漫画距离现在也有20年，要是完全按照漫画内容改编，年代之间的代沟可能会对观众的体验不那么好，要知道现在主流观众都没有20岁，更何况福尔摩斯的故事能搬到现代用上最新的手机侦探，华生能从写日记转换成写博客，那么将漫画中的报纸变成动画中的平板也毫无违和感，于是动画化也在意料之外情理之中地对漫画80年代背景置换到现代，也顺便地对漫画中的角色发型进行update。大体上的改编是可圈可点的，动画质量虽然没有隔壁F/SN UWB每集都是剧场版那么丧心病狂的预算，但对漫画中战斗场面的还原还不错。nn岩明均最开始在画【寄生兽】的时候，打算画的是短篇故事，因而在漫画中一开始伴随寄生兽寻求宿主进行寄生的行为，剧情展开的简单粗暴、开门见山，及后一切的发展都以角色为中心发展开来，高低跌宕。（这点与【进击的巨人】类似，连载开始之际，谏山创很怕自己构思了很长时间的漫画会被腰斩，因此不断将剧情最燃的部分放在漫画前段）nn以下是我对动画改编保留意见的地方——nn1、动画在对【右】与主角的相遇进行回忆插叙，没有了漫画最开头与故事背景关联颇深的本人觉得是议员的【某个人】的一连串想法，只是简单的一句话带过，就算往后再提，也失去那种抛准引玉的恰到好处。n2、从无意识摸女主角改编成当面直接抓胸（这点我还是很喜欢的）。n3、删去老师扔粉笔与厕所和混混打架的剧情。（无伤大雅）n4、对女主角察觉到新一的异常进行的数次交谈情节进行改编，把漫画中善解人意、敏感刚强的女主角变成了如今二次元最流行的邻家少女样板女主。而且漫画中女主每次与新一进行深层次的交谈，都意味着新一逐渐的自我认知和改变，可惜的是在动画中最重要的这点没有表现出来，以至于我能想象往后新一的改变会显得突兀，没有了漫画中恰到好处、非常自然的转化。nn5、对漫画中龙套采访主角问到【你认为人类的幸福是什么】，主角看见路人扔掉的汉堡包回答道【免治肉】的情节——漫画中大量存在这种感觉作者即兴创作的桥段——改变成多愁善感的男主对人类与寄生兽关系的直白思考。由于动画男主的性格有了变化，因此可以预见往后的剧情中对于类似的漫画没有明确角色情感的剧情会进行大量直白解说，这样虽然更容易让观众消化内容，同时也无可避免地失去那种可以对作品不断咀嚼的韵味。n6、第二话中将打篮球的情节提前，虽然就知道动画会将剧情加速编排，但没想到会把A先生的故事浓缩的这么短，本来可以更好地展示不同类型寄生兽的性格与情感。不知道动画方有什么计划。n7、大量删节新一对【右】与【寄生兽】的深层次思考。n8、想约会【田宫良子】老师的人由青年老师换成了一个老教师（2333）n9、田宫良子发现新一的那段虽然与事先想象的有点不一样，但动画还原的很好，就是主角偏懦的人设风令其属性渣化，看似实力的天平严重倾斜到田宫良子那边。n10、删去电车狼的后续剧情（不讨论）n11、删去A遇见狮子的剧情。目测动画方放弃深层次的探讨【寄生兽】这种生物，转为多描写对主角的精神世界，可又因为漫画内容已经拥有大量主角的自身和对世界的思考，动画方不得不删节，结果就造成两边的处理皆不讨好。n12、简化A在学校的剧情。目测以后很多与寄生兽相关的剧情都会简化和忽略，不知道动画方会不会加入原创剧情，不论如何，原剧本已经由【青年漫】变成【宅向漫】。nn13、手绘版OP哈哈哈哈哈哈哈。nhttp://www.bilibili.com/video/av1655151/nn第四话n14、新一与【A】的战斗，如果能把漫画【右】截住【A】攻击刺向新一时的分镜、稍微用慢帧处理一下我想效果会更好。（纯粹吹毛求疵，别较真）n15、看到新一把【A】捅了时，我还是有点愕然，翻了漫画，分镜也一样，至于为什么会产生这种感觉，我想和漫画有张有弛的大小格的分镜有关，【A】被捅时就是一整页的分镜，所以在视觉感层面上说、突显而不突兀；而动画中制作却没好好利用动画特有的配乐优势，再处理这段剧情的时候我认为BGM要么出人意表的戛然而止，要么意料之外的电子声爆裂，与镜头和剧情配合才是动画配乐的优势啊。n当然这也是我YY的吹毛求疵系列nn16、删去漫画中【田宫良子】观察战斗的一个分镜。（要不然动画里她怎么知道【A】要来找她，然后把【A】炸挂）n17、删去战斗结束后新一与女主的对话。只是再这样继续删去女主的戏份真的大丈夫？n18、删去新一（毅然）对【右】提出杀死【田宫良子】的意见。果然动画组要将男主的类型定位区别于漫画的缘故吗？n19、因为没有作者代理的旁白君，所以无意识省去许多同一时间段的其他寄生兽的活动情况。譬如动画提到的最近杀人事件减少的原因（寄生兽开始适应人类社会的制度，并且开始组织同伴）。n20、将妈妈手腕烫伤的伤口回忆提前，并且是在与爸爸的对话中展开，本人认为不如漫画中先由新一看见妈妈伤口从而自身的态度转变的暗示、再到注视父母离家前的无言回忆的处理来的赞。n21、总体来说，对于第四话动画许多地方的处理我是比较不太乐意的。制作人员想从另一个方位诠释【寄生兽】的故事，可原著的分镜和内容已经非常优秀，所以动画很多细节的处理反而不如人意。倒不如学习【棋魂】动画那样照搬全面按漫画的分镜与剧情（【棋魂】是我看过极少数基本毫无保留地接受漫画的一切的动画，事实上动画也甚是出色，OP、ED、BGM更是不能再赞，当年我曾经专门刻录了它的歌曲，咳咳，扯远了）n22、蓦然回首，已是最后一面。n23、以上全是一家之言，若得罪动画党的见谅。n24、港版第一卷内容到此为止。nn第五话。n25、片头那只寄生兽调戏安全带，结果车祸其身体内脏严重受损几乎自取灭亡。寄生兽会受宿主性情影响，因而也拥有各自不同的特征。【A】是性格急躁，【田宫良子】高智理性，【右】好奇心旺盛，杀死妈妈的寄生兽即是无个性派。（漫画语）n如同人是复杂的动物，像物体由一样的元素组成却因为比例不同而成了不一样的东西，人也是一样，情感包含诸多的个性，只是看哪一种性格主导自己的行为。n26、打人场景由废置仓库转场为明目张胆的小巷（90年代初与21世纪学生的区别？）n27、就知道动画没有漫画中主角那个因心情烦躁踢地上的书包的分镜，纵观前后五集，主角成熟、随性、洒脱等个性被阉割。n特别是被对方警告后，自己转身想离开，后念到人与动物的区别又折回现场的细节，突出主角对人与寄生兽区别的纠结。n29、妈妈的CV总是让我出戏。n30、漫画中爸爸打电话其实还是有提到妈妈死了，叫新一要坚强，断线是是因为没有零钱续费= =；而动画里爸爸打电话只说了前部分，最后直接昏迷晕倒，应是为了营造没有看过漫画的观众的悬念感。n31、漫画成熟随性的主角看见出现在自己面前的妈妈变成了寄生兽后情感崩溃，前后的反差令我觉得非常有张力。而目测动画方是为了要制造后期主角的与【右】的高度融合后，前后性格变化的戏剧性，而故意把前期主角性格软化、懦化，因而动画属性的主角看见成了寄生兽回家的妈妈后崩溃的行为意料之中的过渡，虽也让人动容......孰优孰劣见仁见智吧。n32、动画因为的篇幅关系，删了不少漫画看似无关紧要的小段落，本是无可厚非，只是担心量变迟早会羽化为质变。还是标题那句，缺少韵味。nn第六话n33、眼镜君终于完成了在动画的任务退场。n34、主角在漫画中告别女主后，狰狞愤怒的表情是30°角；动画则是定格在全身侧面。n35、删去真树在船上逃避老师的剧情，当中她还被老师打了一巴——90年代日本的教育很严厉哦——连带也包括了老师想检查新一的书包时，新一对其怒视的背影情节（他好像真的...想杀死我...——BY颤抖的老师）n这段剧情恰好为新一开始与【右】（寄生兽）高度同化后的改变铺垫，如同一开始新一有要杀了虐待猫的几位仁兄的冲动、展示的是别人能感应到新一作为生物的强，动画给删去了真是意料不及。n36、删去医院里新一与爸爸讨论妈妈之死、新一察觉到其实爸爸对自己的隐瞒。n37、伊豆篇的真树是代理女主，这话看似剧情很多，其实删去的更多，包括真树妈妈对新一的看法和逗比的家庭讨论（逗比爷爷233）；缩短真树与新一的相处剧情，既然缩短那么应该没有原创剧情了。n38、这话很多地方对细节的把握与表现力始终不及漫画，除了主角的造型。n39、医院的BGM不错。n40、全剧最逗比的寄生兽即将上线。nnn第七话n41、新一面对寄生兽母亲时下定决心说道：“只早一秒我也要尽快宰了你”，本人认为不如漫画的“不能让你多活一秒钟！”、“杀了她！让她多活一秒也不行！”（港版？）翻译来得好，前者包含恨意，后者既有痛苦。n题外话：我是觉得翻译对于任何一部需要翻译创作的作品来说，是非常非常重要的一环，其重要性只比原创作稍差了一个台阶，而给我最深刻的是海贼王在阿拉巴基斯坦篇贝尔打算牺牲自己带走即将爆炸的炸弹时内心的独白，我第一次看这部分剧情时翻译是用文言文来描述的这段贝尔内心世界，寥寥的几句、世界上最坚定的话语已经毫无阻碍地触动我心底最柔软的地方；只是后来我重温这段由不同译者翻译这段情节时，却完全没感觉...好的翻译确实是作品的第二次生命啊。n所以如果你看见翻译的是贾秀琰的话，赶紧逃。n42、母亲变身那刻，主角闭上眼睛，漫画中这段是有旁白君出现的：在进入攻击姿态的敌人面前闭上眼睛，简直是自杀行为，但是——记忆中熟知的形象崩溃的那一瞬间，新一不自禁的闭上眼睛。n那问题来了，为什么寄生兽母亲不在此刻干点主角呢？...完全体的她要是真的聪明的话就不会被反杀啦！n43、删减真树逗比一家（爷爷）情节。反正代理女主的戏份告一段落，一删到底吧。n44、删去新一与宇田战斗结束后关于寄生兽的后续谈话。n45、第七话结尾处那段长镜头近乎完美还原漫画。n46、总体来说，这集还算不错。n47、《死亡笔记》、《杀戮都市》和《寄生兽》，就改编难度来说，《死亡笔记》漫画是很容易改编成影视剧，可惜漫画太多的心理活动和计中计，浓缩在两部电影的长度不管怎么说也仓促，角色的心理变化也体验不出来。n 由于以上两部电影的故事背景都较庞大，因此电影版只选取其中一半进行拍摄，如《死亡笔记》的L篇，而《杀戮都市》也只进行到吸血鬼篇就戛然而止了。n 《杀戮都市》原作背景实在太庞大（尾端涉及外星社会），电影限制是没办法的事，直接把GANTZ的第三项选择剔除，还有漫画中人物之间的互动剔除了非常多，所以电影后主角突然复活网球王子让没有看过原作的人大呼有奸情。原作背景扯到其他外星生物，电影如果要拍到后面势必会变成复仇者联盟之类，因此权重之下，导演决心把电影拍成了一个关于更换电池的故事....n 反之《寄生兽》其实是最容易进行改编的故事，故事主题内核相对直接，电影幅度旁枝如无意外会剪除，导演若想拍得有深度点，应该会着系主角的心理活动和与寄生兽之间的对生存的探讨，只要不想《死亡笔记》那么仓促，《杀戮都市》拍多长就拖多长时间，相信会是一部不错的电影。期待。nnn第八话n48、如果下一集没有改剧情的话，忐忑不安的光夫会问加奈是不是喜欢上了西高的那个矮子（新一），随后加奈很不爽的地说：他才不矮，是你太高大了！n这让我想起了一则关于Fate的笑话：英雄王太强了，必须削弱其他的英灵Σ( ° △ °|||)︴n————果然没有这段哈哈。n49、动画处理新一的改变如我所料显得突兀。（见仁见智）n50、删去光夫面对全新的新一的心理活动。n51、其实光夫对新一想问的是他跟加纳干过多少次了Σ( ° △ °|||)︴n52、删去新一故意挨打的情节n53、最后面对倒地的光夫，新一表情的长镜头定格处理我认为不当。至于不当在哪里，今天状态不佳，暂不写（反正也没人看）n54、动画填了漫画后面请了家政工的小坑。n55、居然、居然没有把岛田秀雄因为纠缠时，新一因担心会再次失去身边的人所流露出来、全剧最狰狞的两次面孔来个特写定格，反而把定格用在对付光夫的事后，差评差评。nn第九话n56、删去某段开始提及怪物电视节目内容。n57、微调、简化漫画情节顺序及内容。（后期不会再提）nn58、我发现自己再吹毛求庇下去实在会写不下n所以接下来的是【吐槽版君】n↓↓↓nn第十话n59、全剧第一位伤害了寄生兽并且成功而退的角色诞生了。n60、现在问题来了，一间学校出现四个寄生兽、和一间学校出现四个Master的概率是否均等呢。n61、其实该校的生还者还是挺多的，起码比《恶之教典》死去的人加上《诚如神之所说》生存的人多。n62、又一个实例告诉我们：离开女主光环半径的人都得死无全尸。n63、你们观看这集的时候有没有想过清洁阿姨的感受？n64、日本对待教育的态度简直让我热泪满眶，发生这样的事你TM不让我放个寒假再上学保证不打死你。这种求学精神简直可以和另一边厢的某物种”土狼“的求学态度并驾齐驱。n65、《舌尖上的东京》里喰种与人类的共处、会是寄生兽真正融入社会后的世界版本吗。不过在寄生兽真潜入的和谐世界，每个人都是吴克就是了。n66、几年后，日本的生发素行业全面崛起并且带动经济引领日本GDP上升数个百分点。nn第十一话n67、隔壁F/SN UWB的警察可是有带薪年假的。nn第十二话n68、动画结尾字幕翻译：血倒是鲜红鲜红的......姑且还是鲜红的。n69、港漫31话结尾翻译：血的颜色......是红的！还好......nn第十三话n70、我的右手是左撇子哈哈哈n71、前阵子看到日本nico网站评选2014年度动画的Top30，因为动画上榜的条件前提是要完结的，因此寄生兽动画不在评选的行列中。而我认为就2014年的动画质量、寄生兽动画能在TOP15前戛然而止已是日本观众对漫画的爱所延续的手下留情了。n看完Top30排行，表示对深爱着偶像向、萝莉向的题材的日本宅男简直没得救了。n不过前五名的排行还算科学，Fate UBW能选在第五名，完全是靠动画那反人类的熊熊燃烧的预算质量支撑，监督对剧情节奏的掌握的弱项从F/Z延续到UBW。n东京吃货（第一季）连Top30的边也擦不上，可喜可贺，要是它进了证明日本动画界的悲哀与衰落之日不远矣。B站上能看到极多人都认为它不进Top10这排名绝不科学，而我对中国如今的动画受众的鉴赏如此之低、基数如此之大则表示异常痛心。我当然不会说他们是小学生，说了也不代表我能进入食物链的顶端博士生，但若果有一定的阅片（如动画片）数目，分明可以发现东京吃货动画质量确实很一般，与寄生兽相反，它的剧本是致命硬伤，尤其是三观中两观不正，可能这也是促成它在中国能火的原因（至少比日本本土火得多），小学生嘛，肯定会有但求标新立异的人生观价值观时期，我能理解。如同一开始看小说的人，谁没有看小白文的时期@糖加三勺@中国好番茄@世界级番薯nTop1是乒乓，估计绝大部分人都没想到吧~可见日本观众对于题材的可接受能力不是一般的强大。n72、以上全是个人见解，不同意者请坚持已见。nn第十四话n73、我认为动态影视比起纸质漫画的绝对优势，除了优秀的BGM——当然你绝对可以一边看一边选择当前适合的歌曲渲染气氛，观感未必会逊色——还有就是那可操纵的、进行晃动的镜头，能给人真实、凝重、轻易能同步角色的心理情感，这点在平扁的、定格的纸张（画面）上实在望尘莫及。你可以描绘尽量多的分镜，可是要传递这种不安感、不附带文字BUFF实现就非常考验漫画家的画技功力和气氛的渲染。nn题外话：古往今来除了村田雄介还没有哪一位漫画家敢在同一场景画这么多的分镜（一拳超人），为什么？n我足足等了一个星期，你TM竟然给我十多张的内容表达重复的稿？？——作者骗稿费去死！烧书！！不解释！！n至于村田雄介为何这么屌，很简单，因为他是一拳超人原作者ONE的脑残粉，他重置了一拳超人，最重要的是，不收稿费。nn譬如主角这话回忆母亲时随着晃动的镜头她摇曳的身影，相比纸张单一的定格，我们从动画视觉的冲击可以无阻碍地代入到主角此刻的彷徨。n我钟爱摇晃镜头的拍摄手法，当然不是从头到尾都用这种（手持）拍摄方式，而是防不胜防、令人猝不及防的到来，我第一次接触到这种手法的是在郑伊健的港剧《随时候命》某集结尾、佘诗曼提出分手的那组镜头，印象很深刻。n扯远了，点到即止。n74、这话的镜头切换、剧情过渡显得不自然与生硬。该话也是本动画监督的优点与缺点具现化集合。n75、我始终认为豆瓣上的8.9分实在偏高，8.2~8.3才是它的所属位置。nn第十五话~十七话n76、田宫越来越像人，新一越来越像寄生兽。nn第十八话~二十一话n77、寄生兽的利己性在被围歼的过程中似乎荡然无存，反而是前期不少寄生兽试探警队实力的剧情让人感觉分明子进行的是利他行为：帮助其他同类探明形势。也许利己性在寄生兽的超理性思维中与利他性的行为同归殊途，如威廉斯密斯的《我，机器人》中的机器人为了遵守人类的三大定律而消灭人类，寄生兽为了自己也可以帮助其他同类；又抑或像田宫老师那般觉得、即使现在停下前进的步伐也无不可以呢？n78、也许是二十一话一开始立刻便进行市长在漫画中神来之笔的自语，削减了剧情中步步铺垫所营造出来的情感累积，没有漫画中来的震撼。（本人认为此段应剪辑在15分钟~18分钟之后好）n79、要我说，书本上的床戏激情一些~nn第二十二话n80、或许是动画节奏略快的关系，我感受不到漫画中主角和右在暗杀后藤失败、主角黯然销魂地接受右的建议、放弃它选择逃跑后，在漫画分镜描绘暗示的主角那种浓厚的挫败感和绝望感。n81、漫画（港版）用了整整一卷的长度描写了主角与后藤的战斗。过程类似路飞对沙鳄，前两次都输得一败涂地频临死亡，最后逆境逢生。n剧透：这真的是部环境题材的漫画。nn第二十三话n82、说一说很久没有出场的女主。n漫画中的女主是留着一头微微烫得蓬松有层次的短发，刘海遮到前额，让眉毛若隐若现，侧面和后脑留长5公分～10公分左右。这是当年日本昭和偶像【松田圣子】特有的发型，还专名叫做【圣子头】（聖子ちゃんカット）。在松田圣子刚出道那阵子的1980年～1981年，日本年轻的女子就特别流行留圣子头。安达充的漫画女主角也常见圣子头，比如《TOUCH》的浅仓南。——参考豆友MilkC-WOO关于《海女》的影评。n虽然女主的发型要比“正规”的【圣子头】偏短，但无疑也属于这一类发型（漫画于1988年开会连载），现在看漫画觉得女主发型很土（相信不止我一人），其实在当时是非常主流的发型，如现在流行的黑长直齐眉刘海波波头一般。n动漫在日本经济产业的地位大家都知道有多重要，其实在历史角度来说，动漫也是见证了日本的发展历程、非常重要的文化产物，而且这种形式比单纯的书面文字直观得多，也全面得多，毕竟在日本人人都可以参与这种进程：创作与消费。与美国的电影产业一样，这两种都是最高级的文化输出。nn第二十四话——最终话n83、无题。nnend.nn（之所有后面不再有漫画与动画的剧情、分镜的画面比较，是因为我把下载了《寄生兽》漫画的64G MX3卖了，懒得翻漫画了。）nnnnn——————————————————分割线————————————————————nn追朔回08年，朋友推荐我这部漫画。我看了看连载日期和画风，说：太古老，不适合我这种潮流新人王。n14年，我还是看了【寄生兽】。nn今年上半年，终于看完这部自己曾经几经错过的漫画，剧情内容跟我当初看简介时所想象出来的情节完全不一样，一整晚我的拇指想被魔力所吸引着，不断点击翻动手机里漫画的页面，痛快淋漓，直至那最后的一页；意犹未尽，深信新一的生活还在漫画的另一端所延续。n万万想不到的是竟然下半年就陆续地收到【寄生兽】要被动画化、电影化的消息，当时我就在惊叹有没有这么巧啊~其实真的是这么巧，【寄生兽】的版权曾经在90年代被美国某间电影公司买下，却是它的命，最终着此公司还是没有进行过电影化，直到版权过期，于是日方一口气为这部作品改编成动画、电影，与我们进行久违多年的会面。n如果当初没有版权问题而搁置了这么多年，90年代这种重口味题材会受欢迎吗？n如果一开始【寄生兽】便在漫画连载完毕就进行动画化，那么在日本动漫最辉煌鼎盛的时期、【寄生兽】又会是怎样的命途呢？n纵然有无数的联想，也只能归结一句话：一部作品创作完毕，无论它今后的际遇如何，都是它的命。nnn最后，从来不跳的OP歌词——nnYou guys do not notice that wen你们都没有意识到nare gifted just for being humann作为人类是何等恩赐nwe must be all absolute predatorn我们都是绝对的捕食者nwe do not evenn我们甚至nhave any enemiesn没有天敌nMaybe there is an animal wacthing us andn也许某种生物正盯着我们nthinking thatn心想n"Someday we willBEAT THEM DOWN!"n"终有一天会将他们击败！"nnAll I wish we bury our fingern我希望将我们的手指nwith our arms right through our sleevesn连同衣袖下的手臂一并埋藏nCuz that we are at no doubt human beingsn因为我们无疑是人类nmany small life,they were bornn无数渺小的生命，它们生来nwith the fate of dying for someonen注定为人而死na human baby when will they find out?n人类的孩子何时才会明白？nthat at a point when they born,we aren自出生起，我们就是n(The WINNER!)of the earthn!地球的（王者）！nnああ 独りだけでn啊啊 我独自一人nそんなに君が追いかけるn那样的你追逐而来nだから仆ら寄り添い 生きるn所以我们依偎着活下去n煌めくまでn直至闪耀nnnn隔壁F/SN UWB：【关于F/Z，F/SN与游戏 吐槽向（上集）】http://movie.douban.com/review/7126951/
说剧情改得大的那位到底有没有看过原作，人设变了而已。原作画风本来也很棒的，不过现在要保证收视（特别是初看人群中）改画风也是正确的选择，不过还是亲耳听到过有人说动画版画风难看，不看剧情的“小学生”真是不能交流。nn 这次的片头片尾有很多非议，有人觉得很差有人觉得好听（这里不提BGM）。我是站褒奖派的，OP的电音和ED的抒情风格完全不同给听觉上很大落差，会有“不在一个画风”的违和感，但其实纵观整部作品，其中也是各种矛盾在碰撞，战斗中刀刃碰撞之后不管留下的是寄生兽的尸体还是人类被撕裂的残害都会给新一带来很大的失落感。这也是OP激烈过后，ED给我们带来沉静和思考的时间。
14年那会，寄生兽和食尸鬼，因为相似剧情而经常被人拿来比较评论，食尸鬼那段时间非常火，就像re0和巨人一样，出现的厨和黑也很多，寄生兽则是半火，粉丝多也比较理智（真是什么作有什么粉啊）
看看豆瓣评分：
寄生兽：8.9
东京食尸鬼：一季8.0二季7.3
群众眼睛是雪亮的，的确寄生比喰种高一些，除去配音配乐等副要素，个人来讲讲从社会发展角度为什么寄生兽比喰种接受度高（瞎写的不要当真）
寄生兽的发展大概是这样：
1，出现寄生兽这样的虫子一样的物体，钻进人的身体里控制大脑
2，寄生兽（依靠本能地）杀人并吃他们的身体
3，警察开始出动，调查案件，逐渐发现了寄生兽的存在
4，人类大量杀死寄生兽
5，寄生兽发现人类食物也可以摄取，并乖乖地吃人类食物并隐居世间
以上从寄生兽开始到结束差不多几个月时间，这个其实是很容易接受的，换句话说，寄生兽（虽然表现夸张）却是有可能真正出现在三次元的，也就是说，寄生兽真实感很强，如果真的有寄生兽内容发生在世间，也是可以接受甚至会像作品里那样发展，而且寄生兽出现一开始本能吃人肉，也引申出人类该被减少，有一种环保的深意。
再看看喰种：
1，古代时候就已经有食尸鬼了，当时的人是用枪炮作为武器
2，到近代，出现了特别调查组，专门攻打喰种，而不是警察
3，喰种只能吃人肉，其他人类的食物不能入口或者消化
4，从古至今那么久远，从没有人想过把喰种器官移植到正常人身上直到主角被移植
这个设定怎么看都特别奇怪，特别不符合社会进化，有一种“作者”创造的社会感，照理来说（某些弹幕也说过）从动漫里找现实感是有病，但是先不说这种事会不会发生，而是这件事发生究竟符不符合逻辑。寄生兽里面发生的事情也很夸张，但是可以看的出来，如果寄生兽里的故事真的发生了，现实社会也是会这样做的，非常有逻辑性，也是正常的发展路线，而食尸鬼的存在+发展+社会形态特别奇怪。比如社会是一边倒地骂喰种，要杀死喰种，从没有一个人提出把死刑犯给喰种这样的共生理念，一个也没有！古代用普通武器杀死喰种，人类竟然没灭绝，可能有人说是因为喰种少，但是也有像弟弟那样比较偏激的，所以古代就有到现在都没解决十分怪异，然后是不能吃人类食物，其实世间上没有哪个物种是“这个食物一定吃不下去”尤其是以杂食为主的人类级别物种，寄生兽是依靠本能吃人肉的，他们也可以吃普通食物，对于人类食物“一定”吃不下去，有种特别奇怪的感觉，然后就是特别处理喰种的机构，个人也认为多余，最多有个“警察专属分支”而不是喰种特别行政局这种。移植也是，有脑子的人应该在20世纪就有把喰种器官移植人类的想法了，用死刑犯试验之类的都行，结果愣是没人这样想，直到主角出现第一例，感觉智商受到了侮辱……
作品里主角如何进食：
寄生兽：主角和寄生兽小右一起不必食用人肉，只靠主人公正常吃饭就能摄取营养
食尸鬼：主角被移植后属于半人半喰种，但是他的身体偏向喰种，不能正常食用人类食物
这里可以看得出，喰种有点像“得病”一样，用了他的器官就会喰种转变，其实让我更意外的是有一种和人类器官都一样的生物存在，却完全吃不了普通食物，这种感觉及其不符合生物进化，而且依然原本是人，可以吃食物，照理移植之后（仅仅是一个内脏，为什么不是大面积的人类器官同化肝脏而是肝脏同化了其他器官呢？）应该可以做成可以使用赫子也可以正常吃饭的角色。
主人公黑化：
寄生兽：小右用部分身体填补心脏，导致主角身体部分是寄生兽特质（理智大于感性而且是的远大于）
食尸鬼：监禁，剪手指，重复虐待，想妈妈，身体内神代催化，？？？
这里可以看出寄生兽的原因更容易接受，而且简单明了，喰种解释半天也不好说明，而且特别感性，顺便一说，食尸鬼本身就掺杂很多感情在里面，比如我们长得都一样只是不能吃人类食物；为了吃饭杀了人，对方报复杀了我亲戚，我报复回去又杀了他亲戚，我们也不想一出生就是喰种，我也想和你们交朋友，但是身体好饿只能吃人，这是种族问题blabla，感觉作者想表现这样的矛盾在里面，但是它真的……没逻辑呀……
漫画的话，寄生兽是80年代作品而喰种是21世纪作品，动画也算是出了一口气，寄生兽动画很棒，符合原作，音乐除了有点不搭外（单拿出来听也是不错迪厅bgm），还是整体很符合漫画的（除了更改的昭和时期画风），而食尸鬼相比漫画删减很多，第二季更是把能火卖的月金cp（也就是金木组建的family情节）给拆了（想当初这里有多少本子！）大量更改原作，结尾不清不楚（而且好像和月山有仇似的在画风上不停黑月山），外加是漫画出的结局后出的动画（特别急），制作组有种在玩火还没玩好的感觉（抱大腿拍马屁结果一巴掌打在蹄子上），我觉得某种意义上……也是命运吧……
ps：看了看寄生兽的影评，也有不少给一星因为“卖萌”（？）萌吗？除了女主角外形有改变和一些更符合21世纪的设定外，寄生兽基本上还是比较符合原著的，也没有太多改变。
喜爱《寄生兽》的读者朋友，每当看到快结尾，米奇在梦里向新一道别的那一幕，总会有一股莫名的伤感，部分多愁善感的读者，甚至会流泪，包括我本人在内。
n现在就以我个人的看法，来谈谈米奇为什么要选择沉睡。一家之言，欢迎大家来交流不同的看法。
n总的从两个角度来分析，第一个角度是仅仅从漫画故事本身，第二个角度是站在作者的立意。
n先从第一个角度，漫画故事本身来看：n米奇寄生在新一的右手上之后，彼此都在相互影响，尤其是在米奇帮新一修补受重伤的心脏之后，米奇身上更多的细胞融入了新一体内，导致这种影响更加明显。
n米奇对新一的影响，表现在新一身体各项能力，如体力，速度，视力，听觉等比一般人大大增强，新一的精神也发生了变化，即使再悲伤也流不出眼泪（后来因为田村玲子的关系被治愈），偶尔会不知不觉地表现出无情（如说死去的小狗是“狗体”，里美也说新一的眼睛一点感情也没有）。
n新一对米奇的影响：因为新一是个尊父孝母，温顺善良的好男孩，所以原本没有感情，只顾自己安危的米奇，也逐渐变得会去考虑和帮助别人（如后来在学校田岛秀雄和光夫（喜欢加奈的大个子）群殴起了杀意，米奇感觉到了杀意，尽管不会威胁到自己和新一的安全，但米奇考虑到如果不通知新一去阻止，新一会难过，所以米奇还是“多管了一次闲事”，通知了新一；还有就是最后结局米奇醒过来救里美时，在和新一的大脑直接沟通时说，一开始不明白作为人类的新一，看到一条小狗死去也会悲伤，后来才觉得，人类拥有的一项伟大的优点，就是能去帮助别的人或生物，有时甚至可以放弃自己的生命）。
n但是话说回来，影响终归是影响，人性的本质也不会变。新一再怎么偶尔无意识地表现出无情，但他内心始终是个温顺善良的好男孩；而米奇虽然会考虑人类的感情，但是他毕竟还是会首先考虑自己的利益的寄生物。
n再由以上米奇的本性来看米奇的沉睡：n关于米奇沉睡时究竟在干什么，光从漫画故事里去体会，感觉很抽象，用米奇的话就是说“感觉非常愉快”，“在一个和有新一的现实世界不同的世界”。米奇口中他沉睡后所去的世界，具体是个什么样子，恐怕们每个读者都会有自己的想象。而我个人的想象是，可能是一个米奇觉得比现实世界，更美好，更舒适的世界。
n米奇第一次感受到沉睡后的世界，是在进入后藤体内之后，而之前，在现实世界里，就算没有其他寄生物的威胁，米奇终归是新一的右手，自己不是一个独立的主体。可能自从米奇进入后藤体内感受到那个新世界之后，自己心里对比了一下两个世界，觉得自己在沉睡后的世界要比现实世界更开心，舒适。
n有一点是可以肯定的，米奇和新一道别，新一的伤感要远远大于米奇，新一非常舍不得米奇走，而米奇虽然心里也会有一点点不舍新一，但是米奇始终是一只寄生兽，首先考虑自己的利益，他觉得沉睡后的世界更吸引他，这种“吸引”，在米奇心里，要大于对新一的
n“不舍”，所以米奇最终还是选择了沉睡。n米奇选择沉睡，还有一个因素就是大多数的寄生物要么被消灭，要么已经改吃人类的食物融入人类社会，不会再对新一的生命造成威胁，而新一比一般人身体素质强的能力始终都在，在一般情况下能保护自己的生命（当然，当新一真正遇到自己不能解决的危机时米奇会醒过来的），所以米奇才会放心地选择沉睡。
n第二个角度，从作者岩明均的立意来看，为什么在结局让米奇沉睡。n我个人觉得，作者是想让新一过上一个正常人的生活。故事发生时，新一才只有 17 岁，在这么小的年龄，就要承受母亲被害的痛苦，心里要藏住那么致关人类存亡的大秘密，身边却没有一个亲人朋友能诉说，虽然可以向被寄生在下巴的宇田守诉说，但是宇田守住外地，不算“身边的亲人朋友”。大家想象一下，我们平时心里藏着秘密不说会有多难受，不要说是什么大秘密了，有时就算是小秘密，憋在心里都特别难受，只能找一些平时不接触自己朋友圈子的远方的朋友倾诉，何况苦了新一心里要藏着那么多的秘密，自己的感情无意中被寄生兽影响变得冷漠，却被最心爱的女孩误解为“无情”，“不信任”，这都是新一的苦衷啊。
n到故事结局时，尽管新一几乎不会再受到其他寄生物的威胁，但是作者看来，新一在那么小的年龄就要承受那么大的压力和包袱，作者心里有点愧疚，要让今后的新一过上正常人的生活，所以作者才会让米奇沉睡。
n有人不禁要问：米奇不沉睡，新一就不能过正常人的生活吗？新一心里不是很舍不得米奇沉睡吗？对，站在新一自己的角度，他年纪还小，舍不得和米奇的这份友情。但是从客观角度上离开看，新一以后也要上大学，找工作，结婚，生子，米奇假如不沉睡，每天除了那四小时的睡眠时间，都是和新一形影不离的。正常人都是需要一点独处时间的，就算是感情再好的夫妻，偶尔也要有一点独处的空间，而且故事里新一心里也说过，他和里美在一起时，希望米奇能沉睡着，尽管米奇不会现身打扰他俩的二人世界，但是新一心里始终会有点不自在。而最后米奇和新一道别时也说经常对着自己右手讲话的人不是很奇怪吗？米奇也想让新一过正常人的生活。综上所述，所以作者才会在结局让米奇沉睡，让新一完全过上一个正常人的生活，作为对新一怜悯和补偿吧。
漫画距离现在也有20年，要是完全按照漫画内容改编，年代之间的代沟可能会对观众的体验不那么好，要知道现在主流观众都没有20岁，更何况福尔摩斯的故事能搬到现代用上最新的手机侦探，华生能从写日记转换成写博客，那么将漫画中的报纸变成动画中的平板也毫无违和感，于是动画化也在意料之外情理之中地对漫画80年代背景置换到现代，也顺便地对漫画中的角色发型进行update。大体上的改编是可圈可点的，动画质量虽然没有隔壁F/SN UWB每集都是剧场版那么丧心病狂的预算，但对漫画中战斗场面的还原还不错。nn岩明均最开始在画【寄生兽】的时候，打算画的是短篇故事，因而在漫画中一开始伴随寄生兽寻求宿主进行寄生的行为，剧情展开的简单粗暴、开门见山，及后一切的发展都以角色为中心发展开来，高低跌宕。（这点与【进击的巨人】类似，连载开始之际，谏山创很怕自己构思了很长时间的漫画会被腰斩，因此不断将剧情最燃的部分放在漫画前段）nn以下是我对动画改编保留意见的地方——nn1、动画在对【右】与主角的相遇进行回忆插叙，没有了漫画最开头与故事背景关联颇深的本人觉得是议员的【某个人】的一连串想法，只是简单的一句话带过，就算往后再提，也失去那种抛准引玉的恰到好处。n2、从无意识摸女主角改编成当面直接抓胸（这点我还是很喜欢的）。n3、删去老师扔粉笔与厕所和混混打架的剧情。（无伤大雅）n4、对女主角察觉到新一的异常进行的数次交谈情节进行改编，把漫画中善解人意、敏感刚强的女主角变成了如今二次元最流行的邻家少女样板女主。而且漫画中女主每次与新一进行深层次的交谈，都意味着新一逐渐的自我认知和改变，可惜的是在动画中最重要的这点没有表现出来，以至于我能想象往后新一的改变会显得突兀，没有了漫画中恰到好处、非常自然的转化。nn5、对漫画中龙套采访主角问到【你认为人类的幸福是什么】，主角看见路人扔掉的汉堡包回答道【免治肉】的情节——漫画中大量存在这种感觉作者即兴创作的桥段——改变成多愁善感的男主对人类与寄生兽关系的直白思考。由于动画男主的性格有了变化，因此可以预见往后的剧情中对于类似的漫画没有明确角色情感的剧情会进行大量直白解说，这样虽然更容易让观众消化内容，同时也无可避免地失去那种可以对作品不断咀嚼的韵味。n6、第二话中将打篮球的情节提前，虽然就知道动画会将剧情加速编排，但没想到会把A先生的故事浓缩的这么短，本来可以更好地展示不同类型寄生兽的性格与情感。不知道动画方有什么计划。n7、大量删节新一对【右】与【寄生兽】的深层次思考。n8、想约会【田宫良子】老师的人由青年老师换成了一个老教师（2333）n9、田宫良子发现新一的那段虽然与事先想象的有点不一样，但动画还原的很好，就是主角偏懦的人设风令其属性渣化，看似实力的天平严重倾斜到田宫良子那边。n10、删去电车狼的后续剧情（不讨论）n11、删去A遇见狮子的剧情。目测动画方放弃深层次的探讨【寄生兽】这种生物，转为多描写对主角的精神世界，可又因为漫画内容已经拥有大量主角的自身和对世界的思考，动画方不得不删节，结果就造成两边的处理皆不讨好。n12、简化A在学校的剧情。目测以后很多与寄生兽相关的剧情都会简化和忽略，不知道动画方会不会加入原创剧情，不论如何，原剧本已经由【青年漫】变成【宅向漫】。nn13、手绘版OP哈哈哈哈哈哈哈。nhttp://www.bilibili.com/video/av1655151/nn第四话n14、新一与【A】的战斗，如果能把漫画【右】截住【A】攻击刺向新一时的分镜、稍微用慢帧处理一下我想效果会更好。（纯粹吹毛求疵，别较真）n15、看到新一把【A】捅了时，我还是有点愕然，翻了漫画，分镜也一样，至于为什么会产生这种感觉，我想和漫画有张有弛的大小格的分镜有关，【A】被捅时就是一整页的分镜，所以在视觉感层面上说、突显而不突兀；而动画中制作却没好好利用动画特有的配乐优势，再处理这段剧情的时候我认为BGM要么出人意表的戛然而止，要么意料之外的电子声爆裂，与镜头和剧情配合才是动画配乐的优势啊。n当然这也是我YY的吹毛求疵系列nn16、删去漫画中【田宫良子】观察战斗的一个分镜。（要不然动画里她怎么知道【A】要来找她，然后把【A】炸挂）n17、删去战斗结束后新一与女主的对话。只是再这样继续删去女主的戏份真的大丈夫？n18、删去新一（毅然）对【右】提出杀死【田宫良子】的意见。果然动画组要将男主的类型定位区别于漫画的缘故吗？n19、因为没有作者代理的旁白君，所以无意识省去许多同一时间段的其他寄生兽的活动情况。譬如动画提到的最近杀人事件减少的原因（寄生兽开始适应人类社会的制度，并且开始组织同伴）。n20、将妈妈手腕烫伤的伤口回忆提前，并且是在与爸爸的对话中展开，本人认为不如漫画中先由新一看见妈妈伤口从而自身的态度转变的暗示、再到注视父母离家前的无言回忆的处理来的赞。n21、总体来说，对于第四话动画许多地方的处理我是比较不太乐意的。制作人员想从另一个方位诠释【寄生兽】的故事，可原著的分镜和内容已经非常优秀，所以动画很多细节的处理反而不如人意。倒不如学习【棋魂】动画那样照搬全面按漫画的分镜与剧情（【棋魂】是我看过极少数基本毫无保留地接受漫画的一切的动画，事实上动画也甚是出色，OP、ED、BGM更是不能再赞，当年我曾经专门刻录了它的歌曲，咳咳，扯远了）n22、蓦然回首，已是最后一面。n23、以上全是一家之言，若得罪动画党的见谅。n24、港版第一卷内容到此为止。nn第五话。n25、片头那只寄生兽调戏安全带，结果车祸其身体内脏严重受损几乎自取灭亡。寄生兽会受宿主性情影响，因而也拥有各自不同的特征。【A】是性格急躁，【田宫良子】高智理性，【右】好奇心旺盛，杀死妈妈的寄生兽即是无个性派。（漫画语）n如同人是复杂的动物，像物体由一样的元素组成却因为比例不同而成了不一样的东西，人也是一样，情感包含诸多的个性，只是看哪一种性格主导自己的行为。n26、打人场景由废置仓库转场为明目张胆的小巷（90年代初与21世纪学生的区别？）n27、就知道动画没有漫画中主角那个因心情烦躁踢地上的书包的分镜，纵观前后五集，主角成熟、随性、洒脱等个性被阉割。n特别是被对方警告后，自己转身想离开，后念到人与动物的区别又折回现场的细节，突出主角对人与寄生兽区别的纠结。n29、妈妈的CV总是让我出戏。n30、漫画中爸爸打电话其实还是有提到妈妈死了，叫新一要坚强，断线是是因为没有零钱续费= =；而动画里爸爸打电话只说了前部分，最后直接昏迷晕倒，应是为了营造没有看过漫画的观众的悬念感。n31、漫画成熟随性的主角看见出现在自己面前的妈妈变成了寄生兽后情感崩溃，前后的反差令我觉得非常有张力。而目测动画方是为了要制造后期主角的与【右】的高度融合后，前后性格变化的戏剧性，而故意把前期主角性格软化、懦化，因而动画属性的主角看见成了寄生兽回家的妈妈后崩溃的行为意料之中的过渡，虽也让人动容......孰优孰劣见仁见智吧。n32、动画因为的篇幅关系，删了不少漫画看似无关紧要的小段落，本是无可厚非，只是担心量变迟早会羽化为质变。还是标题那句，缺少韵味。nn第六话n33、眼镜君终于完成了在动画的任务退场。n34、主角在漫画中告别女主后，狰狞愤怒的表情是30°角；动画则是定格在全身侧面。n35、删去真树在船上逃避老师的剧情，当中她还被老师打了一巴——90年代日本的教育很严厉哦——连带也包括了老师想检查新一的书包时，新一对其怒视的背影情节（他好像真的...想杀死我...——BY颤抖的老师）n这段剧情恰好为新一开始与【右】（寄生兽）高度同化后的改变铺垫，如同一开始新一有要杀了虐待猫的几位仁兄的冲动、展示的是别人能感应到新一作为生物的强，动画给删去了真是意料不及。n36、删去医院里新一与爸爸讨论妈妈之死、新一察觉到其实爸爸对自己的隐瞒。n37、伊豆篇的真树是代理女主，这话看似剧情很多，其实删去的更多，包括真树妈妈对新一的看法和逗比的家庭讨论（逗比爷爷233）；缩短真树与新一的相处剧情，既然缩短那么应该没有原创剧情了。n38、这话很多地方对细节的把握与表现力始终不及漫画，除了主角的造型。n39、医院的BGM不错。n40、全剧最逗比的寄生兽即将上线。nnn第七话n41、新一面对寄生兽母亲时下定决心说道：“只早一秒我也要尽快宰了你”，本人认为不如漫画的“不能让你多活一秒钟！”、“杀了她！让她多活一秒也不行！”（港版？）翻译来得好，前者包含恨意，后者既有痛苦。n题外话：我是觉得翻译对于任何一部需要翻译创作的作品来说，是非常非常重要的一环，其重要性只比原创作稍差了一个台阶，而给我最深刻的是海贼王在阿拉巴基斯坦篇贝尔打算牺牲自己带走即将爆炸的炸弹时内心的独白，我第一次看这部分剧情时翻译是用文言文来描述的这段贝尔内心世界，寥寥的几句、世界上最坚定的话语已经毫无阻碍地触动我心底最柔软的地方；只是后来我重温这段由不同译者翻译这段情节时，却完全没感觉...好的翻译确实是作品的第二次生命啊。n所以如果你看见翻译的是贾秀琰的话，赶紧逃。n42、母亲变身那刻，主角闭上眼睛，漫画中这段是有旁白君出现的：在进入攻击姿态的敌人面前闭上眼睛，简直是自杀行为，但是——记忆中熟知的形象崩溃的那一瞬间，新一不自禁的闭上眼睛。n那问题来了，为什么寄生兽母亲不在此刻干点主角呢？...完全体的她要是真的聪明的话就不会被反杀啦！n43、删减真树逗比一家（爷爷）情节。反正代理女主的戏份告一段落，一删到底吧。n44、删去新一与宇田战斗结束后关于寄生兽的后续谈话。n45、第七话结尾处那段长镜头近乎完美还原漫画。n46、总体来说，这集还算不错。n47、《死亡笔记》、《杀戮都市》和《寄生兽》，就改编难度来说，《死亡笔记》漫画是很容易改编成影视剧，可惜漫画太多的心理活动和计中计，浓缩在两部电影的长度不管怎么说也仓促，角色的心理变化也体验不出来。n 由于以上两部电影的故事背景都较庞大，因此电影版只选取其中一半进行拍摄，如《死亡笔记》的L篇，而《杀戮都市》也只进行到吸血鬼篇就戛然而止了。n 《杀戮都市》原作背景实在太庞大（尾端涉及外星社会），电影限制是没办法的事，直接把GANTZ的第三项选择剔除，还有漫画中人物之间的互动剔除了非常多，所以电影后主角突然复活网球王子让没有看过原作的人大呼有奸情。原作背景扯到其他外星生物，电影如果要拍到后面势必会变成复仇者联盟之类，因此权重之下，导演决心把电影拍成了一个关于更换电池的故事....n 反之《寄生兽》其实是最容易进行改编的故事，故事主题内核相对直接，电影幅度旁枝如无意外会剪除，导演若想拍得有深度点，应该会着系主角的心理活动和与寄生兽之间的对生存的探讨，只要不想《死亡笔记》那么仓促，《杀戮都市》拍多长就拖多长时间，相信会是一部不错的电影。期待。nnn第八话n48、如果下一集没有改剧情的话，忐忑不安的光夫会问加奈是不是喜欢上了西高的那个矮子（新一），随后加奈很不爽的地说：他才不矮，是你太高大了！n这让我想起了一则关于Fate的笑话：英雄王太强了，必须削弱其他的英灵Σ( ° △ °|||)︴n————果然没有这段哈哈。n49、动画处理新一的改变如我所料显得突兀。（见仁见智）n50、删去光夫面对全新的新一的心理活动。n51、其实光夫对新一想问的是他跟加纳干过多少次了Σ( ° △ °|||)︴n52、删去新一故意挨打的情节n53、最后面对倒地的光夫，新一表情的长镜头定格处理我认为不当。至于不当在哪里，今天状态不佳，暂不写（反正也没人看）n54、动画填了漫画后面请了家政工的小坑。n55、居然、居然没有把岛田秀雄因为纠缠时，新一因担心会再次失去身边的人所流露出来、全剧最狰狞的两次面孔来个特写定格，反而把定格用在对付光夫的事后，差评差评。nn第九话n56、删去某段开始提及怪物电视节目内容。n57、微调、简化漫画情节顺序及内容。（后期不会再提）nn58、我发现自己再吹毛求庇下去实在会写不下n所以接下来的是【吐槽版君】n↓↓↓nn第十话n59、全剧第一位伤害了寄生兽并且成功而退的角色诞生了。n60、现在问题来了，一间学校出现四个寄生兽、和一间学校出现四个Master的概率是否均等呢。n61、其实该校的生还者还是挺多的，起码比《恶之教典》死去的人加上《诚如神之所说》生存的人多。n62、又一个实例告诉我们：离开女主光环半径的人都得死无全尸。n63、你们观看这集的时候有没有想过清洁阿姨的感受？n64、日本对待教育的态度简直让我热泪满眶，发生这样的事你TM不让我放个寒假再上学保证不打死你。这种求学精神简直可以和另一边厢的某物种”土狼“的求学态度并驾齐驱。n65、《舌尖上的东京》里喰种与人类的共处、会是寄生兽真正融入社会后的世界版本吗。不过在寄生兽真潜入的和谐世界，每个人都是吴克就是了。n66、几年后，日本的生发素行业全面崛起并且带动经济引领日本GDP上升数个百分点。nn第十一话n67、隔壁F/SN UWB的警察可是有带薪年假的。nn第十二话n68、动画结尾字幕翻译：血倒是鲜红鲜红的......姑且还是鲜红的。n69、港漫31话结尾翻译：血的颜色......是红的！还好......nn第十三话n70、我的右手是左撇子哈哈哈n71、前阵子看到日本nico网站评选2014年度动画的Top30，因为动画上榜的条件前提是要完结的，因此寄生兽动画不在评选的行列中。而我认为就2014年的动画质量、寄生兽动画能在TOP15前戛然而止已是日本观众对漫画的爱所延续的手下留情了。n看完Top30排行，表示对深爱着偶像向、萝莉向的题材的日本宅男简直没得救了。n不过前五名的排行还算科学，Fate UBW能选在第五名，完全是靠动画那反人类的熊熊燃烧的预算质量支撑，监督对剧情节奏的掌握的弱项从F/Z延续到UBW。n东京吃货（第一季）连Top30的边也擦不上，可喜可贺，要是它进了证明日本动画界的悲哀与衰落之日不远矣。B站上能看到极多人都认为它不进Top10这排名绝不科学，而我对中国如今的动画受众的鉴赏如此之低、基数如此之大则表示异常痛心。我当然不会说他们是小学生，说了也不代表我能进入食物链的顶端博士生，但若果有一定的阅片（如动画片）数目，分明可以发现东京吃货动画质量确实很一般，与寄生兽相反，它的剧本是致命硬伤，尤其是三观中两观不正，可能这也是促成它在中国能火的原因（至少比日本本土火得多），小学生嘛，肯定会有但求标新立异的人生观价值观时期，我能理解。如同一开始看小说的人，谁没有看小白文的时期@糖加三勺@中国好番茄@世界级番薯nTop1是乒乓，估计绝大部分人都没想到吧~可见日本观众对于题材的可接受能力不是一般的强大。n72、以上全是个人见解，不同意者请坚持已见。nn第十四话n73、我认为动态影视比起纸质漫画的绝对优势，除了优秀的BGM——当然你绝对可以一边看一边选择当前适合的歌曲渲染气氛，观感未必会逊色——还有就是那可操纵的、进行晃动的镜头，能给人真实、凝重、轻易能同步角色的心理情感，这点在平扁的、定格的纸张（画面）上实在望尘莫及。你可以描绘尽量多的分镜，可是要传递这种不安感、不附带文字BUFF实现就非常考验漫画家的画技功力和气氛的渲染。nn题外话：古往今来除了村田雄介还没有哪一位漫画家敢在同一场景画这么多的分镜（一拳超人），为什么？n我足足等了一个星期，你TM竟然给我十多张的内容表达重复的稿？？——作者骗稿费去死！烧书！！不解释！！n至于村田雄介为何这么屌，很简单，因为他是一拳超人原作者ONE的脑残粉，他重置了一拳超人，最重要的是，不收稿费。nn譬如主角这话回忆母亲时随着晃动的镜头她摇曳的身影，相比纸张单一的定格，我们从动画视觉的冲击可以无阻碍地代入到主角此刻的彷徨。n我钟爱摇晃镜头的拍摄手法，当然不是从头到尾都用这种（手持）拍摄方式，而是防不胜防、令人猝不及防的到来，我第一次接触到这种手法的是在郑伊健的港剧《随时候命》某集结尾、佘诗曼提出分手的那组镜头，印象很深刻。n扯远了，点到即止。n74、这话的镜头切换、剧情过渡显得不自然与生硬。该话也是本动画监督的优点与缺点具现化集合。n75、我始终认为豆瓣上的8.9分实在偏高，8.2~8.3才是它的所属位置。nn第十五话~十七话n76、田宫越来越像人，新一越来越像寄生兽。nn第十八话~二十一话n77、寄生兽的利己性在被围歼的过程中似乎荡然无存，反而是前期不少寄生兽试探警队实力的剧情让人感觉分明子进行的是利他行为：帮助其他同类探明形势。也许利己性在寄生兽的超理性思维中与利他性的行为同归殊途，如威廉斯密斯的《我，机器人》中的机器人为了遵守人类的三大定律而消灭人类，寄生兽为了自己也可以帮助其他同类；又抑或像田宫老师那般觉得、即使现在停下前进的步伐也无不可以呢？n78、也许是二十一话一开始立刻便进行市长在漫画中神来之笔的自语，削减了剧情中步步铺垫所营造出来的情感累积，没有漫画中来的震撼。（本人认为此段应剪辑在15分钟~18分钟之后好）n79、要我说，书本上的床戏激情一些~nn第二十二话n80、或许是动画节奏略快的关系，我感受不到漫画中主角和右在暗杀后藤失败、主角黯然销魂地接受右的建议、放弃它选择逃跑后，在漫画分镜描绘暗示的主角那种浓厚的挫败感和绝望感。n81、漫画（港版）用了整整一卷的长度描写了主角与后藤的战斗。过程类似路飞对沙鳄，前两次都输得一败涂地频临死亡，最后逆境逢生。n剧透：这真的是部环境题材的漫画。nn第二十三话n82、说一说很久没有出场的女主。n漫画中的女主是留着一头微微烫得蓬松有层次的短发，刘海遮到前额，让眉毛若隐若现，侧面和后脑留长5公分～10公分左右。这是当年日本昭和偶像【松田圣子】特有的发型，还专名叫做【圣子头】（聖子ちゃんカット）。在松田圣子刚出道那阵子的1980年～1981年，日本年轻的女子就特别流行留圣子头。安达充的漫画女主角也常见圣子头，比如《TOUCH》的浅仓南。——参考豆友MilkC-WOO关于《海女》的影评。n虽然女主的发型要比“正规”的【圣子头】偏短，但无疑也属于这一类发型（漫画于1988年开会连载），现在看漫画觉得女主发型很土（相信不止我一人），其实在当时是非常主流的发型，如现在流行的黑长直齐眉刘海波波头一般。n动漫在日本经济产业的地位大家都知道有多重要，其实在历史角度来说，动漫也是见证了日本的发展历程、非常重要的文化产物，而且这种形式比单纯的书面文字直观得多，也全面得多，毕竟在日本人人都可以参与这种进程：创作与消费。与美国的电影产业一样，这两种都是最高级的文化输出。nn第二十四话——最终话n83、无题。nnend.nn（之所有后面不再有漫画与动画的剧情、分镜的画面比较，是因为我把下载了《寄生兽》漫画的64G MX3卖了，懒得翻漫画了。）nnnnn——————————————————分割线————————————————————nn追朔回08年，朋友推荐我这部漫画。我看了看连载日期和画风，说：太古老，不适合我这种潮流新人王。n14年，我还是看了【寄生兽】。nn今年上半年，终于看完这部自己曾经几经错过的漫画，剧情内容跟我当初看简介时所想象出来的情节完全不一样，一整晚我的拇指想被魔力所吸引着，不断点击翻动手机里漫画的页面，痛快淋漓，直至那最后的一页；意犹未尽，深信新一的生活还在漫画的另一端所延续。n万万想不到的是竟然下半年就陆续地收到【寄生兽】要被动画化、电影化的消息，当时我就在惊叹有没有这么巧啊~其实真的是这么巧，【寄生兽】的版权曾经在90年代被美国某间电影公司买下，却是它的命，最终着此公司还是没有进行过电影化，直到版权过期，于是日方一口气为这部作品改编成动画、电影，与我们进行久违多年的会面。n如果当初没有版权问题而搁置了这么多年，90年代这种重口味题材会受欢迎吗？n如果一开始【寄生兽】便在漫画连载完毕就进行动画化，那么在日本动漫最辉煌鼎盛的时期、【寄生兽】又会是怎样的命途呢？n纵然有无数的联想，也只能归结一句话：一部作品创作完毕，无论它今后的际遇如何，都是它的命。nnn最后，从来不跳的OP歌词——nnYou guys do not notice that wen你们都没有意识到nare gifted just for being humann作为人类是何等恩赐nwe must be all absolute predatorn我们都是绝对的捕食者nwe do not evenn我们甚至nhave any enemiesn没有天敌nMaybe there is an animal wacthing us andn也许某种生物正盯着我们nthinking thatn心想n"Someday we willBEAT THEM DOWN!"n"终有一天会将他们击败！"nnAll I wish we bury our fingern我希望将我们的手指nwith our arms right through our sleevesn连同衣袖下的手臂一并埋藏nCuz that we are at no doubt human beingsn因为我们无疑是人类nmany small life,they were bornn无数渺小的生命，它们生来nwith the fate of dying for someonen注定为人而死na human baby when will they find out?n人类的孩子何时才会明白？nthat at a point when they born,we aren自出生起，我们就是n(The WINNER!)of the earthn!地球的（王者）！nnああ 独りだけでn啊啊 我独自一人nそんなに君が追いかけるn那样的你追逐而来nだから仆ら寄り添い 生きるn所以我们依偎着活下去n煌めくまでn直至闪耀nnnn隔壁F/SN UWB：【关于F/Z，F/SN与游戏 吐槽向（上集）】http://movie.douban.com/review/7126951/
好的作品，经得起人们的品评，经得起时间的检验。在厌倦了现在充斥文化市场的各种琐碎狭隘的、以卖弄小聪明和技巧为主的文化产品之后，这样的作品就更因为稀缺而显得珍贵。
毫无疑问，寄生兽就是这么一部出色的作品。它用极为精炼的篇幅，讲述了一个曲折精彩的故事，却深刻的揭示了物种进化与共存的、现实和精神上的双重难题。
故事里说道，不同种的生物会相互利用，相互残杀。但不会相互理解……因为每个物种都是基于自己的准则，而不会站在其他物种的立场上去理解对方，在人类的眼里，寄生生物是恐怖的食人怪兽，可是在猪的眼里，人不也是一样的怪物么。
物种的生存意志是与生俱来的，不管是多么渺小的生物，也有着本能的生存欲望，所以会为了自己的生存而做出侵犯其他物种的事，这也是自然界的铁律。但是人类这个物种，却有着和地球上其他物种的很大不同：会进行生存需要之外的、无论是否同种的大规模杀戮。
想一想，人类确实是一个可怕并且无可救药的物种，贪婪自私不懂满足，目光短浅并且掠夺成性，偏偏人类又具有高于地球上其他生物的智慧，使得在地球的食物链上处于金字塔的顶端，一边喊着和平与发展，喊着爱护环境和谐共处，一边却为了一己之私而不断的攫取，从来不肯收敛自己的胃口。其极高的自我意识导致这种习性以不同的形式出现。大了可以是人类对其他物种，小一些就是不同肤色、国籍和种族，并且依次递减到“我”和我以为的其他人。大到对不同文明和种族的屠戮和毁灭，小到对自己和他人的竞争中不择手段尔虞我诈。而所谓物种一词，其实是生物学上的概念划分，在人类的现实思维里，没有什么物种，有的只是“我”这一方和非我以外的其他“生物”。
每个人其实都是一个和他人截然不同的个体，在生存法则上，每个人都是一个只有自己的“物种”。人类并不是只能利用而不能互相理解，只是这种理解并不妨碍每个人以实现自己的目的为重。所以可以一边优雅地谈论着普世价值一边进行着野蛮嗜血的残酷战争。
理性的思考却总是导致不理性的后果，听起来像是对人类的一种讽刺，然而仔细思考之后，却发现了这其实不过是人性所导致的必然。因为人类所谓的理性，其实都是建立在一个首先满足自己的基础上。也就是首先要满足自己的欲望，然后才会去考虑非自己以外的生命体的利益，并且很难会给予他方利益以足够的重视。记得曾经在一部电影里看到过一个森林猎人和城市贵族的对话，森林猎人始终对城市里的贵族保持一种厌恶的心态。贵族问道我们并没有对你不友好 ，为什么你却对我们有那么大的敌意。猎人毫不客气的说，因为我们打猎是为了生存，你们猎杀动物是为了把它们的头颅挂在自己家的墙壁上。
记得有次和朋友聊起人类文明的发展问题，从最简单的节能减排说起，最后一路剖析下去，得出的结论还是指向了现代文明发展模式的错误根基，并且认为现在人类的文明模式是难有什么出路的。在现代文明基础上建立的社会生活模式已经基本杜绝了人类自身反抗的可能，只能就这么无奈的走下去。只是发展听起来虽然是一个积极的词汇，但是其本身的意义是什么只怕人类自己也很难想清楚或者压根不愿去想了。或许等到有一天人类真的走向自我灭亡的时候，才会想到其实自己原本想要的不过是简单的遮风避雨，衣食无忧。
故事里最动人的地方，是米奇最后自己明知不敌却一边拼死阻挡住同类的攻击一边要新一快跑。这个坚持自己的生存才是第一要素并且把为了实现这个目的进行的杀戮视为天经地义的冷血动物，最终却像人类一样有了感情，懂得了情感的珍贵和牺牲的意义。在米奇的思维里，觉得人类会为了他人而牺牲自己这种违反生存法则的事是不可思议的，甚至一度将其视为种族延续的本能，好比蚂蚁和蜂群对自己巢的保护。但是最后它却是因为这段不平常的友谊而做出了这样的决定，想必在作者的眼里，这才是人类的珍贵之处吧。遗憾的是，人类之间的情感已经比当初创作这部作品时更为淡漠了，而思想自由开放和社会多元发展的结果也导致了人与人的沟通越来越难，也正因为如此，现在的人们也更愿意为各种各样的感动消费买单。
但即使如此，必须要承认的是，这种强大的情感力量虽然由于无法进行有效的组织而难以成为挽救人类的有力工具，但至少还是赋予了作为个体的人一线希望的，因为它让人可以做出出于美好情感而并非生存利益的自我牺牲的可能，并进一步懂得节制，从而以个体为单位进行对自己的反思，并落实到从我做起从小事做起的行动上，从而实现对自己精神层次的升华和飞跃。如果能进而互相产生影响，逐步产生对整体对求同存异的这一发展方向的艰难扭转当然更好，不过考虑到在这种真正有意义的道路上，人类的步伐总是缓慢地几乎让人绝望，所以并不认为这会是人类的希望。事实上人类的前进也一直都是好了疮疤忘了疼的，只是不断地唱着高调走钢丝罢了。
新一最后艰难的砍下去的那一刀，在我看来更像是砍向人类自己，因为后藤已经不是一个以求生存为目标的物种了，而是变为了一个以攻击猎杀人类以供自己取乐的真正“怪物”，而这一点和人类是何等相似。
同样是寄生生物，米奇获得了人类精神的美好部分，而后藤却在不知不觉中具有了人性的恶。不知是否作者的本意这样安排，但看起来无形中增强了作品的深度，也会给观众带来了更为强烈的震撼力。不知道是不是因为信息过于开放和泛滥的缘故，如今基本看不到这类如此富有想象力和人文深度的作品了。或许随着人类物质文明的飞速更新和发展，积淀和思考注定是要被逼上绝路，但依然由衷的觉得人类存在着这样的文化工作者，是一件多么美好的事。而在整个文化市场日益狭隘和碎片化的今天，依然有一些真正有价值的作品存在并且时隔多年后还是能带给你极为丰富的精神享受，就更让人觉得了幸福了。