唯一由默片拍到現在的導演，迪‧奧利菲拉可說是活動電影博物館了。大師一百歲又生猛出招啦！這一招是個完美無瑕的道德故事，玩卡夫卡式的寓言不止，更曲筆擺出華麗古典版布紐爾格局。倒楣的馬加里奧一見鍾情對窗金髮女，但當美人被追到手，情卻隔了幾重山：叔父的反對、經濟的拮据，最後竟是金髮女的問題。生命果然是個謎。最精彩的是爐火純青的畫面，伺機同你暢遊葡萄牙文化藝術，文學金句、音樂、名畫……讓你飽覽而回 O incansável Manoel de Oliveira, com mais de 100 anos, começou a sua carreira no tempo do cinema mudo. O seu filme mais recente, uma adaptação de um conto do século XIX, é, sem dúvida, um dos mais interessantes dos últimos anos. A premissa é simples: num comboio, um homem conta a sua história de amor e desilusão a uma atenta dama de meia-idade. O seu objecto de desejo? A rapariga loura que dá o nome ao filme. Embora em estilo de fábula, breve e divertida, o significado intelectual torna esta surpreendente estória tão moderna quanto anacrónica. The tireless Manoel de Oliveira, now over 100 years old, can trace his directorial career back to the silent era. His newest film, an adaptation of a 19th century short story, is easily one of his most enjoyable in recent times. The premise is simple: while on the train, a man recounts his tale of love and woe to a receptive middle-aged lady. His object of desire? The titular blond-haired girl. Though fable-like, droll and brief, the intellectual heft makes this surprising tale both modern and anachronistic.
生活是伟大的失眠
《金发奇女》是101岁的葡萄牙老导演曼努艾尔德·奥列维拉从影81年来执导的第49部电影。
所以无论电影最后获得怎样的票房和口碑，它能存在于世，本身已是一个传奇。奥列维拉同时代的电影人，诸如希区柯克、布努艾尔、比利·怀德都早已作古，只有他至今奋战在片场前沿。
身为世界上最年长的电影导演，奥列维拉从不愿做供人膜拜的活化石，对他而言，能继续保持清醒的拍片头脑，就是自己从上帝那儿所能得到的最高奖赏。
奥列维拉20岁时在里斯本之歌里献上银幕处子秀时，电影才刚刚告别无声时代;1942年，他以儿童片《安尼基·波波》初次执导长片时，葡萄牙电影还在安东尼奥·萨拉查的独裁统治下举步维艰;而当1974年民主降临、宽松的拍片环境终于到来，奥列维拉却已届古稀之年。
于是，这个几乎和电影同龄的执拗老头开始和时间赛跑，以平均一年一部的速度疯狂弥补过去几十年里丧失的拍片机会。进入九十年代，耄耋之年的他年产量有时高达两部，并坚持自己写剧本，偶尔负责剪辑，且直到99岁，还偶有客串，创作力之强，举世惊叹。
早年因政治原因被三大电影节拒之门外的“奥列维拉作品”开始走俏于各大国际影展，他的电影曾分别五次参加金棕榈和金狮的角逐，其中不乏《神曲》、《情归何处》这类获评委会奖、国际影评人费西比奖首肯的佳作。
今年，他又携《金发奇女》来到柏林电影节，对此，权威电影媒体《每日银幕》称:“仿佛每多拍一部电影，奥列维拉就又年轻了一岁，充满老式情调的爱情喜剧《金发奇女》世人相信，他就是世界影坛的本杰明·巴顿!”
爱情是美丽的催眠n正如奧列维拉和妻子玛丽娅坚守了70年至今鲜活的婚姻一样，他最热衷表现的爱情戏码一直是命定的相遇，一如《金发奇女》里的一见钟情。
这部投资仅250万美元，“精美程度却堪比古典小说”(墨尔本电影节影评人马克·莱文科伯语)的电影，俨然寄托了老神仙一百年不倦的爱情理念。
虽然改编后的故事，已从十九世纪葡萄牙大作家埃萨·德·盖罗斯短篇原著中脱胎换骨，奥列维拉不拘一格用后辈的举动，多少赋予了这段传统爱情以新意。
这次，老神仙最器重的约翰·马尔科维奇意外缺席，他的御用搭档，雷奥娜·希尔维亚、提约克·特里亚、路易斯·辛塔拉也首次集体充当配角。男一号里卡多·特里帕是奥列维拉的外孙，自1990年客串出演《战土的荣誉》以来，19年间他已和外祖父合作了17次，从路人甲、乙逐渐独当一面。
而世家才女卡特琳娜·沃伦斯坦入主“金发女”一角，则让奥列维拉影片女主角的年龄首次降至25岁以下。这对新鲜组合使《金发奇女》克服了64分钟片长的局限，在追忆一段爱情的同时，又能引出一个开放式的结局，且不至于像五年前《会说话的照片》那样唐突收尾。温暖、含蓄的叙事手法在日益浮躁的影坛，尤显珍贵。
年初，影片亮相柏林之后，随即在葡萄牙本土热映，后又参加了阿根廷、捷克、韩国等多个影展，预计九月初登录法国院线，并出征多伦多电影节。
公众号：“帕布莉卡”（书影音 学外语）
公众号：“帕布莉卡pabulika”（中日韩女明星写真集）
公众号：“pabulika”（名人名言）
--------------------------------------------------------------------
一本书，一部电影，还是一段音乐 ♪ ♩ ♫ ♬
在世界的某个角落, 总有什么能触动你的心灵；
在世界的某个角落, 总有和你一样的人。
帕布莉卡 官网：https://pabulika.cn/
奥利维拉用如此极简的故事和风格展现了一幅荒唐的黑色画卷。油画般的画面和构图，静默的表演风格，与《安吉里卡奇遇》颇为相似。
影片以回忆的方式进行，男主在长途客车上向邻座的中年女人（奥利维拉御用缪斯）讲述自己一段倒霉窝囊的经历……男主在自己叔叔的公司里上班。他无意中看见了街道对面窗户里的金发女孩并对她一见钟情，女人手中的中国风扇子让他神魂颠倒。他们第一次见面是在叔叔的店里，金发女人在挑选丝巾，而男主的叔叔则严厉的让男主回去工作。他托朋友介绍来到了金发女人经常出没的上流阶层聚会，随后认识了女人，大家听音乐，读诗，闲谈高雅话题（这是奥利维拉最常用的聚会场景......）他们瞬间坠入爱河，男主打算和金发女人结婚，但遭到了叔叔严厉拒绝。由于他坚持结婚，叔叔开除了他以做惩罚。没钱的他只能住在昏暗破败的廉价旅馆.......为了赚钱与女人结婚，他接受了一个需要出差的项目。项目干的不错，赚了不少钱，他出于对介绍工作的人的感激，毫不犹豫的答应成为其开店创业的贷款担保人，结果被骗，背了一身债......当他走投无路准备再次出差搞项目赚钱时，心软的叔叔接受了他的结婚打算，继续让他为自己工作，并资助他相关事宜。（叔叔与他的对话总是充满了冷幽默感......他在叔叔面前就像个智障一样……一会儿被关心疼爱，一会儿被人身攻击……）有了叔叔的资助，他带着金发女人去买戒指，结果金发女人贪婪的偷了一枚戒指藏在右手中。被店员发现后，男主将女人偷的戒指的钱付给了店员，随后在街上质问金发女人后，两人分道扬镳......金发女人回到家坐在沙发上无力的摊下手结束了这个故事。
男主辛苦操劳了一整部电影结果最后却换来了一个贪婪虚荣的女小偷和自己的颜面扫地。你了解你爱的人吗？没有人能百分百确定自己可以完全了解另一个人，当一个你一心所念之人露出了自己不堪的另一面，你该如何是好？爱到底建立在何等基础之上？不论爱情或是友情或是亲情。奥利维拉给出了一个开放式的结尾，没有吵闹，没有训斥，没有你死我活，甚至连伤心都没有，他只是讲了一个具有启迪性的故事，至于你所思所想，他管不了，也懒得管。
我们普通的电影都在讲述故事的开始发展结局，哪怕是个带有余韵或者开启续集悬念的结尾，总是有个结局的。但是这部电影仿佛故意在最后让我们纠结一下，结局呢，结局呢，一个百岁老人告诉你，人生的结局就是这样。你辛苦一生，成了做那个行业的魔王，可是你想达到的人生目的最后会怎样。记得余秋雨讲过一个富翁，做慈善的，和余秋雨说，我享受了财富，到老了才发现做慈善之前，自己在爬梯子，爬到顶端，才发现自己把梯子靠错了墙。其实这部电影又何尝不是在说这个意思。结局重要吗，大概没有那么重要。一是许多不可测因素，二是人的命运最终是指向死亡。如果你爱，就去爱，想做事业就去做，但是千万别太汲汲于结局。结局没那么重要。
这个女子就是命运控制你命运的神灵。你爱上了她，追求于她，可是她是怎么回报你的呢。命运不是不爱你，可是她的弱点你都不了解的。最后到底是你抛弃了命运还是命运抛弃了你呢？
还有里面叔叔的角色，演得非常好，甚至感觉他不是演员，就是那么个经理，那么个长辈。叔叔第一次看到女孩儿是在楼梯的拐角，明白事理的长辈一眼便知是什么情况。他之后对年轻人的态度也完全是正确的。但是即使明白如他，他最后让年轻人结婚，给他钱，他也没有能看透这个女人。
中间有一段在沙龙，那个男人突然为难那个女子，女子受到惊吓。那个瞬间年轻人应该明白其中的蹊跷。但是被爱情冲昏头脑的年轻人在事后还替女子解围。女子很受用。命运啊，你就是那个仿佛一直美丽无辜一直爱我们的女孩子，可是你最终为什么要那样嘲讽我们，难道你不知道你是附着在我们身上的吗？你毁了自己，也毁了我们。
偷窃，命运喜欢偷窃，她偷了上等的丝绸制品，在游戏中作弊，偷了戒指。谁会知道美丽的命运的背后都藏着什么秘密啊。
火车就想生命和时间带你向前。路人妇女就是身边的过客。乘客就是众生，每个人有自己的故事。
对于电影本身，对艺术的表现真是太美了。演员都很出色。尤其是女子，惊为天人。
年轻女演员Catarina Wallenstein在现实生活中照片没觉得特别显眼，但在影片中却散发着让娜·莫罗 Jeanne Moreau和爱娃·格林 Eva Green混合体的气质。
活到一百岁以上的导演我只记得两位，一位是已故的德国人里芬•斯塔尔，另一个则是仍然健在的葡萄牙人曼努埃尔•德•奥利维拉。老人的精神矍铄早已成了传奇，90岁之后除了每年拍一部电影，还要步履蹒跚的行走在各大影展的红毯。在百岁生日的第二天，按耐不住的奥利维拉再执导筒拍摄了《金发奇女》，这仍然是个典型的城市道德故事，简洁的影像背后，是百岁老人满载悲观的情感印记。
实际上这些影像早已贯穿在奥利维拉的作品中间，古旧的阁楼街道、神秘的美貌女子、老而有钱的男人、除了帅什么都不能给的男人……即使故事背景从波尔图搬到了里斯本，那些属于人生悲喜的格局仍然保留了下来。窗口对望的镜头拍的格外美好，年轻的男人和对面的神秘女子频繁的相望，互相交换着彼此暧昧的眼神，犹如鹊桥两端之人难以相会。奥利维拉一开始就给爱情投了不信任票，这不只是男方的无能，还有女方的虚伪，在两人费劲心力面临结合的当口，用大棒给打了个分飞。
《金发奇女》让人不自主的想起埃里克•侯麦六个道德故事之一的《面包店女孩》，同样是发生在一个百无聊赖的大街上，《面包店》的小伙邂逅了街边行过的女孩，《金发》里的青年则暗恋上大街对面窗口中的姑娘，和前者不同的是奥利维拉镜头下的青年没有那种强烈的“占有欲”，而是秉持着一种古典化的观念。他向有钱的叔叔申请结婚却引来一顿狂喝，并接着被辞退走人，一种属于无能者的颓废、卑微尽收眼底；对面的神秘女受制于家庭礼教的束缚待字闺中，却不能控制自己贪慕的一面，偷戒指是个突然来袭的高潮，金发女无奈的伸出握了赃物的右手，等于把男子的一番幻想击成玉碎。
奥利维拉把一个现代故事拍的如同中世纪的格局，一行人观摩竖琴表演和倾听赞美诗的段落融入了太多的怀旧气氛。人物的动作亦是亦步亦趋，稍稍的运动就把情感的微妙变化给呈现出来，浪漫不减并化作一种冷静深沉。镜头不止一次的对准入夜的山脉，用一种偏冷的色调凝射出孤独和寂寥的意味，只有窗口的际遇带着一点暖色，金发女子绣了中国龙图案的扇子轻掩粉面，男青年踱出户外用文件遮面偷窥，合着每日的晨钟鼓点，仿佛成了一个日常的习惯。片中所有的人物行为时间都被压缩到极点，每逢人物不说话的时刻，你都可以从中深切体会到类似半个世纪前的那种默片魅力。
片中用男主人公的际遇起伏充当了电影的转折，在他成功脱困而回归的时候，每个人都戴回了虚伪的面具。男人想得到的东西已经近在咫尺，却发现那只能让自己嗤之以鼻，这又算是多大的讽刺呢？或许生命就是一辆驶向远处的列车，里面装满了悲观和失望，等你落座之后，也只能向挨坐的旅客倾吐长谈。