黄飞鸿之西域雄狮  黄飞鸿6 / Once Upon a Time in China and America

这部片子如果把武术的段落摘除，就是一部彻头彻尾的美国西部枪战片。但是有了黄飞鸿，枪战片也会变成武术片。这片子里的西部片元素用的很到位，马靴后的齿轮、公牛、印第安人、绞刑、小镇警长和土匪们，以及标准的美国西部小酒馆。我最喜欢的黄飞鸿的徒弟“鬼脚七”在此片里虽然表现的段落不多，但依然性格鲜明，武功路数一看便知是鬼脚七。黄飞鸿失忆的情节设计略显俗套，片子最后的大战如设想般毫无悬念，倒是“黄师傅，您别再讲了”让人不禁感慨国人的愚钝，虽然这只是一种笑料，而电影结尾华工们召妓的设计，亦让人觉得心酸和嘘唏。

该片上映于1997年2月1日，距离香港回归中国的政权交接仪式举办之日恰好五个月之遥，是徐克主导的黄飞鸿系列电影的最后一部。本片由李连杰回归出演黄飞鸿，香港本土票房大卖三千多万，可谓有始有终了。该系列的英文片名是Once Upon a Time in China，让人想到美国大片Once Upon a Time in America（译作美国往事），所以黄飞鸿的英文片名反译过来是中国往事，没有翻译成Past Events of China，而是Once Upon a Time in China。突出了本系列影片的史诗气质。但是本片的故事不是发生在中国，而是全部发生在美国，肯定不能沿用原英文名，于是就成了 Once Upon a Time in China and America，属实是梦幻联动了，估计也是主创在黄飞鸿第一部时也没想到的。主创们执意沿用这个英文名，可见系列前三部（可称为正传三部曲）是多么成功，在国内外是多么地深入人心，其原因之一就是其反映时代特征，借古喻今。1994年上映、徐克监制导演的黄飞鸿之龙城歼霸就隐喻了当时香港的局势。

本片继续借古喻今的，映射了很多东西，尤其该片的第一幕中有一段情节是黄飞鸿失忆了，反复问自己是谁，后来恢复记忆，却说自己像发了一场春梦，他被视为华工的希望，苦口婆心的一番教育华人要团结自强，一再劝说他们要记得自己是谁，却也唤醒不了昏昏欲睡的麻木的华人群众。这隐喻了精英的身份迷失和后殖民时代港人在身份认同上的迷茫，这种迷茫从中英开启香港主权的谈判到确定回归中国前后尤为剧烈，很多港人仿佛失忆一般，选择出走香港、移民到英联邦以及美国，香港发生了大规模的移民潮，根据香港移民局的统计，至1995年间，港人移民海外总数60.83万人，相当于香港总人口约10%，且多数是精英。留下的也纠结自己到底是什么样的公民“身份”，这种现实中的"失根"状态，与片中失忆宗师的迷茫形成了惊人的互文。戏里，黄飞鸿是国术精神的代表和道德的楷模，他也因失忆而迷失过；戏外，黄飞鸿是公认的香港武侠功夫片的标志性人物形象，且经徐克和李连杰之手达到了巅峰，一代宗师黄飞鸿的迷茫其实也可以是徐克本人的真实写照，黄飞鸿三部曲之后徐克导演或监制的好几部作品在口碑和票房上未达预期，尤其是1996年上映的《刀》，所以又拾起已经完结了四年的黄飞鸿三部曲以及两部番外篇，在此基础上再增加本片做成番外三部曲。他在制作本片过程中一定有过迷茫的，不确定观众是否还认可这个IP，如果不能，以功夫片为龙头的香港电影还能怎么走？好在市场给了极好的反馈，证明了李连杰的票房号召力，然而，香港电影的隐忧仍然存在，外因方面是好莱坞大片携带着大制作和先进技术水平，内因则是很多港片的跟风模仿以及赶工制作。nn1991年徐克+李连杰的《黄飞鸿》横空出世，掀起了观影热潮，获得票房和口碑的双丰收，也获得金像奖的多项提名，1992年的黄飞鸿续集延续了这一辉煌，一时间武侠片功夫片类型炙手可热，涌现无数跟风之作。尤其是1993年，香港制作了有50多部武侠题材的电影作品，上映的有33部左右，约占全部港片的十分之一，为香港武侠片的“爆发年”，当年仅黄飞鸿题材电影就多达七部。黄飞鸿系列前三部取得空前成功之后，成龙在1994年拍了醉拳2，也是关于黄飞鸿的故事。西域雄狮上映时间是1997-2-1,，片中黄飞鸿嘴里曾反复念叨的“我是谁”这一幕大有深意，肯定是主创刻意为之的剧情，我是谁这三个字还成了西域雄狮上映之后一年也就是1998年1月17日上映的成龙的一部电影的片名，里面有一个桥段也是主角头部受伤昏迷被当地土著救起却失了记忆，但是功夫却还记得，而且是失忆后被当地土著在脸上画上迷彩并适应了当地生活；同样刻意地让主角反复说出我是谁，不同的是成龙饰演的角色是登上一座建筑物的顶端高声呐喊“Who am I”，也就是英文的“我是谁”，这个角色一出场就没有名字，到影片结束也没有恢复记忆，倒是很有象征意义。不管这种情节设计的雷同是谁的责任，都反映了香港电影跟风模仿的一面，这一面在1993年功夫武侠电影疯狂扎堆的时候已经暴露无遗。巅峰过后便是下坡路，到1997年时，香港电影的颓势已经难以挽回了，本片很像是香港武侠功夫片的一次回光返照。影片末尾黄飞鸿坐在马车里离去的背影似乎预示着这是这位宗师在银幕上与观众的告别。很快现实中香港功夫电影的第一梯队的演员李连杰、成龙都去了美国好莱坞拍片，第一武术指导袁和平也缺了有票房号召力的好搭档可以与之默契配合，缺少了用武之地，只好也去到好莱坞给一帮不懂功夫的老外做武术指导，其后或许是发现水土不服，更是“沦落”到北上大陆给电视剧做武术指导。而他也仅仅是北上大陆拍片的大批香港电影人中的一员，这批人的出走更是加剧了港片的衰落。香港电影最辉煌灿烂的黄金十年结束了，如今也已经没有了复兴的希望和土壤。十年一个小时代，三十年一个大时代，所谓三十年河东三十年河西，只不过那个语境下的河是隔开香港和大陆的浅浅的深圳河。nn本片故事的原型、历史中的黄飞鸿当然没有到过美国，他确实曾跟随晚清名将刘永福出征，担任过其部队的技击教练。他的晚年却甚至有些凄惨，他的宝芝林在一场大火中烧毁，也就是本片台词中的“常驻候教、赠医施药，发扬国术精神”的场所和载体，以至于黄飞鸿的照片也一张没有留下，万幸的是他有徒弟传承了他的精神，著书立说来传播他的故事，在新的时代，他的故事又被搬上了大银幕。nn总之，这部影片的戏里戏外都很有象征意义，戏里，黄飞鸿的故事画上了一个句号。戏外，台前幕后的人员大批出走标志着香港电影的一个时代结束了，他们的出走也是大批香港市民移民潮的一个缩影，他们那些隐秘的心思被导演当成了私货夹带在电影当中，成为那个时代的注脚。站在当下看，时代的大潮终究滚滚向前，淘尽了多少英雄好汉，时代精英和凡夫俗子，留下一个个悲欢离合的故事供后人评说。

第六部西域雄狮虽然很多人评价不高，甚至吐槽不伦不类，不过我觉得挺好看的。即便导演换成了洪金宝，也还是保持了徐克的武侠版黄飞鸿系列的一致性的。

首先我并不觉得这个系列（1壮志凌云2男儿当自强3狮王争霸4王者之风5龙城奸霸6西域雄狮）属于李连杰，赵文卓主演的两部同样精彩，甚至这也不属于黄飞鸿，黄飞鸿的系列电影在此之前早已成名，最著名的就是关德兴，另外还有其他很多人也都演出过精彩的黄飞鸿。而这一系列就是属于徐克的独特的武侠版黄飞鸿。

徐克向来以武侠电影闻名，印象中他好像没怎么拍过功夫电影，估计也不擅长。所以他把黄飞鸿改编成了武侠，并且秉持了金庸的侠之大者为国为民的思想，将黄飞鸿的事迹融入中国近代史，塑造了一个民族英雄黄飞鸿。

第一部黄飞鸿之壮志凌云，开场就是黄飞鸿跟黑旗军刘永福在一起谈国家大事的镜头，直接把黄飞鸿放进了历史书里，还获赠写有不平等条约的折扇，这把折扇在后来的大火中被烧坏变成了平等条约，也是很有意思。片头曲过后，茶馆中清朝市民闲散的娱乐喧嚣、街上官兵押解犯人、逛街的洋人、传教的基督徒、不知所措的佛教僧人，街上与茶馆内镜头的切换中，哈利路亚与喧闹声甚至竞争了起来，然后都被轮船上蒸汽的轰鸣声给压了下去，短短的两分钟几个简单的镜头就把时代背景交代了，非常生动的描绘了晚清社会现状。与开头的历史书既视感虽然形成反差，但却相得益彰。后面出现的外国租界以及街上散发去金山（美国）的传单，应该表明了这一部的主题，华人也曾跟黑人有过一样的遭遇，被当作奴隶贩卖。从全系列来看这一部主要是交代背景，然后就是用山东武师铁布衫严振东来表现拳脚功夫的时代落后。

第二部黄飞鸿之男儿当自强，很多人都认为是系列最佳。开头就出现了装神弄鬼的白莲教，像除体毛似的用点着的香往身上抹，企图用血肉之躯抵挡洋枪洋炮，烧钢琴钟表等洋货甚至包括一条可爱的斑点狗，之后黄师傅坐火车、广州街头声讨李鸿章、十三姨被骂假洋鬼子等情节又是如同第一部一样的介绍时代背景。中西医研讨会上黄师傅亮神技惊呆老外，国父孙中山当翻译，两人结识。然后就被白莲教袭击了，一名外国医生当场被射死，不免让人觉得外国大使在跟清朝官员吵架时说的“我们外国人在中国太危险了”真是有理有据。甄子丹的角色很多行为也难免涉及乳滑就不多说了。两场Boss战一场是黄师傅大破白莲教，一场是为保护革命党而怒杀清朝大臣，这一部的主题也很明显了。然而最大的亮点似乎是甄子丹的布棍。

第三部黄飞鸿之狮王争霸，这一部一开始的亮点是出现了慈禧老佛爷以及穿唐装的八国联军代表，然后依然是火车的镜头，舞台从广东搬到了北京。舞狮这次真的成了主角。日俄争斗徐克站队就不说了，这集的亮点是熊欣欣的鬼脚七以及黄师傅十三姨给单身狗发糖，另外莫少聪的梁宽虽然是个小混蛋但实在是太可爱了。

第四部黄飞鸿之王者之风，很多人把这部的水准下降怪在赵文卓不如李连杰上实在是有失偏颇，这一部变得不只是主角，导演也换了啊，桥段也多是之前玩过的，剧情上则更像是对上一部的补充，舞狮继续挑大梁。传统宗教跟基督教的冲突愈演愈烈，或者说传统迷信越来越黑，神父则好人当到底。从这一部开始黄师傅的桃花运也越来越旺，然而李连杰享受不到咯。代替十三姨出现的十四姨办报纸谈女权，然而黄师傅不屑，其他武夫甚至连字都不认识。红灯照代替白莲教打着扶清灭洋的幌子干伤天害理的事儿，而反清复明的钱嘉乐跟周比利则干脆当了洋人的狗腿子，两方的对立也是太过干脆。当然历史课上我们都学过，最后两方都失败了，八国联军胜了，老佛爷跑了，失望的黄师傅只好回南方了。

第五部黄飞鸿之龙城奸霸，这一部开始很多人说变味儿了，但是我很喜欢。徐克重新回到导演的位置，南下的黄师傅也并没有离开晚清历史，奸商守粮，官府没落，盗匪横行，正是承接上一部结尾的时代背景下的中国南方。报纸上却说南方依然繁荣，黄师傅吐槽说这回真是认字也没用了。谁规定这个系列必须保持前三部的味道了呢？没有变化还有什么意思？像上一部一样继续玩老梗吗？黄师傅拿起枪来干海盗在我看来实在是艺高人胆大的创意，桃花运也依旧保持着，两个姨妈争风吃醋可爱到爆。阿苏也不再只是翻译，神枪手的设定让他也有了动作戏。片尾朝廷下来两方人马接管地方官府，也是继续表现着晚清历史。另外吐槽国父怎么混成官差了？

第六部黄飞鸿之西域雄狮，虽然离开了中国，加入了美国西部片的风格，但是依然紧贴着中国近代史，这回是海外华人奋斗史。导演换成了洪金宝，主演李连杰回归，拍摄也距上一部隔了几年，所以剧情上的连接性没有之前那么紧密，即使到了美国跟西部牛仔并肩作战，阿苏跟阿七却没有继续玩枪，有点可惜。反倒是十三姨，连无影脚都会了。（笑）

总的来说，除了徐克没有担任导演的第四部跟最后一部略微逊色之外，我觉得都是五星好评。这是一个融合了功夫武侠西部等各种类型，既有严肃认真的对于民族、历史、国家和个人的思考，又充满了娱乐性的非常难得的优秀系列电影。