血中血  Sketch

半夜来刷个收评，非要凑够一百四十个字，，内容有点浮夸。。。。。。。。。。。。。吸引小绿和小蓝会处理好查查哈MV看关系可好锡兰红茶了哈吃啦花擦了哈厉害先看一下可以吃路程路出路吃啦吃啦还吃辣花擦了哈联系六合彩看一下哦好惨哦一擦哦呀抽卡花擦看哈开个车国际服席卷天下伽伽显卡个，看关系调戏哦呀吃哦发

每个人的内心深处，都隐匿着被外在表象所掩盖的阴暗面。然而，得益于社会的规范力与教育的约束，人性中的阴暗面得以逐步矫正。可以说，规则的制定，是维系社会秩序稳定的必要之举。影片虽采用了推理小说/电影中屡见不鲜的老梗，然而在这部作品里，该老梗的呈现颇为巧妙，导演巧妙借助双子之间的对比，生动展现出受教育者与未受教育者的显著差异，不过可惜的是，揭示真相这一环节，在导演处理下，显得过于生硬，并且，出于叙事考量，最终也未对其深入展开，着实令人遗憾。nn台湾作家林燿德在散文《空间燃烧》里，有这样一段话“只要偷油偷蛋的事业顺利，大多数的市鼠不会感到都市的沉重，即使是住在数十层大厦的底楼；人类则借电视的音爆和耳机的旋律来掩盖精神的疲惫与生存空间的压力。不论工作或睡眠，上班族必须安心局促于六面体中，唯有在睡眼惺忪的时候，才偶尔发现四壁竟如举至极限的浪，轰然而崩。”无论在什么样的环境下，只要有着表面的维系或能寻得外界依靠，人类仿佛就能在既定规则下保持正常。然而，一旦恶意的种子破土萌发，或是心中从初始便未筑起规则之墙，那扭曲的罪恶便会如坍塌之墙，汹涌倾泄。（其实这段话原意是说，上班族朝九晚六，只能靠外界仅有的一点娱乐来放松精神，但是当某天回过神来发现自己努力许久，却还是家徒四壁时，内心会有一种极度崩塌的感觉，只不过是我在这里用另一个角度阐述了一下它，毕竟一种话千种理解，不是吗？）nn优点：悬疑色彩设置不错，案件尺度足够，场面尚可；缺点：剧情剪辑跳脱，部分人物交代虎头蛇尾，真相部分是被推理小说/电影用烂的千年老梗。nn男主（秦警官），因职位变迁与妻子来到一小镇上，从故事开场碎片化的叙事里不难窥见，男主与妻本有一子，却因为事故离世，妻子舍不得孩子留下的一个小包，搬家的时候本来丢在了搬家的车上，男主却将其翻找了回来，自此之后，妻子的精神多少有些不太正常，关于逝去的孩子，后面没有再做任何交代了。影片中其实也有是思考男性，不理解女性这一个社会话题，比如故事中有这么一段：女主因为受到凶手的威胁、小混混团的骚扰，再加上之前儿子去世的打击，本来就很痛苦，男主也不说安慰，反而后来有一次女主因为实在受不了，抱了一个别人的小孩回家，别人报了警，但其实女主也没有恶意，可男主非但不理解，反而上来就是一顿斥责：“搬到这来以后，多了好多破不了案子，局长老针对我，要拿我开刀，人家老婆总关心自己的老公，你可不是，专门找麻烦，好像我欠你什么似的。”（所以要这样的老公干啥？）感觉导演也是想往电影里塞一点跟女权相关的东西，可以，没有深入体现，说白了就是好像啥都沾点，但是啥都不深刻。

刚到镇上，就发生了一起jian杀案，一个养鸽子的姑娘被人jian杀，男主立刻着手接办此案，同样负责此案的还有一个地方警察伍叔，伍叔说讲起来这个姑娘还跟自己有点亲戚关系，一个封闭的小镇，基本上人与人之间的关系都附带一点裙带，这自然在所难免。nn镇上有一伙地头蛇，为首的大哥叫做声哥，声哥有个小弟叫猪脑袋，电影刚开始描述声哥的时候，就展现了一段他骑机车让小弟当尺子给他测量的场景，猪脑袋因为害怕一蹦老远，不理解导演拍这段机车戏有什么意义，纯耍帅吗。nn镇上面侵犯女性案底的有两个人，一个叫莫蛇，一个叫游才，莫蛇是一个理发店的伙计，男主去找他的时候，他在给刚到镇上的医师林子维剪头发，男主问莫蛇案发当天晚上在干嘛，莫蛇谎称在晚上跟同事一起睡，但很快被拆穿，实际上是他去跟理发店老板娘偷情了，关于莫蛇这个人物的故事线，到这里就结束了，后面再没提过。nn女主跟男主还有伍叔，一起去饭店吃饭的时候，正好遇到林子维，此人对着女主，表情极其扭曲，他拿起一只猫就丢进水里淹死了，女主看得毛骨悚然，她让丈夫、伍叔，一块看，但是等到两人转过去的时候，这一幕早就结束了，二人还以为只是女主的幻觉。后来女主又一次在商超遇到了他，这个时候几个小混混也在骚扰女主，林子维的表情也是异常扭曲。

男主第一次跟声哥他们有接触，是那群小混混在玩他的车，男主呵斥他们离开，从此结下梁子。养鸽子姑娘案件发生不久，又有一个女的在去给丈夫养的鲤鱼，晚上喂食的时候，被凶手干掉，此段水上杀戮场面还是不错的。镇上又有个姑娘被凶手猥亵，伍叔前去了解情况，她表示凶手身上还有股甘草味。nn说回游才，伍叔谎称英文税票是搜捕令，调查了他的房间，发现了不少小黄杂志，还有女性内裤，通过后面小混混一档想扒掉他的裤子，把他阉了时，他穿的是女性内裤来看，这货多少有点异装癖，凶手摸到女主家，但是正好小混混也上门来骚扰，凶手趁乱走掉，女主凭借记忆，画出凶手的肖像，男主拿来一看，正是林子维。nn警方也派出了女警去调林子维，甚至用电话暗号联系，引诱林跟随，但是这货根本不上套。声哥镇长父亲过宴，声哥搞了个女的阿英，结果转头这个女的就被凶手给在房间里做掉了，尸体在宴会舞台上正热闹的时候被推了出来，男主追凶手至丛林，被林与游才袭击，游才表示是自保，林对男主要化验自己精子的想法，提出了严重抗议。

真相：凶手是林子维弟弟，他们是双胞胎关系，林子维因为小时候优秀聪慧，所以被父母教育得很好，成了医生，弟弟因为长相和智商的问题，从未得到教育和关爱，内心被极度扭曲，出于对母的憎恨，靠杀女泄愤，男主与林弟搏斗，一人不敌，警方增援速至，林弟被枪击毙。nn林趁乱逃走，男主与妻，又怀了个孩子，后面这一段比较扯，妻子临产，林不知道怎么混进去成了给妻子接生的医生，想要促成一尸两命，女主真的是为母则刚，怀孕待生的关键时刻，还能为了保护腹中孩子，抄起手术刀插到林脖子上（母爱伟大），伍叔发现不对劲，手术室地下有很多血，都从门缝流出来了，男主跟伍叔冲进手术室，将林击毙，母子平安，故事结束。nn完。nnX.Kn25.11.26

每个人的内心深处，都隐匿着被外在表象所掩盖的阴暗面。然而，得益于社会的规范力与教育的约束，人性中的阴暗面得以逐步矫正。可以说，规则的制定，是维系社会秩序稳定的必要之举。影片虽采用了推理小说/电影中屡见不鲜的老梗，然而在这部作品里，该老梗的呈现颇为巧妙，导演巧妙借助双子之间的对比，生动展现出受教育者与未受教育者的显著差异，不过可惜的是，揭示真相这一环节，在导演处理下，显得过于生硬，并且，出于叙事考量，最终也未对其深入展开，着实令人遗憾。

此片原名《生我者死》，后来改名《血中血》。

其实《生我者死》这个片名要响亮许多，但因为图中提及的原因（王钟害怕此片名影响到母亲的健康），片子改了名。 血中血 剧照

此片的原名带着一股强烈的怨恨气息，而且与片子的作案动机完全一致，改了是很可惜的。同样可惜的是，这片子的真正导演王钟，也因为与片名有关的原因，不愿署名导演。

当然王钟不愿出现在导演栏，还有一个理由，就是当时他跟邵氏还有导演合约，合约规定，他不能为其他公司当导演，但其他职位不限。

这片子一开始宣传的时候，王钟的名字完全没出现（最终成片王钟的名字出现在策划栏，而且剧本构思栏的世纪创作部，很可能其实就是指王钟），甚至导演也不是王青，而是署名沈月明（见图 血中血 海报 ）。沈月明是于仁泰妻子，也导演过电影。在此片拍摄过程中，除了刚开拍以及后来改名《血中血》宣传时，分别提到导演是沈月明和王青之外，拍摄期间，乃至上映宣传时，演员和其他一些相关报道都提到导演其实是王钟。 血中血 剧照 血中血 剧照 王钟的图片

除了与邵氏公司合约的原因外，为何王钟不肯署名导演，甚至一开始在相关宣传中连名字都完全不出现呢？这还是跟片子的主题和片名有关。

如前所述，片名带有强烈的怨气，就像最后凶手所揭露的动机那样，他怨恨母亲为何将他生成那样，由此而产生出了对女性的怨恨而J杀女性。

电影一开头被杀害的女性，与鸟有关。鸟是经常出现在惊悚片的意象，比如希区柯克的《群鸟》《惊魂记》。希区柯克的电影中，鸟经常跟母亲过度控制的压制性形象联系在一起。虽然此处的鸟只是鸽子，远达不到庞大而具压迫性的效果，而且被害女性也只是位少女而已，但鸽舍中的嘈杂混乱，增加了不少恐怖不安的效果。

第二位被害女性，是在鱼塘喂鱼的少妇。在传统文化中，鱼是作为男女合欢、子孙绵延的象征出现的。而此被害女性有一个还是婴儿的孩子，是真正的母亲。

但电影的内容，除了侦破村中两名女性被害案件外，还有大量与该村有关的情节。男主黎汉持因为儿子发生车祸，妻子罗佩芝深受打击，因而想离开原来环境，于是调到了这个偏僻乡村当帮办。

有意思的是，这个村子叫钟家村，村中大多数人都姓钟，而片中协助黎汉持破案的沙展冯淬帆，角色名字叫钟伍，谐音中午（本片大量黑夜场景对应）。同时一般人都叫他钟Sir。而这个钟明显是跟王钟有关系，虽然这只是他的艺名，但他身边的人都叫惯了他阿钟、钟哥，他在剧集《大控诉》里就被称为钟Sir。而伍（五）跟王钟又有什么关系呢？他家中一共是五兄弟姊妹。所以其实这钟家村跟王钟可说关系十分密切。

从剧本的角度来说，如果只是破案，那只要设置帮办和凶手、受害者就够，加上剧情中主角跟凶案之间的纠葛，当然还要加上帮办的妻子。冯淬帆的角色并不是必须的，但加上这个人物就能把帮办和这个山村联系得更顺畅些。而这个山村的戏份颇有几分与《山狗》相似。

《山狗》导演余允抗，是本片监制，也是出品公司世纪公司主脑。王钟是余允抗好友，也是世纪公司总策划，王青也是《山狗》中群恶的演员之一。这可以解释此片与《山狗》之间的联系。

但此片也并非《山狗》复刻。首先当然是破案情节的加入跟《山狗》不同，而且山村的整个氛围也很不一样。容易让人联想起《山狗》的主要是电影里偏僻山村中小混混们的混沌狂暴及无端之恶。但整体来说，这些混混和这个乡村跟文明社会联系更多一些，而不是《山狗》天高皇帝远的穷乡僻壤，人之恶与兽性的集中释放地。片中的关键情节发生时间基本在晚上，这也是王钟喜欢的时间背景，他最早三部警匪片，大决战都发生在晚上，哪怕晚上的视觉效果没那么好。种种元素叠加，使《山狗》与《血中血》的风格气氛还是明显差别，前者是阳光猛烈炫目，但也照不透的重重密林，象征偏僻蛮荒、远离文明和秩序状况下，人的兽性与恶肆意的爆发，体现的是新浪潮时期典型的对社会与人性的猛烈批判。后者是夜晚的曲折复杂环境中恶的藏匿，同时也有张扬肆意毫不掩饰的恶，人处在这一环境中，感觉到的是无处不在、无法放松的紧张与恐惧，它体现更多的是心理的不安惊惧，与本片的惊悚定位更接近，而且这种惊吓感主要是与女性角色，尤其是女主的感受紧密结合在一起，有一种强烈的噩梦感。两片比较，前者是对社会和人的外向性批判，后者是对内心惊恐不安感觉的展示，更具内向性。

电影给罗佩芝的戏份相当多，甚至在戏份的感情表现上，罗佩芝角色君如的作用是远大于男主的。换言之，男主更像是破案的工具人，而女主有更多的情感展现。电影就是以女主的感情创伤开始，为换个环境，男女主来到了偏僻山村，但山村中危机四伏，明有肆意无序散发恶意的小混混，暗有行踪叵测的奸狡凶徒，使精神本就不稳定的女主更陷入恐慌和歇斯底里当中。

不知道为什么王钟要选罗佩芝来演这个角色。罗佩芝是1981年港姐冠军，但因为她谎报年龄，最后她的冠军头衔被取消。她有一定话题性，但并没有什么表演经验，不过在片中的表现，算是不功不过。在拍摄《踩线》过程中，王钟曾接受采访，记者开他玩笑说：你编导演样样皆能，是不是你一个人就可以拍一部戏了。王钟说：我不能演女主角。如果他能演女主角，他倒是能更好体现这个角色的感情，因为在他主演的《香港奇案·枪》中，他出色地表现出惊恐和歇斯底里，在他那代香港演员里，他应该是最擅长演出这种感情的演员。可惜那时候香港并没有合适类型的电影让他展现这方面的演技。

电影中的这种噩梦感以及凶手的动机，应该就与王钟策划导演此片的动机有密切关系。上文提到，因为与邵氏合约关系，他不能在导演栏署名，但看来一开始，他就不打算让大众知道他跟这部电影的联系。

电影的原片名《生我者死》体现的怨气，其实在王钟后来演的影视中有回应，当然是批判性的回应，首先是《人海孤鸿》，其后是《乒乓》（球爱情缘）。当然，那时候王钟因为年龄关系，演的是父亲角色，而两作中，都是儿子因特殊时代原因导致与父亲的分隔，父亲因而也在他成长中缺位，所以儿子十分怨恨，但最后作品都批评了儿子的错误，展现了父亲的苦心。

现实中，王钟也是儿时随母亲到了香港，而父亲却未曾同往，直到父亲去世，父子都未再见面。到香港后，王钟母亲在杂技团里表演，养活他们五兄弟姊妹，自然无暇照管孩子，王钟作为长子，在母亲管教下负责照顾弟弟妹妹。王钟在采访中说过，他家里女性性格都坚强有决断，此话不假，若不是这样性格，他母亲也不会一个人带着五个孩子来到人生地不熟的香港。因此在成长过程中，母亲的严格教育应该对他产生了比较大的影响，比如在他主演的剧集《大控诉》中，有一段剧情，他与手下安仔在警局餐厅，遇到了正与他处在冷战中的投诉科女友，两人谈话不欢而散。从说话的声音可以听出，他和安仔的演员当时都处在非常疲劳的状态，因此对表演的控制力也比较涣散。而电视台也没有去处理这个情况，就把这段演出保留下来了。当女友向他的角色钟Sir走近时，他坐着而作成熟打扮的女演员站着，当他扭头看见女演员时，他明显有个收缩身体的动作，而且眼睛不安地转向旁边饰演他手下的男演员，似乎在寻求陪伴和支持。这种状态，很可能是他小时候面对长辈女性的状态，是一种不安恐惧、缺乏安全感的表现。这种心态，也使他后来在处理个人生活时不能依循常轨，使身为长子的他，未能符合家中长辈的期望，这当然让他深感自己的错误和失败（甚至也都影响到了他的事业）。这也是为什么《人海孤鸿》中他扮演的父亲要对儿子，也就是男主角说这样一句台词的原因。这句台词就是：“你不要把一生的失败，都赖到没有父亲的身上。”

片中凶手也有强烈的失败感，他杀人的动机就是，虽然他跟哥哥是双生子，但哥哥头脑聪明，成了成功的医生，而他有精神病，还被骂蠢，他因此而怨恨母亲，进而扩展到对女性的怨恨。当然，这种怨恨是没有道理的，杀人更是罪大恶极，最后当然要对这样的恶人进行惩罚，乱嚷嚷“生我者死”者死。

所以电影里其实是两种情绪，一种是凶手歇斯底里的怨恨情绪，另一种是女主歇斯底里的恐惧情绪。似乎把这一切矛盾加以解决的是比较冷静的男主角，是不是这电影要表现一种男性的刻板印象，“唯女子与小人难养也”呢？其实也不是的。因为这片中，大多数男性也不是什么很光明正面的形象，无端邪恶的混混们，偷情或变态的嫌疑人，偷懒或粗心的丈夫们，当然除了混混们比较邪恶，电影也没有要完全无差别扫射所有男性角色，至少钟伍也算是个好人好警官，但他更多是个联系性的角色，虽然相对阳光，但人物属性不强。

总之整个电影里表现的小世界中，嘈杂混沌混乱，丈夫疏忽大意，妻子缺乏安全感，但孩子还是要来到这个世界上。虽然片中的成年儿子角色也没一个是好的，凶手作为儿子是心怀愤恨的变态，村长的儿子是无法无天的恶棍，郑雷所饰演的游才有点像是钟伯的儿子的感觉，因为性压抑而有点变态。但孩子总归是新来到这个世界的希望，所以最终，儿子出生，夫妻也终能和谐，新的父子母子夫妻关系，有望把旧的失序的父、母、子的关系擦去。