此电影翻拍自北印度2009年的由阿米尔汗主演的火爆全球，正在中国上映的《3 Idiots》 电影以两个好朋友Venkatramakrishnan，Sevalkodi Senthil在寻找多年不见的老朋友Panchavan Parivendan aka Pari的过程中展开回忆。Srivatsan是该部影片的反派角色，虚伪，功利，心眼不好。电影通过断断续续的倒序画面向我们讲述了Pari的故事。Pari是名聪明而又不拘小节的学生，他不随波逐流，特立独行，以自己的魅力成功影响了他的两个好朋友，帮助他们找到了自我，学会去追逐自己的心，抱着笑面吟诵Pari的名言“一切皆好（all is well）”的心态面对生活。Pari敢于对教育体制说不，经常打破陈规，与校长Virumandi Santhanam教授的名言“生活就是场比赛，加油去跑（Life is a rce-Run Run Run）对着干。最终他赢得了Virumandi女儿Riya的芳心。该影片通过回忆讲述了Pari传奇的一生。
《我们的友情岁月》南印度版《三傻大闹宝莱坞》，剧情基本是完全复刻，并以南印度的方式进行表达，虽然并没有什么超越原作的地方，但是对教育体制的思考，对遵从内心追逐梦想的重要性，以及全片的娱乐效果这几方面还是达到了应有的效果。作为一部电影来说，还是很不错的。
如果你没有看过三傻，
直接看这部片子，
那么这是一部会让你感到惊喜的电影。
如果你看过三傻，
再看这部片子的话，
就不会让你那么满意啦。
所以，总的来讲，
没看过三傻的朋友，
建议直接观看三傻，
忽略此片。
看过三傻的朋友，
不建议观看此片，
除非像我一样想用另一种方式重温三傻。
<图片3>
我想强调补充一点：
为什么三傻这么成功，还会有人来翻拍呢？而且翻拍的毫无新意？
实际上，对优秀电影进行翻拍是印度特殊的社会文化和电影格局所决定的，基本上凡是影响很大很成功的印度电影在印度都有不止一个版本，甚至是好莱坞出名的电影很多都有印度版。
1印度是一个联邦制国家，每个邦的政治经济文化相对独立，甚至连语言都是不同的，三傻是印地语，本片则是泰米尔语，正是由于语言不同，南印度的观众很难接受北印度的电影，所以就有必要把优秀电影用不同的语言和风格重新制作，这是为了当地的观众而服务，并不是为了翻拍而翻拍，更有其现实意义和客观必要性。
2印度不仅仅有宝莱坞，还有考莱坞，托莱坞，莫莱坞和桑达坞，其中宝莱坞是以印度北部城市孟买为中心的电影制作产业中心，其他的都是以南印度城市为中心的电影制作基地，在北印度人们基本只看宝莱坞电影，而在南印度，人们只看泰卢固语的托莱坞电影，或者泰米尔语的考莱坞电影等，并且各地的观众风别支持当地的明星，形成了独特的粉丝文化。印度电影圈中很多都是家族式的企业，一个家族有了一个出名的演员或者导演，那么他的儿子孙子都会更容易进入电影圈，祖孙三代都是演员，当地的观众都是看着这个家族的电影长大的，粉丝对钟爱的明星的拥戴程度是难以想象的，不仅演员是世袭的，粉丝也是世袭的，他们只会去电影院支持自己喜爱的明星。
说到这里，想必各位也就知道为什么三傻会有翻拍了吧，本片中的男主正是由在考莱坞首屈一指的维杰出演，并以泰米尔语重新演绎，这是为了不同地区的电影粉丝而服务的，人们也乐于见到自己喜欢的明星来出演这部如此成功的作品。并不需要翻拍的多么别出心裁，更不需要超越原作，只要把原版的精华用当地观众喜爱的形式表达出来即可。
<图片4>
作为普通的内地观众来说，反正咱们基本上也分不清印地语和泰米尔语有什么不同，只需要挑选更加优秀的那部来欣赏就是了，对于翻拍版也无需一味的贬低和吐槽，毕竟，在印度这是一件很正常很普遍的事，也有其存在的意义和价值，只是大多数人并不了解原因罢了。
现在我们看的电影，基本上是美欧中日韩，世界其他地区的接触很少。看看这些在日常视野之外的地区所生产的影片，有助了解不同的文化。本片就有此功能。看完後我竟觉得南亚面孔亲切了许多。现实中罕有接触他们种族的人，但通过电影，看他们在银幕上喜恕哀乐，与我的喜恕哀乐一般无二，于是觉得他们与我是一类人，觉得对他们感到亲切了。电影增进不同文化的彼此理解，促进和平。
影片表达了很多主题，我以为核心的是对教育的反思，因它贯穿全片，串连起爱情友情亲情事业。人活着不是为了別人，是为追求快乐，追求自我实现。不是实现別人的期待別人的梦想，是实现“自我”。教育的目的不是打造螺丝钉，不是为国家发展提供建筑材料，不是为子女在父母的亲友间扬眉吐气，是为了学生人格完善。国家不能把学生当作实现自己目的手段，学生本身就是教育的目的。父母也不能把孩子当作承载家庭未来的工具。孩子有属于自己的梦想和追求，自由，这是父母给子女的最好礼物。不应把上一代人的担子强行放在下一代人的肩上；若这样做，子子孙孙岂不永远活在父辈的阴影里，何日才能解脫。
抢新娘，一般总是新娘的情人亲自动手，本片有点特別，是新娘情人的朋友动手。不管新娘的情人在哪里，先把这场婚礼搞砸再说。
片中的歌舞充满印度民族风情，很吸引人，我有种回到古代看西域表演的感觉。时空交错，佳人妙舞，轻音薄纱，叹印度洵为东方古国。
男主角鼻下一摄小胡子，是个性魅力的象征。女主角身形灵巧，楚腰纤细，爪子脸，明眸善睐。舞技均十分高超，尤其是女主角。
不看Copy因素，单就影片来说，人物在细节的表情动作上不如第一部，尤其是一些搞笑细节上。这个大家都知道，差一点点味都会让笑点大打折扣的。歌舞换了，但水平和第一部差不多。
一般一些经典电影过了几十年，电影技术进步了，当红明显换新人了，会有翻拍，好莱坞经干这种事，比如这两年的《猿球崛起》《全面回忆》等。这个才两年，完全换一波人又来一遍，很是奇怪。后来查了一些资料得知，印度南北文化和语言差异非常大，因为第一部非常火，所以为另一方（我也不知道是南方还是北方）又拍的这一部。这样看多少明白点了，但还是不太理解，既然内容没变，重新配音不就行了吗？像周星星的电影找石班瑜一配音，多牛叉。
可能还有别的我们不知道的因素吧，不管了。总之，第一部我给5星，这部差一点，给4星，加上完全翻拍，再降一星，给3星。
印度电影地区化很明显，不同语种往往意味着不同的演员圈子和观众圈子，而且还是不相互重叠的那种。
友情岁月可以说是三傻的泰米尔语版本，男主扮演者维杰也是南印度电影中的名人了。虽然黑黑的，脸也圆，但其实看久了觉得还蛮帅的（审美崩坏），之前看过他主演的《终极武器》，觉得还不错，可以说我看这个翻拍的动力就是他吧。
南印度电影往往没有那种精致感，有种把电影拍成了电视剧的错觉。但他们的歌舞很有特色，感觉更接地气，bilibili上经常拿来调侃的“大场面”，基本都是出自南印度电影的歌舞场面。
第一次出国的先生拿着footprint的旅行书，到了泰米尔Madurai，因为晚上没事可做，路边又有一个电影院，临时起意去买了一张电影票，25卢比一等座，软座座椅。
影院坐满了当地的泰米尔人，他一句泰米尔语也不懂，又没看过《三傻》，感觉像是三傻，但是又不像那么回事。还说跟着影院里热情的人儿一起看这部电影，看到欢乐的时候这个密闭的空间里几百人人声鼎沸的欢呼，也是一种有趣的经历。
间隔年回国后，我们又在家看了一遍。看完了nanban我们才看了三傻，因为先入为主的概念，喜欢前者。尤其是女主角，国字脸不是我的菜啊。。。。。。