主演：狄龙岳华苗可秀凌云李菁燕南希
类型：剧情动作武侠古装导演：楚原 状态：HD国语 年份：1977 地区：香港 语言：国语 豆瓣：7.8分热度：199 ℃ 时间：2023-02-16 07:42:42
温馨提示：[DVD：标准清晰版] [BD：高清无水印] [HD：高清版] [TS：抢先非清晰版] - 其中，BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
楚原用唯美的假景拍《楚留香》可谓十分合适，因为古龙的武侠世界表达的是中国传统的文人艺术，一种纯粹的精神交流，无论是楚留香还是中原一点红，他的无招胜有招，一招毙命，都是高手神交时气场间的比较，相对于英雄爱美人和乱世中的颠沛流离，肯定属于更高层次的创作。就像楚留香与一点红决斗，楚留香剑下留情，一点红说，我欠你一条性命。一点红找到信件线索，对楚留香说，信（性）我还给你了。楚留香笑，但你还欠我一条命。这段台词用谐音方式将“性”与“命”分开讲，真是高级！古龙的台词，听得懂就能跟他过招，听不懂嘛，那不是酒臭，是手臭啊，换多少壶都不顶用的！
楚原拍的古龙电影，很多都在强调无名无姓，姓和名，门派之争，其实就是名和利。他一直强调要做一个没有姓名的人，有姓名的人往往为了姓名而丧命，但“有心的人都是无名无姓的”，他们要去的地方是“无争市集”。这个东西说起来绕口，其实把杰克史密斯的理论读一下就好懂了，去除所有边界，打破所有障碍，没有宗教，人种，肤色，文化之分，每个人都有个人自由，这就是无名无姓啊！
其实楚留香的出场在小说中是带有一种浓浓的地摊文学既视感和古龙式的男性幻想的——粗犷、坚强、冷酷，同时又不乏温柔，语音低沉充满了煽动的性吸引力——但是“海天辽阔，他的世界绝不会有他厌恶的访客”这一句，还是标志性的古龙武侠精神：开心的故事，欢乐的结局，不懂得享受生活就是俗。
古龙当然也很俗，什么来自北方的狼，离开孤儿院的我像一只迷途的羔羊，让女人的双腿从裙子里解放出来，爱上一个不回家的人，这都是古龙的发明创造，因为人不俗，就难免饥吞毡，渴饮雪，苦忍十九年，古龙喝酒无肉不欢，当然过不了风餐露宿的日子。所以古龙用《大西岛》写楚留香，写到楚留香打败石观音逃离沙漠，说最可爱的还是市面上这些普普通通的人，在充满烈日、洪水，沙尘暴和死亡的沙漠中去寻找纯净的灵魂，哲学的终点是神学，毕竟还是上帝的子民有所待。古龙说西天没有我的朋友，我还是大隐隐于市吧。
看楚原拍的《楚留香》，就像读到古龙用情至深的文字描述楚留香为水母阴姬献出死亡之吻的一刹那，如果不被浮夸造作的台词雷得外焦里嫩，是无法体会到导演内心深处那种提刀而立，为之四顾，为之踌躇满志的精神享受的。整部电影翻来覆去，无非是为了楚留香一行乘棺航海的一幕戏，一望无际的大海，海面上漂浮着六口棺材，棺材里还坐着六个人，香帅发出咿的一声感叹，说“我欲乘棺归去，真是写意啊”，一个蠢马子接过话题“如果靠不了岸那该怎么办？”中原一点红面无表情的回答道：“你不是已经在棺材里面了吗？”啊！极其装精啊！这不正是中国画论中的“可与知音说，难与俗人道”吗？
古龙武侠不能算作男人的童话，他只是做了一些个人可努力变得有趣的尝试，就像小李飞刀中的阿飞，一个质朴的穷孩子带着一把玩具剑闯江湖，李寻欢驾着宝马要请他喝酒，他说喝不起，不如等我有钱了请你喝。这不知比武林秘籍和宫斗要现实多少倍，马屁精讨厌，说谎的人懦弱，这怎么能叫童话呢？
话说回来，外焦里嫩总好过外嫩里焦，中国人现在就是活得太外嫩里焦了，呸呸呸呸！阳道阴道黑，胡说八道，炸糊了，嚼都嚼不烂！
陈真传奇
艾薇和豆豆
大幻术师
巨鳄岛
挑情陷阱
猎杀无人区
这么多年来，一直有一件事情让崔向久（郑在泳 ...
播放指数:1000℃
CCTV6偶尔也会明智的放映一些经典的武侠电影，楚原的《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《天涯明月刀》都在CCTV6放映过，这些电影的年头与我的年纪差不多已有三十多年的历史了，现在看来某些浓妆或是对打觉得挺怂的，但这才是古典武侠。楚原的这些古典武侠片虽然没有周星驰式无厘头的笑料，但保留了古龙的味道，“我知道你一定不会把这个秘密说出去，因为死人不会说话。”“因为你知道的秘密太多了，所以你必须死。”“我想放过你，可是我的剑不答应。”这些都是古龙作品中很经典的对白。
楚原的武侠片情节也像古龙的书一样做到峰回路转，争夺武林霸业争当武林盟主是永远不老的话题。虽然当年楚原没有张艺谋大把的资金可挥霍拍摄大场景，只能把武侠故事放置在室内摄影棚进行拍摄，却能把小说中的亭、台、楼、阁、小桥、流水、古树都作了一个精美的还原。唯一小小的遗憾可能是《天涯明月刀》中的孔雀翎应该是具有激光功能的杀伤性武器被弄成了一只连环手榴弹，而在《楚留香》中加入了阴阳人、拉拉情感，感觉是相当的超前。
徐克把李连杰打造成大家心目中坚定不移的黄飞鸿令狐冲，那么狄龙就是楚原镜头下最帅大侠楚留香李寻欢傅红雪，当年的狄龙那帅的真是山崩地裂，相较之下刘德华、梁朝伟也只是一般帅了。古典武侠片当然少不了古典美人，苗可秀、余安安、井莉、李菁当起了古典花瓶，武侠片中的美人就是为了衬托大侠们的英勇神威，所以当一个有质感古典花瓶也不是什么丢人的事。当年那些并不炫目的对打，感觉武打更加的写实，当年那些并不宏大的场景，也能看到导演的认真，试着想一想在三十多年前能拍出这样的武侠片，那也是相当成功了。
橘色的服装，腰际装饰金链，这样的装扮换了哪个男演员，都不免显得轻浮而又稍具脂粉味儿。然而装扮在当时的狄龙身上，竟无比妥帖。腰背挺拔，长腿细腰，一股练武人的英气和硬气挡也挡不住。那如玉山之颜朗朗一笑，一个旷世风流的俊秀人物便活脱脱在那里了。原著里潇洒倜傥机智无双的盗帅也不过如此。然而楚原电影里的这个楚留香，却还要比原著书中的楚留香多了几分浩然之气。
电影里的楚留香几乎没有情爱的纠扯不清，船上的苏蓉蓉等人是他收养的孤儿，对黑珍珠等人也没有什么过分之举。这里的楚留香更像一个传统意义上的侠。后来的剧版大多变成了楚留香和若干个美貌女子不得不说的故事。香帅主业和美女们谈情说爱，抽空去破个案子揭个阴谋。古龙曾经说过，写楚留香就是模仿西方的占士邦，套上后来的剧就相当于占士邦天天和邦女郎谈情说爱，闲暇时候去偷偷情报……看起来滑稽，然而后世多少版楚留香都走的这个套路。武侠剧更多时候应该改名叫武侠言情剧。
狄龙是叶问的徒孙，咏春拳高手。那时候拍武侠片的大部分都是有底子的或者武行出身。楚留香的一招一式和器械看起来不像今天这样眼花缭乱，然而是扎扎实实的，马步就是马步，冲拳就是冲拳。在他的另一部片子里看到他一个剑术动作的起势，标准的弓步和剑指，姿态漂亮刚健，一看下盘就很稳。然而后来热捧的几个武侠小生，包括本人非常喜欢的某个男演员，那动作身形剑指不忍直视。
拍摄技术和设备工具进步了，那个“武”却字变成了一种程式或容器，眼花缭乱中好像打得很精彩，什么人都能化身盖世无双的高人。然而那种气质气韵却没了，大侠们忙着谈恋爱，没有一个恋爱对象的女主角戏是不完整的。在这部三十多年前的片子中，楚留香和中原一点红在江边的那场打戏，无论从动作，器械，灯光和意境，都达到一种极致的美感。月光下楚留香在利刃逼喉的时候，对着面无表情的中原一点红粲齿一笑，这才是真正的倜傥风流难自弃。
自狄龙以后，感觉楚留香已经被他演完了。
狄龙脸好看就算了，个子还那么高，个子高就算了，身材比例还那么好，比例好就算了，肌肉又练得刚刚好，脱衣有肉、穿衣显瘦，最重要是这个人的性子，从头到脚、从内到外一股子正气——这一点对年轻时的他做演员来说难免有些局限性，但对于任何一部纯粹想叫他演大侠的武侠电影来说，还有比他更最完美的选择吗？
现在，楚留香舒适地伏在甲板上，让五月温暖的阳光，晒着他宽阔的、赤裸着的、古铜色的背。海风温暖而潮湿，从船舷穿过，吹起了他漆黑的头发，坚实的手臂伸在前面，修长而有力的手指，握着的是个晶莹而滑润的白玉美人。
生命是多彩的，充满了青春的快乐。
他懒洋洋地翻了个身。阳光照在他脸上。他双眉浓而长，充满粗犷的男性魅力，但那双清澈的眼睛，却又是那么秀逸。他鼻子挺直，象征着坚强、决断的铁石心肠。他那薄薄的、嘴角上翘的嘴，看来也有些冷酷，但只要他一笑起来，坚强就变作温柔，冷酷也变作同情，就像是温暖的春风吹过了大地。
他抬手挡住刺眼的阳光，眨着眼睛笑了，目中闪动着顽皮、幽默的光芒，却又充满了机智。
于是星光之下，便又现出楚留香那张令少女失眠的脸。
——这段描写。。。尽请观赏狄龙另一部电影《大海盗》。
本片败笔首先在无花，印象中无花应该是个清瘦风雅的妙僧，只可惜电影后半段，无花从一个听见杀手的名字都将琴沉入江心的绝世高人陡然变成与宫南燕密谋，为武林盟主之类的野心显得如饿狼扑食版的大俗人。无花的清高并不是全在演戏，演戏瞒不过楚留香，他只是一个多面的人，他的高明就在于能够在轻易玩弄别人的同时也玩弄着自己的表象。让他一念成魔的，更有可能是对楚留香的一点点嫉恨。期间的挣扎，影片本应该留一个部分展现。
其次，神水宫的决战不仅牵涉太多的狗血情节，更让从不杀人的楚留香杀了人，这实在是让人瞠目结舌。再其次便是扮相实在抱歉的苏李宋和她们打酱油的角色感，没有起到更好的衬托香帅的作用。
瑕不掩瑜，说说亮点。
狄龙的楚香帅没有白衣翩翩，从天而降的耍帅，但是了然于胸的微笑和并不过分的温柔恰如其分地诠释了楚留香。有人会说他过于阳刚而少阴柔，但其实古龙想的楚留香是一个富有成熟魅力的中年人，温柔，不必阴柔。（他曾经表示郑少秋并不是他心目中的楚留香，尽管郑的成功是不可否认的）阴柔可留给无花。楚留香是个很有男子气概的人，当然，不是草莽大汉的气概，而是有热血的，能肩负重任的气概。这些，狄龙诠释的已经很不错。
如果说这部电影里还有谁可以和楚留香媲美，那么他不是无花，而是凌云的中原一点红。杀手其实最好演，也最容易讨喜，但是一定要找对人。凌云遇上一点红，可能也像钟汉良遇上顾惜朝一样，是他们的缘分也是我们的幸运。一点红的扮相惊艳，表现也符合期待。应该是成功塑造的典型。
三美虽然逊色，秋灵素和黑珍珠却很不错，秋灵素美而不艳，很清秀，黑珍珠飞扬跋扈，小女人情态显露无疑。但我比较喜欢的还有那个品茶时微笑淡然的天风大师，虽然一闪而过，却见了几分高僧的神韵，侍立在侧的无花，相比之下更显得不堪了吧。
楚原用唯美的假景拍《楚留香》可谓十分合适，因为古龙的武侠世界表达的是中国传统的文人艺术，一种纯粹的精神交流，无论是楚留香还是中原一点红，他的无招胜有招，一招毙命，都是高手神交时气场间的比较，相对于英雄爱美人和乱世中的颠沛流离，肯定属于更高层次的创作。就像楚留香与一点红决斗，楚留香剑下留情，一点红说，我欠你一条性命。一点红找到信件线索，对楚留香说，信（性）我还给你了。楚留香笑，但你还欠我一条命。这段台词用谐音方式将“性”与“命”分开讲，真是高级！古龙的台词，听得懂就能跟他过招，听不懂嘛，那不是酒臭，是手臭啊，换多少壶都不顶用的！
楚原拍的古龙电影，很多都在强调无名无姓，姓和名，门派之争，其实就是名和利。他一直强调要做一个没有姓名的人，有姓名的人往往为了姓名而丧命，但“有心的人都是无名无姓的”，他们要去的地方是“无争市集”。这个东西说起来绕口，其实把杰克史密斯的理论读一下就好懂了，去除所有边界，打破所有障碍，没有宗教，人种，肤色，文化之分，每个人都有个人自由，这就是无名无姓啊！
其实楚留香的出场在小说中是带有一种浓浓的地摊文学既视感和古龙式的男性幻想的——粗犷、坚强、冷酷，同时又不乏温柔，语音低沉充满了煽动的性吸引力——但是“海天辽阔，他的世界绝不会有他厌恶的访客”这一句，还是标志性的古龙武侠精神：开心的故事，欢乐的结局，不懂得享受生活就是俗。
古龙当然也很俗，什么来自北方的狼，离开孤儿院的我像一只迷途的羔羊，让女人的双腿从裙子里解放出来，爱上一个不回家的人，这都是古龙的发明创造，因为人不俗，就难免饥吞毡，渴饮雪，苦忍十九年，古龙喝酒无肉不欢，当然过不了风餐露宿的日子。所以古龙用《大西岛》写楚留香，写到楚留香打败石观音逃离沙漠，说最可爱的还是市面上这些普普通通的人，在充满烈日、洪水，沙尘暴和死亡的沙漠中去寻找纯净的灵魂，哲学的终点是神学，毕竟还是上帝的子民有所待。古龙说西天没有我的朋友，我还是大隐隐于市吧。
看楚原拍的《楚留香》，就像读到古龙用情至深的文字描述楚留香为水母阴姬献出死亡之吻的一刹那，如果不被浮夸造作的台词雷得外焦里嫩，是无法体会到导演内心深处那种提刀而立，为之四顾，为之踌躇满志的精神享受的。整部电影翻来覆去，无非是为了楚留香一行乘棺航海的一幕戏，一望无际的大海，海面上漂浮着六口棺材，棺材里还坐着六个人，香帅发出咿的一声感叹，说“我欲乘棺归去，真是写意啊”，一个蠢马子接过话题“如果靠不了岸那该怎么办？”中原一点红面无表情的回答道：“你不是已经在棺材里面了吗？”啊！极其装精啊！这不正是中国画论中的“可与知音说，难与俗人道”吗？
古龙武侠不能算作男人的童话，他只是做了一些个人可努力变得有趣的尝试，就像小李飞刀中的阿飞，一个质朴的穷孩子带着一把玩具剑闯江湖，李寻欢驾着宝马要请他喝酒，他说喝不起，不如等我有钱了请你喝。这不知比武林秘籍和宫斗要现实多少倍，马屁精讨厌，说谎的人懦弱，这怎么能叫童话呢？
话说回来，外焦里嫩总好过外嫩里焦，中国人现在就是活得太外嫩里焦了，呸呸呸呸！阳道阴道黑，胡说八道，炸糊了，嚼都嚼不烂！