主演:松本穗香渡边大知德永绘里吉村界人光石研樫山文枝
类型:剧情导演:中川龙太郎 状态:HD中字 年份:2019 地区:日本 语言:日语 豆瓣:6.6分热度:974 ℃ 时间:2023-03-18 13:57:07
温馨提示:[DVD:标准清晰版] [BD:高清无水印] [HD:高清版] [TS:抢先非清晰版] - 其中,BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
整部电影的调调都很温馨,虽然不会觉得观影无聊,但看完整部电影能留下那些深刻的记忆点的不多——日本老街被拆除的桥段。从影片开始常光顾汤屋的男生职业便是拍纪录片的,在此后几个人的交往中时不时的透露着老街的老店经营的年头,这一切隐含信息的堆叠,在汤屋老板醉酒后哭诉汤屋要被拆除的一刻,井喷似的爆发,加之汤屋被大吊车拆除的画面,老街消失的遗憾给到观者巨大的冲击力。
写完这部,后面还有四部长篇,两部电影,一部短篇漫画没写,写的永远没有看的快呀~
这是一首诗的名字起的电影,诗还是挺励志和鸡汤的,还有另外一个名字叫汤屋街物语,可汤屋我就只见了一间,而且也是偏僻角落,哪来的街……
主角名字我忘了,我是不太会记名字的,演的穗香,那就叫穗香好了,穗香家是开民宿的,父亲早亡,母亲(里面有个年长的妇女,我觉得应该是,可别人问她妈时,却说死了{是不想让别人了解自己太多?}),有姐姐(怀了孩子)……关系好像都没讲清楚
还有个奶奶(关系说得很清楚),奶奶年事已高,没法再经营民宿(日本的民宿是真不错,很多文学小说基本都有民宿),打算关了,而穗香也成年,要去东京打工,妈妈也拜托了穗香父亲的好朋友开汤屋(洗澡的地方)的老板照顾
穗香到东京,找不着老板的店,就拜托了一个塞尔维亚的发传单的黑人小哥找路(胆子真大)
就这样,在汤屋寄住下来,能到找到工作独立生活就要离开
穗香第一份工作是超市理货员,穗香是个不爱说话,孤僻的人,所以这份工作干没几天,最后只能到老板的汤屋帮忙
老板那里有几个人常客,也和穗香熟了起来
纪录片青年导演:穷,没名气,拿着台摄像机到处拍,住在电影院的播放房里,穗香去过,导演为寒酸道歉,穗香反而羡慕他有喜欢的事业,也许每个成年人,社会人都在寻找所谓的爱干的事,爱干的工作,也为此而迷茫……而汤屋的老板说了句经典的话:不是自己喜欢干什么,而是自己能干什么
美女白领:游走在各个男人之间
汤屋老板:外表冷酷却温暖的人,开了五十多年,现在来洗的大部分都是老人,收入应该也不多,每天也都认真打扫
基本都是日常,最好的有两段
一段是穗香和青年导演在街上偶遇和白领跟她前男友,然后一起去吃饭,饭桌上,吃着鳖肉,白领和前男友聊对方出轨,青年导演聊处女情结,穗香明显不适应,他们聊得很欢自己却在旁边听着,最后受不了而离开,然后到了只剩一处路灯的长椅坐下,打电话(不知道是谁,没接,也许是想表达无人倾述的心情吧)
而这时刚好路过的塞尔维亚小哥邀她去他的店,那里刚好是他们的家庭聚会,于是有了一幕,大家相互用他们的习俗吃东西,跳舞,十分欢快,两个场景,一个是大都会的杯觥交错,谈论最原始的欲望,一个是小众简单的家庭最纯朴的东西
第二段是老板去参加葬礼,是悲伤,消亡和阴暗……而店没人看,穗香就独自一人开店,打扫,烧炉,试温度,站柜台……是温暖的,充满热情的,憧憬着客人的到来,也许那一刻开始热爱这份工作了
可汤屋一整片地区都要拆,老板参加葬礼,喝了酒,在路上撕着2020年东京奥运会的海报(应该是奥运会改造的波及,可谁知道2021现在才举办,而且规划还很小),回到店告诉穗香要拆,她要失业,明明已经开始热爱起自己的第一份工作……
然后镜头就是那个青年导演拍下的人,店和拆迁的场景
穗香也回到老家,我原以为剧情是会回到老家,继承家业,重振民宿完美结局
没想到居然是奶奶去世……最后还来了段穗香走进海里,然后和去世奶奶的对话(基本重生的梗就是下水上来)
接着就是一年后,汤屋拆了,老板每天无所事事,有一个场景是老板吃完泡面,然后穿上衣服,又脱下,和以前每天在汤屋完全不一样
而老板偶然看到广告,发现穗香现在在一家汤屋工作…完……
最后送上电影反复念到的诗
我手握光芒,时至今日仍紧握着。而我时常在想,如果张开手掌,是否会空空如也?如果空空如也,我该怎么办?但我还是握着,越握越紧,在激烈的暴风雨中,抓住的光芒,怎能轻易放手?不管发生什么事,变成磐石吧拳头。生活的痛苦,越是痛苦,我越是要紧紧抓住光芒。
看简介时以为是讲述乡下姑娘的都市漂泊生活,我还好奇会不会像须一瓜的《五月与阿德》一样,甚至做好了迎接悲剧结局的准备nn《五月与阿德》里,乡下姑娘五月在城里遇到了各种各样的好人,可他们的自尊与自私(尤其是最亲近的阿德)却酿成了五月最终难以挽回的悲剧,这种跌宕起伏程度跟《百万美元宝贝》有点相像,不过《百万美元宝贝》终究还是夹杂了赎罪与原谅nn或许是刚看完《百万美元宝贝》这样起落幅度过大的故事,以至于看本片中人世变迁的节奏,反而觉得缓慢了nn对于从乡下到东京来的小澪而言,这样的变化还是迅速的,大城市的人情冷暖,还有城里人情感关系的直白与露骨,一开始都让她有些无所适从,反而是外来的埃塞俄比亚人用他们的热情好客接纳了小澪的失落,或许他们都是从外地来东京打拼,所以才容易亲近nn正在努力适应城市新生活的小澪,却要不断面对着旧物和故人的消逝,其实即使在乡下,奶奶的去世和家庭旅馆的停业,也是相似的失意,这一点在城里和乡下都是一样的nn我很喜欢片中最后一幕,小澪坐在另一个汤店的前台,跟她在伸光汤的前台时有着一样的表情,这看起来像是"我手握光芒"般新的开始,却让我想起了《短剧开始啦》的最后,春斗真的成为了修水工,生活真的变成了他们那个失败的短剧组合的第一部短剧《水的问题》,可那一刻我只觉得人生奇妙,而不是造化弄人nn全片有着《公园的沙池》和《晨曦将至》般的叙事风格,也有点像《在森崎书店的日子》,阳光不太强烈,人们心情看起来既平静又复杂nn"有形的东西总有一天会消散,唯有语言会一直留下来,语言是人心,人心是光"nn小澪最终在大都市中找到的,不是某种匆忙繁华的生活方式,而是可以安放人心的归宿,这样的故事或许在地球上不同的地方上演,想到这一点,我也松了一口气nn以前自己曾经写下"天大地大,一隅偏安"这样的心愿,最近在乡下过年,每天大部分时间都在睡懒觉,家人没有催我干农活也很少催婚,我迎来了这几年极为难得的安静时光,有了阅读和观赏影视的心情nn也正是有了这样的日子,才让我意识到自己至少目前还是更适合生活在城市里,住在小澪一开始蹭住的那个房间,两边墙有窗户,阳光很好,底下是烟火气,周围是形形色色的人们和他们迥异的心情,这一刻明白了什么是大隐隐于市,同时囊括了烟火气和仙气,既有着在热闹中穿行的体验,也有随时可以上山栖息心灵的路途nn于是镜头里小澪坐在新店前台的姿态于表情,在我看来实在是太美太动人了nn当然了,也很喜欢小澪穿着那条蓝色校服裤情结汤池的样子,蓝色校服裤真的很好
一个日本小清新生活流电影。超慢,超闷,超琐碎。要不是躺在床上看着床尾墙上投影幕布上的影像静静流淌,可能看不下去。这种看电影的方式,帮我克服了看艺术闷片的心理困境,使我近一年多来看了大量艺术电影。并且,从中获益良多,打开了新视野新感受。这部电影的导演还是个90年生的年轻人,影像风格却像沧桑中年大叔制造出的。一面是闷而散漫,一面是某种吸引力,日本的小街道,生活杂乱空间的真实感,有时女主角窗前发呆的情景让人感觉很熟悉,好像我到过那个空间。放弃对电影故事戏剧感、紧张感的追逐后,就会被影像中与日常生活的无限接近感,以及,影像中流淌的情绪和感觉所浸漫, 现在后者对我来说是更美妙的体验。这个片子讲述的是『消散』。围绕女主角生活与见闻展开的,父亲逝世,家中经营了几十年的旅馆关闭,一条有许多老店铺的老街道被拆除,许多人持续了几代人的生活方式也随之消散,还有,女主角奶奶的去世……生活总有忧伤,日子还得继续。影片借女主角的妈妈,一位爱诗的女人之口说:『有形的东西总有一天会消散,但唯有语言会一直留下来,语言,是人心,是光……』
绝地飞行
五恶魔
极限杀机X计划
彩虹2022
疯狂与美丽
罗非是条鱼
1945年8月6日,美国在日本广岛投下原子弹...
播放指数:1000℃
整部电影的调调都很温馨,虽然不会觉得观影无聊,但看完整部电影能留下那些深刻的记忆点的不多——日本老街被拆除的桥段。从影片开始常光顾汤屋的男生职业便是拍纪录片的,在此后几个人的交往中时不时的透露着老街的老店经营的年头,这一切隐含信息的堆叠,在汤屋老板醉酒后哭诉汤屋要被拆除的一刻,井喷似的爆发,加之汤屋被大吊车拆除的画面,老街消失的遗憾给到观者巨大的冲击力。
写完这部,后面还有四部长篇,两部电影,一部短篇漫画没写,写的永远没有看的快呀~
这是一首诗的名字起的电影,诗还是挺励志和鸡汤的,还有另外一个名字叫汤屋街物语,可汤屋我就只见了一间,而且也是偏僻角落,哪来的街……
主角名字我忘了,我是不太会记名字的,演的穗香,那就叫穗香好了,穗香家是开民宿的,父亲早亡,母亲(里面有个年长的妇女,我觉得应该是,可别人问她妈时,却说死了{是不想让别人了解自己太多?}),有姐姐(怀了孩子)……关系好像都没讲清楚
还有个奶奶(关系说得很清楚),奶奶年事已高,没法再经营民宿(日本的民宿是真不错,很多文学小说基本都有民宿),打算关了,而穗香也成年,要去东京打工,妈妈也拜托了穗香父亲的好朋友开汤屋(洗澡的地方)的老板照顾
穗香到东京,找不着老板的店,就拜托了一个塞尔维亚的发传单的黑人小哥找路(胆子真大)
就这样,在汤屋寄住下来,能到找到工作独立生活就要离开
穗香第一份工作是超市理货员,穗香是个不爱说话,孤僻的人,所以这份工作干没几天,最后只能到老板的汤屋帮忙
老板那里有几个人常客,也和穗香熟了起来
纪录片青年导演:穷,没名气,拿着台摄像机到处拍,住在电影院的播放房里,穗香去过,导演为寒酸道歉,穗香反而羡慕他有喜欢的事业,也许每个成年人,社会人都在寻找所谓的爱干的事,爱干的工作,也为此而迷茫……而汤屋的老板说了句经典的话:不是自己喜欢干什么,而是自己能干什么
美女白领:游走在各个男人之间
汤屋老板:外表冷酷却温暖的人,开了五十多年,现在来洗的大部分都是老人,收入应该也不多,每天也都认真打扫
基本都是日常,最好的有两段
一段是穗香和青年导演在街上偶遇和白领跟她前男友,然后一起去吃饭,饭桌上,吃着鳖肉,白领和前男友聊对方出轨,青年导演聊处女情结,穗香明显不适应,他们聊得很欢自己却在旁边听着,最后受不了而离开,然后到了只剩一处路灯的长椅坐下,打电话(不知道是谁,没接,也许是想表达无人倾述的心情吧)
而这时刚好路过的塞尔维亚小哥邀她去他的店,那里刚好是他们的家庭聚会,于是有了一幕,大家相互用他们的习俗吃东西,跳舞,十分欢快,两个场景,一个是大都会的杯觥交错,谈论最原始的欲望,一个是小众简单的家庭最纯朴的东西
第二段是老板去参加葬礼,是悲伤,消亡和阴暗……而店没人看,穗香就独自一人开店,打扫,烧炉,试温度,站柜台……是温暖的,充满热情的,憧憬着客人的到来,也许那一刻开始热爱这份工作了
可汤屋一整片地区都要拆,老板参加葬礼,喝了酒,在路上撕着2020年东京奥运会的海报(应该是奥运会改造的波及,可谁知道2021现在才举办,而且规划还很小),回到店告诉穗香要拆,她要失业,明明已经开始热爱起自己的第一份工作……
然后镜头就是那个青年导演拍下的人,店和拆迁的场景
穗香也回到老家,我原以为剧情是会回到老家,继承家业,重振民宿完美结局
没想到居然是奶奶去世……最后还来了段穗香走进海里,然后和去世奶奶的对话(基本重生的梗就是下水上来)
接着就是一年后,汤屋拆了,老板每天无所事事,有一个场景是老板吃完泡面,然后穿上衣服,又脱下,和以前每天在汤屋完全不一样
而老板偶然看到广告,发现穗香现在在一家汤屋工作…完……
最后送上电影反复念到的诗
我手握光芒,时至今日仍紧握着。而我时常在想,如果张开手掌,是否会空空如也?如果空空如也,我该怎么办?但我还是握着,越握越紧,在激烈的暴风雨中,抓住的光芒,怎能轻易放手?不管发生什么事,变成磐石吧拳头。生活的痛苦,越是痛苦,我越是要紧紧抓住光芒。
看简介时以为是讲述乡下姑娘的都市漂泊生活,我还好奇会不会像须一瓜的《五月与阿德》一样,甚至做好了迎接悲剧结局的准备nn《五月与阿德》里,乡下姑娘五月在城里遇到了各种各样的好人,可他们的自尊与自私(尤其是最亲近的阿德)却酿成了五月最终难以挽回的悲剧,这种跌宕起伏程度跟《百万美元宝贝》有点相像,不过《百万美元宝贝》终究还是夹杂了赎罪与原谅nn或许是刚看完《百万美元宝贝》这样起落幅度过大的故事,以至于看本片中人世变迁的节奏,反而觉得缓慢了nn对于从乡下到东京来的小澪而言,这样的变化还是迅速的,大城市的人情冷暖,还有城里人情感关系的直白与露骨,一开始都让她有些无所适从,反而是外来的埃塞俄比亚人用他们的热情好客接纳了小澪的失落,或许他们都是从外地来东京打拼,所以才容易亲近nn正在努力适应城市新生活的小澪,却要不断面对着旧物和故人的消逝,其实即使在乡下,奶奶的去世和家庭旅馆的停业,也是相似的失意,这一点在城里和乡下都是一样的nn我很喜欢片中最后一幕,小澪坐在另一个汤店的前台,跟她在伸光汤的前台时有着一样的表情,这看起来像是"我手握光芒"般新的开始,却让我想起了《短剧开始啦》的最后,春斗真的成为了修水工,生活真的变成了他们那个失败的短剧组合的第一部短剧《水的问题》,可那一刻我只觉得人生奇妙,而不是造化弄人nn全片有着《公园的沙池》和《晨曦将至》般的叙事风格,也有点像《在森崎书店的日子》,阳光不太强烈,人们心情看起来既平静又复杂nn"有形的东西总有一天会消散,唯有语言会一直留下来,语言是人心,人心是光"nn小澪最终在大都市中找到的,不是某种匆忙繁华的生活方式,而是可以安放人心的归宿,这样的故事或许在地球上不同的地方上演,想到这一点,我也松了一口气nn以前自己曾经写下"天大地大,一隅偏安"这样的心愿,最近在乡下过年,每天大部分时间都在睡懒觉,家人没有催我干农活也很少催婚,我迎来了这几年极为难得的安静时光,有了阅读和观赏影视的心情nn也正是有了这样的日子,才让我意识到自己至少目前还是更适合生活在城市里,住在小澪一开始蹭住的那个房间,两边墙有窗户,阳光很好,底下是烟火气,周围是形形色色的人们和他们迥异的心情,这一刻明白了什么是大隐隐于市,同时囊括了烟火气和仙气,既有着在热闹中穿行的体验,也有随时可以上山栖息心灵的路途nn于是镜头里小澪坐在新店前台的姿态于表情,在我看来实在是太美太动人了nn当然了,也很喜欢小澪穿着那条蓝色校服裤情结汤池的样子,蓝色校服裤真的很好
一个日本小清新生活流电影。超慢,超闷,超琐碎。要不是躺在床上看着床尾墙上投影幕布上的影像静静流淌,可能看不下去。这种看电影的方式,帮我克服了看艺术闷片的心理困境,使我近一年多来看了大量艺术电影。并且,从中获益良多,打开了新视野新感受。这部电影的导演还是个90年生的年轻人,影像风格却像沧桑中年大叔制造出的。一面是闷而散漫,一面是某种吸引力,日本的小街道,生活杂乱空间的真实感,有时女主角窗前发呆的情景让人感觉很熟悉,好像我到过那个空间。放弃对电影故事戏剧感、紧张感的追逐后,就会被影像中与日常生活的无限接近感,以及,影像中流淌的情绪和感觉所浸漫, 现在后者对我来说是更美妙的体验。这个片子讲述的是『消散』。围绕女主角生活与见闻展开的,父亲逝世,家中经营了几十年的旅馆关闭,一条有许多老店铺的老街道被拆除,许多人持续了几代人的生活方式也随之消散,还有,女主角奶奶的去世……生活总有忧伤,日子还得继续。影片借女主角的妈妈,一位爱诗的女人之口说:『有形的东西总有一天会消散,但唯有语言会一直留下来,语言,是人心,是光……』