圆桌  Entaku

一个夏天发生的诸多事情，
我有一个记录各种复杂词汇的本子，三年级 琴子
1 麦粒肿----我也好想戴白色眼罩，受伤的眼睛好萌
2 朴君的名字跟我们不一样-----太酷了，为什么我家不是在日三代
3, 曾经很多次想过死的感觉一定很奇妙，爷爷却说我没有体会真正即将死亡的人的心情
4 笔记本也不见了，原来是被姐姐拿走了， 姐姐还给我的时候生气地当着姐姐的面把最心爱的笔记本丢到楼下，心痛不已，居然还被妈妈扇了一个耳光 ，我艹，各种郁闷的事情啊有木有 我妈妈居然再次怀孕，我不想要家里再多一个不知道从哪里来的弟弟或者妹妹，讨厌讨厌十分讨厌


5 任然十分讨厌家里即将迎来一个新宝宝的事情，特别是吃饭是全家人都围绕这个话题笑的那么开心的脸，讨厌极了

6 放假了，我觉得和最好的朋友一起去养兔子


7 我们一起去收集这个夏天的蚊子吧！！

8 没想到我的童年居然碰到了变态狂，不过他的舞蹈还真是功底不错呀，哎那么好的身材，我没法想到其他同学在想什么，世界上真的是有各种各样的人，他们在想什么呢

9 无意中，居然看到了坐我前面的女生的秘密，我这样算不算偷窥，真不礼貌呀
她居然写的词是 去死，确实 活在三年级太痛苦了， 毕业也要好久，真的好无力改变我们的现状




10 我决定拯救坐在我前面的女生了，不要辍学 ，一起去发现活着的


11 变态狂被逮捕了，我们的暑假也结束了




12 今天吃饭的时候摸了妈妈的肚子，感觉里面的小婴儿在动呢，突然有点期待她的出生，希望是妹妹哈哈


完结


个人感觉整部电影围绕的主题是生命，琴子对生命的态度的转变， 觉得活着很无聊想找一些刺激和与众不同的事情去做，模仿那些跟我们不一样的人，大阪人的性格本来就很幽默，这是我看过的最反应人的内心世界的电影，比起以情节带动人物，这部电影更真实的表达小说中人物琴子的内心世界，其实潜意识里每个人不管是儿童时期还是长大以后，以心理学来说都有一个本我和自我，本我的自己是出生之后来到这个世界对一切存在的事物的质疑，自我也许会随和这个社会，
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---------------------- 谈谈mana的演技和前景

从刚看宣传片时候觉得MANA变成跟周迅一样的演技派眼神特别有戏，很有节奏，灵活的不行了。再过几年进入青春期和少女时期，一定会有更厉害更稳重的路线，最近看了《昼颜》我觉得，MANA也许以后会演一部以独白贯穿的感人的心路历程的剧，试想，如果《圆桌》是以主人公长大以后的琴子，回想自己小时候的那个暑假，也许MANA会有这样的台词独白---------直到15岁的夏天，我才突然明白那时候9岁的暑假我看到的那头鹿是我童年最后的奇迹，比起长大之后，小时候反而离这个宇宙的源头更近，大概从我在妈妈的子宫里面我就知道，我不想做一个平凡的女生。

  《圆桌》真是一本难得的儿童片，故事从逗趣切入逐步转向内省直至压抑最终归于温暖的释放，有探索，有思考，有剖析，有深度，有关照，因此也很有分量。
    小女孩可可是大家庭中最小的孩子，受家人呵护与疼爱，是典型的精力旺盛、活泼开朗的小朋友，满载好奇心的小脑袋里每天充斥着的是对这个世界天马行空的奇思妙想：收藏有趣的小词、模仿身边独具特色的小伙伴、搜集整个夏天的蚊子血……她不安于平凡的渴望着个性，自由自在的用自己的方式探索着这个缤纷的世界，直至有一天她发现在这个世界上最艰涩、神秘、难捉摸的却是无法碰触的人心。
     世界上确实存在着各种各样的人，他们演绎着各自不同的人生，有天生患有疾病的孩童，有厌世的同班同学，有偷偷伤心哭泣的大人，也有欺负孩子为乐的“老鼠人”。人心，是绚烂世界里晦涩的灰，夹杂在黑黑白白之间，也横亘在孩童与大人的沟通之中。正如电影中台词所述：“明明是由孩子变为大人的，可我们为什么又不懂孩子了呢？”孩子的想法是跳脱无序也无现实意义的，所以也最易被忽视、无法被理解，也正因如此，孩童的成长，往往是一件寂寞又孤独的事，像是关在茧里的蝴蝶，世界充满未知，而自己东奔西突、困顿无助的无法在黑暗中找到光明的出路。当兴高采烈向外生长的触角慢慢畏缩的收回渐渐向内追问，当随心所欲的表达默默闭合成自言自语的胡思乱想，短暂又无忧无虑的童年在那一刻渐行渐远。
    世界上有各种各样的人，也幸好还有小破这样的朋友。因为自己不在可可身边而让她独自经历奇怪且糟糕的事情，小破对可可说：“让你一个人，真是对不住你……”。是这样温和可靠的小破，愿意走进他人内心了解每个人的独特，尽力的用自己的感知安慰和开导朋友而不是居高临下的说教，耐心陪伴古灵精怪的好友做奇怪的事，如果人人在成长中都能得此良伴……
    而成长是什么？导演告诉我们成长是从对事物的好奇转向对人的“想象”，成长是感知到“痛苦”是何味擦干眼泪继续微笑，成长是一点一滴将涓滴意念汇聚成生命的心流，成长是有一天终于发现睡梦中时光老人经过窗台发出的声响，其实是艳女晚归时的脚步声……
    想起《蓝色大门》里说“留下些什么，我们就变成什么样的大人”，在夏天结束的时候，可可将心爱的小词一个个折叠成小纸条，将自己对生命的热爱传递给需要的人，当这些小纸片如雪花般飞向天空，这一次张开的双臂拥抱的是世界丰满的实感。在公园的夕阳里，可可和小破终于遇见了时光老人的鹿，而这美好的意象只是一个人浩浩荡荡成长史的窄小开端。
    想到穷极一生，我们也不过是在自己的练习本上搜集着、记录着、堆积着由生命的真实体验带来的各色字句，不管是酸甜苦辣，喜怒哀乐，还是悲欢离合，也不由的想赞叹一句：好酷……

完全冲着Mana酱去看了这部电影，看着看着才发现如此意识流，可能很多人都觉得不知所云，早早的关了视频吧。我也是看到了40分钟那段琴子和结巴小正太还有爷爷的那段对白，才开始欣赏这部电影的绝妙之处。

看似用孩子的视角在讲述这个故事，其实是使观众用成人的心态去审视孩子的那些看似啼笑皆非，甚至匪夷所思的行为。一个三年级的小女孩，用自己的方式，努力的想理解周围的人和这个世界。她对这个世界的任何事情都只是抱有好奇的态度的，不管是结巴也好，得针眼的或者心脏病的同学也好，她都只是单纯的因为好奇而去模仿，可能以为模仿了就能理解了吧。但这些行为却伤害了别人，伤害了那些拥有歧视、自卑、嫉妒等心理的人。可琴子没有这些情感，所以她不懂。

结巴正太告诉她，有些话有些事是不能说不能做的，因为不是人人都非常了解你，不知道你是抱着好心。你要先知道别人喜不喜欢，才能决定说与不说，做与不做。琴子不知道怎样才能知道别人喜不喜欢，爷爷告诉她，要靠imagine，才可以理解别人。于是，在遇到喜欢让小萝莉踩自己脸的变态的时候，别的萝莉都哭着叫妈妈，让变态被抓，琴子虽然也无比害怕，却按照变态说的去做，之后把照看的大兔子放在自己的脸上，应该也是想试着理解那个变态吧。哦，不对，不是变态。因为在琴子的眼里并没有变态，在她的眼里那是个老鼠人，一个长的像老鼠的人类而已。在朴同学的妈妈因为儿子的心脏病很严重，打电话痛哭的时候，琴子躺在隔壁冰凉的地砖上，努力imagine别人的痛苦，然后留下眼泪。在班上一个厌学的女生不愿意去上课的时候，每天都想着她在想些什么，要去给她送讲义，被别的女生质问：你有和她关系很好吗？她用自己的方式，融入了那个女生的心里，也帮助女生融入了班级。在这个时候，琴子懂得了爷爷说的imagine到底是什么意思。

我想，imagine应该是＂感受＂吧。

琴子在竹马回老家上坟的时候感受到了孤独，独自遇到了老鼠人时感受到了恐惧。从最初，不理解妈妈要生个弟弟或者妹妹，家里要增添一个新成员，为什么是件需要开心的事情。到后来，用手、用耳朵贴近妈妈的肚皮，感受胎儿的胎动，发自内心的感受到了快乐而笑。她在不断学会这个世界上一个成年人会有的众多情感，这些情感里，有美好的，却也有灰暗的，但这也许就是无奈的成长。就像那个班主任说的：真不理解这些孩子都在想些什么，可我们明明就是从那个时期过来的呀。

我们所以理解的成熟的人，或者懂事的孩子，其实都是能遵守成人所认为的那套理所应当的准则的人。可是那些＂理所应当＂，在对这个世界的为人处事之道完全空白的孩子眼里，就不再是理所应当了。比如说在大众看来性格古怪的琴子，绝对不属于懂事的孩子的范畴，甚至总会惹怒周围的人。可如果我们放下我们的身段，忘记我们的＂理所应当＂，蹲下来，用平视的眼光看看琴子，她却有着最无暇的善良，那是没有被这个世界的准则所沾染过的真正的善良。

我想如果我有了孩子，我会愿意守护这份＂不懂事＂的善良。

前半段要让这孩子烦死了，无休止的问，口无遮拦的说话，可不管老师朋友还是爷爷都在真挚的回答她，开始检讨自己，是这个年纪呀，难得的天马行空，直言不讳和真诚善良。在围坐圆桌的家庭，一起吵闹着吃饭，以后好难了吧。时光老人的结局亮瞎了。爱菜很可爱，近镜头很像苍井优。
白兔糖化身小魔女，各种欢喜淘气活泼天真。孩子的世界和大人一样纷繁精彩，他们学习着如何长大，如何融入，如何适应成人的世界。家人，伙伴，渐渐他们终于学会，人们从不孤独，只要有人和你一起“成长”。

为什么想要去看《圆桌》果然还是因为经不起芦田爱菜的诱惑，所以和正在研习儿童心理学的朋友绿绿达成了共识。3年前的上海国际电影节，我们一起在大光明看了MANA酱和松山研一主演的《白兔糖》，如果说7岁之前的MANA演戏完全靠天然散发的可爱和无修饰的楚楚可怜，那7岁之后的MANA完全可以称得上是拥有了演技。《圆桌》中的琴子拥有浓烈的成人式复杂表演风格，一个小学三年级儿童的人生困惑在显微镜下被放大，芦田爱菜不是天才子役，她早已进阶成女优。

这是行定勋导演第一部以低龄少女为主角的电影，但并不能轻易将之定性为儿童片。真正的儿童片是以儿童视角来顺利进行，儿童逻辑优先的电影。让我们来看看主角琴子酱，她仰起脖子用狡黠的双眼瞻仰那些漂浮在半空中，显得有款有型的生僻字眼，怀着强烈的兴奋感把“麦粒肿”“失去远近感”“心律不齐”记在笔记本里，怀揣着说不定某一天能用上这些乍看很厉害的词汇的心情，在同学和家人面前扎扎台型。她戴上眼罩学别人长针眼的样子，摸着心脏东施效颦，完全是因为这样很酷。就像她在笔记本第一页写了“孤独”这个单词一样，完全只是因为这字面意义上的酷。

绿绿说了句：哇欧，她好失常。你觉得她失常就对了，影片实际上仍然是成人视角来看待这个有点奇怪的，中二病提早来临的小萝莉，琴子酱的小小秉性会引起观众的吐槽，也会激发起一部分观众对自我往昔的回忆；而在琴子的高中生三胞胎姐姐眼里，故作大人样口吻的笔记本则为了她带来了“哇，妹妹超可爱”的评价。这也彰显出成年人和孩子不同的评价体系。

小学三年级的琴子遇到了前所未有的危机，让小小年纪的她去处理人际关系微妙偏差所造成的失落，思维模式异同带来的困惑，实在是有点残酷啊。为什么妈妈怀孕了我们要开心？因为家族有了新的成员；为什么有了新伙伴就一定要感到高兴呢？能一层层打破砂锅问到最后的问题常常是可以使成人也哑口无言的。每个小孩都是一个小怪胎，这个自我意识过浓的孩子被电影夸张化，小孩子与世界摩擦的问题被摊到了圆桌上。

琴子青梅竹马的“小男友”博君说：还记得你曾经学我口吃的样子么？我非常的高兴，我知道琴子学我的样子，是因为觉得我很酷；而对一般人而言，他们会觉得你模仿他们的短处是一种取笑；我不会生气是因为我了解琴子，他们不喜欢你是因为他们不了解琴子。多感人肺腑的一段告白，看到这段的时候我会心一笑，博君这分明就是花季少年附体，讲出来的话句句抚慰人心。在博君去乡下奶奶家缺勤琴子的生活时，她坐在圆桌的圆心上转啊转啊转啊体会到了真正的孤独。

导演在见面会上说，琴子家的这张火红圆桌是因为附近的中华料理店倒闭了，所以被捡回了家。圆桌的意义在于不管你坐在哪一个位置，都可以和其他人的目光汇成一条线（我以为导演要说不管坐哪里都能用筷子搛到想吃的菜=。=）。除了少年儿童丰富多彩的脑内幻想和日常茶饭事，影片的一条隐线是关于萝莉与生命。爷爷的忠告一直不绝于耳：你想知道你的朋友心里都在想什么吗？从最初在课堂上演讲，假模假样地用摸心脏表达自己懂生命，到结局终于肯摸妈妈的肚子感受小弟弟小妹妹的降临，这是一个完整的圆。表演型人格的半熟少女的箴言笔记本被撕得七零八落，她把那些闪耀的，牛逼的，好笑的，二缺的，质朴的词汇都送给了另一个厌学的自闭孩子。

夕阳西下，琴子和博君在山坡上看见一头长寿神的神奇之鹿（其实是从动物园逃出来的），不禁感叹：嗯，生活蛮好，我决定还是活着吧。心头又一笑，小大人的样子又出来了，10岁不到的孩子浸泡在苍茫的日常里以严肃真挚的态度在思考生存或毁灭呢。影片的最后琴子进化成一个富有亲切感，更容易被亲近的女孩，但这并不意味着她被那套为人处世的规范所打败，她只是和这个世界暂时握手言和。这个暑假安然无恙地过去了，这么带劲儿的小女孩，我期待她来年暑假继续疾走、欢脱、烦恼，对未知的答案苦思冥想。

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这毕竟是一部轻松的生活小品，所以没有必要去讨论导演的指挥功力。
电影叫《圆桌》，如果能有更多篇幅描述和家庭成员的关系就好了，好歹也是泱泱八口人啊（马上就九口）。
所以也许会更适合拍成日剧
通过芦田爱菜对人物的刻画，能感受到原著小说应该非常有意思。