踩线  Murderer Pursues

此片当年上映的时候，就有影评说故事不错，氛围较弱。从导演的角度讲，此片的完成度不算很高，有些镜头就感觉随便了点，没处理好，比如当吕良伟知道王青出狱，跟上司讨论时中景和近景切换的时机很奇怪。再有就是开头时李修贤跟难民营里另一大佬冲突时，气氛就没渲染到位，逃出难民营部分，也可以做得更自然。

但是剧本写得是相当不错的。剧本设置了三条线索，一条是以李修贤为首的难民帮逃出后成为劫匪，逃避警方搜索，同时也因为打劫时的阴差阳错，得罪了另一匪帮，被悍匪报复的线索。逃出难民营四年后那次巧合或者说不巧的劫案，可以说颇有喜剧性之余，奠定了本片的基调，就是巧合和误会元素构成的剧情。第二条线索是吕良伟成功与多年无子的叔叔婶婶相认，成为警察，后又作为劫杀组一员调查抢劫金铺案，延续导演上一部电影的生活化警察风格，同时连接起第一和第三条线索。第三条线索是给人印象比较深的单独人物，就是王青扮演的复仇悍匪。不得不说作为编导的王钟真的是爱护弟弟，给了他这么一个有记忆点的角色，当然王青的外型气质和演技都担得起。这个角色十分智勇双全，简直是大杀四方，其凶残阴狠变态也给人印象深刻。

拍摄此片时，王钟既要顾及电影电视演出，又要编导此片，当时记者访问他时，都说他憔悴得面无人色，可能也是他无力再进一步雕琢电影的原因。还有一个因素其实也影响到了电影的气氛塑造，就是选角。其实此片在当时来说已经算是既迎合观众又有创新。此片打斗方面还是十分写实并有打击感的，片中饰演野狼的林崇正本身也是搏击好手；片中的人物关系的巧合、误会和关联，也是警匪片的一个转向，就是警匪片融入人物的情谊，把人物的复杂关系与情节发展非常密切地结合在一起。李修贤作为大佬的越南匪帮无根漂泊，在香港本地黑帮和警察之间左支右绌，宿命已经注定；吕良伟既身为警察，又与越南帮有深厚的情义，左右为难，尤其是王青介入后造成的误会，使他委屈难言；王青作为隐藏在后的黄雀，跟踪郑则仕，在李修贤伏击之后再现身伏击，可怜智勇警探郑则仕在这两连伏击下被杀死，颇有出其不意的效果，同时将三条线结合在一起，而且很好地推动了剧情和人物的命运，通过他的跟踪策划，把越南帮的宿命一一实现，最后天台决战，在静谧压抑气氛中，最终将宿命完成，而兄弟间的误会和纠结也终于完结。

总体来说，王钟的导演风格是情感上比较克制，不会太过煽情，也不会太过渲染各种噱头。比如片中有宗教元素，但并不是通过放白鸽来渲染浪漫气氛（白鸽有灵魂、精神的象征意义，吴宇森会用白鸽来表示超越肉体的纯粹精神），而是用一个俯拍镜头来表示天地不仁，以万物为刍狗的意味，以为反讽。再如结尾天台决战，其调度和配乐，都不是强激昂热血，而是有种惊悚战栗感。不过此片其实还是表达了对越南帮人物的同情的，如果演员做一下调整，其效果会好得多。

李修贤在邵氏虽然算不上很红，但一直都是挺受捧的，因为他在邵氏时主要还是比较英俊阳光健气的形象。在此片中饰演越南帮大佬也有出彩之处，但他更适合演吕良伟的角色。谁适合演越南帮大佬的角色呢？就是王钟本人。拍摄此片时是1980年，同年更早时王钟因为老友朱江的关系，出演了《越南仔》里的越南杀手，虽然此片拖后到1982年才上映，但他估计是不想重复相类似的角色，所以就没演这个越南帮大佬，但是其实他更适合演这个角色，因为如果他演，这个角色就能体现出强烈的悲情、宿命、绝望之感（看《越南仔》、《香港奇案五》中王钟的演出就可知道，而且王钟王青两兄弟在表现狠辣方面都很出色）。吕良伟的演出没什么大问题，但李修贤演吕良伟角色的正直冲动英武同样会受认可，应该还能将兄弟深情的感觉表现得更突出。主要角色中，其实演得最好，跟角色最适合的，还是龙天生和王青。如果调整演员，给角色情绪更好的发挥空间，氛围较弱的缺点肯定就能大大减轻，作为警匪间情义纠缠的早期开创电影的地位也会更突出。