明天会好的  西晒 / Glowing Dusk / Tomorrow Will Be Fine

该片反映出了无数个独自一人北漂的心声。影片以第一人称作为讲述故事的主体，较为完整地讲述了主角在北京独自打拼时的一件件琐碎小事，却又都是能带给主角一定收获与思考的事情。全片较为缺乏逻辑性，前后的小事件关联性不大，几乎都是相对独立，而且影片叙事手法偏向平铺直叙，造成了全片没有重点，非常平淡。但无论如何都深刻反映北漂一族们的处境和心理。不过结尾还是表现得很不错的，是一个开放式结局，引导观众自行思考。今天遇到困难不要紧，要坚信明天会好的!

大年初三晚上打开这部电影，本想看个开头就睡觉，没想到一百分钟缓缓过去，可以说是津津有味看完了整部。没有乏味，没有尴尬，没有一次想关掉视频，观影体验竟然如此沉浸顺畅。nn先说说剧情。推介语是“非著名十八线编剧的爱情”，不够确切，应该是“非著名十八线编剧的北漂日子”。爱情，只是这段日子中的插曲。到来和逝去，都顺其自然毫无强求。男主渣不渣的也不是太捉紧。一个男人和一段感情，无论从表面还是内里，都没有动摇过女主的选择和生活。这一点挺真实也挺圈好感。nn故事的基调很像《后来的我们》。查了一下，导演也确实参与了这部刘若英电影。但《明天会好的》没有很强的叙事脉络，更像是一部散文诗，围绕一个文艺女青年的北漂生活，铺陈她的事业、理想、爱情、亲情，用一种有分寸的方式，描绘淡淡的落魄。导演的节制，让原本容易用力过猛而招人厌弃的“文艺青年式”生活以一种尽量合理的方式展现出来，甚至很多细节颇为共情。nn比如，女主跟男主恋爱之后，两个囊中羞涩的文艺青年开始为挣钱而接活。男主的艺术家气质没有丝毫折损，拿到定金就买下钢琴开始创作，资方不满意他就不干了，继续跟乐队到异地演出。这种典型的不为五斗米折腰的气质，在别的电影里很大程度会成为男女主吵架的导火索，或者导致女主为爱牺牲被骂恋爱脑。但这部电影的女主很豁达，没有纠结就做出“（才华这件事）你负责创造，我负责挥霍”的决定。这与她始终珍视靠天赋做心中所愿之事的人的理念相一致，也是她在现实与理想针锋相对时的一种自洽。所以，电影中女主对理想的坚持，并没有以一种对抗全世界的抗争面貌出现。她温和地对待现实的嘲讽，甚至以自嘲（脱口秀）的方式对尴尬与失败做自我消解，这都让她的形象鲜明却不尖锐，更像一个普通人，有坚持亦有退让，有怨愤但更愿意笑着面对。nn电影写实的风格平和展现了文艺女青年的多面生活。其中，有抱持理想的纯真热烈，有现实碰壁的窘迫无力，有随心而行的自由洒脱，也有不得不面对社会评价的自我怀疑。这些情绪都以平和的叙事展现出来，导演没有浪漫化理想，也没有过度渲染困难，这就为引发观众思索“放弃走大多数人走的安全人生路线、转而在某种不确定性中探索追寻理想的可能性究竟有多大”预留了空间。nn生活的路看似云云总总，但概括来说不过是安全还是冒险的选择。后者一定是少数人走的路，但勇敢的人选择热烈地冲刺和燃烧，哪怕失败也不后悔，永远都是值得尊重的。感谢这部电影用一种非常平等、尊重的态度展现了这种生活方式的一些片段，让我们这些一直生活在安全领域的人看到了不一样的风景。nn

以某一年冬天为界，北漂作为外省青年的理想就幻灭了。在这之后，还拍北漂戏，就纯粹是梦呓。白头宫女在，闲坐说玄宗。

女主是编剧，网文写自己住西晒房。电影总拍自己的生活，也是文艺青年视野狭隘的一个表现。又联想起班双的小说，也多次出现编剧为叙事主体，且在北京生活。

耐人寻味的是，班双的故事并不是去北京，开始就在北京，不交代怎么来的，就是在，如同神在七天中创造了世界，然后是一个离开北京的故事，回到破败的东北老家。

这里面隐藏着一个双重的逃离，先逃离老家，然后又逃回老家。不想显得太精神分裂，第一个逃离就隐去了。又好像某些精神病真正发作的，隐去闯关东的血缘历史，代入精神女真。

而本片的女主设定是浙西北人，那为什么北漂呢，沪漂啊。沪漂也能当编剧。怀疑是为了秀papi酱的语言能力。

Papi酱的表演很生硬，出戏。好比某段子手写的历史小说结构稀烂。

本片情节的错乱，就是小布尔乔亚精神错乱的投射。女主小时候骑车去荒岛，看见一只熊熊燃烧的木船，梦见小时候走失，在高大的金色的稻田里奔跑。这两个意象很纯文学。那就按这个调性走，招短租招来一个，比如一个姐们写的小说，一只袋鼠投宿他家。进入纯文学的世界，房租啥的问题可以搁置。

但是本片的走向流于恶俗，招来一个玩音乐的大帅逼，还滚在了一起。当然最后还是分了，主角很受伤。搞的时候就应该有这个觉悟好嘛，高潮了一个冬天还不够赚到咩？

这暴露了小布尔乔亚的分裂，既迷恋精神的调调，又贪图世俗的享受，两个都想要，两个又互相冲突，最后两手空空。据说法斯宾德为了拍电影卖屁股，这是真文艺。

最后女主终于现实了一些，去给改造人员指导排戏，过了一把导演的瘾。生活弄你千百遍，最后给你一点形式的补偿。不写编剧生活改写街头金融人员了。

但是才刚治好一点，大屏幕里放出大帅逼搞音乐成功，接受采访。我在屏幕下轻轻叹气，又开始做梦了。不如抖音里弹出一条，大帅逼，或者开始就是庞麦郎，进了精神病院。

我想到一个创意，一个文青兼杀手，应该有人想到过，《堕落天使》里的黎明。过着分裂的生活，也是最好的掩饰，魄力斯也不怀疑他，文青怎么杀得了人呢？可以加入某种科幻的点，意识传输串线了什么的。

但是最后还是冲突了。文青务实，事业有突破，但是杀手杀人的时候追求仪式感，就被干掉了。

刻意呈现的唯美镜头，矫揉造作的台词，堆砌出一个理想化的北漂生活，整个故事既不漂亮也不精彩，宛如一个空中楼阁，上次看到这种垃圾电影，还是郭敬明的小时代。

整个剧本稀碎无比，剧情推动全靠刻意编排，演员成了导演的提线木偶，角色本身没有半点主观能动性。试问，哪位北漂女性敢把房子冒然租给陌生男性，租就算了，还敢中间打隔断一块儿睡觉，晚上男主角还打飞机，这种人谁敢和他同居一室，我就问导演你自己敢吗？????我真是尬的用脚趾扣出一座CBD。

闺蜜的角色也是尬的够可以的，一边和女主角贬低自己老公，一边又因为房子和人家结婚生子，????导演物化女性的水平比拍电影还高。

总拿年龄说事，仿佛到了某个年龄就必须拥有某种特定的姿态，真有意思，内容和电影名背道而驰，明天会好吗？会吗？我看根本就不会，我只看出了导演呈现给观众的年龄焦虑。

大段的PPT，尬的人发麻的脱口秀，中间摔倒的镜头还抽帧了，太多槽点，不想说了，脏话已经快要脱口而出了????

这种烂电影，真的，别买票，快逃。

1. 对女性奋斗的误解

时至今日，女性的“阉割情结”（佛洛依德语）已经不是一种贬义了，它毕竟彰显了女性与男性在根本上的不同，所以电影中的萧渝，在面对经济上占便宜的季野时，无法在情感上予以拒绝，正如她所说，季野像是一条“深夜弹幕”，虽然这感情是不堪一击莫名其妙的，也是她能拥有的最好的东西。然而，在电影中仍然隐藏着对女性的一股无名的误解，这误解让女主人公在自我价值实现的道路上，不停的进行着自我感动，这不仅让我思考：“女性奋斗”这个命题下，是否存在某种方法可以让女性的奋斗史不再停留在自恋层面，而上升到真正从技术上、个人缺陷上进行修补，从而塑造出一个更具有竞争力且复杂饱满的女性奋斗者？

这让我想到《奇葩说》曾经的一道辩题：“【ta真的努力了】是一句好话吗？” 虽然个体的努力离不开自我感动作为前提，毕竟无法感动自己就更无法感动他人，然而，这部电影中女性的奋斗更加集中于自我感动的层面，女性如果必须选一种奋斗方式，它可以是更加理性、克制的，自我感动的奋斗固然是动人的，但毕竟这代表了对女性的一种误解。

2. 对北漂生活的误解

每个北漂的人对在北京的生活固然会产生不同的理解，但是有一些东西必然是共存的，比如北漂的疲惫、无力、经济的拮据和与家乡人的理解，这些点导演都在电影里提及了，但是无论是哪个点都只是隔靴搔痒式的点到为止，仿佛这些感受对于创作者而言只是听说。创作者的野心在于，希望在电影中将北漂的各种心态，各种无力的瞬间都展现出来，但是最终陷入了公众号鸡汤文式的解读。

虽然将场景设置在北京，一间西晒的房子里，但是电影并没有将更多的笔墨放在探索女主人公和这个城市之间的关系，在所谓的爱情之外，一个漂泊在北京的年轻人，他与北京这座之间的关系是什么样的，为什么他会一年又一年的坚持留在北京？他难道真的没有考虑过回老家或者去另外一个城市吗？这些问题的答案仅凭借女主人公的一句“我再挺一年吧。”而被轻描淡写的打发了，甚至回老家的戏与母亲回忆童年的对话让人觉得云里雾里，女主人公似乎挣扎在平淡生活和北京的理想之间，但是她个人对这个城市的私人体验依然流于概念。

3. 对小妞电影的误解

如果小妞电影有定义的话，那首先必然是聚焦于30岁以下的某种职场女性的故事。从《失恋三十三天》开始，城市中某种曾经被视为不起眼的，并不符合伟大女性形象，甚至不具有固有的被认为母性的女性群体被关注到，创作者对于小妞电影的误解在于，在“小妞”这种类型角色的设定上，陷入了一些套路，也许是为了让人物层次丰富，于是她在面对爱情，生活和工作上持有多套价值观，女主人公甚至不能称之为是一个讨喜的角色，因为她没有实现成长上的蜕变，也没有自我救赎，甚至也没有一件什么事件能够改变她，也许这跟生活的样子是有雷同的，毕竟并不是每个人都能在恰当的时刻经历“激励事件”，获得升华，但是在电影里，小妞的成长实在太平淡了，导演传达给观众的只有一个信息，“生活很难，北京的生活很难。”除此之外，创作者想传达的“明天会好的”这句信念，实在过于孱弱。