主演：阿德里亚诺·塔尔迪奥洛阿涅塞·格拉齐亚尼卢卡·奇科瓦尼阿尔芭·罗尔瓦赫尔塞尔希·洛佩斯纳塔利诺·巴拉索托马索·拉尼奥尼可莱塔·布拉斯基达里亚·帕斯卡·阿托利尼达维德·登奇帕斯夸丽纳·斯昆恰卢西亚诺·维尔加罗
类型：剧情奇幻导演：阿莉切·罗尔瓦赫尔 状态：HD中字 年份：2018 地区：其它 语言：其它 豆瓣：8.5分热度：206 ℃ 时间：2023-03-18 14:51:21
温馨提示：[DVD：标准清晰版] [BD：高清无水印] [HD：高清版] [TS：抢先非清晰版] - 其中，BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
首发于公众号“影探”
ID：ttyingtan
作者：探长
转载请注明出处
戛纳电影节以放映后观众起立鼓掌著称，有时甚至有人热泪盈眶。
这不是作秀。
看完戛纳最佳《小偷家族》后探长反应并不大。
但有部电影探长看完后真的内心在流泪，只想说：此片只应天上有！
在戛纳电影节现场，这部电影放映结束后全场起立鼓掌超过8分钟，导演和观众眼中闪着泪光。
这部电影就是获得戛纳电影节最佳剧本的《幸福的拉扎罗》。
片名海报都平淡无奇，导演不出名，主演是素人，一看就很容易让人忽略。
但看过的很多人都把它列入了年度十佳（包括探长）！
在烂番茄，《幸福的拉扎罗》拿下89%的高新鲜度。
在苛刻的Metascore，它拿下82分，11家媒体中有2家媒体打出100分。
导演艾丽丝·罗尔瓦赫尔（Alice Rohrwacher），意大利年轻女导演，名气不大。
国内观众更熟悉的是她的姐姐阿尔巴·罗尔瓦赫尔（Alba Rohrwacher），曾在高分剧情片《完美陌生人》中饰演一名少妇。
n
艾丽丝是编剧出身，《幸福的拉扎罗》是她的第三部长片。
前两部作品《圣体》和《奇迹》均在戛纳反响不错，《奇迹》还获得戛纳评委会大奖。
男主阿德里亚诺·塔尔迪奥洛（Adriano Tardiolo）就是个高中生，今年刚20岁。
见到他的人都形容他“眼睛清澈干净如天空”。
他能从一千余人中一眼被选中，多半是因为这双清澈无暇的眼睛。
而看完这部片子，你将永远无法忘记这张天使般的面容。
《幸福的拉扎罗》是部奇幻片，它的故事朴素却触目惊心，让人动容。
探长更觉得，每个人都应该静下心来看这部电影。
因为它揭露了一个简单又深刻的问题：
好人身上有味道吗？
拉扎罗给出了定义。
有人见了他就下跪，不是因为他是好人，而是因为几十年过去他一点都没有变老。
这要从一个叫Inviolata的地方说起。
这里与世隔绝，人们保持着原始的农耕生活。
在意大利语中，Inviolata是指“不可触碰”或“纯洁和原始的地方”。
这里的人都是一个贵族的奴隶，每天除了干活就是干活。
拉扎罗是最能干的一个，到处都能听到人们呼喊“拉扎罗”的声音。
但人们都叫他不是因为喜欢他，而是要他帮忙干活。
“拉扎罗，别愣了，把箱子搬到后后面去！”
“拉扎罗，把奶奶抱上来！”
“拉扎罗，去抓住那只母鸡！”
但拉扎罗是快乐的，因为只要看到别人高兴，他就会高兴。
他总是无条件的为别人提供帮助，即使他的善意不被珍惜而是被利用：
他问朋友要不要尝尝自己的吃的，朋友说自己不饿，就喂了狗。
结果，狗不吃。
狂欢夜有人叫他帮忙守夜，他爽快答应。
那个人便跑去又吃又喝，载歌载舞。
那人说一会叫他回来就可以，但拉扎罗怎么叫都没人答应。
他一个人望着星空，还为那个人找借口说：根本听不到的。
这就像贵族奴隶主所说：每个人都在剥削别人。
“我剥削他们，而他们则剥削更弱小的，这是永远不可能被停止的食物链”。
最纯真善良的人，却成为食物链最低端的那个。
但拉扎罗从未因此显露过任何悲伤。
相反，他总是瞪着那双清澈的大眼睛，随时等着帮你。
用导演的话说：他理解世界的方式简单朴素，根本不知道除了善良还有邪恶，所以他一直都是快乐的。
可是不知道不等于不存在。
拉扎罗有着最纯洁的善，却经历着最让人心寒的恶。
一天下起雨，每个人都跑去避雨，没人管拉扎罗。
他病了，烧到额头滚烫。
当有人提出给他腾个位置好让他休息时，平时被他帮助的人的反应却是“滚！”
拉扎罗有一个朋友。
这个人是贵族女人的儿子。
他虽然也对拉扎罗颐指气使，但他向拉扎罗解释“他们是兄弟”。
你看我们像兄弟，我们一样高。我爸是个花花公子，也许你妈妈在河边洗衣服的时候，我爸刚好牵着马去喝水，然后他们就认识了，我们就成了兄弟。
为了帮助这个兄弟，拉扎罗跌落悬崖。
片中第一次出现“狼”。
就像开头故事中一样，它冲向拉扎罗，嗅了又嗅，最终，它安静地离开。
这时贵族的骗局被识破。
原来，贵族女人让Inviolata与世隔绝，文明停滞，为的是压榨劳动力。
Inviolata的几十户奴隶被解救。
当人们脱离苦海的时候，想起拉扎罗的只有一个小女孩。
没有人去叫拉扎罗。
只有神迹显现，拉扎罗一觉醒来，时间已经过去三十年。
他双眸依旧清澈，行走在遍地白雪寒冷无比的工业社会，无人问津。
一个女人认出了他，这个女人就是当年唯一想起拉扎罗的那个女孩。
她把拉扎罗带到简陋的“吉普寨式营地”，这里住的是Inviolata出来的老乡。
他们虽被解救，但依旧生活在社会边缘。
人们不敢相信自己的眼睛
拉扎罗还是像以前一样热情的帮助伙伴。
即使得到的仍是排斥与拒绝。
拉扎罗如同上帝再临，让这群食不果腹的人意识到大地上就有许多可以吃的食物。
他们不必偷，不必抢，不必互相剥削。
只要齐心协力，一起劳动，浇灌大地，就能有吃的。
无意中，拉扎罗找到曾经称他为“兄弟”的男人。
这是拉扎罗最高兴的一天。
当年的兄弟已经成为白发老头
拖拉扎罗的福，他们再度重聚，冰释前嫌，成为朋友。
“兄弟”还邀请他们到自己家里做客。
这群吃了这顿没下顿的人不仅精心打扮自己。
还拿出81欧元买了高档的甜品作为礼物。
只不过，他们吃了闭门羹。
宴请不过是“贵族兄弟”的另一场骗局。
“兄弟”的妹妹说他们自己都吃不饱，根本就无法邀请谁来吃饭，并说是银行夺走了他们的一切。
她赶走了这群人，又厚着脸皮要他们留下手中的礼物。
他们犹豫了一秒，把高档甜点留给了“兄弟”。
他们曾经只顾自己，现在终于学会了拉扎罗的善良，开始顾忌和考虑别人。
他们失望的回家，虽被欺骗感情到头一场空，但他们内心充满希望。n
他们决心一起回到Inviolata重建家园。
这次，他们没有忘记拉扎罗。
只不过这次，一向高兴的拉扎罗独自流下眼泪。
第二天，拉扎罗只身来到银行，要银行归还一切。
这个古怪的傻小子被众人当成恐怖分子，被活活打死。
与世隔绝的旧时代和建立了现代文明的社会，都容不下这个善良的圣人。
一个狼都舍不得咬的人，竟死在人类同胞的脚下。
拉扎罗倒下，那头狼再次出现。
它转身，背离烟囱林立、车水马龙的现代社会，越跑越远……
《幸福的拉扎罗》有着浪漫又犀利的超现实主义。
它不会让人哭，却能让你的内心流泪。
片中有处神来之笔，能让人感受到拉扎罗心中幸福的泪水。
被“兄弟”赶走后，他们循着美妙的音乐来到神圣的教堂，修女以“这是私人场所”为由将他们赶走。
乐师坐下，再弹奏钢琴，音乐声竟然飞走。
修女惊呼“天啊！它要去哪里？快关上窗户！”
但什么都挡不住它，它飞到那群人那里，他们感叹：这音乐多么美！
他们接纳并相信了拉扎罗，从自私变得善良，才拥有资格倾听这音乐。
而有些人，却不配！
这部片子在戛纳引起强烈反响，戛纳电影节发布会上，影迷和记者提出许多尖锐的问题。
比如：拉扎罗到底是谁？n
导演艾丽丝回答：他像耶稣，是一个神，但他只是一个纯真善良的人，他的善良和纯真超越了时空。不管是在旧时代还是新社会，他不停的回来，提醒人们这些神圣高贵的美好品质。
男主扮演者Adriano补充说，自己开始并不理解这个角色。
忽然有天他明白了：拉扎罗的外表总是无辜和喜悦，但其实他内心一直在哭泣。
而他读懂角色的那一天，片场下起了雨。
记者问导演：如果你有了拉扎罗穿越时空的能力，你会穿越到哪里？
导演想了半天，难以决定。
最后说：其实我很喜欢现在这个时候，这是一个艰难的时代，但我很想知道将来它会不会变得更好。
探长想以一个问答作为结尾。
记者问导演：你觉得在现代社会，拉扎罗身上的这种纯真和善良还存在吗？
问题问完，全场一片寂静。
导演艾丽丝有些犹豫：……这个品质很好，但要相信它存在很难……
男配塞尔希·洛佩斯（Sergi Lopez）对这个回答不满意。
他拿过话筒，说了两句话：
你必须要相信。
纯真和善良永不会死！
----The End----
文/探长
2018.10.20/青岛
（扫码关注影探，ttyingtan，后台回复幸福的拉扎罗 看片儿）
2018耶路撒冷电影节的第一部观影。
《幸福的拉扎罗》是一幅乡村浮世绘，一部交织魔幻现实主义与现代寓言的电影。
故事发生在上世纪下叶意大利一座与世隔绝的小城里，拉扎罗与一大家子农民一起为被称为「烟草女王」的侯爵夫人工作。
侯爵夫人的年轻少爷偶然与拉扎罗相遇，两个原本活在不同世界的人却意外地成为了朋友，纯真的拉扎罗带少爷去参观他的秘密基地，为他送吃送喝，少爷则以弹弓与他结拜。这份友谊对他来说弥足珍贵。
叛逆的少爷对整日束缚重重的贵族生活感到厌烦，便离家出走躲到山里，且自导自演了一出绑架闹剧，却最终引来了警察，将农民们的平静生活彻底打破...
时过境迁，拉扎罗穿越时空去寻找几十年前丢失的挚友，发现他所面对的，是一个完全陌生的现代世界。
目力所及，《幸福的拉扎罗》可能是近几年最好的欧洲艺术电影之一。
它结合了古老传说和宗教元素的意大利魔幻现实主义，令人耳目一新，前半部分是美如油画的意大利乡村生活，后半部分则是导演对人类高速驶入不久的（后）现代世界的探寻。
两个看似分裂的部分通过颇具魔幻现实主义色彩的拉扎罗的命运巧妙地串联起来，在工整精巧的结构中更增强了影片的感染力。而整部影片包含的信息密度和精巧度，我认为可媲美甚至超越去年的金棕榈《广场》。
拉扎罗就像一个年轻的、无辜的大卫，象征着人类至高的美。拉扎罗式的快乐，是没有任何所求，没有欲念，没有攀比，没有对人生不公生活艰难的感叹，拉扎罗圣人般的品格（以及后面与他相关照的圣人和狼的传说故事），或许也是对所谓美好原初人性的一种近乎绝望的乡愁。
导演镜头里的乡村浮世绘，某种程度上就是五十年代意大利新现实主义的乡村版。不是人情淳朴的田园牧歌，而是暴露在大自然里的、回归原始本能的赤裸裸的人性。每个人都剥削不会反抗不会抱怨的拉扎罗，同时无知地竭力维护着吃人的、更高一级的剥削体制。
每场戏的象征意义都很足，每个细节都充满无穷回味的可能。
拉扎罗不忍吵醒半梦半醒的富家少爷，悄悄在他身旁放下食物，结果少爷一句「你挡住阳光了」，既有些刺痛观者的心，也为影片后半部分两人重逢时少爷的态度变化埋下伏笔。
适度的留白也很巧妙。
穷困潦倒的一家如约而至，到曾经的富家少爷府上，准备享受昨天他许诺的那顿午餐。结果开门的是曾经的千金小姐、他现在的太太，少爷全程未出镜，而由这位风光不再的小姐一语道出了他们的落魄经历。
「讨要点心」一幕其实很出乎我意料，但看完又觉得简直分量十足，两分钟的一场戏，就让两位落魄贵族截然不同的性格昭然若揭：少爷依然沉浸在虚无主义和自以为是的幻想中，小姐则早已面对苦涩的现实；也点出了Antonia过去当佣人服侍他们的经历在她身上残留的前现代性品格，这一面与如今在城市里强悍谋生的她奇妙地共存着。
而这部电影本身也是一个关于前现代和现代的高明寓言。
当镜头从乡村转入城市，这些过去因为无知被剥削的农奴们依旧没有任何谋生技能，却在快节奏的城市生活和强烈的求生欲里很快学会的高明的骗术和偷窃抢劫（集中体现在女主Antonia身上）。这一对比实在令人惊心。从这个意义上，影片既无情撕破了前现代的，田园牧歌式理想，也对现代主义世界扔出了深刻的诘问。
你很难不去思考：何为幸福？幸福有多少维度？现代性究竟给大众的mentality带来了怎样的冲击？我们又如何去应对？
从少爷家出来，Antonia一家推着唯一的财产——一辆破破烂烂的卡车回家，跟随着拉扎罗的教堂福音乐，则为这些挣扎的灵魂带来了一束暖光，也是影片后半部分几乎唯一的温暖的时刻。
接着便是导演将观众疑问推向极端的一个残酷的结尾，天真到「不食人间烟火」的拉扎罗再一次为了与少爷的友谊冒险，在银行里被一群文明人因为一个现代社会里的理由打得遍体鳞伤。
倒地的那一刻，他的眼神依然纯洁而无辜，没有一丝一豪的怨恨。
这就是现代性世界对一个前现代性世界所做的事，它可以发生在大航海时代，可以发生在美洲，也可以发生在此刻——一个由电影建构的虚幻又真实的时空里。
看到结尾拉扎罗倒早血泊中，终于忍不住啜泣起来，我想，每个因为结尾掉泪的观众，都有自己的理由。
或许，电影的迷人之处就在于它像一面棱镜，能够折射出许多不同的视角、观点与风景。
再说说导演。
意大利女导演爱丽丝·洛尔瓦彻（Alice Rohrwacher）算是戛纳的嫡系导演，也是扛起当代意大利电影的旗手之一。
她的处女作长片《圣体》，从13岁女孩的视角讲述一个与宗教有关的自我迷失与寻找的故事，早在2011年亮相戛纳电影节导演双周单元时便已得到了广泛关注。
2014年，第二部剧情长片《奇迹》获得主竞赛单元提名，并以黑马之姿夺得了评审团大奖，足见戛纳对她的肯定。
四年之后，爱丽丝·洛尔瓦彻带着《幸福的拉扎罗》强势回归戛纳主竞赛单元，再次证明了她作为欧洲影坛新一代作者导演的无限潜力。
作为第三部长片，《幸福的拉扎罗》也继承了爱丽丝一贯的风格脉络与创作母题：在继承意大利新现实主义的基础上，融入神秘元素和魔幻主义，探索和表现现代化进程对于个体的影响。
在电影语言上，可以看出《幸福的拉扎罗》相比两部前作进步很大，已趋近纯熟的状态，我们没有理由不对爱丽丝寄予更多期待。
有趣的是，爱丽丝不仅才华横溢，颜值也毫不逊色。她的姐姐是意大利女演员阿尔巴·罗尔瓦凯尔，姐妹两都拥有文艺复兴时期油画人像般的五官，不经意之间散发出古典美的气质。
作为一位女性电影人，她的登场更多了一份惊艳与分量。
导演爱丽丝·罗尔瓦赫尔的姐姐，意大利女演员阿尔巴·罗尔瓦凯尔，也是本片的主演之一，她曾凭借2014年的《饥饿的心》获得威尼斯影后
本片的摄影师海莲娜·勒瓦（Helene Louvart），也是一个响当当的名字，她是文德斯、瓦尔达等名导的御用摄影，担任摄影的电影作品不下百部。
她与导演爱丽丝长期合作，为《幸福的拉扎罗》贡献了高水准的影像语言。尤其是影片前半部分颇具新古典主义风格的摄影，以及拉扎罗圣人传说的一组镜头，再加上16毫米胶片本身的纯净质感，将影片意图传达的美学推到极致。
要把拉扎罗这样一个有着圣人色彩、天使性格、不被尘世侵扰的角色演活，难度不可谓不大。
说到这儿，就不得不佩服制片和导演选角的功力，饰演拉扎罗的阿德里亚诺·塔尔迪奥洛（Adriano Tardiolo），眼神清澈，气质柔和天真，完全就是拉扎罗这个角色的现实版。
很多人看完感叹，他就像个小天使，简直难以相信是现在世界上还会有这样的男孩子。
阿德里亚诺并非职业演员，是在一所高中挖掘出来的，经过导演方漫长耐心的沟通，才最终同意参演，结果造就了这部观感上角色与演员融为一体的佳作。
近年来，有不少人开始唱衰当代意大利电影，但爱丽丝的横空出世与《幸福的拉扎罗》的惊艳亮相，则向我们证明了一种在帕索里尼、费里尼等前辈影响的基础上去开拓新的影像风格体系的可能。
也是在慕尼黑电影节上观看了这部电影，本来只是来看电影的，导演意外地在开场出现在影院，主持人对她进行了简短的采访，导演谈起了拍电影中的趣事，如何找到拉扎罗。
在制定好拍摄大纲后，摄制组开始寻找拉扎罗的人选，因为这个角色对于整个影片太重要了，所以摄制组寻找了很久。终于在一所中学看到了我们的主演阿德里亚诺,塔尔迪奥洛，导演一看到他就觉得他是演拉扎罗的不二人选，他美丽的眼睛，白洁的皮肤，微卷的头发，一脸纯洁无暇的脸，简直就是为拉扎罗量身打造的。于是导演组向他发出邀请，向他解释了这是一部怎样的电影，阿德里亚诺明确的表示了“不”。 于是摄制组又不得不开更细致向他展示参演的好处，可以得到的报酬，名誉等等，阿德里亚诺则表示自己对此不敢兴趣，但可以介绍一个对此感兴趣的朋友给他们。摄制组仍没有放弃，经过几次交流，阿德里亚诺告诉摄制组他不参演的理由，而这个理由却让他们更加惊喜。 他说他从来没有拍过电影，这是个他不熟悉的领域，他不懂这个领域，所以没有把握能做好他，也不能为此负责。于是摄制安排了一些试拍，如果他自己对于自己的表现满意，阿德里亚诺就接拍，如果不满意，他们便不再勉强。结果试拍的结果双方都很满意，于是我们才能有机会看到这么一部优秀的作品。
《幸福的拉扎罗》是意大利新锐女导演阿莉切·罗尔瓦赫尔指导的第三部作品，她凭借着这部电影获得了今年戛纳电影节最佳编剧的殊荣。
然而这也不是她首次在这个当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节上大放光彩，早在2014年，她就以第二部作品《奇迹》斩获了号称戛纳第二奖 评审团大奖的重量级奖项，堪称影坛冉冉升起的新秀霸主。
阿莉切擅长以超现实主义与神秘元素来解构平凡的生活，从而逐渐揭示出影片的核心主题，《幸福的拉扎罗》自然也不例外。
边缘化的拉扎罗
《幸福的拉扎罗》的故事一开始，便是拉扎罗拿着乐器，独自一人站在仓库前的镜头。
这个画面暗示了人群对拉扎罗以及拉扎罗对人群的疏离，而这也可以从后面农民们肆意“指挥”拉扎罗中看出来，他们并没有把拉扎罗当人来看待，他们只是把他当作一台不知疲倦的机器，帮助他们辛苦劳作。
当拉扎罗发烧需要休息，不能回到山边的小洞时，除患上老年痴呆症的“奶奶”之外，没有一个人肯让他在自己的房间里休息。
他是Invoice中被严重边缘化的人物。
拉扎罗与Tancredi
在Invoice，还有着像侯爵夫人、Tancredi这样的统治阶级。
农民们都明白自己与侯爵夫人儿子Tancredi的阶级差距，因此而感到妒忌与仇恨，只能在背后嘘声。
但拉扎罗不一样，他眼中的农民与侯爵并没有什么不同，所以他是唯一一个敢直视，与Tancredi聊天的人。
Tancredi的到来促使拉扎罗平静如水的内心，掀起了波澜。
而对于Tancredi来说，拉扎罗是Invoice中一个特别的存在，只有他肯无条件相信自己，肯追随自己。
Tancredi就像唐吉坷德一般，因为完全失掉对现实的感觉而沉入了漫无边际的幻想中，装扮成饱含内心浪漫的伪骑士，妄想以一个小弹弓对抗全世界的贵族，而拉扎罗便成为了他的桑丘·潘沙。
桑丘·潘沙眼中普普通通的风车，被唐吉坷德当成巨人的假想敌。
拉扎罗眼中普普通通的土沟，被Tancredi说成是月亮。
Tancredi就这样沉溺在自以为是的幻想中，在成为穷困潦倒的落魄贵族多年后，仍旧不承认这个事实，硬要讲排面的他，在盛情邀请拉扎罗一行人前来赴宴之后，又躲在自己家里暴怒的毁约，活过的数十年光阴成了虚无主义的悲哀，最后为了生活，又只好借着妻子之口，尴尬地要走Antonia花费全部家产——50欧买的赴宴礼品。
老狼的故事
《幸福的拉扎罗》中有一段非常亮眼的旁白，为我们分两段叙述了一只老狼的故事，这个故事就是全片的中心主旨，读懂了它，便看懂了《幸福的拉扎罗》。
故事的第一段大概是这样的：
“一只老狼因老态龙钟被赶出了狼群，它很饥饿，于是便跑到人类的家里，吃掉那些鸡鸭，人类试图杀死它，但又没有这个勇气，于是便日夜值班，设下许多陷阱，人类很讨厌这匹狼，觉得他凶残又强壮，但他们并不知道的是，这只是一匹衰老而虚弱的狼。”
这个寓言故事正印证了，侯爵夫人对于农民们的奴役。
农民们被侯爵夫人剥削，敢怒不敢言，背后偷偷称之为“毒蛇夫人”，但又认定侯爵夫人对他们采取的一切行为都是天经地义的，然而事实的真相是——佃农制度废弃已久，侯爵夫人不过是一个欺骗者。
他们当中曾有人有机会揭竿而起，坐着车子去到城市里谋生，但最终却又被侯爵夫人的言语困住，他们的脚步被狭隘的思想禁锢，只能终日生活在自己为自己编织的谎言中。
故事的第二段:
”后来，老狼的故事传到了一位圣人的耳中，他拥有与动物交流的能力，人们尊敬他，服从他，于是人们去找圣人，圣人接受了人们的请求——与狼进行和平谈判的要求，于是他出发去寻找那一匹狼，圣人一路长途跋涉，他走啊走啊，而冬天也降临了，圣人精疲力尽，他又冷又饿，却仍然找不到狼的踪迹，他不知道的是，狼也饿了，而且他已经跟踪圣人很久了，终于有一天，圣人倒下了，他倒在雪地上，狼也终于现身了，狼慢慢地，一边龇牙咧嘴一边向他靠近，正当狼准备要吃掉他的时候，狼突然间闻到了一股气味，这一股他从未闻过的味道阻止了他，他又嗅了嗅，这是什么味道？”
”一个好人的气味。”
毫无疑问，拉扎罗就是片中的好人，也就是第二段故事中的圣人，但与寓言不同，圣人从故事中走出来之后，人们并不尊敬他，也不服从他，反而是把他当成工具，把他的大智若愚当成怯弱盲从，仅有对他有好感的Antonia肯把他当成正常人来对待，肯在拉扎罗多年后归来之时，俯首跪拜神迹。
第二段故事里的狼，与第一段所代表的意义截然不同。
他所代表的是一种类似于上帝全知全能的存在，赐予拉扎罗跌落山崖后的第二次生命，供他这个好人，实现与Tancredi再次相遇的愿望。
而圣人再次来到尘世间的最终结局，片尾也用一个超现实手法不言而喻的揭示了：
“后来，圣人变成了“坏人”，老狼（上帝）回来带走了他的生命。”
拉扎罗具有圣人的一切品质，他几乎感受不到任何负面的情绪，每份劳作他都乐意去做，每一件事都能让他感知到幸福的存在。
但在这浑浊的世界中，如此清澈如水的他便如同异类。
人们会在需要帮助时，待他好，也会在必要的时候，杀死他。
拉扎罗不明白，也不能知晓，他们究竟为何这样。
因而，在这浑浊的世界，死亡是他唯一的终局。
绝地飞行
五恶魔
极限杀机X计划
彩虹2022
疯狂与美丽
罗非是条鱼
1945年8月6日，美国在日本广岛投下原子弹...
播放指数:1000℃
首发于公众号“影探”
ID：ttyingtan
作者：探长
转载请注明出处
戛纳电影节以放映后观众起立鼓掌著称，有时甚至有人热泪盈眶。
这不是作秀。
看完戛纳最佳《小偷家族》后探长反应并不大。
但有部电影探长看完后真的内心在流泪，只想说：此片只应天上有！
在戛纳电影节现场，这部电影放映结束后全场起立鼓掌超过8分钟，导演和观众眼中闪着泪光。
这部电影就是获得戛纳电影节最佳剧本的《幸福的拉扎罗》。
片名海报都平淡无奇，导演不出名，主演是素人，一看就很容易让人忽略。
但看过的很多人都把它列入了年度十佳（包括探长）！
在烂番茄，《幸福的拉扎罗》拿下89%的高新鲜度。
在苛刻的Metascore，它拿下82分，11家媒体中有2家媒体打出100分。
导演艾丽丝·罗尔瓦赫尔（Alice Rohrwacher），意大利年轻女导演，名气不大。
国内观众更熟悉的是她的姐姐阿尔巴·罗尔瓦赫尔（Alba Rohrwacher），曾在高分剧情片《完美陌生人》中饰演一名少妇。
n
艾丽丝是编剧出身，《幸福的拉扎罗》是她的第三部长片。
前两部作品《圣体》和《奇迹》均在戛纳反响不错，《奇迹》还获得戛纳评委会大奖。
男主阿德里亚诺·塔尔迪奥洛（Adriano Tardiolo）就是个高中生，今年刚20岁。
见到他的人都形容他“眼睛清澈干净如天空”。
他能从一千余人中一眼被选中，多半是因为这双清澈无暇的眼睛。
而看完这部片子，你将永远无法忘记这张天使般的面容。
《幸福的拉扎罗》是部奇幻片，它的故事朴素却触目惊心，让人动容。
探长更觉得，每个人都应该静下心来看这部电影。
因为它揭露了一个简单又深刻的问题：
现在好人还活得下去吗？
好人身上有味道吗？
拉扎罗给出了定义。
有人见了他就下跪，不是因为他是好人，而是因为几十年过去他一点都没有变老。
这要从一个叫Inviolata的地方说起。
这里与世隔绝，人们保持着原始的农耕生活。
在意大利语中，Inviolata是指“不可触碰”或“纯洁和原始的地方”。
这里的人都是一个贵族的奴隶，每天除了干活就是干活。
拉扎罗是最能干的一个，到处都能听到人们呼喊“拉扎罗”的声音。
但人们都叫他不是因为喜欢他，而是要他帮忙干活。
但拉扎罗是快乐的，因为只要看到别人高兴，他就会高兴。
他总是无条件的为别人提供帮助，即使他的善意不被珍惜而是被利用：
他问朋友要不要尝尝自己的吃的，朋友说自己不饿，就喂了狗。
结果，狗不吃。
狂欢夜有人叫他帮忙守夜，他爽快答应。
那个人便跑去又吃又喝，载歌载舞。
那人说一会叫他回来就可以，但拉扎罗怎么叫都没人答应。
他一个人望着星空，还为那个人找借口说：根本听不到的。
这就像贵族奴隶主所说：每个人都在剥削别人。
“我剥削他们，而他们则剥削更弱小的，这是永远不可能被停止的食物链”。
最纯真善良的人，却成为食物链最低端的那个。
但拉扎罗从未因此显露过任何悲伤。
相反，他总是瞪着那双清澈的大眼睛，随时等着帮你。
用导演的话说：他理解世界的方式简单朴素，根本不知道除了善良还有邪恶，所以他一直都是快乐的。
可是不知道不等于不存在。
拉扎罗有着最纯洁的善，却经历着最让人心寒的恶。
一天下起雨，每个人都跑去避雨，没人管拉扎罗。
他病了，烧到额头滚烫。
当有人提出给他腾个位置好让他休息时，平时被他帮助的人的反应却是“滚！”
拉扎罗有一个朋友。
这个人是贵族女人的儿子。
他虽然也对拉扎罗颐指气使，但他向拉扎罗解释“他们是兄弟”。
为了帮助这个兄弟，拉扎罗跌落悬崖。
片中第一次出现“狼”。
就像开头故事中一样，它冲向拉扎罗，嗅了又嗅，最终，它安静地离开。
这时贵族的骗局被识破。
原来，贵族女人让Inviolata与世隔绝，文明停滞，为的是压榨劳动力。
n
Inviolata的几十户奴隶被解救。
当人们脱离苦海的时候，想起拉扎罗的只有一个小女孩。
没有人去叫拉扎罗。
只有神迹显现，拉扎罗一觉醒来，时间已经过去三十年。
他双眸依旧清澈，行走在遍地白雪寒冷无比的工业社会，无人问津。
一个女人认出了他，这个女人就是当年唯一想起拉扎罗的那个女孩。
她把拉扎罗带到简陋的“吉普寨式营地”，这里住的是Inviolata出来的老乡。
他们虽被解救，但依旧生活在社会边缘。
人们不敢相信自己的眼睛
拉扎罗还是像以前一样热情的帮助伙伴。
即使得到的仍是排斥与拒绝。
拉扎罗如同上帝再临，让这群食不果腹的人意识到大地上就有许多可以吃的食物。
他们不必偷，不必抢，不必互相剥削。
只要齐心协力，一起劳动，浇灌大地，就能有吃的。
n
无意中，拉扎罗找到曾经称他为“兄弟”的男人。
这是拉扎罗最高兴的一天。
当年的兄弟已经成为白发老头
拖拉扎罗的福，他们再度重聚，冰释前嫌，成为朋友。
“兄弟”还邀请他们到自己家里做客。
这群吃了这顿没下顿的人不仅精心打扮自己。
还拿出81欧元买了高档的甜品作为礼物。
只不过，他们吃了闭门羹。
宴请不过是“贵族兄弟”的另一场骗局。
“兄弟”的妹妹说他们自己都吃不饱，根本就无法邀请谁来吃饭，并说是银行夺走了他们的一切。
她赶走了这群人，又厚着脸皮要他们留下手中的礼物。
他们犹豫了一秒，把高档甜点留给了“兄弟”。
他们曾经只顾自己，现在终于学会了拉扎罗的善良，开始顾忌和考虑别人。
他们失望的回家，虽被欺骗感情到头一场空，但他们内心充满希望。n
他们决心一起回到Inviolata重建家园。
这次，他们没有忘记拉扎罗。
只不过这次，一向高兴的拉扎罗独自流下眼泪。
第二天，拉扎罗只身来到银行，要银行归还一切。
这个古怪的傻小子被众人当成恐怖分子，被活活打死。
与世隔绝的旧时代和建立了现代文明的社会，都容不下这个善良的圣人。
一个狼都舍不得咬的人，竟死在人类同胞的脚下。
拉扎罗倒下，那头狼再次出现。
它转身，背离烟囱林立、车水马龙的现代社会，越跑越远……
《幸福的拉扎罗》有着浪漫又犀利的超现实主义。
它不会让人哭，却能让你的内心流泪。
片中有处神来之笔，能让人感受到拉扎罗心中幸福的泪水。
被“兄弟”赶走后，他们循着美妙的音乐来到神圣的教堂，修女以“这是私人场所”为由将他们赶走。
乐师坐下，再弹奏钢琴，音乐声竟然飞走。
修女惊呼“天啊！它要去哪里？快关上窗户！”
但什么都挡不住它，它飞到那群人那里，他们感叹：这音乐多么美！
他们接纳并相信了拉扎罗，从自私变得善良，才拥有资格倾听这音乐。
而有些人，却不配！
这部片子在戛纳引起强烈反响，戛纳电影节发布会上，影迷和记者提出许多尖锐的问题。
比如：拉扎罗到底是谁？n
导演艾丽丝回答：他像耶稣，是一个神，但他只是一个纯真善良的人，他的善良和纯真超越了时空。不管是在旧时代还是新社会，他不停的回来，提醒人们这些神圣高贵的美好品质。
男主扮演者Adriano补充说，自己开始并不理解这个角色。
忽然有天他明白了：拉扎罗的外表总是无辜和喜悦，但其实他内心一直在哭泣。
而他读懂角色的那一天，片场下起了雨。
记者问导演：如果你有了拉扎罗穿越时空的能力，你会穿越到哪里？
导演想了半天，难以决定。
最后说：其实我很喜欢现在这个时候，这是一个艰难的时代，但我很想知道将来它会不会变得更好。
探长想以一个问答作为结尾。
记者问导演：你觉得在现代社会，拉扎罗身上的这种纯真和善良还存在吗？
问题问完，全场一片寂静。
导演艾丽丝有些犹豫：……这个品质很好，但要相信它存在很难……
男配塞尔希·洛佩斯（Sergi Lopez）对这个回答不满意。
他拿过话筒，说了两句话：
你必须要相信。
纯真和善良永不会死！
----The End----
文/探长
2018.10.20/青岛
（扫码关注影探，ttyingtan，后台回复幸福的拉扎罗 看片儿）
2018耶路撒冷电影节的第一部观影。
《幸福的拉扎罗》是一幅乡村浮世绘，一部交织魔幻现实主义与现代寓言的电影。
故事发生在上世纪下叶意大利一座与世隔绝的小城里，拉扎罗与一大家子农民一起为被称为「烟草女王」的侯爵夫人工作。
侯爵夫人的年轻少爷偶然与拉扎罗相遇，两个原本活在不同世界的人却意外地成为了朋友，纯真的拉扎罗带少爷去参观他的秘密基地，为他送吃送喝，少爷则以弹弓与他结拜。这份友谊对他来说弥足珍贵。
叛逆的少爷对整日束缚重重的贵族生活感到厌烦，便离家出走躲到山里，且自导自演了一出绑架闹剧，却最终引来了警察，将农民们的平静生活彻底打破...
时过境迁，拉扎罗穿越时空去寻找几十年前丢失的挚友，发现他所面对的，是一个完全陌生的现代世界。
目力所及，《幸福的拉扎罗》可能是近几年最好的欧洲艺术电影之一。
它结合了古老传说和宗教元素的意大利魔幻现实主义，令人耳目一新，前半部分是美如油画的意大利乡村生活，后半部分则是导演对人类高速驶入不久的（后）现代世界的探寻。
两个看似分裂的部分通过颇具魔幻现实主义色彩的拉扎罗的命运巧妙地串联起来，在工整精巧的结构中更增强了影片的感染力。而整部影片包含的信息密度和精巧度，我认为可媲美甚至超越去年的金棕榈《广场》。
拉扎罗就像一个年轻的、无辜的大卫，象征着人类至高的美。拉扎罗式的快乐，是没有任何所求，没有欲念，没有攀比，没有对人生不公生活艰难的感叹，拉扎罗圣人般的品格（以及后面与他相关照的圣人和狼的传说故事），或许也是对所谓美好原初人性的一种近乎绝望的乡愁。
导演镜头里的乡村浮世绘，某种程度上就是五十年代意大利新现实主义的乡村版。不是人情淳朴的田园牧歌，而是暴露在大自然里的、回归原始本能的赤裸裸的人性。每个人都剥削不会反抗不会抱怨的拉扎罗，同时无知地竭力维护着吃人的、更高一级的剥削体制。
每场戏的象征意义都很足，每个细节都充满无穷回味的可能。
拉扎罗不忍吵醒半梦半醒的富家少爷，悄悄在他身旁放下食物，结果少爷一句「你挡住阳光了」，既有些刺痛观者的心，也为影片后半部分两人重逢时少爷的态度变化埋下伏笔。
适度的留白也很巧妙。
穷困潦倒的一家如约而至，到曾经的富家少爷府上，准备享受昨天他许诺的那顿午餐。结果开门的是曾经的千金小姐、他现在的太太，少爷全程未出镜，而由这位风光不再的小姐一语道出了他们的落魄经历。
「讨要点心」一幕其实很出乎我意料，但看完又觉得简直分量十足，两分钟的一场戏，就让两位落魄贵族截然不同的性格昭然若揭：少爷依然沉浸在虚无主义和自以为是的幻想中，小姐则早已面对苦涩的现实；也点出了Antonia过去当佣人服侍他们的经历在她身上残留的前现代性品格，这一面与如今在城市里强悍谋生的她奇妙地共存着。
而这部电影本身也是一个关于前现代和现代的高明寓言。
当镜头从乡村转入城市，这些过去因为无知被剥削的农奴们依旧没有任何谋生技能，却在快节奏的城市生活和强烈的求生欲里很快学会的高明的骗术和偷窃抢劫（集中体现在女主Antonia身上）。这一对比实在令人惊心。从这个意义上，影片既无情撕破了前现代的，田园牧歌式理想，也对现代主义世界扔出了深刻的诘问。
你很难不去思考：何为幸福？幸福有多少维度？现代性究竟给大众的mentality带来了怎样的冲击？我们又如何去应对？
从少爷家出来，Antonia一家推着唯一的财产——一辆破破烂烂的卡车回家，跟随着拉扎罗的教堂福音乐，则为这些挣扎的灵魂带来了一束暖光，也是影片后半部分几乎唯一的温暖的时刻。
接着便是导演将观众疑问推向极端的一个残酷的结尾，天真到「不食人间烟火」的拉扎罗再一次为了与少爷的友谊冒险，在银行里被一群文明人因为一个现代社会里的理由打得遍体鳞伤。
倒地的那一刻，他的眼神依然纯洁而无辜，没有一丝一豪的怨恨。
这就是现代性世界对一个前现代性世界所做的事，它可以发生在大航海时代，可以发生在美洲，也可以发生在此刻——一个由电影建构的虚幻又真实的时空里。
看到结尾拉扎罗倒早血泊中，终于忍不住啜泣起来，我想，每个因为结尾掉泪的观众，都有自己的理由。
或许，电影的迷人之处就在于它像一面棱镜，能够折射出许多不同的视角、观点与风景。
再说说导演。
意大利女导演爱丽丝·洛尔瓦彻（Alice Rohrwacher）算是戛纳的嫡系导演，也是扛起当代意大利电影的旗手之一。
她的处女作长片《圣体》，从13岁女孩的视角讲述一个与宗教有关的自我迷失与寻找的故事，早在2011年亮相戛纳电影节导演双周单元时便已得到了广泛关注。
2014年，第二部剧情长片《奇迹》获得主竞赛单元提名，并以黑马之姿夺得了评审团大奖，足见戛纳对她的肯定。
四年之后，爱丽丝·洛尔瓦彻带着《幸福的拉扎罗》强势回归戛纳主竞赛单元，再次证明了她作为欧洲影坛新一代作者导演的无限潜力。
作为第三部长片，《幸福的拉扎罗》也继承了爱丽丝一贯的风格脉络与创作母题：在继承意大利新现实主义的基础上，融入神秘元素和魔幻主义，探索和表现现代化进程对于个体的影响。
在电影语言上，可以看出《幸福的拉扎罗》相比两部前作进步很大，已趋近纯熟的状态，我们没有理由不对爱丽丝寄予更多期待。
有趣的是，爱丽丝不仅才华横溢，颜值也毫不逊色。她的姐姐是意大利女演员阿尔巴·罗尔瓦凯尔，姐妹两都拥有文艺复兴时期油画人像般的五官，不经意之间散发出古典美的气质。
作为一位女性电影人，她的登场更多了一份惊艳与分量。
导演爱丽丝·罗尔瓦赫尔的姐姐，意大利女演员阿尔巴·罗尔瓦凯尔，也是本片的主演之一，她曾凭借2014年的《饥饿的心》获得威尼斯影后
本片的摄影师海莲娜·勒瓦（Helene Louvart），也是一个响当当的名字，她是文德斯、瓦尔达等名导的御用摄影，担任摄影的电影作品不下百部。
她与导演爱丽丝长期合作，为《幸福的拉扎罗》贡献了高水准的影像语言。尤其是影片前半部分颇具新古典主义风格的摄影，以及拉扎罗圣人传说的一组镜头，再加上16毫米胶片本身的纯净质感，将影片意图传达的美学推到极致。
要把拉扎罗这样一个有着圣人色彩、天使性格、不被尘世侵扰的角色演活，难度不可谓不大。
说到这儿，就不得不佩服制片和导演选角的功力，饰演拉扎罗的阿德里亚诺·塔尔迪奥洛（Adriano Tardiolo），眼神清澈，气质柔和天真，完全就是拉扎罗这个角色的现实版。
很多人看完感叹，他就像个小天使，简直难以相信是现在世界上还会有这样的男孩子。
阿德里亚诺并非职业演员，是在一所高中挖掘出来的，经过导演方漫长耐心的沟通，才最终同意参演，结果造就了这部观感上角色与演员融为一体的佳作。
近年来，有不少人开始唱衰当代意大利电影，但爱丽丝的横空出世与《幸福的拉扎罗》的惊艳亮相，则向我们证明了一种在帕索里尼、费里尼等前辈影响的基础上去开拓新的影像风格体系的可能。
也是在慕尼黑电影节上观看了这部电影，本来只是来看电影的，导演意外地在开场出现在影院，主持人对她进行了简短的采访，导演谈起了拍电影中的趣事，如何找到拉扎罗。
在制定好拍摄大纲后，摄制组开始寻找拉扎罗的人选，因为这个角色对于整个影片太重要了，所以摄制组寻找了很久。终于在一所中学看到了我们的主演阿德里亚诺,塔尔迪奥洛，导演一看到他就觉得他是演拉扎罗的不二人选，他美丽的眼睛，白洁的皮肤，微卷的头发，一脸纯洁无暇的脸，简直就是为拉扎罗量身打造的。于是导演组向他发出邀请，向他解释了这是一部怎样的电影，阿德里亚诺明确的表示了“不”。 于是摄制组又不得不开更细致向他展示参演的好处，可以得到的报酬，名誉等等，阿德里亚诺则表示自己对此不敢兴趣，但可以介绍一个对此感兴趣的朋友给他们。摄制组仍没有放弃，经过几次交流，阿德里亚诺告诉摄制组他不参演的理由，而这个理由却让他们更加惊喜。 他说他从来没有拍过电影，这是个他不熟悉的领域，他不懂这个领域，所以没有把握能做好他，也不能为此负责。于是摄制安排了一些试拍，如果他自己对于自己的表现满意，阿德里亚诺就接拍，如果不满意，他们便不再勉强。结果试拍的结果双方都很满意，于是我们才能有机会看到这么一部优秀的作品。
《幸福的拉扎罗》是意大利新锐女导演阿莉切·罗尔瓦赫尔指导的第三部作品，她凭借着这部电影获得了今年戛纳电影节最佳编剧的殊荣。
然而这也不是她首次在这个当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节上大放光彩，早在2014年，她就以第二部作品《奇迹》斩获了号称戛纳第二奖 评审团大奖的重量级奖项，堪称影坛冉冉升起的新秀霸主。
阿莉切擅长以超现实主义与神秘元素来解构平凡的生活，从而逐渐揭示出影片的核心主题，《幸福的拉扎罗》自然也不例外。
边缘化的拉扎罗
《幸福的拉扎罗》的故事一开始，便是拉扎罗拿着乐器，独自一人站在仓库前的镜头。
这个画面暗示了人群对拉扎罗以及拉扎罗对人群的疏离，而这也可以从后面农民们肆意“指挥”拉扎罗中看出来，他们并没有把拉扎罗当人来看待，他们只是把他当作一台不知疲倦的机器，帮助他们辛苦劳作。
当拉扎罗发烧需要休息，不能回到山边的小洞时，除患上老年痴呆症的“奶奶”之外，没有一个人肯让他在自己的房间里休息。
他是Invoice中被严重边缘化的人物。
拉扎罗与Tancredi
在Invoice，还有着像侯爵夫人、Tancredi这样的统治阶级。
农民们都明白自己与侯爵夫人儿子Tancredi的阶级差距，因此而感到妒忌与仇恨，只能在背后嘘声。
但拉扎罗不一样，他眼中的农民与侯爵并没有什么不同，所以他是唯一一个敢直视，与Tancredi聊天的人。
Tancredi的到来促使拉扎罗平静如水的内心，掀起了波澜。
而对于Tancredi来说，拉扎罗是Invoice中一个特别的存在，只有他肯无条件相信自己，肯追随自己。
Tancredi就像唐吉坷德一般，因为完全失掉对现实的感觉而沉入了漫无边际的幻想中，装扮成饱含内心浪漫的伪骑士，妄想以一个小弹弓对抗全世界的贵族，而拉扎罗便成为了他的桑丘·潘沙。
桑丘·潘沙眼中普普通通的风车，被唐吉坷德当成巨人的假想敌。
拉扎罗眼中普普通通的土沟，被Tancredi说成是月亮。
Tancredi就这样沉溺在自以为是的幻想中，在成为穷困潦倒的落魄贵族多年后，仍旧不承认这个事实，硬要讲排面的他，在盛情邀请拉扎罗一行人前来赴宴之后，又躲在自己家里暴怒的毁约，活过的数十年光阴成了虚无主义的悲哀，最后为了生活，又只好借着妻子之口，尴尬地要走Antonia花费全部家产——50欧买的赴宴礼品。
老狼的故事
《幸福的拉扎罗》中有一段非常亮眼的旁白，为我们分两段叙述了一只老狼的故事，这个故事就是全片的中心主旨，读懂了它，便看懂了《幸福的拉扎罗》。
故事的第一段大概是这样的：
这个寓言故事正印证了，侯爵夫人对于农民们的奴役。
农民们被侯爵夫人剥削，敢怒不敢言，背后偷偷称之为“毒蛇夫人”，但又认定侯爵夫人对他们采取的一切行为都是天经地义的，然而事实的真相是——佃农制度废弃已久，侯爵夫人不过是一个欺骗者。
他们当中曾有人有机会揭竿而起，坐着车子去到城市里谋生，但最终却又被侯爵夫人的言语困住，他们的脚步被狭隘的思想禁锢，只能终日生活在自己为自己编织的谎言中。
故事的第二段:
毫无疑问，拉扎罗就是片中的好人，也就是第二段故事中的圣人，但与寓言不同，圣人从故事中走出来之后，人们并不尊敬他，也不服从他，反而是把他当成工具，把他的大智若愚当成怯弱盲从，仅有对他有好感的Antonia肯把他当成正常人来对待，肯在拉扎罗多年后归来之时，俯首跪拜神迹。
第二段故事里的狼，与第一段所代表的意义截然不同。
他所代表的是一种类似于上帝全知全能的存在，赐予拉扎罗跌落山崖后的第二次生命，供他这个好人，实现与Tancredi再次相遇的愿望。
而圣人再次来到尘世间的最终结局，片尾也用一个超现实手法不言而喻的揭示了：
拉扎罗具有圣人的一切品质，他几乎感受不到任何负面的情绪，每份劳作他都乐意去做，每一件事都能让他感知到幸福的存在。
但在这浑浊的世界中，如此清澈如水的他便如同异类。
人们会在需要帮助时，待他好，也会在必要的时候，杀死他。
拉扎罗不明白，也不能知晓，他们究竟为何这样。
因而，在这浑浊的世界，死亡是他唯一的终局。