A wealthy woman from Manhattan's Upper East Side struggles to deal with her new identity and her sexuality after her husband of sixteen years leaves her for a younger woman
早起读NYT的newsletter，作者提到了这部女性独立的电影，是她抵御冬季抑郁的一剂温柔。搜了搜youtube上的电影片段，女主角像鸟儿一样轻快的穿梭于公寓里跳芭蕾的场景一下子击中了我。每一帧镜头都很美很考究。虽然是1978年的老电影，讲的故事却历久而弥新。画廊兼职的Erica跟丈夫Martin吃完午饭后遭遇了断崖式分手，当她还在兴奋地计划着夏天和另一对夫妇的出游计划时，Martin却跟她摊牌，自己爱上了别人，“He was buying a shirt in Bloomindale and he felt in love"。Erica听完整个世界崩塌，但她带着自己的骄傲，转身离开。接下来几分钟Erica走在街上的镜头无比精准的表现了她难以置信的错愕，伤痛，绝望和恶心。她不能理解，但也只能继续前行。Erica与三个女友的对话场景让我想起sex and the city，只不过再怎么好意的安慰也无法为她的境况提供答案。Erica开始看心理医生，谈到自己从来什么都不怕，现在却非常害怕。下半部的电影有点俗套，当女主开始对男人不在乎的时候，她遇到了爱上自己的英国画家Saul。当Saul邀请Erica一起过夏天，Erica却为了在感情中保持自己的独立拒绝了Saul，这份爱也无疾而终。分别前Saul送给Erica一幅大尺幅的绘画。Erica问他How the hell am I gonna get it home? Saul挥挥手离开，Take a taxi。这时候Bill Conti配乐里的saxophone响起，Erica在熙熙攘攘的纽约街头窘迫的搬着这张画。她走在自己的Jazz主题音乐里，轻盈，有力量，特别爱这一幕。
这是部并不引人关注的电影，豆瓣条目的剧情简介只有一句英文，导演马祖斯基更多以演员和编剧见长，能为普通中国观众所知的就是在冯小刚《大腕》里客串的一个配角。电影的名字是An Unmarried Woman，但看过电影的人，无论如何也无法把它译成“不结婚的女人”。电影的主角是一个女人，恰恰与译名相反，她是一个幸福婚姻里的女人，老公帅气能干，女儿聪明乖巧，自己也虽年近中年，却魅力依旧。接下来的剧情相当平常，看似完美的中年婚姻生活遭遇老公出轨的危机，女主角单纯完整的生活瞬间垮塌，然后在废墟之上，重拾生活。
我评判电影的口味向来完全业余，声音、光线、摄影、调度等等专业方面的因素我无法考量，仅能从两个方面做自己的判断。一是所谓内容，也就是剧情对所涉及问题探究可达到的深度；二是所谓情绪，也就是通过电影可带给我的情感体验。这部电影自然属于第二类情绪有吸引到我的类型。关于爱情与婚姻的探究，很多更加知名的导演已经做的相当透彻，况且人类情感本身也是非常复杂的，以至于几乎不可能洞悉全部真相。这部电影打动我的，却恰是它的平淡，既没有深度的探索，也没有反转的情节，只做出平白的扫视。
人是自然趋易避难，趋简避繁的动物，当然人不完全等同于动物，有社会属性的存在，在天性基础之上，人要追求理性、追求真理、甚至追求永恒。人能够创造，能够赋予外界和赋予自身以意义。我们惊叹于科学技术的巨大成就，醉心于文学艺术的璀璨成果，更加在深刻的情感体验中被震撼、被灌洗，但我想人终究只是种生物，无法永存永续，生命的本质应该还是无意义。依稀记得，这是来自大约小学时期的我的体验，因为是个缺少想象力的孩子，我常会在夜晚睡觉时，想到天上无比遥远的星球，知道那里没有人，也没有光，担心可能睡着了明天就会死去，觉得有些不开心，也觉得没什么可惜。
人会渐渐长大，没有死去，也平淡无奇。就像电影一样，女主角离开了丈夫，经历过痛苦，逐渐地释怀，重新开始生活，既不更好，也没更糟。电影的结尾我非常中意，女主角有遇到新的心仪的对象，甜蜜的感觉似乎让她重回年轻，但隐隐间也有点提不起精神。新的男友是画家，最后一幕，两人在街上抬着男友的大幅画作，男友说，“帮我拿好一下。”“好的。”“拿稳了吗？”“拿稳了。”然后男友就准备上车离开，女主角追问，“这画怎么办？”“那是送你的。”“我怎么把它弄回家？”“打车吧。”男友驾车离去，女主角稍有诧异后，独自搬着画作走开，人群中是她艰难的身姿，和画布上的一抹亮色。这一刻，像极了人生。
早起读NYT的newsletter，作者提到了这部女性独立的电影，是她抵御冬季抑郁的一剂温柔。搜了搜youtube上的电影片段，女主角像鸟儿一样轻快的穿梭于公寓里跳芭蕾的场景一下子击中了我。每一帧镜头都很美很考究。虽然是1978年的老电影，讲的故事却历久而弥新。画廊兼职的Erica跟丈夫Martin吃完午饭后遭遇了断崖式分手，当她还在兴奋地计划着夏天和另一对夫妇的出游计划时，Martin却跟她摊牌，自己爱上了别人，“He was buying a shirt in Bloomindale and he felt in love"。Erica听完整个世界崩塌，但她带着自己的骄傲，转身离开。接下来几分钟Erica走在街上的镜头无比精准的表现了她难以置信的错愕，伤痛，绝望和恶心。她不能理解，但也只能继续前行。Erica与三个女友的对话场景让我想起sex and the city，只不过再怎么好意的安慰也无法为她的境况提供答案。Erica开始看心理医生，谈到自己从来什么都不怕，现在却非常害怕。下半部的电影有点俗套，当女主开始对男人不在乎的时候，她遇到了爱上自己的英国画家Saul。当Saul邀请Erica一起过夏天，Erica却为了在感情中保持自己的独立拒绝了Saul，这份爱也无疾而终。分别前Saul送给Erica一幅大尺幅的绘画。Erica问他How the hell am I gonna get it home? Saul挥挥手离开，Take a taxi。这时候Bill Conti配乐里的saxophone响起，Erica在熙熙攘攘的纽约街头窘迫的搬着这张画。她走在自己的Jazz主题音乐里，轻盈，有力量，特别爱这一幕。
终于找到这种类型的电影了，真的好开心????，终于看到了，其实我期待这个类型的电影是有原因的，现在的女生都是急得谈恋爱，不管是刚工作的，大学同学，高中生初中生小学生早恋的也不少，真的是醉了，你知不知道谈个恋爱结个婚需要多少东西吗？物质基础你有吗？结婚前需要很多准备，你做到了吗？例如人格的健全，生小孩的育儿经，还有好多。
都说婚姻是座围城，却很少有人真正地思考这个悖论：明知是座围城，为什么偏要进入？
世上大多数人过着“未经审察的人生”。他们结婚进入围城，并非审察后的慎重决定，而是“男大当婚，女大当嫁”的习惯使然。一旦遇到婚姻危机，往往会措手不及，陷入迷惘，以至于精神崩溃。
女儿Patti申明自己永远不会结婚，因为“我认识的结婚的人不是过着可悲的生活就是已经离婚了”。妈妈Erica觉得“那太荒谬了”，反驳道：“有很多幸福的夫妇。”女儿呛道：“告诉我三对儿。”“嗯，嗯”——Erica立马语塞。
其实，母女俩对婚姻的认识都只是基于个人的有限经验，算不上是理性的有效的“审察”。女儿十五岁，她自己的社会性的人生尚未开启，审察的都是别人的生活，所以才会一边嚷着再也不见那个为出轨爸爸辩护的男友Phil，一边又去“厮混”在了一起。“永远不结婚”的声明不过说说而已，并不是认真的。妈妈在说出“有很多幸福的夫妇”的时候，想到的可能就是她自己。十六年的婚姻，“琴瑟和鸣”，人人艳羡。那场赏心悦目的卧室芭蕾秀，真是舞出了满满的幸福。
接下去的剧情反转给了Erica狠狠一击：她的丈夫Martin出轨了，且已整整一年，她竟蒙在鼓里，前一刻还在畅想着要去海岛度假呢！电影开场Martin踩到一脚狗屎，就已预示了这桩婚姻的结局。
经历了离婚之痛，Erica开始了对婚姻的“审察”。审察的结果并不重要，各人都会有自己独特而自洽的收获，不可能有一个标准的答案。谁都不是先知，不能保证做出的每一个选择绝对正确。人每时每刻都要准备着为自己的自由意志承受代价。关键是要审察，审察之后做出的决定，无论对错，都无需后悔。有一点可以确定，即为人称赞和欣赏的好女人，往往有一个共通的特点，就是知性。知性的女人对人生对生活对婚姻必有自己独立的思考、见解和追求，不会满足于廉价的所谓“小确幸”。相对于物质的有形的富有，她们更看重无形的精神价值。那些热衷于在朋友圈晒幸福的女人，是浅薄的，甚至是讨人厌的。
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。画家Saul似乎动了真情，但Erica已今非昔比、浴火重生了，她不再轻易进入围城，不再轻信男人的承诺，归结一句话，就是不能再做男人的附庸了。男人和女人，首先是两个独立的个体，不以对方的存在为自己存在的条件。现实地说，“我要做有挑战性的工作”，“我要挣更多的钱”。Saul说：”我的钱足够我们两个人花。”“我不想花你的钱”，Erica回道。女人到了这个份上，她就自由了。Saul邀请Erica到他风光迷人的佛蒙特家乡度夏，两人有一场意味深长的精彩对话：
男人本能地把自己摆在凌驾于女人之上的地位，在他们心目中，女人的独立不是女人天赋的权利，而需获得男人的恩准“同意”；男人知道自己“如果有几天停止画画，可能会完全停止画画”，好像这是理所当然的，却没有想过女人也有同样的事业追求的需要。
Saul钻进车里扬长而去。
Erica独自捧着绚丽的巨幅绘画，踉跄前行在喧闹繁华的纽约街头……
影片最后的这一组镜头，极富象征意义，让人回味无穷。