主演：刘家辉谷峰惠英红麦德罗王龙威
类型：剧情动作古装导演：刘家良 状态：HD中字 年份：1981 地区：香港 语言：粤语 豆瓣：7.8分热度：166 ℃ 时间：2022-12-09 08:58:02
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1981年邵氏功夫片已经有了颓势，新派威亚武侠片、新浪潮写实警匪片开始冒头。作为非常看重传统的刘家良师傅指导了拥有最写实巷战的功夫片《武馆》，借用黄飞鸿的名号再一次打入年度票房榜前十（正好第十名），507万余元的票房，十四天的映期，恰好都是票房冠军《摩登保镖》的三分之一吧。主演是刘导异父异母的亲兄弟刘家辉，以及邵氏关门后混的很惨的麦德罗（一代舞王，长相身材和演技都没得说），反派是强的没边的王龙威，花瓶由影后惠英红担纲。作为一部黄飞鸿为主角的影片，老爹黄麒英是谷峰老爷子，他老当益壮一口北方官话讲的很地道（业余给其他粤语演员补习国语，当时的配音口型都是国语）。影片开头和中间部分拍的并不精彩，主要讲了很多南派舞狮和武术界的规矩，虽然用舞狮的方式来讲，观众看起来不烧脑，可惜时代变了，有些传统式很难被现代人接受的。比如武馆之间会狮不能嗅狮子屁股，不能眨眼，不能起单脚。英雄巾扎腰间左文右武，前面是教头，后面是卖鱼佬。全片最精彩的部分是巷战，有这一段本片就成为经典，在功夫片领域始终有一席之地。
《武馆》讲述广东十虎中唯一的父子黄麒英与黄飞鸿开馆授徒在当地声名极盛，大事小情都请黄师傅做个和事佬。麦德罗与黄飞鸿是好朋友，两人成天在街上惹是生非，花钱买通拳师防水，以彰显自身武功高强。麦德罗所在武馆与另一家武馆有嫌隙，双方冲突不断，黄麒英说和也不治标不治本，本来随着冲突剧烈，一场大战不可避免，北方拳师被请来助阵，这样一来故事也就直接到了尾声。编剧倪匡为了水够时长，增加年轻人喜闻乐见的桥段，在中间增加了麦德罗带着黄飞鸿逛妓院，在妓女面前展示功夫，两人在街头笔试功夫等桥段。这样看起来挺热闹，但实际上割裂的影片节奏，塑造人物方面也不成功，起初以为是双男主，麦德罗的戏份不比刘家辉少，随着剧情发展甚至有超过的势头。突然之间，画风一转，麦德罗在妓院中计被群殴，刘家辉和惠英红产生误会，自此又开始男女主模式。黄飞鸿也一夜间长大，从嬉皮笑脸的小年轻蜕变成为举手投足成熟稳重的一代宗师，这个变化实在有点大，让观众感觉像是在看两部电影，不过成熟版刘家辉的感觉很有十年后李连杰版的味道。
结尾巷战是全世界武术界公认的好看，甚至被《黑带》杂志评为教科书记得打斗，二十年后的《杀破狼》吴京与甄子丹的小巷器械格斗大概也有接鉴于此。王龙威用北派拳法大开大合，腿法伶俐，刘家辉用南方拳术，腰马合一。两人的较量实际就是南北拳法对决，除了徐克版无影脚，后来黄飞鸿的招数片中都有体现，不过属于硬桥硬马，演员自身功底展示。一时间两人在小巷内打的砖石横飞，观众都能感受到迎面而来的拳脚之风，看起来非常过瘾。随着两人打合，王龙威代表北派拳师聊下一句：广东前五虎以你黄麒英为尊，后五虎当以你儿子黄飞鸿为首。大概是为了邵氏《前五虎与后五虎》打广告，也可以看做刘家良导演一点点私心，毕竟作为黄飞鸿隔代传人为主的刘家班，给祖师爷扬名立万也就是再给自个打广告，横竖都是不亏的。
PS：如果只看一部邵氏功夫片，就应该看《武馆》，所有邵氏流行的桥段都能找到，结尾一场巷战更是牛逼到了极点，什么时候看都会感到中国功夫的震撼。
为什么在老外眼中只记得中国的功夫片？因为早在上世纪70.80年代中国就可以拍摄出名垂青史的功夫片。电影的魅力让刘家辉、惠英红、王龙威等一众功夫明星的辉煌影像永远留在了80年代。
作为邵氏电影的经典，剧情的瑕疵丝毫不影响武打场面的精彩。硬桥硬马，一招一式，拳拳到肉的武打风格铸就了那个时代的精益求精的态度。
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1：18分在戏台上开打，没心没肺的戏子满台走，爆笑。刘师傅导技已臻成熟，前后景转换和用动作转移视线的手段活力十足，十分有效。
最后的巷战硬桥硬马，尽显南派魅力，唯一可惜的就是还是十形拳那一套，北方拳脚没能很好展示。王龙威在片中的角色大概是他最正派的了。麦德罗年轻时候还蛮俊。
1981年邵氏功夫片已经有了颓势，新派威亚武侠片、新浪潮写实警匪片开始冒头。作为非常看重传统的刘家良师傅指导了拥有最写实巷战的功夫片《武馆》，借用黄飞鸿的名号再一次打入年度票房榜前十（正好第十名），507万余元的票房，十四天的映期，恰好都是票房冠军《摩登保镖》的三分之一吧。主演是刘导异父异母的亲兄弟刘家辉，以及邵氏关门后混的很惨的麦德罗（一代舞王，长相身材和演技都没得说），反派是强的没边的王龙威，花瓶由影后惠英红担纲。作为一部黄飞鸿为主角的影片，老爹黄麒英是谷峰老爷子，他老当益壮一口北方官话讲的很地道（业余给其他粤语演员补习国语，当时的配音口型都是国语）。影片开头和中间部分拍的并不精彩，主要讲了很多南派舞狮和武术界的规矩，虽然用舞狮的方式来讲，观众看起来不烧脑，可惜时代变了，有些传统式很难被现代人接受的。比如武馆之间会狮不能嗅狮子屁股，不能眨眼，不能起单脚。英雄巾扎腰间左文右武，前面是教头，后面是卖鱼佬。全片最精彩的部分是巷战，有这一段本片就成为经典，在功夫片领域始终有一席之地。
《武馆》讲述广东十虎中唯一的父子黄麒英与黄飞鸿开馆授徒在当地声名极盛，大事小情都请黄师傅做个和事佬。麦德罗与黄飞鸿是好朋友，两人成天在街上惹是生非，花钱买通拳师防水，以彰显自身武功高强。麦德罗所在武馆与另一家武馆有嫌隙，双方冲突不断，黄麒英说和也不治标不治本，本来随着冲突剧烈，一场大战不可避免，北方拳师被请来助阵，这样一来故事也就直接到了尾声。编剧倪匡为了水够时长，增加年轻人喜闻乐见的桥段，在中间增加了麦德罗带着黄飞鸿逛妓院，在妓女面前展示功夫，两人在街头笔试功夫等桥段。这样看起来挺热闹，但实际上割裂的影片节奏，塑造人物方面也不成功，起初以为是双男主，麦德罗的戏份不比刘家辉少，随着剧情发展甚至有超过的势头。突然之间，画风一转，麦德罗在妓院中计被群殴，刘家辉和惠英红产生误会，自此又开始男女主模式。黄飞鸿也一夜间长大，从嬉皮笑脸的小年轻蜕变成为举手投足成熟稳重的一代宗师，这个变化实在有点大，让观众感觉像是在看两部电影，不过成熟版刘家辉的感觉很有十年后李连杰版的味道。
结尾巷战是全世界武术界公认的好看，甚至被《黑带》杂志评为教科书记得打斗，二十年后的《杀破狼》吴京与甄子丹的小巷器械格斗大概也有接鉴于此。王龙威用北派拳法大开大合，腿法伶俐，刘家辉用南方拳术，腰马合一。两人的较量实际就是南北拳法对决，除了徐克版无影脚，后来黄飞鸿的招数片中都有体现，不过属于硬桥硬马，演员自身功底展示。一时间两人在小巷内打的砖石横飞，观众都能感受到迎面而来的拳脚之风，看起来非常过瘾。随着两人打合，王龙威代表北派拳师聊下一句：广东前五虎以你黄麒英为尊，后五虎当以你儿子黄飞鸿为首。大概是为了邵氏《前五虎与后五虎》打广告，也可以看做刘家良导演一点点私心，毕竟作为黄飞鸿隔代传人为主的刘家班，给祖师爷扬名立万也就是再给自个打广告，横竖都是不亏的。
PS：如果只看一部邵氏功夫片，就应该看《武馆》，所有邵氏流行的桥段都能找到，结尾一场巷战更是牛逼到了极点，什么时候看都会感到中国功夫的震撼。
为什么在老外眼中只记得中国的功夫片？因为早在上世纪70.80年代中国就可以拍摄出名垂青史的功夫片。电影的魅力让刘家辉、惠英红、王龙威等一众功夫明星的辉煌影像永远留在了80年代。
作为邵氏电影的经典，剧情的瑕疵丝毫不影响武打场面的精彩。硬桥硬马，一招一式，拳拳到肉的武打风格铸就了那个时代的精益求精的态度。
武馆--单雄--王龙威
王龙威从影以来所饰演的角色基本上都是打手，从邵氏张彻时代一直到九十年代都是如此。但是，在这部刘家良导演的《武馆》中，其所饰演的这位南下广东的北方武师单雄倒是有些与众不同，虽然仍旧是反面角色，但是做事却光明磊落，堂堂正正，绝不偷鸡摸狗，影片结尾与刘家辉饰演的黄飞鸿的一场巷战也是经典的武打场面。《关云长》上映时，有评论说甄子丹和安志杰的巷战对决可以与该片相提并论，但是看过就知道两者根本就不是一个级数。
黄飞鸿--严振东--任世官
看过《黄飞鸿》的观众肯定都对任世官饰演的这位严师傅印象深刻，一身武艺却颠沛流离，为了生存甘愿为沙河帮之类的地痞卖命。一身铁布衫功夫却也挡不住洋人的火枪，十分的悲情。任世官也是邵氏时代就开始参演电影了，但是却是在参演徐克版《黄飞鸿》后才为人所知，后来又演过很多BOSS级人物，比如《少年黄飞鸿之铁马骝》中的衍空和尚，《东方不败》中的任我行等。
叶问--金山找--樊少皇
金山找这个人物据说本来是绝对的反派角色，还有充当汉奸的戏份，但是后来被剪掉了。也因此这个角色可以在《叶问2》中得以重生，转型为顾家好男人。曾经的力王樊少皇也借此角色重生，近年片约不断。虽然到目前为止都是配角，但是谁能说他不会像甄子丹一样有朝一日东山再起呢。
不過袁和平和劉家良還是各自拍攝了數部黃飛鴻商業電影以饋觀眾。比起袁和平，劉家良同樣修習洪拳，更名正言順的是，他的父親就是黃飛鴻的徒孫之一，因此提起劉家良拍攝黃飛鴻電影一事，無論看過與否，都會在腦中浮現正統二字。有趣的是，在百部不可不看的香港電影之中，選出《武館》和《醉拳》對照，可供人聯想之處還更多。 《武館》拍攝於《醉拳》之後，也是徐克改編該系列之前最後一部黃飛鴻電影，其後十年間都沒有人涉足該領域。《武館》實際上與《醉拳》也並不一致。
說起不一致，還是要回到劉家良身上。經過家業傳承，劉有深刻的傳統武術家脾性，他求新求變之餘，對傳統相當敬重。是以《武館》一開篇，劉家良親自現身說法，講解舞獅的規矩。一來是為了讓觀眾對其後發展的劇情有更好的認識，二來無形中已經為本片定下一個基調：傳統的傳與承。故事開始時，黃飛鴻與其好友王隱林還是兩個黃毛小子，成天惹是生非，爭強好勝，但總算都極富正義感。而慢慢發展下去，黃飛鴻逐漸領悟了武德對武術家的重要性，慢慢成長為新一代宗師，這樣的心理描寫，其形象的豐富是其他版本黃飛鴻都少有涉及的。而王隱林沉醉於煙花之地，用皮毛功夫取悅風塵女子，最終得到了相當的教訓，這頗具有傳統黃飛鴻電影的教化意味。只不過當初主角撥亂反正，變成眼下親自體驗惡果，更有切膚之痛。影片裡的反面人物其實也並無大陰謀，大野心，無非希望自己開設的武館成為廣東第一。他們之所以得到懲罰，也是因為沒有武德，電影沒有用血流成河的畫面來表達善惡對立，僅僅用簡單又深入的講述方法，讓觀眾沉浸在漂亮的動作設計之餘，絕不會有沉重的心理負擔。編劇倪匡下筆如有神，故事未算獨步天下，但他輕輕幾筆就可以將矛盾的多方自如地聯繫起來，極具戲劇張力，值得佩服。
導演劉家良身兼動作設計，也將本片的視覺效果推上功夫片的極致。篇首他用了極為繁複又華麗的場景佈局和設計來展現舞獅採青的過程，行雲流水，如好萊塢歌舞片般的奢華。女主角惠英紅的俏麗身手，搭著劉家輝的俊朗和外江客教頭的老到，也讓影片之中的人物和動作各個分明。尤其影片最後的窄巷對戰，已成為同類場面的教科書典範。在不到四尺的窄巷裡，劉家良讓兩位主角赤手空拳對打，聽起來平平無奇，劉家良就是可以設計得奇峰迭起。狹小的空間裡，可以紮馬，可以起腳，可以纏鬥，絕非言語可以形容。你看似花俏，實際在遍布的特技裡，招招都有實戰性，這也是劉家良的動作設計一大亮點。
之所以說劉傳統，也正是因為他設計的這些一身正氣，你來我往的招式拆解成為功夫片的最後風景。之前的李小龍將功夫概念吃透，以打倒對手的實效為目的，招招奪命，展現的是凌厲，而袁和平與成龍的打鬥則充滿戲劇性和觀賞性，難度不低，但不可以以功夫論之。唯有劉家良將華南技擊小說的精髓極大程度地展現了出來，功架十足，揮灑漂亮。而八十年代迅速興起的槍戰片警匪片讓功夫片迅速沉寂下去，之後雖然借武俠片的殼重生，但也只能做另一種分身，不是本尊。有人將《武館》認作功夫片保育的活化石史性一頁，並不誇張。在功夫片不再的年代，重新看回這樣的經典之作，的確讓人有賞心悅目之感。何時功夫片能在動作片和武俠片的夾縫中再臨，恐怕也難以回答了。