星野光子，三星主厨，这个把最高的美味当作目标，抛弃了家庭也要完成自己的理想的女性。刚出场就十分帅气，穿着迷彩服，拿着猎枪在狩猎今天的食材。这个时候的她已经站在了法国料理界的最高点，也时常被电视节目邀请作为嘉宾，可以说是名利双收的人生赢家。
但是为了最高的美味，她经常按照当季食材更换菜单，选用最好的材料，并且只接受最完美的烹饪，下手们哪怕有一点做的不到位，没有处理好的食材也会被弃之不用。 这样自然增加了许多成本，老板也就开心不起来了。
大抵追求金钱的和追求理想/艺术的合作总是在斗智斗勇。就像导演和投资人，一个不惜代价地追求最佳成片效果，另一个绞尽脑汁地想要控制成本，希望能以最小的投资换取最大的回报。
小泉大公子饰演的老板自然不能免俗，对这位随心所欲，不听指挥，过分自傲的主厨早就心生不满。趁她再一次一意孤行，用自己狩猎来的食材改变当日菜单的时候，他终于下定决心，启动了一个准备已久的全套。星野主厨没有任何悬念地跳了进去，一场精心导演的食物中毒，她被解雇，也由于大肆报道，她被法国料理界彻底拒之门外。
与此同时，由于新题材苦恼的PD在电视上偶然看到主厨对校餐不受学生欢迎的解决方法，只有简单的一句话，只要做的好吃就好了。于是，在主厨找不到下一份工作的空档期，PD邀请她挑战校餐。 至此，第一集进度条过了一大半，终于开始点题了。做惯三星料理，对校餐不屑一顾的主厨却在第一次制作规矩繁多的校餐时遭受了滑铁卢。
即使完全按照让她满意的标准制作，让校长吃了非常满足的校餐却不被孩子们接受。 三星主厨当然不会就此一蹶不振，她只是屡败屡战，越战越勇。
马上，就因为食材的准备和同厨房的人有了争执。
－每一种食材都有自己独特的切法，怎么能用同一种手法处理所有食材呢？
－根据食材切换切法根本来不及，要在限定时间内做出校餐根本不可能。
－那就提早准备，六点开始。如果这样都来不及的话就五点。　
面对只是想要完成工作而敷衍，并不在乎结果，也明显并不准备帮忙的同僚们，主厨大概也是觉得多说无益。于是，她自己一个人从凌晨开始准备食材，最后成功地让往日最不被学生接受，剩饭率最高的餐点，成为了史上剩饭率最低的餐点。果然，不是做不到，而是做与不做的差别。
值得一提的是，并不愿意在校餐食材准备上多花时间的厨房员工们，在营养师的小酒馆里等待美食的时候却显得耐心十足。“要经过长时间的准备才能享受最后的美食啊”一个个说的头头是道，知道并且认可食材的准备的重要性。在对自己的料理可以有如此耐心的人们却不愿意在校餐上花更多的时间。因为，那只是工作啊，有又谁可以苛责，要求普通员工投入比与工资相配的更多的精力和时间在工作上呢？这也就是为什么他们准备的校餐有着很高的剩菜率，而他们以校餐繁琐的规则为借口没有想做任何改变，只是安于现状，得过且过，以完成工作为目标。生活中大概也有人是这样的吧，虽然不喜欢自己的工作，可有可无地做着，没有想要改变或者做得更好的念头，只有在自己的业余时间才提的起兴致做点什么。
受到孩子们认同的校餐让主厨得到了去一个法国餐厅继续担任主厨的机会。她明明都已经接受邀请，却在临走之前，因为孩子们的一句话，意识到自己制作的校餐虽然被称作“美味”，但不是“最高的美味”，忍受不了自己的作品被美味鸡打败，她毅然拒绝了这份提案，准备在学校呆到让自己的校餐变成“最高”之后才离开。 这份偏执，不是最好的就不行，无论在哪里都要做到完美的态度，也许才是星野主厨可以摘得三星桂冠的初始动力。
为了成为“最高的美味”，星野主厨光是为了研究出酸甜口感最恰当的，同时适合大人和小孩的比例，在经济拮据的情况下，依旧找了不同的商店，自费买了好几种番茄，混搭制作出让自己满意的比例。这些自己在家里实验，选定了合适的番茄就去种植地劳动拿下这批番茄，这些不算在工作时间里的额外的投入，一贯的坚持高标准，对别人要求严格但是对自己更加严格，让人不由感叹，这才是可以做到顶尖的人啊！　

主厨每天在所有人到来之前，一个人可以做完全部准备工作也得益于她在法国受训时高强度的工作和极少的睡眠时间。她应该已经被锻炼习惯了。这种强度的工作下，即使她当时没有离开家庭，应该也无法尽一个母亲的责任吧。这也是很现实的问题。工作和生活的难以平衡，尤其是当你想要做到最好。而主厨她放弃了家庭选择了理想和工作，然后孑然一身攀爬到顶峰。这边又有疑似是当时被放弃的女儿来到了主厨的厨房，信誓旦旦地说“你无法做出让孩子们满意的校餐”。但就算是离婚，完全不认识女儿也太夸张了吧。如果真是女儿，估计后面又会有温情线？　
当然，这剧也是有不现实成分的。俗话说众口难调，即使都是成年人或者都是小孩子，我不认为会有一种所有人都觉得好吃的料理，现实中还是会根据客户的喜好或多或少做点调整吧。　

“最高的美味”和隔壁“我不会失败的”有异曲同工之妙。两位都是坚信自己的能力，同时自身实力足以匹配她们的自傲，一把年纪了依旧耍的了帅卖的了萌的女性，在以男性为主导的职场上奋勇拼杀，并且取得一席之地。那边的大门医生兴趣是手术，特长是手术，空闲下来就嚷嚷要做手术。这里的星野主厨以“最高的美味”为标准，不达标准誓不罢休，热爱自己的工作并且以提供出最佳的料理而自豪。
现在只有偏执症才能成功啊！　

第一集稍显无聊，但是第二集开始就渐入佳境，节奏变快。 一集弃很可惜，但是收视率不高也是可以理解的，毕竟除了粉丝，普通观众对于第一瞬间不能抓住人心的作品，是不会有看下去的欲望或者等待后续变好的耐心。
而最新的第四集预告让人越来越期待了，法餐流动小摊，迫不及待地想要看下一集啊！
天海女王走老路线果然手到擒来，不愧是常年被评为“最想让他/她成为我的上司”的冠军啊。如果有这样的人在身边，也许我也能好好努力了呢。

刷了两集，有预感这部剧是在2012年的《不结婚》之后，天海sama终于回归角色设定的，不再被诟病和吐槽的好剧。
不近人情的专业怪兽，带着一帮废柴拯救小小世界。可以是一个腐朽的警局，一个糟糕的餐厅，一个体制滞后的电视台或者一个广场舞大妈组成的香颂合唱军团。这个熟悉的设定在天海的历年番剧里从不陌生，但至少到今天为止，没有比这个更适合她的设定。
从《boss》之后突然红透国内的天海佑希，被很多人熟知的开始，大多数不是惊世骇俗的《女王的教室》以及宝冢天才男役的威名。以至于到今天《GOLD》里的金句还常常刷爆各路朋友圈和微博素材。
自己就活成一个传奇，宝冢的顶级男役，用了6年半的时间完成了别人十年完成的事情，在所有人以为恩宠一身的时候，宣布退团解散粉丝会，离开熟悉的安全领域，用劣势进入以早熟为最大潜规则的日本演艺圈。从舞台剧到番剧，从尝试柔软的女性，到调整出自己闪闪发光的角色。一个专业怪兽，演绎着一个一个专业怪兽，中间有过无数的尝试和调整，但是如《演歌女王》、《铃木家看板娘》这类困境里被命运推挤的一派柔软承受，或者《紧急审讯室》《女信长》里的一味刚强，都容易淹没她的独特给角色加持的光芒。
细数天海成功的角色设定，最深入人心的，都是同一个样子——一颗明亮灼热的太阳，强大顽固的牵引身边的小宇宙。《女王的教室》里严厉苛责不近人情的老师，是用了太多泪水和失去，灌溉出来的、希望建造培养出刚强又不失温柔的孩子的假坏蛋；《BOSS》里刻薄不羁的刑警队长，拉扯着一堆看似被体制抛弃的废柴成为最强刑事组；《不结婚》里专业自信独居一人却活出自我，并影响了身边传统弱势女性的设计师。承受强光之后的被照亮，是未知相遇里彼此的救赎，照见的是作为人需要认真生活实现自我的姿态。

总有这样一类人，是要活成太阳的。乍看之下的刺眼，热度过高导致难以靠近的压迫。看起来孤独而明亮，好像和周遭无关，活得像个传奇，或者，神经病。
这样的神经病，总在计较一些常人不计较的事情，总要活得过于认真用力，有时候看起来傻的难以置信，偶发的亮光又让人刺眼疼痛。和多数的中庸不同，如果不是极其可恶，就是极其迷人，以至于，和整个世界的人，也不同。更糟糕的是，如果多靠近一点，也许灼热的温度，会融化掉你好容易包裹建筑起来的入世、安稳，穿透你杯弓蛇影的安全感，让人觉得有点危险，有点自厌且有点奇怪的兴奋与跃跃欲试。
在格格不入和难以靠近之后，你会发现，你很难再和从前一样睡下去，太阳的光一点点渗透侵扰，照进你本来不太安稳的睡眠，照亮远方很多原本看不清或本不想看清的诱惑。原本轻而易举能妥协的事情，看起来也似乎没那么容易将就，原本艰难的无法企及的事情，好像再努力一点，再一点，就可能抓住。
当有一天，你发现光并不刺眼，热度也不再那么灼人。你突然意识到，原来融化了世故安稳的蜡，走过最初的恐惧与孤寂，你竟然也开始隐隐发光，你更加耐热的身体，可以承受更多原来无法承受的风沙荆棘，甚至敢计划赤足走向梦想之地。

其实，并没有谁是谁的救赎。这样的故事里最动人的，不是你被光照亮。而是当人与人相互靠近时，那一个原本只是一味灼热和发亮的太阳，也在学习着调整自己的热度和光亮，学习懂得灼伤与照亮的差别，学习理解刺眼和明亮的不同，学习发出更柔软的光。在坚硬和执着之外，学习体察曾经不曾懂得的那些脆弱恐惧的原因，学习不再因为自己的热度和光亮，而轻视那些不够有力量的其他个体。
飞花摘叶成刀的力用在长枪处只能自伤，焗烤美味的热用来拥抱容易两败俱伤。真正的力量，不是一味燃烧自我的透支，也不是武装不在乎全世界的一意孤行，更不是不知控制尺度随意挥舞的劲道。让热度与光绵长永续、暖热正好，需要的更不止力量，是在未知人世里，因为一个个际遇，互相牵绊，交换温度与伤害后，不失柔软，或者学会柔软的能力。
这样想来，我们还有许多的路要走，如果你曾经因为是个太阳而自我痛恨，如果你曾经因为靠近光而恐惧灼伤，其实我们，都还需要许多功课，在耕作自我的人世里。
愿你成为更柔软的太阳。

日剧拍正能量的励志剧时，会加入很多看起来刻板甚至还有点过于“鸡血”的宣言式表态，让我们这种即使努力也是偷偷地在背后进行的民族稍微有点不适。
《三星校餐》也有这种感觉，最夸张的就是光子每次路过踢足球小男孩时，被球打到后的反应，有点不太像日常了。
但是对应光子的身份，这种却成了一种人到中年后的可爱和难得的单纯。

剧里的光子人设已经过了四十，但是她的学习能力、创新力、对事情的执着，都没有中年时的颓丧，这也和校餐营养师的古板恪守形成了强烈反差，所以，联想到光子还会和一群小学生踢足球，就一点儿也不足为奇了。

一个天才之所以成为天才，因为她在人生格局里的每一步都走到了最优，或者是极致。在命的安排和运的邂逅下，光子成为了厨师。她也很早就知道了自己的过人之处和天赋所在，所以早早就披上了米其林三星级的厨师光环，这是一个天才的必经之路。但是我最受感动的是，她在和女儿相认的那一场戏里，突然收起了平时淘气自信的表情，没有了那份因为专业的偏执，表情里满是自责和温柔、愧疚，说出了一句：”我何尝不想你，但是既然我选择了离开，投身到厨师领域，就没有理由再说放弃。“

人生有很多选择，许多选择就是赌一条路走到黑的故事。选A意味着放弃B，没有兼得的选项，对光子来说，发现天赋是她的幸运，对厨师的热爱是她的努力和坚持。对比之下，放弃家庭也能理解，但是这一句话就饱含了很多剧情：也许光子是想过放弃的，至少没想过这么这么拼，她或许可以不用这么拼，在一个普通的餐厅里，做着普通的菜，而不用把所有时间都用在研究做菜和实践做菜上。她或许在每天凌晨独自做准备工作时，也抱怨过太累太辛苦，她甚至在自己小推车生意不好时，也想过一关了之。
她太明白一个猛子扎到底的道理了。她在厨师的天赋自不必说，她为自己的选择做出的放弃也配得上她的成就，写到这儿，有点心疼。女性在厨师领域内一直被默认为无法和男性创造同样的成就，因为生理方面差异太大。但是光子做到了，背后有一个隐性牺牲就是：她年幼的女儿和家庭全都成为了她人生里的回忆。
这也是全剧最扎心的地方：在厨师领域来说，光子是幸运的、努力的、执着的天才。对于光子女儿来说，妈妈就是一个只会做菜不近人情的疯子。光子知道很多事情无法两全，很多事情没法弥补，所以只能在女儿生日这一天，为她做只属于她的味道。

总体来说，用更时髦的文本重新演绎了日本的职人精神，值得玩味的是，虽然加入了女性的角度，但还是不够细腻，火候欠了些，光子不断挑战自己职业上的一个又一个门槛的过程看得很过瘾，也很励志，佩服她人到中年还能保有满腔的热情和专业上的执拗与坚持，也欣赏她那份用实力打造的自信，唯一美中不足的是女性选择职业和家庭的戏份太薄弱，感情不够充沛，如果不是天海佑希，估计就没这么好看了。