芭芭拉又一次奉献了自己的优秀演技~~~ 她对于喜剧的掌控我想已经根本不在话下~~ 还有可爱的Ryan~~我想在《爱情故事》这样的经典电影之后，没人会不爱这个小帅哥~~~而在本片中他那傻乎乎的形象更是可爱至极。 值得一提的是影片的结尾~~ 芭芭拉在飞机上对Ryan说的最后一句台词：“Love means never having to say you're sorry”正是《爱情故事》里的经典台词，AFI经典对白排名第13名。当然在本片里完全就是搞笑了~~谁叫男主角都是同一个人呢~~ 呵呵~~看到这里我自然就会笑，因为和《爱情故事》惆怅的结尾实在太对比了。 当然，芭芭拉自己也在《THE WAY WE WERE》里惆怅了一回，可惜在奥斯卡上还是败在了另一部喜剧《偷情俏冤家》的女主演手下。从而彻底在后面的无数年遭到了奥斯卡大叔无数次不公的对待。
二位戏完了就在一起了，貌似是女王唯一一次吧。几乎所有的男主角都恨她。这次也许因为还是新人，霸道嚣张还掖着，小女孩的可爱还在。恋情持续了一两年，女王就转向种马沃伦比第了。所以难怪al写the way we were脑子里就这两位。我看imdb，女人们异口同声，奥尼尔哪有雷德福有charisma，可是al的心里，奥尼尔应该远比大众情人有味道的多吧，这就是男女审美大不同。
喜剧电影，作为一种老少皆宜的电影类型，一直以来都是商业电影青睐的典范。但喜剧电影如果仅仅停留在各种各样的段子堆砌上面，而不做内容形式的扩充，那么最终，电影本身也就会失去应有的效用。其实说到底，喜剧电影的核心跟很多优秀的电影的核心没有太大区别，那就是内容，好的内容催生出来的是有所期待的观众，一旦好的内容失去了，观众们自然就不会再关注，电影的创作者本身也就失去了自己的市场，这是大家不愿意看到的结果。
《爱的大追踪》讲述的就是这样一个以内容为王的喜剧电影。霍华德是一名音乐学家，因为他发现了一块岩石标本，而这块岩石标本可以佐证音乐的起源。也因为如此，霍华德成功的获得了自己青睐的音乐学院的奖学金。他带着自己的妻子尤尼斯来到了旧金山，准备参加宴会并接受奖学金。
此时此刻，霍华德的狂热粉丝朱迪跟着他来到了旧金山，且两个人下榻到同一个酒店。酒店里诸多的各色人物让这段旅程啼笑皆非。有珠宝大盗，有政府工作人员，还有富商太太。几个人在酒店上演了一场错位大战，最终，霍华德搞砸了自己的宴会，并且气走了自己的未婚妻。一切就都这样无法预料的结束了，但好戏似乎才刚刚开始。
《爱的大追踪》这个片名显然是有点俗套了，看这个片名很难不让人想起来本片的类型究竟是一部爱情片，还是一部别的什么电影，但是就内容而言，本片的喜剧成分大过了爱情元素。而作为一部喜剧电影，本片可以给后来人带来的则是一种几乎于范本的东西。
七十年代，美国的这种无厘头喜剧开始繁荣，而这种无厘头喜剧的核心在于制造矛盾冲突。用当下的眼光来看待，这种矛盾冲突既是直接的，又是有所收敛的。直接在于矛盾冲突的双方都无法预料自己接下来会发生什么样的事情，且迎来什么样的结果。而有所收敛则表现在所有的矛盾冲突并不仅仅停留在恶趣味上面，更多的是展现一种形式上的幽默。
如果用当下的创作者，本片的矛盾冲突一定会朝着各种下三路的低俗喜剧一路狂奔。倒不是说上世纪七十年代的美国电影不低俗，而是说本片在通过喜剧形式展现低俗元素的时候，展现的并不仅仅是为了低俗而低俗的元素，而是一种将低俗元素当作一种工具，且工具不能大于使用工具的人这一框架来展现的。这样一来，本片中的很多片段就都可以老少皆宜了。
好的喜剧正是靠着这种非常难得的品质才得以拥有更多的可能。而这种品质根植的基础在于内容。如果没有一个优秀的内容作为支撑，如果没有编剧在故事创作的时候就将有可能出现的东西全部搞懂，那么导演在进行语言转影音的时候，就会更加的捉襟见肘。
而本片的内容则更是详实，他并没有像当代的戏剧那样几分钟就想要交代清楚全部的内容，而是逐渐的层次分明且一致递进的给观众传送一种无法预料的故事的发展过程。霍华德于自己的粉丝朱迪发生的故事看似有所预谋，但是这种预谋在一个开放的框架下，如何发展，没有人能预料。酒店互通的房间就代表了这种开放式的故事框架，而这场几经辗转的抢包大战，一定意义上对于后来的很多喜剧电影都有所启示。看，好的故事就是这么简单。
而近年来喧嚣尘上的“喜剧的内核是悲剧”这种论断一定意义上将喜剧电影的内核变得狭隘起来。原本的喜剧电影对于内核的设定是丰富多彩的，可以是悲剧，也可以是纯喜剧，更可以是讽刺以及赞扬等等。正因为有了丰富多彩的内涵，喜剧电影的形式才会多种多样，喜剧电影本身才会更加注重内容的创新，但是当喜剧电影的内核被固定化了之后，内容的鲜活自然就谈不上了。因为大家都要朝着一个方向前进和发展，那样谈何个性呢？
而《爱的大追踪》一定意义上就是一部个性十足的喜剧电影，本片的内容最终是以大团圆的形式出现的，而这种大团圆显然是一种赞美和喜剧结尾。如果这个时候给霍华德的故事强行一个悲剧结尾，让霍华德跟朱迪两个人分道扬镳，那么本片的评价自然会大打折扣，这个时候，悲剧还是固定不变的吗？更何况，本片的故事发展路径并不支持悲剧结尾，这个时候还要给强行悲剧吗？
可见，人心中的成见是一座大山，如果不能放下自己对于某种观点的执念，那么最终就不会拥有更多的观点。好的喜剧电影并不难创作，真正难于创作的是创作者本身的冥顽不灵，这才是成见的核心。
……
你好，再见
①
其实编剧极佳，经典桥段俯拾皆是，包袱抖地又稳又巧，可是再好的编剧笔下，神经喜剧里的男男女女总难免显得蠢笨癫狂。
好在我们还有芭芭拉·史翠珊。
②
《纸月亮》里面狡黠的圣经推销员戴上玳瑁眼镜，到这儿就成了呆萌英俊的乐理博士。
都怪那个古灵精怪的女人，莫名其妙死乞白赖就缠上了他，阴差阳错引得各色人马轮番上场，从头到尾状况外的他早就精疲力尽。
他意兴阑珊地坐下来，随手弹起钢琴，没成想幕布揭开，又是她侧卧在钢琴上得意洋洋地冲他抛媚眼。
她给他唱起了小曲儿，悠扬婉转真好听。完了完了，这下他在劫难逃。
③
前半段是欢喜冤家的神经喜剧，后半段是飞车追逃的动作喜剧。神经喜剧自诞生起其实一直没有长进，倒是动作喜剧一直能有推陈出新。
前半段要是觉得装疯卖傻太刻意，不妨熬一熬，后面有一段绝妙的追车戏呢。
④
所以旧金山是最适合拍追车戏的城市么？想了想，不，我们还有重庆。
她对于喜剧的掌控我想已经根本不在话下~~
还有可爱的Ryan~~我想在《爱情故事》这样的经典电影之后，没人会不爱这个小帅哥~~~而在本片中他那傻乎乎的形象更是可爱至极。
值得一提的是影片的结尾~~
芭芭拉在飞机上对Ryan说的最后一句台词：“Love means never having to say you're sorry”正是《爱情故事》里的经典台词，AFI经典对白排名第13名。当然在本片里完全就是搞笑了~~谁叫男主角都是同一个人呢~~
呵呵~~看到这里我自然就会笑，因为和《爱情故事》惆怅的结尾实在太对比了。
当然，芭芭拉自己也在《THE WAY WE WERE》里惆怅了一回，可惜在奥斯卡上还是败在了另一部喜剧《偷情俏冤家》的女主演手下。从而彻底在后面的无数年遭到了奥斯卡大叔无数次不公的对待。
只记得看后者没看进去，前者嘛，o'neil脱了下衣服，所以我很不淡定的就没怎么关注剧情了。这位先生是个业余拳击迷，所以有点料。那个年代的男演员不象现在个个都是健身咖，因此是比较“正常”的有料，不是蛋白粉催起来的料。
后来看到基网上那些并不算惊艳的截图疯传，才知道这位先生好红。
看他演阿呆，那神态那表情，分分钟让我想到几十年后一同名的雷诺茨，一样是基佬最爱，基的口味真是几十年如一日。
什么是screwball我也说不清楚，不过这电影要直接类比，一个是我国人民最熟的80年代的俄罗斯片，什么《意大利人在俄罗斯的奇遇 》啊，什么《大象音乐会》啊，大家尽情把智商调低，从头笑到尾。
但是这个又故意玩点情节，四个一模一样的箱子换来换去，观众如我是看花了眼，一下要调低智商一下又要眼尖记性后，这不折腾人吗？
所以这就是一70年代的《疯狂的赛车》。巴巴拉那年刚演funny girl,奥尼尔的《爱情故事》已经上过了，正是红的发紫的时候，收起风流倜傥深情款款扮nerd。女的举手投足就是一桑爪，男的就是一有肉无脑的雷诺茨，当然，好笑程度比《假结婚》高很多。
二位戏完了就在一起了，貌似是女王唯一一次吧。几乎所有的男主角都恨她。这次也许因为还是新人，霸道嚣张还掖着，小女孩的可爱还在。恋情持续了一两年，女王就转向种马沃伦比第了。所以难怪al写the way we were脑子里就这两位。我看imdb，女人们异口同声，奥尼尔哪有雷德福有charisma，可是al的心里，奥尼尔应该远比大众情人有味道的多吧，这就是男女审美大不同。