察觉，继续这自己的日常生活。
这是《咒术回战2》的第一个篇章“怀玉·玉折篇”的开篇，就好像是新导演御所园翔太在宣告和这个系列的前作正式割席，它与相互呼应的最后一集暗示了本作其实是关于城市的恐怖电影，巧妙地利用了原作中的“涩谷事变篇”对地标的强调。而第一集暂时离开城市来到的乡下一直是恐怖电影青睐的舞台，因为现代城市充满了信息与人际，信息不再不对等，经典恐怖电影《午夜凶铃》就设置了一段主人公离开城市去乡下小道调查的情节，该片依赖（对当时来说）最现代的 VHS 媒介串联起埋藏于过去时间的黑暗，科技与民俗夹缝中的混沌，从而挖掘被现代文明遗忘的神秘与记忆。正因为与现代的错位和迟钝，正因为现代的人造物覆盖了原本的表层，如今变成了“非法”的地下，这些“表层”还保留着那些表层的乡下地方才有复魅世界的可能性。
当时可能没有人会意识到，《咒术回战2》居然有这样的改编方式，不是单纯地遵循一般漫改动画的策略在视听层面尽善尽美，它不只是讲述五条悟和夏油杰以前如何走向决裂，不甘愿只讲述咒术师们在涩谷如何和魍魉魑魅展开殊死搏斗，而是在传统少年漫画故事的皮囊下，隐藏着去往世界底层的野心，这是原作未曾想象的路线。
而到了“涉谷事变篇”，涩谷不只是夏油杰等反派用来复兴咒术霸权、展开大屠杀的封闭空间，它更像是神秘试图与现代对抗的试验皿，延续着“怀玉·玉折篇”的潜伏，这些来自远古的神秘需要找到一个从地下到地上的通道。正好，涩谷有着东京最复杂的巨大“地下”系统，可能整个城市只有列车站这个地下，生活在地上的人们才会有理由大量聚集，好似城市里只有车站才是唯一合法的地下。接着，原本这个城市最繁忙的车站变得空无一人，伴随夜晚来临绝不只是黑暗——黑夜在这里取得了某种正当性，不再是白昼的对立面，而是独立的存在，就好像不再是附属于地上的地下世界，也好像全年只有在万圣节里被允许外出的鬼怪。人们的身体在这个反经验的空间装置被随意扭曲，他们主动变装成鬼怪，却又被真正的鬼怪任意玩弄，或变成不再是人形的咒灵。咒术师们的身体所施展的动作和独特的涩谷空间角力，制造一种只能在涩谷发生的视觉——这或许得益于《咒术回战2》是日本动画中少有的每一集都找专门的美术人员绘制氛围稿（color script）的作品。氛围稿主要多见于好莱坞 3DCG 动画甚至实拍电影中，主要指定某一幕中的场景空间、光照、色彩、风格等画面上的内容，直接影响最终视觉呈现的氛围。日本动画并不是没有类似方面的设计，只不过这些工作经常被原画师、演出、美术背景、摄影监督等人员分解，《咒术回战2》的影像呈现很大程度依托这一综合职位所做的工作——被神秘笼罩的城市对他们的动作做出反应和反击：商场光滑的地面、橱窗反映他们苦战的姿态，他们从空中破窗进入高楼，高楼的办公桌椅和百货商场的模特被卷飞，没等火焰来临，楼下的温度计数字就将极速飙升的温度给视觉化，钢筋混凝土的规整造物在无情地升温、破碎、撞击、爆炸。有时候城市的人造物就好像注视着人类或死或伤的有意识的主体，这些装置一转成为主角、异样突出。笔者难以忘记荒井和人、砂小原巧担任分镜及演出的第 37 集，就好像 SHAFT 公司的动画一样（如《伤物语》《魔法少女小圆》），极度均质化的人造物、扁平符号标志的修辞化、对现实风景的再编辑，这些反人文的城市“生命体”与神秘狼狈为奸。
最后，夏油杰站在夷为平地的涩谷上宣布“再次迎来咒术全盛期平安时代”，神秘如愿以偿从远古钻出来完成了复魅仪式。这时镜头和一开始那样再次俯瞰着城市，但此时城市早已被它裹覆，城市的一切好像是如旧，但因为失去了住民主人，这些城市的物件与装置变得毫无意义，唯独窗户不再作为内外的媒介，化作镜像界面映照着深邃沉默的天空——就像天然的银幕一样。此时从上空凝视到的是早已削去现代的植被剩下的渗人空洞。
若只看故事的话，“涉谷事变篇”并不高明。我们知道原作者芥见下下想要学习富坚义博，“涉谷事变篇”也不难看出学富坚义博《全职猎人》的“蚂蚁篇”：同样是限制在某个装置化的空间，让角色在不同地点同一时间展开故事，故事在被无限放大的瞬间中非线性地交错着。而富坚利用了漫画媒介的叙事特点让时间感无限延长，在时间的缝隙中创造一个巨大的思维宇宙（描绘了包含主观和客观的大量信息的一瞬间），让该篇章改编的动画想要做到完美几乎成了不可能的事情。“涉谷事变篇”并没有让时间变得无限永恒，它的非线性就好像许多宝可梦的训练师在野外各处冒险，各自遇到了野生宝可梦然后开始对战，然后一一描绘这些对战的发生罢了。《咒术回战2》动画天才般的改编让鸡肋的故事变得不再重要，也不像朴性厚导演的系列前作《咒术回战》《剧场版 咒术回战0》那样堆砌作画资源、偶尔来点漫画符号调解一下气氛的中庸改编。从“怀玉·玉折篇”就有目的瞄准了让城市地表下面的某些东西成为隐藏主角——若把原作比作故事里的涩谷，那御所园翔太带领的团队就好像夏油杰，彻底将作为对象的涩谷变作自己的实验样本。“涩谷事变”的百鬼夜行成了个幌子，其中的动作戏处理就像香港电影那样是一种单纯的视觉张力，身体与身体、身体在空间、身体与空间的互相角力，它打造了一种名为“涩谷”的动作影像，而不再是一种建立在古典戏剧体系上的文本，并体现价值在思想中碰撞的故事张力。整个《咒术回战2》真正重要的是地底到地上的过程——关于根植于人类文明记忆深处的神秘与恐怖如何趁乱完成从地下钻到地表并夺主的阴谋。
原文载于“深焦艺文志”：五部作品，看完2023年日本动画
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我看很多剧都不明白某角色为什么黑化变成反派，夏油杰的黑化却是我看过代入感最强的。
夏油杰一边重复这咒术师的工作，一边对工作的“意义”，感到怀疑。“保护弱者是对的吗？”他隐隐觉得这没什么道理，不知道为何变成了政治正确。不过当时他有两个伙伴，他们帮助他暂时稳定了心态。
天内理子事件，五条悟觉醒。夏油杰发现咒术师的工作所保护的民众遵从愚蠢的信仰，为除掉自己的同类拍手叫好。夏油杰再次对保护这些人的意义产生了动摇，但是他也不知道什么才是有意义的？
同时，夏油杰的心理也产生了很大的变化。他一直和五条悟算是并肩的搭档，特级任务也总是叫他们俩一起，后来五条悟觉醒之后变成了“最强”，可以独立解决问题，不需要他这个同伴了，他一下子变得更孤独——这孤独总是提醒他不如五条悟强大。而且，既然已经有了最强的五条悟，那要他做什么？他更加不知道怎么才能使自己的存在有意义了。
这时出现了一位精神导师般的人物，外国回来的金发女、另一个特技术士九十九告诉他，比起一复一日的解决怪物，不如从根本上解决这些怪物。方法有两种，1.把所有非咒术师杀光。2.把所有人都变成咒术师。第一种方法不太容易，第二种方法，也只有通过让人们产生不变成咒术师就活不下去的危机感才能曲折实现——两种方法结合，通过慢慢杀非咒术师，让剩下的人逼着自己进化。这个可能性出现在夏油杰的脑海中，但是他并不确定，九十九说，等你行动了，你就能确定了。
夏油杰屠村的动机是两个咒术师小女孩被非咒术师孤立，换言之，即众弱者对强者的暴力，这场景让他想起了为理子的死鼓掌的信徒，他想通了：既然同样都是行使暴力，谁说强者必须保护弱者，不能对弱者使用暴力呢？想除掉弱者，也是可以的！此后，夏油杰内心的“意义”已经通过屠村的行为成立为信仰。
当他屠村之后，五条悟当面质问他，他很快承认是自己做的，这时他对自己找到的意义已经不再怀疑了，他也没有对五条悟解释。
不过我们能看懂，当他对五条悟说，你比我强，你可以杀了我，意思其实也是，如果五条悟认为不符合自己的信仰者便该被除去，五条悟既然更强，直接抹消夏油杰也是可以的。
（最表面）——这个世界就是这样，只有更强者对弱者的暴力 颠扑不破，包括我和你。——
（内面）……大家都变得更强吧，不变强就会被抛弃……（五条悟对伏黑惠也说过类似的话）
（(夏油杰非常隐秘的内面：【不可能变得比五条悟更强，无法不被抛弃，那么站在他信仰的对立面，也是唯一不被抛弃的办法吧】))
这作发展到第二季的时候，一个巨大的缺陷已经严重到影响剧情了，那就是战斗力分配不平衡，一部热血战斗漫中战斗力配比是极重要的一环，必须要有一些实力略高于主角团的小反派，实力初见一望无际的大反派，主角团靠自身努力、领悟、学习、继承、获取神器等方式超越自己解决问题战胜一个个小反派，最终付出巨大代价赢下了大反派，这剧情才好看。 n而现在就是反派团随便拿一个四天王都完全是另一个维度的碾压，自己无法获得胜利只能靠机械降神，which是编剧里面的大忌，而且这大忌还连用三次，章鱼头是伏黑甚尔限时返场干掉的，漏壶和魔虚罗是宿摊干掉的。这就让就主角团在第一季里的成长过程对于剧情完全无关紧要，观众发现这些曾经关注过的人物成长对剧情一点关系都没有，这对观众对剧情的投入是致命的，只剩下一些战斗的大场景还值得一说。
7月8日。
《咒术回战 第二季》开播了，相比于第一季的期待，第二季淡了很多，估计也很难再像第一季那般「爆肝」，可是翻看的时候，还是觉得耐人寻味。
可见，光是想这个标题就已经用尽了一个上午的时间（笑），第二季主要围绕五条悟和夏油杰的过往和相爱相杀，主打一个双男主戏码，他们之间的羁绊和惺惺相惜，在人生方向出现冲突后，碰撞出了不一样的烟火，「有没有一首歌，会让你想起我」。
相册：https://www.douban.com/photos/album/1904866404/
EP31 前夜祭
机械丸，他走了，放心，还会回来。
【嘴上说想见到大家，其实是想见你。】
机械丸和真人的战斗很好看，短时的势均力敌，有勇有谋，不过更让人在意的，是有所守护之心的数次拼尽全力，和最后玉碎瓦全的怅然若失。
开局，机械丸凭借咒力储备，高强度输出，主打一味猛攻的混淆战术。
意识到真人的攻击对机甲的伤害不容小觑，见缝插针，发射「能够伤及灵魂」的四分之一针管，战损版真人上线。
不得不说，真人的鸟人版，动画制作的很棒，甚至有种宫崎骏的美感。
机械丸乘胜追击，发起追尾弹五重奏！
漫画中的刻画极简，但简约而不简单。
包括对于追尾属性的刻画，也非常动感。
动画制作用色彩强调追尾效果，也为真人换上了黑色翅膀，强调色彩冲突。
这一掉段猫鼠游戏，虽然看起来杂乱，却轻松展示了真人的「72般变化」，虽然大家都知道，似乎用来逃命更好用~
翅膀颜色又切换成了白色，是为了匹配机械丸的色调么，哈哈哈
关键时刻，真人领域展开，「自闭圆盾里」。倒下的机械丸有种巨物的颓然美。
但战斗仍未结束，机械丸从三轮霞那里学来简易领域，将第三只灵魂摧毁针刺入真人体内。
插播一则吐槽，动画中的这段真人展开领域的序曲真的很痴呆，是想表现一种不疯魔不成活的感觉么~
但后面的手部动作就顺畅多了，偏紫色的色调也很适合真人~
可即便如此，还是真人技高一筹，将计就计，走到胜利的最后。半人半虫这里，也是很疯~脸部特写这张，还是漫画让人更容易有阴影些，哈哈哈
到此为止吧，这已经是我能使出的所有了，是每次想到你时的釜底抽薪。
也是「想让你来见我」，更「想见你」的一腔热血使然。
虽然我从未说出那句「我也是」。
【涉谷事变序幕拉开】
帷帐准备就绪，人员到齐，主场的好戏，马上开始！
再看发现五条悟是将眼罩拉上，对，之前的都是打开，准备战斗，这次是关上，准备撤场。
很爱下面两张，单独PO下~
还有并不重要的漫画术士补充，你不会还在纠结这些术士究竟是怎么回事吧~
EP30 那么回事
也许你永远都不会知道，曾经你是我生命中的一束光。
【你还记得我，就像我不会忘了你一样】
虎杖和优子的故事，其实出现在漫画64画「那么回事」，接在虎杖蔷薇伏黑打败坏相、血涂之后，而65画才是怀玉篇的开始。个人很喜欢这个细节调整，如此这般，使得这一集包含了虎杖和优子，机械丸和三轮霞（不知道算不算是一种剧透），满足了制作上对于「对称」的极致强迫症。
曾经的优子是站在虎杖旁边，却不敢说话的那个人。
久别重逢，物是人给，也许给自己一个交代。
对，崩到极致就是美~
动画很用心，朗巴嗒这里补充了那么多柯南小黑，不是，也是费心了~
伏黑之后的秒懂也是还原度非常高，哈哈哈
「与暗恋之人久别重逢最不想听到的台词NO.1」,这个描述真的好会啊！就是这样一句简简单单的台词，就会让你爱上这一集的漫画，因为用心了。
而后虎杖毫不犹豫地说出了那个名字，若无其事地问了「原来你也在这里」。
蔷薇和伏黑举牌这里，就很好笑啊，哈哈哈
无疾而终。这就是故事的结尾。
「但是我却和我讨厌的人们，活在同一个尺度里」，漫画里的这句翻译，感觉比动画好很多。
「再见啦。」
「谢谢你。」
看30集的心情非常棒，因为最爱的野蔷薇终于回来了！！！
喜欢她和虎杖沟通的方式，简单直接干脆不墨迹，一点也不拖泥带水！
喜欢她能够直白地说出自己的感觉，就当着好朋友的面。
喜欢她看似冷酷，却细嗅蔷薇。
好想一直都能够看到你啊！
JUMP夹带私货给自己打广告，不是第一次啦喂~
动画组真的很棒，黑伞和白伞，向左走和向右走，这些都是原创内容，但氛围感拉满。
是谁用一句「再见啦」将整个黄昏染成金黄，温暖我无疾而终的花束般的爱恋。
【机械丸VS真人，战斗开始】
「我睡了，作业自己拿吧。」
谁在用孤独酝酿可以撕破大地的力量。
喜欢这个镜头，那么近，那么远。
傀儡出现的这个镜头，动画有点拉胯，看起来略显幼稚。
究极机械丸制作的还是挺棒的，有点科技感，但不如漫画那么多。
作战目标这里比漫画多了一个，不知道算不算是一种撒糖~
用被束缚的时间，累积咒力，听起来很酷，但是不禁让人产生疑问：这场战斗结束了，即使赢了，那接下来是不是要销声匿迹地累积咒力啊！这科学又不科学！
动画组对于作战室的细节补充，很棒！
对战镜头很棒，赶超漫画了。
本集结束，下集继续。
「我不会吝啬。」
「对你的……」
【NEW OP】
看新OP这画风，就知道后面的战斗风格如何了~暗黑，看不到希望……
五条悟和夏油杰，再次分道扬镳。感觉下面这张似乎意境更足呢！
从蓝色，到红色，自古红蓝出CP~
有被这一滴泪说服到。
超喜欢这一组手部动作，我愿称之为「高手对决」，如果你掌握东北话并能够理解将此处的「高」为一个动词，将会收获不一样的小快乐，哈哈哈
【NEW ED】
喜欢这首片尾曲，喜欢大家小清新的风格，当然，最喜欢的是野蔷薇，就很潮啊！
【蚯蚓人4】
谁想去知道蚯蚓人是怎样的故事啊！
而且，这个故事当「爸爸」这声音出现后，很恐怖啊！
这可不是「电锯人」啊，不用看那么多电影，讲那么多鬼故事啊喂！
【5人升级为一级术师】
漫画63画的最后一页，100%还原。
动画组对于乒乓球的动画制作，非常给力，福原爱是你帮了忙么？
EP29 玉折
你的傲慢，唯你独尊；我的骄傲，虽败犹荣。
【一个人的苦夏和呕吐物浸满的抹布味道】
五条悟在和伏黑爸爸的战斗中进化升级，成为「最强」。
突然形单影只的空唠唠，独处时间的急速膨胀，催生了很多之前未曾深究的思考。
「不过是单纯的苦夏罢了」，漫画中的这句翻译，简直太神，非常爱！即使你说了这无关痛痒的关心，又能怎么样呢，我也只能说，一切都是「苦夏」惹的祸。
动画中选择的「夏乏」，有点普通。
很爱动画中原创的两张地铁背影，早出的奔波，拥挤的孤独，似乎只有我独立于世界，没有发生任何变化。
奇形怪状的它们，最后一个个变成圆形，味如爵蜡，默默吞下。
这无人知晓的浸满呕吐物的抹布味道。
人尽皆知的丑恶屡见不鲜，而我又是为何脏了自己的嘴。
却问苦夏几时终。
【两个人的思考和不确定选择的未来道路】
特级术师九十九登场~
「你喜欢什么类型的女人」，又是想起东堂的不知道第几个秋天。
当时看漫画的时候就觉得下面这个出场的分镜很美。
动画制作的很棒！身材高挑，不乏力量，微微扬起的头，少了妩媚，多了性感和御姐范。
而下面的这两张，好飒！建议参加明年乘风破浪的姐姐~
对于夏油杰的内心纠结，九十九说出了自己的想法。
夏油杰道出了其中更为简单直接的办法，动画中的这个镜头，很平静，也很暗黑，氛围不错。
「自己的路终究要自己走」，这应该是和九十九谈过之后，夏油杰的心中所想吧，那个所谓的「选择」，只能由自己去迈出那一步。
摩托车装束的还原也还不错，有种贝尔摩德似的性感~
【明明是三个人的电影 我却始终不能有姓名】
最后的结果就是，夏油杰再一次执行任务时，屠村，逃亡，选择了自己认为最简单的办法，去创造自己认为最合理的世界。
动画中的蓝火真的很棒，虽然只是闪过几次，但却非常用心。
喜欢夏油杰看到哨子后微笑着打招呼，喜欢哨子简单直接地问夏油杰的那几个问题，也喜欢哨若无其事地给五条悟打电话，我们曾经的友谊和了解，告诉我们每个人应该去做些什么。
只是因为你是你，而我永远也无法成为你；或者因为我是我，而你却不再了解我是谁。
既然如此，我只能选择自己的人生之路，终结苦夏。
还蛮期待夏油杰的这身行头的~
明明是两个人的落语……
最后却变成了一个人的脱口秀……
漫画中的开场白画的更棒，动画的杀鸡儆猴做的也够味道。
The old 夏油杰 is dead.
猴子毁灭者，正是在下。
「玉折」的名字，真好听。
四集「怀玉」，一集「玉折」。
本集的最后，伏黑惠上线；从小就散发着叛逆的味道~姐姐才是唯一。
一起回来的，还有五条悟的卡姿兰大眼睛~
cue到毒物的时候，动画原创了骷髅和元素周期表，有心了~
EP28 怀玉—四
峰回路转，微妙转变。
【游龙与怨女难抵双拳和咒具】
上半场是伏黑爸爸和夏油杰的对战，虹龙抢镜！动画制作的很棒；漫画中的虹龙带着些许粗犷，动画中则多了一丝灵气。
动图看起来更加带感，而且很匹配夏油杰此刻的「书生气」氛围感。
仔细看了下，原来这个用来防御子弹的咒灵，是章鱼。
而后动画原创的像是子弹一样发射的，是乌贼。
包括后面星罗棋布的乌贼魔法攻击阵，也是原创剧情。
分享一下可有可无的小知识。
还有掀翻屋顶的巨人咒灵，同样是动画新增角色。由此可见，为了让这场战斗看起来精彩，动画制作团队还是非常用心的。
包括场景设置，也比漫画更加细致，层层屏风，不仅让开始伏黑爸爸和夏油杰的对话增加了几分谍战色彩，更是让后面的游龙猛攻更加好看。
虽然，彼时夏油杰手头数一数二的咒灵，马上就被伏黑爸爸一分为二。
漫画中这里的分镜感觉冲击感更强，非常好看。
假象咒灵的循环背景设置的很棒，代入感拉满，有心。
基本就是按照漫画进行还原的，只不过最后也不够伏黑爸爸练刀。
【反反与正正秒杀会死的决心】
下半场是五条悟自愈后归来报仇。
没错，如你所见，他HIGH了！
两个人的打斗时间不长，特效制作也没有超大手笔。
不过好在，中间插播了「人话版」五条悟能力解说。
「天上天下，唯我独尊」的名场面，有点意难平，感觉没有漫画中来的好看。漫画中的祥云朵朵，虽然违和，但是作为背景真的超级赞啊！还有可能是动画中的卡姿兰六眼，真的太抢镜了~
一招「茈」，结束战斗。
从五条悟的六眼，到被击穿的建筑，到最后伏黑爸爸残缺的身体，这几个以「圆」为核心的镜头转换，真的好赞！超用心的~
【游蓝色与红色暗示落日和黑暗】
本集的最后，有什么东西触动了夏油杰的心，两个人背对背站在两边，一红一蓝色，自古红蓝出CP，（不是，已经预告了这一季的最终故事走向。
还有这个夏油杰的solo镜头，也很棒，暗示满满。
最后的最后，伏黑爸爸的咒灵苟延残喘这爬向夏油杰，漫画中并没有说明这个咒灵说了什么，有些字幕组补充了「妈妈」这样的字眼，感觉需要说明下。
紧接着下一个镜头是「太阳落下」，感觉承接的很好，阳光不再普照，黑暗逐渐来袭。
【其他设定补充】
1.为什么夏油杰收服咒灵失败。
2.咒具万里锁，就是很长~
3.伏黑爸爸的花招。
和靓照……
这张就真的很棒，霸道总裁style！
分分钟变萌货~
EP27 怀玉—三
对，开始刀了。
动画在乘坐飞机的时候增加了虹龙守护的镜头，挺好，安保等级OK～
动画的「冲绳旅游宣传」，做的不错～
划船这里的配乐是点睛之笔，有加分。
不过水族馆这里的震撼来的不够～
伏黑甚尔的攻击来的比想象中的还要快，和真希一样没有咒力，单纯靠「天与咒缚」带来的身体素质，和各种咒具buff。
夏油杰的这只咒灵是第二次使用了，上次是在走廊，看来是得力助手。
动画中的紫色体液处理的很好，不会像大片红色那样看着不舒服～
五条悟发招这里，动画丰富了很多，无论是纬度还是色彩，都很棒。
甚至伴随着音乐来了一段「自我满足的爱的华尔兹」～
但，却依旧战败。只能说，伏黑甚尔的确是有备而来，而且他的战斗能力，不容小觑～
本殿的动画制作没有漫画来的震撼。
星浆体幸福中中弹的镜头，也刻画的有点奇怪，脸颊的颜色有点重了。
最后夏油杰听闻五条悟战败，召唤出两只看起来就超厉害的咒灵，期待下午对战进一步展开！
七海和灰原上线，当然更喜欢当下时间线的七海！期待回归！
隐形富豪～
五条悟的卡姿兰大眼睛～
Q版人物，屡试不爽～
朱槿的众多花语中有一个是「珍惜彼此的友谊」，放在本集正合适。
粉色绣球花语是浪漫与美满，蓝色的花语是美好，和剧情也是吻合的。
很喜欢这个镜头！构图爱了～
漫画第70话的封面是这张，个人觉得很棒！
EP26 怀玉—二
好听的名字，可以用很久～
片名背景色是蓝色，和隔壁的《诀别谭》莫名cp感。
夏油杰的家养小咒灵为什么这么多粉色～
黑井骑着的这个也是差不多色系～
三只负责监听监视的咒灵，漫画中没有展现。
对战这段，主攻击咒灵刻画的挺好，颜色搭配也很咒灵，很开心没有继续用粉色～
但是后续打斗实在敷衍，完全不及漫画的跨页来的刺激～
这只束缚咒灵是动画增加的，还挺好。
现在的夏油杰有多温柔，后面就有多刀～「你眼中的家人又是什么呢」。
Q版的增加是还原漫画内容，还挺可可爱爱的～尤其是蜡笔小新似得脸蛋～
这不是卖弄是什么～
老师请你矜持点啦喂～
五条悟的美颜，你可以尽情欣赏～
而五条悟的术士…
其实装懂就好～哈哈哈哈哈哈
蛮喜欢漫画的分镜设计，尤其是中间的那条俯视。
动画中对于伏黑甚尔的还原真的已经挺努力的了～
这时正常人使用一次性筷子的模样么～
祝各位专心搞钱，早日发财！
最后，赌船和走廊对战两处的音乐很加分！喜欢！
EP25 怀玉
真是好听的名字。
冥冥带着歌姬前往山顶城堡执行任务，五条悟和夏油杰前来支援，还有非常「蔷薇化」的加入哨子。
冥冥实力阐述什么叫做「姐姐的魅力」。
整个25集，基本还原漫画内容，同时进行了一定的「个性化补充」。
夏油杰帮助歌姬这段，感觉冲击没有漫画来的强烈，漫画就是两张静止的对比，但震撼后劲挺足。
五条悟和夏油杰灌篮高手（不是，球场讲道理这段，应该是为了更加凸显两个人之间的感情深。
动画怼脸特写制作的尚可，整体人物刻画，略显精细不足，但是MAPPA正常水平。
cue《数码宝贝》第一部感觉双厨狂喜，为什么不增加些俏皮的机械暴龙兽、丧尸暴龙兽、滚球兽的小动画呢，估计是版权问题吧~要舍得花钱啊！
最后的星浆体战斗这里，有补充很多细节。
一是增加了夏油杰只身前往去开门的戏份，个性化增加了夏油杰的「球形防护」。
以及破窗飞出之前的「乌贼枪」打好基础。
魔鬼鱼原本以为会做成蓝色，红红的有点普通~
伏黑甚尔看得出来已经在尽力还原，但「邪魅不足」。
和正片比起来，OP和ED明显看点更足！
OP——《青のすみか》
中间蓝色的左右对称这里做的好棒啊，喜欢！
本季特效期待——虹龙！
三人特写这里参照了漫画第66画的首页，细节制作的很棒！有心了~
ED——《燈》
斗鱼——斗鱼比赛的评判标准不在双方受伤轻重，而是看哪方鱼不想鏖战先调头游离。
麒麟之翼——徒劳的起点。麒麟本无翼，给神物加上翅膀是想寄托一个意蕴，即是众人皆是麒麟，安上翅膀可以飞翔到任何想去的所在。
彼岸花——生死两隔、无望的爱、永不相见。
一开始看涩谷篇的时候，并没有被很吸引，感觉mappa确实也是缺钱，机械丸的战斗很上世纪，路人纯贴图，打斗不如第一季流畅，分镜导演对动作片的理解并不深，缺少连贯的身体空间表达、速度和冲击感，但是确实也做出了不同的风格和设计。
首先是整体的叙事结构。
一开始以纪录采访形式突出5t5超强，后接5t5杀戮后的疲态，创造了戏剧张力和悬念，也在一开始就设置了很明确的叙事推动力——叙述个人英雄的陨落过程。
正片结构上，A线是在涩谷地下五层5t5和咒灵的战斗，B线是虎子冥冥在另外一站的遭遇，暗线C是咒灵们的麻将会议（场外）。
n结合剧情梳理时间线：
A1：5t5设计打倒花御（爆体小高潮*1）
——C1：咒灵们打麻将商量，控制5t5一分钟（伏笔，小高潮后的节奏放缓）
——A2：5t5开始占优势（正向叙事弧）
——B1：虎子发现变形人车厢（负向叙事弧，蓄势）
——A3：变形人到达，5T5释放无量空处（突转+大高潮）
——A4+C：狱门疆展开，5t5的一分钟TT（最后突转+内爆）
可以看到整体的戏剧张力其实拉得很满，每个突转都短小有力，更多时候都在铺垫蓄势，尤其是在A1小高潮后果断切到打麻将，体现出叙事的隐忍克制，并不意图创造爽感。nC线以打麻将隐喻着布杀局的暗线，最后胡牌倒下画面，配上铁门开启的音效，隐喻打开狱门疆，让人毛骨悚然。
再讲讲第九集的分镜和节奏。
在A线的设计上，叙事不停制造一阵一阵的伦理冲击，不意在创造视觉奇观，而真正从剧本和人物心理出发，比如人物的鱼眼镜头，以及5t5的状态都很对。
在不断升级的电车难题中，5t5表面冷酷理性，对人群不管不顾，这一表象与咒灵的威胁以及旁白形成戏剧反差。
在变形人到来的狼藉中，五条悟看不清眼睛，头发无风四散——这才揭示人物内心，5t5已经紧绷到了无以复加的地步，又是一层戏剧张力。
这一切叙事都在增加5t5的压力，推动他内心的弧光。
弓拉到极满后，箭发——5t5出人意料地释放无量空处，在jazz味通鼓和钢琴音阶bgm下，开始大杀特杀，尽力拯救车站里的普通人。
叙事的从容体现在，自己知道了爆点画面后，再重新看这集，自己认为画面该出来的时候，动画版至少再铺了两个镜头。比如5t5最开始移动的时候，画面都是高速运动、模糊不清的，观众并不知道5t5做出了什么选择。
直到5t5的面部跟随镜头，过了几秒后才出jazz即兴曲，才呈现大量杀戮飙血的具体动作——5t5选择拯救受困的人们。悬置节奏后进行释放，在低亮度画面下的杀戮，突出一个“暗无天日”，而且画风有恶魔人的味道！
漫画原作非常强调力量和速度，恨不得每一个动作都有拖影，但是mappa在分镜上完全转化为内爆了，虽然也是出于贫穷，但是在同样的成本下，使用了一种更为高级的视听设计。
n在大高潮后，铺了5t5很长时间的喘息，表现杀戮后的场面和5t5的疲态，观众以为虽然疲惫，但是危机终于过去
但是，不然。镜头紧接着推近到5t5的惊讶的面部，（观众并不知道5t5看到了什么）镜头进行180度、漫长的环绕后，
揭示5t5面前的狱门疆——节奏放缓悬置后再次紧张。
节奏在这里又再一次发生变速：在看到狱门疆展开后，有些许放松的5t5恐惧地急忙转身，
夏油杰的那声“哟”，是在5t5还没有转过身的脚步镜头里出现的，切面部时，五条悟已经完全转过去了，这里进行了时间压缩，说明5t5又进入了紧张仓促状态，而夏油的出现正是猝不及防的致命一击，同时，这一击也没有留给观众任何准备时间；此时钢琴音效真的给的太到位了，说明5t5靠声音就认出了夏油杰；
接着几个带关系正反打。
以及5t5的面部跳接，
这段以缓慢且极有张力的镜头铺陈，让观众慢慢进入5t5的情绪和内心，观众不会因为早就知道主谋是夏油而削弱这份震撼，这就说明，此刻我们已经极度贴近5t5的内心；
随着bgm旋律的上升，画面开始闪回，对应着两人在怀玉篇的点点滴滴，极为迅猛，在没到煽情的程度就结束（但还是给爷整泪目了）。
接着，一个镜头又回到残酷的C线
揭秘咒灵们计谋的核心：在拨动5t5的神经后，算计5t5内心的柔软和感性；
并且最后引爆了情绪点——我注视你的短短2秒，脑海里已经走马灯式地，掠过了我们相伴的半生。TT
n于是，夏油杰说出下面这句话时，就更显残酷。
救命TT
5t5最开始从容潇洒，却在电车难题中理性挣扎，又在旧友音容里最终感性溃堤。TT
再回到片头，片头暗示5t5即使拥有非人的战斗能力，也不足以应对强大敌人，最终失败，从而塑造了观众的某种叙事预期；
而最后一爆的精彩之处就在于，最终击败5t5的，是他的人性。
镜头一点点远离城市钢铁混凝土森林，远离那些宛如复制黏贴一样的住宅楼，深入山川的肌理，但无论走到哪里，蒙蒙雨雾都好像暗示着某种东西在这个世界匍匐，就好像在沉默地呼吸着，又绝不是沉睡，城市的各种高楼等人造植被覆盖了它，世界遗忘了它。它在等待机会再起，人们对此不以为然也无所察觉，继续这自己的日常生活。
这是《咒术回战2》的第一个篇章“怀玉·玉折篇”的开篇，就好像是新导演御所园翔太在宣告和这个系列的前作正式割席，它与相互呼应的最后一集暗示了本作其实是关于城市的恐怖电影，巧妙地利用了原作中的“涩谷事变篇”对地标的强调。而第一集暂时离开城市来到的乡下一直是恐怖电影青睐的舞台，因为现代城市充满了信息与人际，信息不再不对等，经典恐怖电影《午夜凶铃》就设置了一段主人公离开城市去乡下小道调查的情节，该片依赖（对当时来说）最现代的 VHS 媒介串联起埋藏于过去时间的黑暗，科技与民俗夹缝中的混沌，从而挖掘被现代文明遗忘的神秘与记忆。正因为与现代的错位和迟钝，正因为现代的人造物覆盖了原本的表层，如今变成了“非法”的地下，这些“表层”还保留着那些表层的乡下地方才有复魅世界的可能性。
当时可能没有人会意识到，《咒术回战2》居然有这样的改编方式，不是单纯地遵循一般漫改动画的策略在视听层面尽善尽美，它不只是讲述五条悟和夏油杰以前如何走向决裂，不甘愿只讲述咒术师们在涩谷如何和魍魉魑魅展开殊死搏斗，而是在传统少年漫画故事的皮囊下，隐藏着去往世界底层的野心，这是原作未曾想象的路线。
而到了“涉谷事变篇”，涩谷不只是夏油杰等反派用来复兴咒术霸权、展开大屠杀的封闭空间，它更像是神秘试图与现代对抗的试验皿，延续着“怀玉·玉折篇”的潜伏，这些来自远古的神秘需要找到一个从地下到地上的通道。正好，涩谷有着东京最复杂的巨大“地下”系统，可能整个城市只有列车站这个地下，生活在地上的人们才会有理由大量聚集，好似城市里只有车站才是唯一合法的地下。接着，原本这个城市最繁忙的车站变得空无一人，伴随夜晚来临绝不只是黑暗——黑夜在这里取得了某种正当性，不再是白昼的对立面，而是独立的存在，就好像不再是附属于地上的地下世界，也好像全年只有在万圣节里被允许外出的鬼怪。人们的身体在这个反经验的空间装置被随意扭曲，他们主动变装成鬼怪，却又被真正的鬼怪任意玩弄，或变成不再是人形的咒灵。咒术师们的身体所施展的动作和独特的涩谷空间角力，制造一种只能在涩谷发生的视觉——这或许得益于《咒术回战2》是日本动画中少有的每一集都找专门的美术人员绘制氛围稿（color script）的作品。氛围稿主要多见于好莱坞 3DCG 动画甚至实拍电影中，主要指定某一幕中的场景空间、光照、色彩、风格等画面上的内容，直接影响最终视觉呈现的氛围。日本动画并不是没有类似方面的设计，只不过这些工作经常被原画师、演出、美术背景、摄影监督等人员分解，《咒术回战2》的影像呈现很大程度依托这一综合职位所做的工作——被神秘笼罩的城市对他们的动作做出反应和反击：商场光滑的地面、橱窗反映他们苦战的姿态，他们从空中破窗进入高楼，高楼的办公桌椅和百货商场的模特被卷飞，没等火焰来临，楼下的温度计数字就将极速飙升的温度给视觉化，钢筋混凝土的规整造物在无情地升温、破碎、撞击、爆炸。有时候城市的人造物就好像注视着人类或死或伤的有意识的主体，这些装置一转成为主角、异样突出。笔者难以忘记荒井和人、砂小原巧担任分镜及演出的第 37 集，就好像 SHAFT 公司的动画一样（如《伤物语》《魔法少女小圆》），极度均质化的人造物、扁平符号标志的修辞化、对现实风景的再编辑，这些反人文的城市“生命体”与神秘狼狈为奸。
最后，夏油杰站在夷为平地的涩谷上宣布“再次迎来咒术全盛期平安时代”，神秘如愿以偿从远古钻出来完成了复魅仪式。这时镜头和一开始那样再次俯瞰着城市，但此时城市早已被它裹覆，城市的一切好像是如旧，但因为失去了住民主人，这些城市的物件与装置变得毫无意义，唯独窗户不再作为内外的媒介，化作镜像界面映照着深邃沉默的天空——就像天然的银幕一样。此时从上空凝视到的是早已削去现代的植被剩下的渗人空洞。
若只看故事的话，“涉谷事变篇”并不高明。我们知道原作者芥见下下想要学习富坚义博，“涉谷事变篇”也不难看出学富坚义博《全职猎人》的“蚂蚁篇”：同样是限制在某个装置化的空间，让角色在不同地点同一时间展开故事，故事在被无限放大的瞬间中非线性地交错着。而富坚利用了漫画媒介的叙事特点让时间感无限延长，在时间的缝隙中创造一个巨大的思维宇宙（描绘了包含主观和客观的大量信息的一瞬间），让该篇章改编的动画想要做到完美几乎成了不可能的事情。“涉谷事变篇”并没有让时间变得无限永恒，它的非线性就好像许多宝可梦的训练师在野外各处冒险，各自遇到了野生宝可梦然后开始对战，然后一一描绘这些对战的发生罢了。《咒术回战2》动画天才般的改编让鸡肋的故事变得不再重要，也不像朴性厚导演的系列前作《咒术回战》《剧场版 咒术回战0》那样堆砌作画资源、偶尔来点漫画符号调解一下气氛的中庸改编。从“怀玉·玉折篇”就有目的瞄准了让城市地表下面的某些东西成为隐藏主角——若把原作比作故事里的涩谷，那御所园翔太带领的团队就好像夏油杰，彻底将作为对象的涩谷变作自己的实验样本。“涩谷事变”的百鬼夜行成了个幌子，其中的动作戏处理就像香港电影那样是一种单纯的视觉张力，身体与身体、身体在空间、身体与空间的互相角力，它打造了一种名为“涩谷”的动作影像，而不再是一种建立在古典戏剧体系上的文本，并体现价值在思想中碰撞的故事张力。整个《咒术回战2》真正重要的是地底到地上的过程——关于根植于人类文明记忆深处的神秘与恐怖如何趁乱完成从地下钻到地表并夺主的阴谋。
原文载于“深焦艺文志”：五部作品，看完2023年日本动画