荒原  Where Nothing Grows / Tam, gdzie nic nie rośnie

无剧透，可放心食用。

电影是国内鲜有的女性荒野求生题材，画面很壮美，整部电影几乎都是任素汐一个人出演，宣传主题是一个人的电影，一个人演，一个人看，一个人思考。

电影讲的是女主遭遇突如其来的荒野求生的经历自我救赎的故事，也是失去与得到的故事。拯救自己从来只有自己，挣脱执念是每个人的必修课程。悼念失去、执着弥补往往会搭进去更多，然而又如何呢，一切重归残酷、平静的生活罢了。

看之前又期待又有些犹豫，男女主的形象气质似乎不搭，海报很有质感。

可能是基本没有什么预期，看的时候比较舒适。男主时长不多，剧情没有逻辑性问题，不出戏。而且电影整体质感很好，喜欢西部片、公路片、纪录片、荒野求生、女性主题题材、自我救赎，喜欢ost的，都能找到亮点。片尾曲一定要听，声音一出来就觉得很有味道，歌词也耐读。一直在后面找是谁唱的，结果作词作曲演唱都是任素汐，有惊喜到。

get到了任素汐的演技，虽然剧情起伏不跌宕，但是我一点也不觉得枯燥，甚至察觉到了她的性感，哈哈。在极端状态下对其他生命（包括人类）的共情和尊重，有惊无险后对命运甚至对自己的嘲笑，那种倔强的野性的生命力很打动我。区别于很多野外求生主题的影视剧，生存是残酷、唯一且必须的选择，这种似乎是更加女性化的视角的讨论很珍贵。

国内对于女演员似乎更加苛刻，这是一部很好的彰显演技的电影，同样的男演员如果出演此类角色一定更有讨论度。而这么小众的题材，这么小众的拍摄手法，出现爆款几乎很难，拍的人、看的都都知道，可那有怎么样，任素汐多了一部优秀的作品，我们多了一部优秀的作品可以看。

看之前就可以预见是各类求生电影的拼盘，但还是想看任素汐的表演，没想到如此失望。

全片白天镜头不明所以的黄，天空是黄色的，白衣是黄色的，就连贯穿全片作为求救信号和信标的丝巾也被黄到难辨色彩。画面黄到根本无法感受沙漠60度的炽热和干燥。

前三天，清晨不走，傍晚不走，愣是烈日炎炎跑着走。在看到哥哥的视频前她仿佛不清楚自己的处境甚至看着像不知道自己为什么要走出沙漠，宛若行尸走肉。以至于她看到绿洲和发现是海市蜃楼，我都没有一丝替她欣喜或者绝望…

本来这电影妹妹就不可能死，哥哥照片一拍没对上焦就必死无疑（看完发现海报宣发就是一个人的电影，好嘛）那看点只有求生过程了。结果全片除了一开始的沙暴，没有任何客观意外造成的戏剧冲突，非要让丛林自己犯蠢上造成主观灾难。睡觉把房车给点了，地图没了（虽然那地图也不知道到底有什么用，一共就往南再往西一句话的事）。自己没注意把水漏了，到悬崖前了手滑了对讲机掉了。丛林那会还没到意志崩溃意识模糊的阶段，非要通过坑自己制造困难。

求生部份的真还不如他们这父母离异的家庭来得有戏剧性。我真怕编剧跟我说她找到的那尸体就是她爹…

看完我立马回去给《掘金》加了一颗星，好看多了

任素汐主演+女性冒险题材——在公映首日，我被这听上去很美的王炸组合冲昏了头脑，一下班就拽上朋友冲去影院贡献票房。然后，一个半小时一分一秒地过去了，丛林倒是离开荒原逃出生天，而我，却陷入了“槽多无口”的境地。

影片的开头讲到，一对在戈壁滩探险的兄妹遭遇了沙尘暴，车毁人伤，妹妹必须把哥哥留在营地，独自徒步穿越无人区寻找救援。在遇险之前，妹妹丛林展现出了一副专业派头十足的探险家形象，对白也显示她早已在没有兄长同行的情况下来过这片沙漠。然而切入正题之后，她忽然就变成了一个彻头彻尾的菜鸟。从不会正确判断和处理队友的伤势，到粗心大意地烧了营地；从被一只老鼠吓坏，到不假思索地拿海市蜃楼当真……一顿操作下来还能活到最后，只会让我这个毫无相关知识和经验的观众觉得：“冒险”有什么难？我也可以！

这样的傻白甜设定让一个冒险故事从根本上丧失了成立的前提，因为你没法相信一个对大自然缺乏认知和敬畏的、求生欲基本需要靠别人触发的主人公能够凭自己的意志、能力和行动解决这场危机。从头到尾，丛林的沙漠之旅都跟闹着玩儿似的，不仅没有体现解决问题的艰难和收获，更遑论成长历程。哪怕到了需要喝尿补水的地步，她的脸上也只有丧失体面的自嘲，仿佛置身在与自救和救人无关的处境之外，假装自己是来体验生活的。换句话说，这部电影简直形同一个展示野外生存技巧的ppt——上一个画面是丛林在摸爬滚打，下一个画面是丛林换个背景继续摸爬滚打，只有显示徒步天数的计时字幕还在努力提醒我们“哦，这个ppt正在试图讲故事”。进度条过半，丛林为了捡一个已经不能用的对讲机失足掉进岩石夹缝，看上去是在致敬《127小时》。当我以为主角终于要上演真正的求生戏码，镜头一转，伤了一条腿的丛林就已经沿着沙坡一瘸一拐地爬了上来……您这是致敬还是碰瓷儿？我都想替人家的主创说一句“莫挨老子”。

有人会说，那个对讲机很重要，是丛来留在人间的牵念，是丛林的信念之光和力量之源。没错，影片讲的的确是个兄妹/父女情深的故事。如果剖开“冒险”的表层叙事，这个故事就可以表述为：一个单亲家庭的女孩自从失去父兄的庇佑就再也没能长大。她一直停滞在与亲人被迫分离的阴影里，内心深处仍然是一个固执、任性、尚未经历社会的毒打、不懂得如何真正关心他人的小女孩。为了成全寻找父亲遗体的愿望，她间接害死了哥哥，而哥哥自始至终都默默地做妹妹做最坚强的后盾，最终支撑着她走出荒原。

所以，一部贴着“女性”标签的电影非但没有表达女性的立场、态度与力量（试想一下，把主人公换成男性，他和大自然之间的较量不会与丛林有什么不同），反而在实质上讲了一个女人离开男人就长不大甚至活不下去的故事？在“小旭娱乐社”发布的一篇采访报道中，导演谈到了自己对丛林这个角色的一部分理解：

“在城市生活的领域，她会有很多精神需求，比如她会随身携带化妆品和现代高科技的必需品等，但这些东西一旦到了残酷的荒原，就会成为无用的附属品，甚至是负担。”

看到这里，我才明白也许正是为了表达这一点，影片才安排已经精疲力尽的丛林还要在向车队呼救时一件一件地脱掉外衣（当然，也不排除这是在讲主角在寒冷的沙漠之夜得了失温症）。不消说导演的上述理解和行为带有多大程度的异性凝视意味，仅仅是使用化妆品和高科技产品来代表一个女性——或者根据报道原文严谨地讲，“都市女性”——的“精神需求”，就已充分显现其无知和粗暴。父女或兄妹之间的亲情固然值得被赞美，女性主义也不是唯一的政治正确，但是基于自以为是立场的意淫不足道也。因为，这缺少对她人最起码的尊重，也与向往人类主体性的艺术之光远远相悖。

最后，关于任素汐。她是我喜爱和尊敬的演员，但是就她在《荒原》里的表现而言，我也的确分不清是剧本过于苍白无力，以至于演员找不到情绪的支点，还是演员在拍摄过程中未思进取，以至于陷入了模式化表演的窠臼。总之，本片使我深深地意识到，如果一部电影对演员个人魅力的表达超出了它所能承载的限度，二者不能相得益彰，依我看，真不如去拍真人秀。

首先感谢破浪观影团提供的点映和导演交流机会。提前欣赏了这部题材新颖的国产电影。

荒野生存主题在国内还是很少见的，保护电影题材的多样性是爱电影的观众义不容辞的责任。

电影最大的特点就是短90分钟聚焦一个人，讲话一段经历。很符合一个豆瓣小组的标准，那就是“我们只爱90分钟以内的电影”。在这个电影越来越长的时代，能看一部只有90分钟左右的电影真的是一件轻松愉快的事情。

导演分享他舍弃了很多剧情和桥段。就结果来看，这样一个慢节奏的故事，这个时长还是很不错的。节奏渐入佳境，跟随主角每况愈下的艰难独行和层层递进的内心世界，观众也跟着进入一段生命探寻之旅。

几段比较喜欢的画面和情节：

1.丛林看到哥哥的视频后拼命奔走气喘吁吁的情景与哥哥视频里沉重的喘息声相互交叠，既凸显了亲情的纠葛，又隐喻了命运的交叠。

2.丛林第二次治疗伤口后，镜头逐渐往上推，直到画面切换，无尽的沙漠并没有出现尽头，展示了一种苍茫无力感。

3.丛林“水分内循环”那段戏，一个长镜头下，人物慢慢消失了沙丘的后面，这个拍摄女性上厕所的镜头非常巧妙又毫无粗鄙感。（个人比较反感影视作品里出现的很多男性小便的画面，毫不避讳，反而还想以此凸显一种男子气概，展现了男性叙事主体的自以为是，对比而言，这个女性小便的表现手法就含蓄很多，还能显出一丝唯美。）

电影的另一大特点是女主角的独角戏。敢于让一个女性角色撑起一部电影，导演的魄力不容小觑。任素汐很好地完成了这个任务。

不得不说，穿户外服装、长手长脚的任素汐也太美了！尤其大风吹得衣服贴紧身体，在一望无际的横向空间里，这样一个瘦高的竖向线条无疑与之形成了强烈的对比，成为画面的重心。

最后那场夜晚火光戏，把任素汐的肢体美表现得淋漓尽致，堪称rose吹口哨之后，女性求救的又一经典桥段。

1、记得有部外国片，沙尘暴追着汽车跑的，这部电影里，摩托车没跑得过沙尘暴。2、哥哥能发出视频给妹妹，为什么不求救呢？有人说是提前录制的，看视频内容是提前了，不过也是在出事之后，说自己活不过24小时，能活四天是骗妹妹的。3、最后喝的一点点液体是什么？带点淡黄色，是自己的尿吗？4、车队四辆车，最后二个方向。是一辆送妹妹就医，三辆去找哥哥吗？没看懂，猜的。5、一个半演员，撑起了一部电影。类似于之前看过的一部外国片，一个人在大海里历尽艰辛，最终被救起。6、小腿受伤，用酒精消毒。拿出的酒精瓶子大的吓着我了。玩户外的都知道，有限的背包容量，物资要小、轻，不可能带那么大一瓶的酒精。