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要说网文这二十年最具代表性三巨头作者,唐三,土豆,西红柿,绝对是网文界三清的存在。
奇怪的是,唐三土豆一直还活跃在流量圈子里,而那位爱吃西红柿的作者,已经很久没听过他的消息了。
相比前面两位,西红柿着实低调很多,他属于闷声发大财的类型。
知乎上有人提问,如何评价我吃西红柿这位写手?
著名网文《恶魔法则》的作者跳舞是这样评价的,他是一个没有太多心机,心思比较单纯的人。喜欢简单的事情,简单的生活,不喜欢复杂的情况。
现实中,性格也是看起来温吞吞的,网络上可能稍微会棱角一点点,也只是一点点。
年轻的时候,偶尔还能看到他流露出一点少年意气。
比如他当年在上大学的时候,就写小说,但是被学校里的辅导员怼,说他不务正业,以后找不到工作……
他也懒得辩驳,亮了一下稿费收入,让对方就此闭嘴了。
这也许是我认识他以来,在他身上见到的为数不多的,偶尔露出来的少年意气。
如今大家都人到中年了,他的性格已经越发的内敛。
当然,不是那种沉默寡言的人,也挺开朗,很好打交道的一个人。
很多时候,一起聊天的时候,聊某个具体事情的时候,他也会多半是笑着听,不轻易发表意见,但是心里却是极有主见的一个人。
如果一件事情,他自己拿定的主意,别人说再多,他只会对你笑一笑,很少会辩驳,然后按照自己的想法去做就是了。
他是那种,骨子里有傲气,自信,主意很正,但对别人绝不盛气凌人的性格。
除开跳舞,许多网文写手同行在评价西红柿,基本都是谦虚低调三观正的纯粹人,而纯粹,是多少人看中又很难达到的高尚品格。
所以,西红柿的黑料是最少的,虽然西红柿的作品在网文3.0时代已经不再具备当年的统治力,但对比三清中前两位一个砸饭碗搞资本,一个套模型吃老本,西红柿是一直在不断尝试不同风格的作品,不断创新,他的这份毅力态度,给许多写手们树立了一个榜样。
但光夸一个人纯粹可不行,就像咱们电竞圈子里的一些人,可能他也很纯粹,热爱打游戏,没啥花边绯闻,但成绩是一坨屎,久了也让人反感。反观faker就不一样了,人家除了一腔热爱,荣誉奖杯也是拿到手软,还是要用实力说话啊。
那西红柿实力几何啊?
可以说,在网文1.5到2.0的时代,西红柿绝对是神一般的存在。
我们把时间拉回到06-08年,那会儿土豆还没成名,唐三虽然已经小有名气,但那会儿的网文市场里,还是涌现出了许多优秀作者经典作品,像是穿越流的回到明朝当王爷,盗墓流的鬼吹灯,恐怖流的无限恐怖等等,也是当年能扛起某个类目的神级存在。
而西红柿只用了三本书,就实现了网文大神三级跳,一跃成为了那个时代里,多数男生手机、p4里必备的电子书作者。
第一本作品叫寸芒,具体剧情我也忘了,不过记得是作者挺喜欢小李飞刀的,于是就用了飞刀修炼体系,一路打怪升级到成为战力第一人。当时有个片段记得很清楚,就是里面李寻欢渡劫的时候,一边喝酒一边谈笑,一刀就破开了劫云,那时候觉得是真潇洒啊。
第二部作品叫星辰变,也是彼时我当年诺基亚手机里下载的第一本仙侠修真类的作品了,该书当年在起点也是常年霸榜级别的存在,里面的世界观体系宏大,本以为地球位面的修行打怪,已经是巅峰了,没想到,这一切只是星辰变功法修行的开始。
而星辰变这本功法进阶修炼技巧,据说后来也被土豆借鉴到斗破里面,作为萧炎焚诀的参考模板,可想而知,当年西红柿的文影响的不单是读者,还有许多作者也是深受启发。
是的,更让土豆深受启发的作品那就是西红柿的盘龙了,可以说,在土豆的斗破没出来前,这本书在当年的热度与讨论度排行榜,也是网文现象级的存在了,尤其是里面盘龙戒指藏着一位SSR导师大礼包的设定,斗破里面的药老模型有没有借鉴,我想看过盘龙的心里都有点数的。
最牛逼的是,盘龙题材属于西幻类型。而这类型作品,在当时网文平台上,能走出大流量的实在是太少了,一直是许多写手们轻易不敢去碰的雷区。而且从盘龙之后,再次出现西幻作品大爆的时候,已经是十多年后的诡秘之主了。
实在很难想象,那个时候,西幻题材怎么杀出重围的?
其实还是吃了不少那会儿主流游戏的红利。西幻题材的火,离不开当时两大现象级游戏IP的带动,那便是魔兽世界与传奇。
这两个游戏的世界观架构都是西方魔幻剧情。什么精灵啊,兽人啊,法师啊,魔导师啊等等,这些设定一直是许多西幻创作者们常常套公式的模板,而彼时的游戏爱好者,在那种娱乐资源并不十分发达的年代,网游二创的西幻小说,也成为了网瘾少年们追捧的精神食粮。
有时候不得不感慨,每个时代都有每个时代的红利,但真正能抓住风口扶摇而上实现跨越阶层的位面之子,实在少之又少。所以那会儿看西红柿的书,又会满足另外一种单纯小白的思维爽点,高度自律,努力就能改命。
这不得不提西红柿的第三本流量巨著,吞噬星空了。没错,这位主角罗峰,就是很好的努力改变命运案例。
而且这本书改编动漫也是很火的,主题曲又是林俊杰又是张杰,制作也是国内3D动画标杆公司玄机科技操刀,玄机这几年真的是收了太多腾讯钱了吧,一个劲在做阅文旗下的IP,自己旗下的老王牌秦时明月,天行九歌等,放着都快发霉了也没见动一下,真是寒了不少粉丝的心啊,资本的钱太好捞了,以至于初心节操全忘了。
关于吞噬星空的剧情,现在回头去看又显得低幼。其实小白文一直走的就这路线,用户群体也基本在青少年学生群体,那会儿的人都单纯啊,你只要天马行空的脑洞有,结合清晰明确地成长线,就足够了。西红柿在这一块用户的爽点创作上,绝对是掌握了核心科技。他的爽文内容呢,完全切在了青少年的主旋律痛点上,努力学习,改变命运。
别说放在90年代了,就是现在经济条件好了,努力学习改变命运依然是很多家庭的教育主旋律。
但知易行难,很多时候你努力了,天赋不如别人,会丧失动力,沦为平庸;很多时候,你努力了,但因为其它上网谈恋爱的诱惑误入歧途,也会与那个目标渐行渐远;很多时候,你只是在一段时间努力了,但一听到大学就可以放松了,你就不再拿出那种高度自律苦行僧的状态去奋斗,最终也在芸芸众生里,沦为路人甲乙丙。
努力一会儿容易,一直努力很难。人生是场马拉松,获胜的关键不在瞬间的爆发,而在持久的坚持。但大多数人在这个赛道上昙花一现,最后停滞不前,能真正走到最后的高自律王者,这种精神着实让人佩服的。
所以西红柿塑造的网文形象,在我们青少年时期,绝对满足了一种精神爽点,就像罗峰,他把我们人生成长路上很多难吃的苦全吃了,他把我们嘴里喊口号的自律奋斗全都坚守住了,不断拼搏,不断成长,一往无前。所以他最后成功了,宇宙真神,天下无敌。
放在我们现在这个社会来看,其实就是钱,权,地位,身份,娇妻,家庭等等资源,他都做到顶配了。
哪个青少年没有做过这样的中二梦,但真正面对现实时,面对太多诱惑、不确定因素、人情世故、不可抗力等等复杂的因素糅合在一起时,大多数人做不到罗峰这样极致纯粹,高度自律的,所以那会儿我们看罗峰的成长,其实也寄托了我们理想奋斗的样子。
但总有理想会被时间冲淡,热情也会被躺平浇熄。曾经火的东西,也会冷场变凉。
就像西红柿,吞噬星空之后,他的网文号召力也严重下滑了,虽然他一直尝试不同领域的文风创新,但结果却反响平平,属于他的网文时代过去了。
虽然说吞噬星空改编动漫后也带来了一波流量热,但对比唐三土豆的斗罗斗破来讲,西红柿的作品人气值,还是差了好多,星辰变的IP更是直接被改成了废品,换作其它作者看了估计要骂娘。
但西红柿早就淡定了,本以为他的IP都被玩废了,没想到,他的一部冷门作品沧元图杀出来了,一时成为IP改动漫的黑马。
我是没有看过原著的,据网友反馈原著也是平平无奇,不具备星辰变,盘龙,吞噬星空等作品那种现象级的号召力,但偏偏在该动漫上,它成功出圈了。
我仔细看了看剧情,依然还是升级刷怪流的套路,但人物建模以及水墨特效打斗上,成为许多人赞赏的点。不过,槽点也是很多的,比如升级套路太快,开挂不停,战力一下连续跃迁好几个阶层,这,连隔壁一直在战斗突破的完美世界荒天帝也不敢这么乱来啊。
但它就是火了,除开特效建模,友谊戏份也做得恰到好处,小鸭子排队,对不齐鸭。这个学到了,以后道歉这么搞,女友把你当成宝。
还有就是对抗强权的那份魄力了,剧中有个叫白三爷的大肥猪,抢了主角的未婚妻,差点就开苞打扑克了,还好愤怒的主角不顾所谓的阶层规则,及时赶到,直接提着一把刀剁了大肥猪,来了一波劳资就是神尊的炫耀爽,还是能触动到热血中二少年的。
当然,它分数在豆瓣上爬这么高,也确实有点过了,毕竟小说原著风评是惨不忍睹的。
但那又怎样呢?
如果我们还是用青少年主流受众用户的态度去看这部作品,它还是相当出彩的。它的作品塑造的形象,一直都是三观正确,侠肝义胆,重情重义,亲情第一的完美人格。
他的作品里基本都是一夫一妻制,没有春药扑克,没有后宫成灾,更没有老婆献祭等等奇葩环节,他是一股清流,是青少年用户群优秀价值观塑造者,再加上他本人那份纯粹,我觉得西红柿,还会有下一波流量春天的。
本文首发于“动画学术趴”,原文链接:https://mp.weixin.qq.com/s/2gDrvMvjuLAHGMNn4HQcKg
采访 / Pel
学术趴:感谢三位接受学术趴的专访!请先介绍一下自己吧。
导演张毅立:我入行有13年左右了吧,刚入行就有幸参加了《超兽武装》《果宝特攻》等等一些现在已经成为一代人童年回忆的作品,还是挺与有荣焉的。《沧元图》是第一部我作为导演从头跟进到尾的作品。
编剧焦柄乾:大家好我是《沧元图》的主编焦柄乾,对动画来说我其实算是个行业新人吧。此前主要负责小说、漫画甚至游戏剧本,作为编剧总感觉不是很被重视。但神漫文化《沧元图》这个项目,能够让我感受到对编剧以及剧本的重视。
制片人徐慧宇:我和动画内容还是比较有缘的,从第一份工作开始便就职于视频平台的动漫频道直到今天。从业十余年始终在做动漫相关的工作,历经日漫大版权时代和国漫大自制时代,见证了用户喜好从日本到国产动画的转变,再到国产动画的大发展。作为《沧元图》项目的平台侧制片人,我需要对项目的制作品质、上线档期和播出效果负责。
学术趴:各位最初对《沧元图》动画的定位和预期是?
制片人徐慧宇:平台对《沧元图》第一季的定位很简单:差异化爽剧。题材上相比一般玄幻要有更多的亮点,在战斗和氛围渲染上要够爽。6月22日首播日时,这个基本的预期已经达到。
随后第5集加上特效的版本出来了,当孟川喊出“悲扇画秋风”的那一刻,我断定《沧元图》稳了。果然,第5集的拉新能力非常强,甚至可以对后续集数产生拉动。
从第二季开始,我们会对《沧元图》有更多的期待。
导演张毅立:《沧元图》最初的定位是很单纯的,能作为一部合格的下饭剧,观众看它不开倍速,对我来说就已经功德圆满了。所以我们并没有去写一个很复杂偏深度的故事,基本框架还是男频爽文的升级打怪套路,甚至都没有去写很丰富的情感戏,都是点到即止。
但上线之后的反响确实大大超出了我们的预期,我们发现很多女性观众也成了《沧元图》的受众,喜欢里面的叙事节奏视觉表达,喜欢里面的某些角色,跟着里面的故事情节一起燃一起哭一起笑。对我们来说确实是始料未及,还挺梦幻的。
学术趴:国产男频网文改编动画“千千万”,《沧元图》却能在这样的内容红海当中脱颖而出,各位对此类动画有哪些心得和经验?
导演张毅立:我自己对男频网文改编动画是很“头大”的,首先我自己从没看过这类小说,同时里面的各种境界、战力阶位、很多能力设定要我去记住它,对我来说是一件很吃力的事情。
好在这类网文的改编动画已经挺多了,我多多少少也会看一些。项目一开始我就跟编剧达成共识:至少还是要做出一些不一样的,不要太过于套路化的东西出来吧。
我不敢说《沧元图》是脱颖而出了,它到底还是一部再平常不过的动画,里面的元素也都是随处可见的。我想做这样的比喻:鸡蛋和米饭都很普通,但要炒出大多数人吃得下去且赞不绝口的蛋炒饭,是很考验掌厨功力的。我认为《沧元图》在审美上的求变、表演以及剪辑上的重视,是它收获关注的核心原因。
编剧焦柄乾:我本身是写网文出身的,所以知道网文的优缺点。大部分男频网文都有着清晰的能力构架和世界观,有着充足的爽点;但缺点就是注水严重,缺乏故事性。
所以当我们在看小说的时候,我们其实是可以自如地掌握阅读节奏的,小说对节奏的要求并不会太严苛,或者说节奏本身在小说中尤其网文中是比较模糊的。但是一旦到了可视化的影视动画,节奏就非常的清晰,慢就是慢了,快就是快了,一目了然,所以动画的节奏非常重要。而当一个故事能把控好节奏、塑造好人物,其实就不会难看到哪儿去。
制片人徐慧宇:男频网文改编动画确实是市场上最多、用户最认可、风险也比较低的项目,但由于题材雷同,想要脱颖而出,也不是一件特别容易的事情。这类项目播出后,我们也根据实时的数据表现和用户的评价沉淀了一系列方法论。
具体到《沧元图》项目中,剧本的扎实一定是基础,而助力项目升华,让更多人记住它爱上它的是创意。这里面包括美术的创意、特效的创意,也包括配合关键剧情的插曲选择,每当这部分做到极致的集数,一定也是用户的嗨点和数据的高点。
学术趴:在企划阶段,优酷动漫主要会在哪些方面进行把控和要求?
制片人徐慧宇:作为平台,我们对项目的把控,更多的是在大方向上面。定了整体方向后,会和主创团队进行逐一沟通实现,而后续各个阶段的check,也是大方向的延续,把策略进行贯彻。针对《沧元图》项目我们重点关注的三块是:“放大小说卖点”“差异化的战斗体系”和“新国风新画风”。
“放大小说卖点”:最初在阅读《沧元图》小说时,我发现作品最大卖点便是人族与妖族的对抗,而人类只能龟缩在城墙和城关内,对妖族实行防御反击,在此基础上我们重新设计了妖怪入侵线与反派线,并将其融合进了原作的主线中;
“差异化的战斗体系”:战斗是男频项目的根基,把控战斗的时长、战斗的炫酷程度与特效的风格自然是重中之重,而保证男主的升级爽点持续则需要前期做详实的规划;
“新国风新画风”:片中的水墨画风更是项目的灵魂所在,当第5集为项目定调后,也引来了用户的关注与好评,后续的贯彻与打透就是第三个重点。
学术趴:接着来聊聊具体的制作环节吧。在导演和编剧看来,《沧元图》原著小说最大的魅力是什么?对动画有怎样的改编思路和核心原则?
导演张毅立:小说的氛围感意境感很强,心性比较安静的读者包括我,会很喜欢这本书。这本书避开了很多激烈的矛盾冲突情节,让孟川带着读者慢慢沉浸入到一个玄幻修真者的日常生活里,这个视角很独特。
遗憾的是文字与影像是两种不一样的媒介,文字语言能描绘出那种独有的意境,视听语言不一定能呈现出来。而且《沧元图》小说故事情节性不强,缺乏节奏明快的跌宕起伏,主角孟川的目标感、作为角色自身的事件驱动力也不强,直接搬进影像故事里是不合适的,受众会很小。
所以真的要改编成具有视听语言的沧元图,只能对其“拆筋动骨”。
其实编剧对《沧元图》做了四版改编,一版比一版“魔改”,但也一版比一版更富有影视的故事性趣味性。但当真正要启动这个项目的时候,大家还是犹豫了,所有人都不知道只保留书名和角色名,其余几乎全部原创的改编,上线了会有什么样的观看回馈。
所以我们最终还是走了保守路线,回溯到第一版的改编。保留故事主线不变,再为里面填充编排各种情节点设计点,丰富角色性格,这就是现在大家看到这个版本。尽量把《沧元图》动画做得更具视听语言的可看性和趣味性,是我们做改编的核心原则。
编剧焦柄乾:同时我觉得《沧元图》原著最大的魅力就是它残酷的底色下所散发出来的家国情怀与永不言弃的抗争精神,这真的很中国。
我们所有的改编就是围绕如何去展现这个世界的残酷,这个世界的人们饱受着怎样的折磨,而在这种折磨下,沧元界的人们又是如何坚持与抗争的,这就是我作为编剧的改编思路与核心原则。
学术趴:《沧元图》动画版和小说原著有众多差异,具体而言,你们在创作时有意对哪些方面进行“扩充”或“删减”?
导演张毅立:我很害怕把动画做成真人电视剧,播出机制和单集时长的不同、故事题材的性质,都决定了《沧元图》动画节奏必须加快,拖节奏的果断删;值得去开发的戏剧点或者人物,我们就尽量把它做好。
好在《沧元图》动画里出现的人物其实不多,我们能有一定的空间去塑造我们认为值得塑造的角色。我希望配角也是立体的非符号化功能化的,他可以戏份不多,但要有特点。
编剧焦柄乾:其实十五分钟真的能讲好的东西很少,我们通常都会要做一些取舍,要判断哪些戏份更加有意义,要知道我们到底要表达什么,所以会把一些次要但又不得不演的戏,通过蒙太奇+旁白的手法快速略过。
比如开篇第1集交代孟川经历屠村事件后是怎么长大的,顺便把基础的世界观和能力体系丢出去,这样后面就可以不用再分心去讲这些了;
比如15集关于天妖门的介绍以及如何找到天妖门的情节,我们也是以快速剪切的手法配上玉阳宫主的诉说,去丰富画面信息加快情节进度。
我们希望《沧元图》的人物是鲜活的、有自我的,所以我会非常频繁地问自己:他为什么要这么做?
比如有个角色叫白贯,按照网文套路,他去刺杀男主然后被男主反杀就完事儿了,已经达到爽点了。但是我会去想:他为什么要刺杀主角?因为恨?因为嫉妒?那他为什么恨?为什么嫉妒?
我给了他理由,是为了(原先和主角有婚约的)云青萍,他一切对孟川的恨与嫉妒都是因为爱情,从这一层次开始他不再是为了让主角装X打脸的工具人,他是为了救自己心爱人的情种。
但如果只是到这一层其实还不够,我会继续去想:他为什么必须杀死孟川?他对孟川真的有这么大的恨意吗?到底是什么样的原因才可以形成白贯不得不刺杀孟川的局面?我觉得需要一个充分的理由,因为一旦不充分,人物就立不住。
我会这样一层一层地思考与深挖,如何才能令人信服地把人物逼迫到极端的情况与情绪中,而这样又会自然而然地形成情节张力,那么故事也就会变得好看起来。
nn学术趴:《沧元图》的视觉风格也吸引了不少观众,看到宣传采用了“国风克苏鲁”的表述,将武侠古风和其他元素融合的考量是?
导演张毅立:一提到武侠古风,大家第一脑补画面就是这些那些,大差不差。怪物也是,山海经那些设定估计都快被用烂了。
我们想做一些“新”的东西,这种“新”并非是平地一惊雷,我的初衷只是想把更多容易被大众忽略的东西再一次拿出来展现给大家:“其实,热血也是动画的一部分”“国风,不单单只有水墨,书法能不能融进去?”“角色形象,其实可以这样做出差异化”“妖怪?也许克苏鲁也是一个不错的尝试”“战斗特效的尽头,难道只能是各种飞龙了吗?”
就如同我们在短视频平台会常听到很火的歌曲,是好听,但不能总是用那么几个和弦,音乐的可玩性、类型远不止这些,观众应该能有更多的选择。
学术趴:第17集“杀了他,我就是神尊”爆火出圈,是许多人心中的年度“最佳单集”,展开聊聊这一集的制作思路?选择《野草》作为插曲的契机是?
导演张毅立:17集做到一半的时候,我们才在思考“是不是要给这集配一首歌啊?”
孟川在17集,思想觉悟迈出了重要的一步,他要去干一件轰轰烈烈的事情来坚定自己的决心。我希望这场戏像是孟川的一个成人礼,做了一件值得铭记的事情,代表此刻这个人与以往不同了,思想境界跃升了。它应该很有仪式感,一系列表演配合歌曲应该能让观众也一同代入到这种仪式感的情境当中。
在执行的过程中并不顺利,歌曲听了海量,编剧陆续推给了我五六首歌,听完后感觉都不太对。我当时满脑子里都是李小龙在《精武门》以及《猛龙过江》里的混合画面,一个孤独的英雄在夕阳下面对着枪口,步伐坚定决然不回头的一路向前去向远方,引发无限遐想,很契合孟川当时的心境。我一度想,要不直接就用李小龙的这首配乐算了。
《野草》我记得是编剧推给我的第七首歌了,歌曲本身就很好听,一下子把我骨子里对摇滚乐的热爱又给勾了出来,尤其最后的诗歌部分,是很有文学美感的。接着就是联系乐队方面走版权事宜了,当时我就一直很担心17集的故事画面能不能跟《野草》匹配的上。
当真正尝试去剪辑的时候,我果然就很焦虑了。《野草》情绪太顶了,一分钟的前奏主歌过后,后面全都是情绪顶在最上层地在演绎。但17集最后那场戏,有八成的画面都是很安静地在对话、表演,动与静压根就不对等。还要尽量确保让角色在念台词的时候与主歌副歌分开不要叠在一起,不然剧情信息会被主歌副歌给盖住,主歌副歌本身的美感也会被破坏,再加上当时生产已经进入后期,很难再修改或者新增画面了。
所以当时断断续续地剪了一个星期,这个点踩上了下个点又没跟上,这里台词还没念完但是副歌歌词已经进来了,反正就是各种声画对不上,心里很窝火,觉得这首歌算是白买了,在接下来的一个月里我都不愿再去面对17集,准备躺平了。
拖延到了定剪的那一天,实在躲不开了,只能硬着头皮上,把过去一个月的思考碎片一个个去尝试看有没有新的解法。幸运的是真的通了,有种上帝握着我的手在剪辑一样,思路异常清晰。我记得那天我剪了整整一个下午,从剪辑台下来后,全身大汗淋漓,走路都在飘,腿很软。
接下来就很顺利了,每当17集画面修改或者需求新增遇到生产上的阻力,说这里改不了那里来不及改的时候,我就领着生产部门的同事来剪辑台看一遍17集的定剪版本,看完个个都是热泪盈眶兴奋地嗷嗷叫,发誓即使是通宵也一定要把它改出来。
17集上线后,17集的故事从此与《野草》嵌合在了一起,各自成就了彼此,各自都达到了新的高度。我认为这种事情是可遇不可求的,很难复制,算是一次美丽的邂逅吧。
编剧焦柄乾:17集是无法单拎出来看的,17集之所以能爆发出那么强大到能量,是前面16集所有的铺垫与酝酿出来的必然结果。
没有白念云的死,孟川不会立下斩尽天下妖的誓言;没有前面的退婚,就无法形成云青萍受家族责任压迫的局面;没有前面一步步塑造白三爷的恶,就无法调动观众对白三爷的恨意;没有前面白贯之的死,就无法形成必须保白三爷的无奈;没有前面斩妖大会的波云诡异、梅元知的残废,就无法体现玉阳宫主的冷漠与自私。
然后关于《野草》这首歌,哈哈是当时立哥说这里没歌感觉不带劲儿,让我去找首歌,然后我就去找。等找到《野草》合着听了一遍,非常巧合的就是当我听到“今夜”那的时候,刚好就是孟川奔跑的镜头,我直接头皮发麻,我直接就找我们声音统筹说:“这首,我就要这首!”
学术趴:在《沧元图》制作过程中,神漫文化的团队在动画制作技术上有哪些探索和进化?
导演张毅立:《沧元图》是神漫文化第一个全面使用UE5制作的动画项目,为《沧元图》在画面上带来了巨大的优化,我们团队在虚幻引擎这一块的运用,一直是很出色的。
但《沧元图》我个人有私心,希望是“人”的价值更多的被看到,而非只有“技术”“工具”。
举个例子,在视效表演这一块,我注意到有些观众天然会觉得“游戏特效”“贴图特效”“2D特效”是很廉价的一个产物,会很看不起它。但其实是有误解的。
确实在制作成本上,相对Houdini的解算特效,贴图不用大量消耗机器的运算资源;但不代表贴图的绘制是无价值的。设计人员绘制的大量贴图用在视效表演上,也是一个巨大投入,我能从中感受到有灵魂的温度在里面,有各式各样的美感。运用得好,同样可以做得很出彩。
我希望“经费燃烧”也能燃烧在美术投入上面,他们的工作成果也应该被看到,我们不应该一味地鼓吹硬件算力的价值,而忽视背后设计人员的艺术审美。
学术趴:第一季现已收官,第二季有哪些亮点是粉丝可以期待的?
编剧焦柄乾:第二季会有更多帅帅拽拽的天才登场哈哈哈哈哈哈哈。
第二季会更加偏故事性一些吧,传统的爽点部分会减少。第一季前期其实还是做得挺保守的,做了很多传统爽点,主要就是怕观众不喜欢我对讲故事的一些理解。
大家应该有发现斩妖大会前后可以说是两种讲故事的风格,当时我打的主意就是,先用打戏爽点啥的吸引观众,然后“极限反转”哈哈哈哈。
目前看起来我讲故事的手法还行,所以我会更加坚定以“讲人为主”吧。总结起来就是第二季哭的时候更好哭,燃的时候更加燃?
学术趴:期待!那么最后的问题回到平台层面,《沧元图》上线后,获得了哪些让制片人印象深刻的反馈?而从2021年推出“新国风”这一定位以来,优酷动漫又总结出了怎样的内容生产方法论呢?
制片人徐慧宇:《沧元图》的市场热度还是可圈可点的,上线以来连续创下多个纪录。尤其在短视频平台相关内容播放量突破50亿,点赞量更是超过1100万,数十次登上抖音主榜热搜,更是国产动画有史以来第一个拿下抖音热榜TOP1的动画作品。
站外的绽放也为项目带来持续的拉新,在众多的高赞视频中,我们发现用户非常吃“反差“这个点。点赞第一的视频,不是神尊战斗,也不是孟川开挂,而是第二集中葛钰从烂酒鬼到斩妖侠的反转。
与之对应的,开头被吐槽的爸爸太胖、姑祖母太老,最终都实现了胖子开挂变型男、老太太开挂变美女的反转。相比传统叙事,这样的反转也是得到了更大的震撼和更好的用户反馈。
新国风在今年已经做了全面升级,扩展出包括“新神话”“新异闻”等8大“新”赛道。我们将不断开拓类型化和叙事空间的可能性,为过去过于“红海”的题材做出差异化的升级。
但“新”也不会是拍脑门的“新”。我们会去研究:譬如小说品类的新类型是什么,是否适合影像化动画化的开发,在此基础上去预判和推演“新”到底是什么。
学术趴:优酷后续对《沧元图》还有哪些规划?会朝着年番的方向发展吗?
制片人徐慧宇:我们对《沧元图》的定位就是季播精品剧,首要任务是打高品质。一旦年番化,品质必定有所下降,所以相比“长”我们更看重“质”。保证每年一季的播出,让每年的六月都成为粉丝们的节日。
与此同时,我们也尝试将《沧元图》系列化,在主线正剧外布局衍生内容。26集结尾就有一个小彩蛋,引发一个发生在东宁府的全新的故事,孟川也会经历更加刺激的冒险。
作为番外篇,就像OVA的品质会高于TV版一样,我们对它的品质要求也会高于第一季正片。而这个番外篇也会在第二季之前与观众见面,也请大家期待《沧元图》番外篇的播出吧。看新国风,上优酷动漫!
学术趴:感谢三位详尽的回答和分享!期待各位未来创造出更优秀的作品
2023.12.1,完整看完20集,挑拣看到25集
还有什么话好说呢,无言。
再这么融梗各路日漫融下去,神漫迟早完蛋。
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2023.8.5,第8集
作为小说改/爽文改动画,沧元图的改编力度非常之大,就目前来看,基本思路是抽出原文主干,提取重要人物,对情节在符合发展大方向的前提下进行推倒重建。
1-10集,对应小说第一集,孟川苦悟秘技不得和被云家退婚为开头,斩妖大会和锻造神尊根基进入脱胎境为结束;
11-17集,对应小说第二集,孟川遇到强抢民女一事为开头,其间凝聚元神,反杀天妖门暗杀为结束;
18-26集,对应小说第三集,孟川十八岁凝丹为开头,东宁府大战惨胜为结束。
(剧情分配根据备案相当好猜)
一开始,或许很多人会诟病的剧情俗套,既有动画制作方为求稳定吸引观众,方便立主角人设的战略考量,也有小说本身就比较平淡,开局堆了一些常见设定的因素在。
不论是退婚悔婚的云家,青梅竹马的七月,身份隐秘的母亲,被迫分离的父母,认祖归宗,被屠村,这都只是剧情推进的前菜,小说并没有在这些方面玩弄高深,这些都只是乱世的背景中小小的一部分。
因此,对于小说第一集对应的改编,个人认知,看到一个“冷静而文艺的刀客,孟家坚韧的天才少年”才是重中之重。(基本上动画目前做得很好)
随着剧情展开,孟川看到的人越来越多,格局越发打开,故事自然越精彩。如果后续还能维持现下的高质量改编,那自然再难有剧情“俗套”的帽子。
国产版鬼灭之刃,一口气看完19集.
第一集做的跟坨屎似的,后面基本就是爽文套路了,但不尬好评!
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沉眠花舟泛此江,星火燎舟把生藏.
灵狐焚身以葬主,元初不配有梅郎.
心善、守信、重义;
他本是元初山的天之骄子,是师傅的得意门生.
被师父利用落得四肢难全;
没有怨恨默默承受,失意于山门之下,自我放逐于边关.
画面里跳着滑稽的舞步,说着:「小鸭子排排队,对不起吖(队不齐鸭)」
纯良敦厚的失意,自我放逐已是善了.
关门之下路笑截道,元知无力被其绑.
对于主角,爱人死可以时空之力复活,挚友死……那就去死吧!
在我个人看来他的死没有必然,只是为了榨取人物下线的最后价值而完善主角成长的工具!
编剧脑子有洞!!!
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他说:「杀了你,我就是神尊!」
可是,最后一集堪称崩坏,从里到外!!!
他告诉你,是靠「识海、无尽真气、元神庄生、时空之力、死而复生」这么多外挂作弊器才能成为神尊!
内核崩坏,无论如何拯救也救不回来,这很败好感.
我们喜欢是不懈努力即使一路挫折、失败与失去,依然越挫越勇通过个人的努力奋斗不止.
而不是宣扬靠关系、外挂、作弊,才是走向成功的路径!
弃了~
熬夜看了10集,武戏和技能特效展示确实不错,特别是三秋叶那个秘技,水墨风的,很特别。这个特别之处可以给一星。收回之前武戏表现一般的话。不过目前来看剧情还是老套,主角一直开挂,而且频率还不低。不考虑剧情,只看斩妖大会无脑刷怪升级还是能看一下的。一到文戏的部分还是比较弱,反派角色太反智,甚至于可以说是很蠢。正派也一般,这么个大会,就随便能混进去杀手和妖兽,而且还不是偷偷摸摸杀人,直接祭坛都给你摆出来了,这个剧情安排只能体现出正阳宫的人实力太水了,这样都发现不了,要么就是正阳宫宫主就是个隐藏的反派。
追完18集,观感有提升。改为三星。
每个人的技能都很有特色。包括跑龙套的杀手三人组都有很独特技能风格。看出来是很有诚意了。孟川 梅元知和晏烬三个人技能风格设计的特别好。孟川新领悟的那个秘技摇落月水墨风很惊艳,看起来很美。说实话孟川第一次开这个秘技的时候把武器扔到水里的分镜有点像朽木白哉的卐解,不知道有没有借鉴。17集观感确实很燃很爽。
现在的问题还是剧情,太单薄而且都是一样的套路,你能看到很多其他网文的情节,不过10集以后的文戏部分确实比前三集好了一点。
人物描写还是不行,坏人真的是坏在表面,白三爷虽然家族有神尊,但是不知道天赋不行,还是家族神尊不照顾,身为家主个人实力不符合逻辑的差的要命,但却又特别嚣张跋扈,神尊这时候不考虑家族延续问题,推这么个没实力又到处惹祸的白三爷,还不如培养年轻一点的实力比白三爷强很多的白贯,太不合理。云家家主也是特别的蠢,把自己的女儿送给个人实力差的要命的白三爷。白家后继无人,白三爷个人实力几乎为0,全都靠一个神尊吊着一口气。如果白家没神尊了,整个家族就废了。如果单纯的用看爽片的眼光来看,还是能看的。
然后就是孟川开挂的问题,这才18集就已经出现了太多开挂情节,虽然看起来很爽,但是也挂也开的太密了。我现在看到孟川快要打不过了就感觉新的挂要来了。打不过不能跑吗?学学隔壁韩老魔什么都没命重要。留得青山在 不怕没柴烧,而不是每次都靠开挂,无趣。
我来细数一下开了多少次挂了。六岁神尊,眉心开了一个试炼空间,先是能幻化怪物后面直接可以幻化出所有交手的对手,体内有元神,和那个“老夫子”喝酒打了几次就突然领悟秘技三秋叶,孟婆子给孟川种下炎种和顶阶的祝融九炼锻造法可以以身为炉锻炼神尊根基,然后斩妖大会就是开始一集一个挂,识海魂魄开天眼,就是全图挂。然后杀手一炮直接给他炼化进阶开了神尊根基,还是顶级的雷电属性雷霆道化,无限大招的司空震。打母蜘蛛又开了一个领域,明镜苍潭,一个在里面速度无限快可以,100%格挡攻击。斩妖大会结束两滴神尊玉髓液,让孟川根基强化了,雷霆之力强了10倍不止。然后同一集又拿到了神尊试炼空间,接着领悟了摇落月,里面的神尊又把力量给了孟川的元神。然后17集和一个老伯聊了一会天就直接领悟了刀势,18集在一个杂兵身上又搞到了另外一个神尊遗物,开启了新的,神尊试炼空间。18集13个挂。除去交代背景的和梅元知,晏烬,还有沙雕白三爷等其他配角的剧情,真的只要放到孟川的戏份基本上不是在开挂就是在开挂的路上。
我看了三集不合理的地方如下
1. 男主母亲意外死亡------动漫剧里说男主母亲变身后那个妖怪说她是神尊,第一次听神尊感觉应该是顶阶的修行者。但是男主的母亲虽为神尊,战斗素养却还这么差,在不确定对手死没死的情况下,就这么轻易的把后背漏给对手,不出所料被偷袭,我以为最多是个重伤,但是被一击毙命了。。。我当时看到这里满脸问号?这么厉害的人就这么死了?也没什么保命法宝或者技能吗,那是怎么修炼到神尊的。我刚建立起来的世界观,以为神尊很厉害的认知就没了,这时候我以为神尊只是中等水平的修行者。然后男主就开挂了,变成了神尊,轻易秒杀了所有妖怪,同为神尊这战力怎么差这么多。看弹幕说死的是男主妈分身,这个也说不过去的。分身最多实力差一些,不会战斗素养也差的,战斗素养是靠平日的修行,斗法,杀妖实战累积而来的。难道是分身的智力没本体高,继承不了本土的战斗能力,那她平时怎么和儿子相处的。
如果改成这样—— 妖王和男主妈一番斗法后,发现打不过男主妈,故意示弱,然后言语上鼓动众妖,作势要鱼死网破 所有妖怪联合在一起做全力一击,这个时候的妖王 是用假身或者分身,本体隐匿起来,就在那边战场上打斗过程中,本体突然偷袭擒住男主,以男主性命威胁男主妈,然后在男主妈为了爱子束手就擒,妖王在男主面前虐杀了他母亲,最后还是没守承诺杀了男主,男主爆发,秒杀了在场所有妖怪。 这样战力不会崩坏,也不会让人觉得男主妈实力不行,也能增加戏剧冲突,体现出妖的邪恶狡诈,亲眼目睹母亲为救自己惨死也能让男主心里种下更加强烈的仇恨的种子。
2. 剧里勾心斗角都是台面上---------------得知男主家里可实力最强的长辈可能已经陨落,男主家族预计要开始衰落,另外两家族也没有去验证事情的真伪就立马摊牌骑脸欺负男主家族,两个家主一个去砸场子,一个去退婚。那个胖子家主 带人去要强占一个酒楼你敢信吗?看到这里我有点没绷住。。顶阶修仙家族 会为了一个酒楼去得罪一个以前实力相同的家族。。匪夷所思。这个酒楼是不是另有玄机,可能看似是个吃饭的地方,其实是个修炼圣地?如果后面没有揭示这个伏笔那就是单纯的小学生思维了,过家家。接下来到了另外一个经典环节,退婚。。。前面这个瘦子家主还说男主各种好,然后得知男主家里的长老死了,那个瘦子家主立马变脸就去退婚,这个是斗破苍穹还是武动乾坤的剧情啊,为了给男主后面腾飞安排打脸环节罢了。
坏人的坏全部流于表面,没有算计、没有城府、没有台面下的勾心斗角。人类顶阶的修行家族,这么多年了为了资源分配有内斗是正常的,但这个内斗也太低级了吧???为了酒楼去斗太搞笑了,怎么混到顶阶的,这种层次是怎么带领人族抵挡的住妖怪攻击的。,就动漫里这种内斗水平,随便一个高阶妖怪幻化成人形,分别冒充三个家族里的人 然后去拆了其他家族的产业或者把有潜力的年轻人杀掉,嫁祸给另外一个家族。这三个家族就自相残杀,自己灭亡了,因为都是一些没脑子的人。
本动画是国内首部以花样滑冰为主题的动画。故事......
播放指数:999℃
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要说网文这二十年最具代表性三巨头作者,唐三,土豆,西红柿,绝对是网文界三清的存在。
奇怪的是,唐三土豆一直还活跃在流量圈子里,而那位爱吃西红柿的作者,已经很久没听过他的消息了。
相比前面两位,西红柿着实低调很多,他属于闷声发大财的类型。
知乎上有人提问,如何评价我吃西红柿这位写手?
著名网文《恶魔法则》的作者跳舞是这样评价的,他是一个没有太多心机,心思比较单纯的人。喜欢简单的事情,简单的生活,不喜欢复杂的情况。
现实中,性格也是看起来温吞吞的,网络上可能稍微会棱角一点点,也只是一点点。
年轻的时候,偶尔还能看到他流露出一点少年意气。
比如他当年在上大学的时候,就写小说,但是被学校里的辅导员怼,说他不务正业,以后找不到工作……
他也懒得辩驳,亮了一下稿费收入,让对方就此闭嘴了。
这也许是我认识他以来,在他身上见到的为数不多的,偶尔露出来的少年意气。
如今大家都人到中年了,他的性格已经越发的内敛。
当然,不是那种沉默寡言的人,也挺开朗,很好打交道的一个人。
很多时候,一起聊天的时候,聊某个具体事情的时候,他也会多半是笑着听,不轻易发表意见,但是心里却是极有主见的一个人。
如果一件事情,他自己拿定的主意,别人说再多,他只会对你笑一笑,很少会辩驳,然后按照自己的想法去做就是了。
他是那种,骨子里有傲气,自信,主意很正,但对别人绝不盛气凌人的性格。
除开跳舞,许多网文写手同行在评价西红柿,基本都是谦虚低调三观正的纯粹人,而纯粹,是多少人看中又很难达到的高尚品格。
所以,西红柿的黑料是最少的,虽然西红柿的作品在网文3.0时代已经不再具备当年的统治力,但对比三清中前两位一个砸饭碗搞资本,一个套模型吃老本,西红柿是一直在不断尝试不同风格的作品,不断创新,他的这份毅力态度,给许多写手们树立了一个榜样。
但光夸一个人纯粹可不行,就像咱们电竞圈子里的一些人,可能他也很纯粹,热爱打游戏,没啥花边绯闻,但成绩是一坨屎,久了也让人反感。反观faker就不一样了,人家除了一腔热爱,荣誉奖杯也是拿到手软,还是要用实力说话啊。
那西红柿实力几何啊?
可以说,在网文1.5到2.0的时代,西红柿绝对是神一般的存在。
我们把时间拉回到06-08年,那会儿土豆还没成名,唐三虽然已经小有名气,但那会儿的网文市场里,还是涌现出了许多优秀作者经典作品,像是穿越流的回到明朝当王爷,盗墓流的鬼吹灯,恐怖流的无限恐怖等等,也是当年能扛起某个类目的神级存在。
而西红柿只用了三本书,就实现了网文大神三级跳,一跃成为了那个时代里,多数男生手机、p4里必备的电子书作者。
第一本作品叫寸芒,具体剧情我也忘了,不过记得是作者挺喜欢小李飞刀的,于是就用了飞刀修炼体系,一路打怪升级到成为战力第一人。当时有个片段记得很清楚,就是里面李寻欢渡劫的时候,一边喝酒一边谈笑,一刀就破开了劫云,那时候觉得是真潇洒啊。
第二部作品叫星辰变,也是彼时我当年诺基亚手机里下载的第一本仙侠修真类的作品了,该书当年在起点也是常年霸榜级别的存在,里面的世界观体系宏大,本以为地球位面的修行打怪,已经是巅峰了,没想到,这一切只是星辰变功法修行的开始。
而星辰变这本功法进阶修炼技巧,据说后来也被土豆借鉴到斗破里面,作为萧炎焚诀的参考模板,可想而知,当年西红柿的文影响的不单是读者,还有许多作者也是深受启发。
是的,更让土豆深受启发的作品那就是西红柿的盘龙了,可以说,在土豆的斗破没出来前,这本书在当年的热度与讨论度排行榜,也是网文现象级的存在了,尤其是里面盘龙戒指藏着一位SSR导师大礼包的设定,斗破里面的药老模型有没有借鉴,我想看过盘龙的心里都有点数的。
最牛逼的是,盘龙题材属于西幻类型。而这类型作品,在当时网文平台上,能走出大流量的实在是太少了,一直是许多写手们轻易不敢去碰的雷区。而且从盘龙之后,再次出现西幻作品大爆的时候,已经是十多年后的诡秘之主了。
实在很难想象,那个时候,西幻题材怎么杀出重围的?
其实还是吃了不少那会儿主流游戏的红利。西幻题材的火,离不开当时两大现象级游戏IP的带动,那便是魔兽世界与传奇。
这两个游戏的世界观架构都是西方魔幻剧情。什么精灵啊,兽人啊,法师啊,魔导师啊等等,这些设定一直是许多西幻创作者们常常套公式的模板,而彼时的游戏爱好者,在那种娱乐资源并不十分发达的年代,网游二创的西幻小说,也成为了网瘾少年们追捧的精神食粮。
有时候不得不感慨,每个时代都有每个时代的红利,但真正能抓住风口扶摇而上实现跨越阶层的位面之子,实在少之又少。所以那会儿看西红柿的书,又会满足另外一种单纯小白的思维爽点,高度自律,努力就能改命。
这不得不提西红柿的第三本流量巨著,吞噬星空了。没错,这位主角罗峰,就是很好的努力改变命运案例。
而且这本书改编动漫也是很火的,主题曲又是林俊杰又是张杰,制作也是国内3D动画标杆公司玄机科技操刀,玄机这几年真的是收了太多腾讯钱了吧,一个劲在做阅文旗下的IP,自己旗下的老王牌秦时明月,天行九歌等,放着都快发霉了也没见动一下,真是寒了不少粉丝的心啊,资本的钱太好捞了,以至于初心节操全忘了。
关于吞噬星空的剧情,现在回头去看又显得低幼。其实小白文一直走的就这路线,用户群体也基本在青少年学生群体,那会儿的人都单纯啊,你只要天马行空的脑洞有,结合清晰明确地成长线,就足够了。西红柿在这一块用户的爽点创作上,绝对是掌握了核心科技。他的爽文内容呢,完全切在了青少年的主旋律痛点上,努力学习,改变命运。
别说放在90年代了,就是现在经济条件好了,努力学习改变命运依然是很多家庭的教育主旋律。
但知易行难,很多时候你努力了,天赋不如别人,会丧失动力,沦为平庸;很多时候,你努力了,但因为其它上网谈恋爱的诱惑误入歧途,也会与那个目标渐行渐远;很多时候,你只是在一段时间努力了,但一听到大学就可以放松了,你就不再拿出那种高度自律苦行僧的状态去奋斗,最终也在芸芸众生里,沦为路人甲乙丙。
努力一会儿容易,一直努力很难。人生是场马拉松,获胜的关键不在瞬间的爆发,而在持久的坚持。但大多数人在这个赛道上昙花一现,最后停滞不前,能真正走到最后的高自律王者,这种精神着实让人佩服的。
所以西红柿塑造的网文形象,在我们青少年时期,绝对满足了一种精神爽点,就像罗峰,他把我们人生成长路上很多难吃的苦全吃了,他把我们嘴里喊口号的自律奋斗全都坚守住了,不断拼搏,不断成长,一往无前。所以他最后成功了,宇宙真神,天下无敌。
放在我们现在这个社会来看,其实就是钱,权,地位,身份,娇妻,家庭等等资源,他都做到顶配了。
哪个青少年没有做过这样的中二梦,但真正面对现实时,面对太多诱惑、不确定因素、人情世故、不可抗力等等复杂的因素糅合在一起时,大多数人做不到罗峰这样极致纯粹,高度自律的,所以那会儿我们看罗峰的成长,其实也寄托了我们理想奋斗的样子。
但总有理想会被时间冲淡,热情也会被躺平浇熄。曾经火的东西,也会冷场变凉。
就像西红柿,吞噬星空之后,他的网文号召力也严重下滑了,虽然他一直尝试不同领域的文风创新,但结果却反响平平,属于他的网文时代过去了。
虽然说吞噬星空改编动漫后也带来了一波流量热,但对比唐三土豆的斗罗斗破来讲,西红柿的作品人气值,还是差了好多,星辰变的IP更是直接被改成了废品,换作其它作者看了估计要骂娘。
但西红柿早就淡定了,本以为他的IP都被玩废了,没想到,他的一部冷门作品沧元图杀出来了,一时成为IP改动漫的黑马。
我是没有看过原著的,据网友反馈原著也是平平无奇,不具备星辰变,盘龙,吞噬星空等作品那种现象级的号召力,但偏偏在该动漫上,它成功出圈了。
我仔细看了看剧情,依然还是升级刷怪流的套路,但人物建模以及水墨特效打斗上,成为许多人赞赏的点。不过,槽点也是很多的,比如升级套路太快,开挂不停,战力一下连续跃迁好几个阶层,这,连隔壁一直在战斗突破的完美世界荒天帝也不敢这么乱来啊。
但它就是火了,除开特效建模,友谊戏份也做得恰到好处,小鸭子排队,对不齐鸭。这个学到了,以后道歉这么搞,女友把你当成宝。
还有就是对抗强权的那份魄力了,剧中有个叫白三爷的大肥猪,抢了主角的未婚妻,差点就开苞打扑克了,还好愤怒的主角不顾所谓的阶层规则,及时赶到,直接提着一把刀剁了大肥猪,来了一波劳资就是神尊的炫耀爽,还是能触动到热血中二少年的。
当然,它分数在豆瓣上爬这么高,也确实有点过了,毕竟小说原著风评是惨不忍睹的。
但那又怎样呢?
如果我们还是用青少年主流受众用户的态度去看这部作品,它还是相当出彩的。它的作品塑造的形象,一直都是三观正确,侠肝义胆,重情重义,亲情第一的完美人格。
他的作品里基本都是一夫一妻制,没有春药扑克,没有后宫成灾,更没有老婆献祭等等奇葩环节,他是一股清流,是青少年用户群优秀价值观塑造者,再加上他本人那份纯粹,我觉得西红柿,还会有下一波流量春天的。
本文首发于“动画学术趴”,原文链接:https://mp.weixin.qq.com/s/2gDrvMvjuLAHGMNn4HQcKg
采访 / Pel
01 定位与筹备:一部“差异化爽剧”
学术趴:感谢三位接受学术趴的专访!请先介绍一下自己吧。
导演张毅立:我入行有13年左右了吧,刚入行就有幸参加了《超兽武装》《果宝特攻》等等一些现在已经成为一代人童年回忆的作品,还是挺与有荣焉的。《沧元图》是第一部我作为导演从头跟进到尾的作品。
编剧焦柄乾:大家好我是《沧元图》的主编焦柄乾,对动画来说我其实算是个行业新人吧。此前主要负责小说、漫画甚至游戏剧本,作为编剧总感觉不是很被重视。但神漫文化《沧元图》这个项目,能够让我感受到对编剧以及剧本的重视。
制片人徐慧宇:我和动画内容还是比较有缘的,从第一份工作开始便就职于视频平台的动漫频道直到今天。从业十余年始终在做动漫相关的工作,历经日漫大版权时代和国漫大自制时代,见证了用户喜好从日本到国产动画的转变,再到国产动画的大发展。作为《沧元图》项目的平台侧制片人,我需要对项目的制作品质、上线档期和播出效果负责。
学术趴:各位最初对《沧元图》动画的定位和预期是?
制片人徐慧宇:平台对《沧元图》第一季的定位很简单:差异化爽剧。题材上相比一般玄幻要有更多的亮点,在战斗和氛围渲染上要够爽。6月22日首播日时,这个基本的预期已经达到。
随后第5集加上特效的版本出来了,当孟川喊出“悲扇画秋风”的那一刻,我断定《沧元图》稳了。果然,第5集的拉新能力非常强,甚至可以对后续集数产生拉动。
从第二季开始,我们会对《沧元图》有更多的期待。
导演张毅立:《沧元图》最初的定位是很单纯的,能作为一部合格的下饭剧,观众看它不开倍速,对我来说就已经功德圆满了。所以我们并没有去写一个很复杂偏深度的故事,基本框架还是男频爽文的升级打怪套路,甚至都没有去写很丰富的情感戏,都是点到即止。
但上线之后的反响确实大大超出了我们的预期,我们发现很多女性观众也成了《沧元图》的受众,喜欢里面的叙事节奏视觉表达,喜欢里面的某些角色,跟着里面的故事情节一起燃一起哭一起笑。对我们来说确实是始料未及,还挺梦幻的。
学术趴:国产男频网文改编动画“千千万”,《沧元图》却能在这样的内容红海当中脱颖而出,各位对此类动画有哪些心得和经验?
导演张毅立:我自己对男频网文改编动画是很“头大”的,首先我自己从没看过这类小说,同时里面的各种境界、战力阶位、很多能力设定要我去记住它,对我来说是一件很吃力的事情。
好在这类网文的改编动画已经挺多了,我多多少少也会看一些。项目一开始我就跟编剧达成共识:至少还是要做出一些不一样的,不要太过于套路化的东西出来吧。
我不敢说《沧元图》是脱颖而出了,它到底还是一部再平常不过的动画,里面的元素也都是随处可见的。我想做这样的比喻:鸡蛋和米饭都很普通,但要炒出大多数人吃得下去且赞不绝口的蛋炒饭,是很考验掌厨功力的。我认为《沧元图》在审美上的求变、表演以及剪辑上的重视,是它收获关注的核心原因。
编剧焦柄乾:我本身是写网文出身的,所以知道网文的优缺点。大部分男频网文都有着清晰的能力构架和世界观,有着充足的爽点;但缺点就是注水严重,缺乏故事性。
所以当我们在看小说的时候,我们其实是可以自如地掌握阅读节奏的,小说对节奏的要求并不会太严苛,或者说节奏本身在小说中尤其网文中是比较模糊的。但是一旦到了可视化的影视动画,节奏就非常的清晰,慢就是慢了,快就是快了,一目了然,所以动画的节奏非常重要。而当一个故事能把控好节奏、塑造好人物,其实就不会难看到哪儿去。
制片人徐慧宇:男频网文改编动画确实是市场上最多、用户最认可、风险也比较低的项目,但由于题材雷同,想要脱颖而出,也不是一件特别容易的事情。这类项目播出后,我们也根据实时的数据表现和用户的评价沉淀了一系列方法论。
具体到《沧元图》项目中,剧本的扎实一定是基础,而助力项目升华,让更多人记住它爱上它的是创意。这里面包括美术的创意、特效的创意,也包括配合关键剧情的插曲选择,每当这部分做到极致的集数,一定也是用户的嗨点和数据的高点。
学术趴:在企划阶段,优酷动漫主要会在哪些方面进行把控和要求?
制片人徐慧宇:作为平台,我们对项目的把控,更多的是在大方向上面。定了整体方向后,会和主创团队进行逐一沟通实现,而后续各个阶段的check,也是大方向的延续,把策略进行贯彻。针对《沧元图》项目我们重点关注的三块是:“放大小说卖点”“差异化的战斗体系”和“新国风新画风”。
“放大小说卖点”:最初在阅读《沧元图》小说时,我发现作品最大卖点便是人族与妖族的对抗,而人类只能龟缩在城墙和城关内,对妖族实行防御反击,在此基础上我们重新设计了妖怪入侵线与反派线,并将其融合进了原作的主线中;
“差异化的战斗体系”:战斗是男频项目的根基,把控战斗的时长、战斗的炫酷程度与特效的风格自然是重中之重,而保证男主的升级爽点持续则需要前期做详实的规划;
“新国风新画风”:片中的水墨画风更是项目的灵魂所在,当第5集为项目定调后,也引来了用户的关注与好评,后续的贯彻与打透就是第三个重点。
02 改编与制作:对原作“拆筋动骨”
学术趴:接着来聊聊具体的制作环节吧。在导演和编剧看来,《沧元图》原著小说最大的魅力是什么?对动画有怎样的改编思路和核心原则?
导演张毅立:小说的氛围感意境感很强,心性比较安静的读者包括我,会很喜欢这本书。这本书避开了很多激烈的矛盾冲突情节,让孟川带着读者慢慢沉浸入到一个玄幻修真者的日常生活里,这个视角很独特。
遗憾的是文字与影像是两种不一样的媒介,文字语言能描绘出那种独有的意境,视听语言不一定能呈现出来。而且《沧元图》小说故事情节性不强,缺乏节奏明快的跌宕起伏,主角孟川的目标感、作为角色自身的事件驱动力也不强,直接搬进影像故事里是不合适的,受众会很小。
所以真的要改编成具有视听语言的沧元图,只能对其“拆筋动骨”。
其实编剧对《沧元图》做了四版改编,一版比一版“魔改”,但也一版比一版更富有影视的故事性趣味性。但当真正要启动这个项目的时候,大家还是犹豫了,所有人都不知道只保留书名和角色名,其余几乎全部原创的改编,上线了会有什么样的观看回馈。
所以我们最终还是走了保守路线,回溯到第一版的改编。保留故事主线不变,再为里面填充编排各种情节点设计点,丰富角色性格,这就是现在大家看到这个版本。尽量把《沧元图》动画做得更具视听语言的可看性和趣味性,是我们做改编的核心原则。
编剧焦柄乾:同时我觉得《沧元图》原著最大的魅力就是它残酷的底色下所散发出来的家国情怀与永不言弃的抗争精神,这真的很中国。
我们所有的改编就是围绕如何去展现这个世界的残酷,这个世界的人们饱受着怎样的折磨,而在这种折磨下,沧元界的人们又是如何坚持与抗争的,这就是我作为编剧的改编思路与核心原则。
学术趴:《沧元图》动画版和小说原著有众多差异,具体而言,你们在创作时有意对哪些方面进行“扩充”或“删减”?
导演张毅立:我很害怕把动画做成真人电视剧,播出机制和单集时长的不同、故事题材的性质,都决定了《沧元图》动画节奏必须加快,拖节奏的果断删;值得去开发的戏剧点或者人物,我们就尽量把它做好。
好在《沧元图》动画里出现的人物其实不多,我们能有一定的空间去塑造我们认为值得塑造的角色。我希望配角也是立体的非符号化功能化的,他可以戏份不多,但要有特点。
编剧焦柄乾:其实十五分钟真的能讲好的东西很少,我们通常都会要做一些取舍,要判断哪些戏份更加有意义,要知道我们到底要表达什么,所以会把一些次要但又不得不演的戏,通过蒙太奇+旁白的手法快速略过。
比如开篇第1集交代孟川经历屠村事件后是怎么长大的,顺便把基础的世界观和能力体系丢出去,这样后面就可以不用再分心去讲这些了;
比如15集关于天妖门的介绍以及如何找到天妖门的情节,我们也是以快速剪切的手法配上玉阳宫主的诉说,去丰富画面信息加快情节进度。
我们希望《沧元图》的人物是鲜活的、有自我的,所以我会非常频繁地问自己:他为什么要这么做?
比如有个角色叫白贯,按照网文套路,他去刺杀男主然后被男主反杀就完事儿了,已经达到爽点了。但是我会去想:他为什么要刺杀主角?因为恨?因为嫉妒?那他为什么恨?为什么嫉妒?
我给了他理由,是为了(原先和主角有婚约的)云青萍,他一切对孟川的恨与嫉妒都是因为爱情,从这一层次开始他不再是为了让主角装X打脸的工具人,他是为了救自己心爱人的情种。
但如果只是到这一层其实还不够,我会继续去想:他为什么必须杀死孟川?他对孟川真的有这么大的恨意吗?到底是什么样的原因才可以形成白贯不得不刺杀孟川的局面?我觉得需要一个充分的理由,因为一旦不充分,人物就立不住。
我会这样一层一层地思考与深挖,如何才能令人信服地把人物逼迫到极端的情况与情绪中,而这样又会自然而然地形成情节张力,那么故事也就会变得好看起来。
nn学术趴:《沧元图》的视觉风格也吸引了不少观众,看到宣传采用了“国风克苏鲁”的表述,将武侠古风和其他元素融合的考量是?
导演张毅立:一提到武侠古风,大家第一脑补画面就是这些那些,大差不差。怪物也是,山海经那些设定估计都快被用烂了。
我们想做一些“新”的东西,这种“新”并非是平地一惊雷,我的初衷只是想把更多容易被大众忽略的东西再一次拿出来展现给大家:“其实,热血也是动画的一部分”“国风,不单单只有水墨,书法能不能融进去?”“角色形象,其实可以这样做出差异化”“妖怪?也许克苏鲁也是一个不错的尝试”“战斗特效的尽头,难道只能是各种飞龙了吗?”
就如同我们在短视频平台会常听到很火的歌曲,是好听,但不能总是用那么几个和弦,音乐的可玩性、类型远不止这些,观众应该能有更多的选择。
学术趴:第17集“杀了他,我就是神尊”爆火出圈,是许多人心中的年度“最佳单集”,展开聊聊这一集的制作思路?选择《野草》作为插曲的契机是?
导演张毅立:17集做到一半的时候,我们才在思考“是不是要给这集配一首歌啊?”
孟川在17集,思想觉悟迈出了重要的一步,他要去干一件轰轰烈烈的事情来坚定自己的决心。我希望这场戏像是孟川的一个成人礼,做了一件值得铭记的事情,代表此刻这个人与以往不同了,思想境界跃升了。它应该很有仪式感,一系列表演配合歌曲应该能让观众也一同代入到这种仪式感的情境当中。
在执行的过程中并不顺利,歌曲听了海量,编剧陆续推给了我五六首歌,听完后感觉都不太对。我当时满脑子里都是李小龙在《精武门》以及《猛龙过江》里的混合画面,一个孤独的英雄在夕阳下面对着枪口,步伐坚定决然不回头的一路向前去向远方,引发无限遐想,很契合孟川当时的心境。我一度想,要不直接就用李小龙的这首配乐算了。
《野草》我记得是编剧推给我的第七首歌了,歌曲本身就很好听,一下子把我骨子里对摇滚乐的热爱又给勾了出来,尤其最后的诗歌部分,是很有文学美感的。接着就是联系乐队方面走版权事宜了,当时我就一直很担心17集的故事画面能不能跟《野草》匹配的上。
当真正尝试去剪辑的时候,我果然就很焦虑了。《野草》情绪太顶了,一分钟的前奏主歌过后,后面全都是情绪顶在最上层地在演绎。但17集最后那场戏,有八成的画面都是很安静地在对话、表演,动与静压根就不对等。还要尽量确保让角色在念台词的时候与主歌副歌分开不要叠在一起,不然剧情信息会被主歌副歌给盖住,主歌副歌本身的美感也会被破坏,再加上当时生产已经进入后期,很难再修改或者新增画面了。
所以当时断断续续地剪了一个星期,这个点踩上了下个点又没跟上,这里台词还没念完但是副歌歌词已经进来了,反正就是各种声画对不上,心里很窝火,觉得这首歌算是白买了,在接下来的一个月里我都不愿再去面对17集,准备躺平了。
拖延到了定剪的那一天,实在躲不开了,只能硬着头皮上,把过去一个月的思考碎片一个个去尝试看有没有新的解法。幸运的是真的通了,有种上帝握着我的手在剪辑一样,思路异常清晰。我记得那天我剪了整整一个下午,从剪辑台下来后,全身大汗淋漓,走路都在飘,腿很软。
接下来就很顺利了,每当17集画面修改或者需求新增遇到生产上的阻力,说这里改不了那里来不及改的时候,我就领着生产部门的同事来剪辑台看一遍17集的定剪版本,看完个个都是热泪盈眶兴奋地嗷嗷叫,发誓即使是通宵也一定要把它改出来。
17集上线后,17集的故事从此与《野草》嵌合在了一起,各自成就了彼此,各自都达到了新的高度。我认为这种事情是可遇不可求的,很难复制,算是一次美丽的邂逅吧。
编剧焦柄乾:17集是无法单拎出来看的,17集之所以能爆发出那么强大到能量,是前面16集所有的铺垫与酝酿出来的必然结果。
没有白念云的死,孟川不会立下斩尽天下妖的誓言;没有前面的退婚,就无法形成云青萍受家族责任压迫的局面;没有前面一步步塑造白三爷的恶,就无法调动观众对白三爷的恨意;没有前面白贯之的死,就无法形成必须保白三爷的无奈;没有前面斩妖大会的波云诡异、梅元知的残废,就无法体现玉阳宫主的冷漠与自私。
然后关于《野草》这首歌,哈哈是当时立哥说这里没歌感觉不带劲儿,让我去找首歌,然后我就去找。等找到《野草》合着听了一遍,非常巧合的就是当我听到“今夜”那的时候,刚好就是孟川奔跑的镜头,我直接头皮发麻,我直接就找我们声音统筹说:“这首,我就要这首!”
学术趴:在《沧元图》制作过程中,神漫文化的团队在动画制作技术上有哪些探索和进化?
导演张毅立:《沧元图》是神漫文化第一个全面使用UE5制作的动画项目,为《沧元图》在画面上带来了巨大的优化,我们团队在虚幻引擎这一块的运用,一直是很出色的。
但《沧元图》我个人有私心,希望是“人”的价值更多的被看到,而非只有“技术”“工具”。
举个例子,在视效表演这一块,我注意到有些观众天然会觉得“游戏特效”“贴图特效”“2D特效”是很廉价的一个产物,会很看不起它。但其实是有误解的。
确实在制作成本上,相对Houdini的解算特效,贴图不用大量消耗机器的运算资源;但不代表贴图的绘制是无价值的。设计人员绘制的大量贴图用在视效表演上,也是一个巨大投入,我能从中感受到有灵魂的温度在里面,有各式各样的美感。运用得好,同样可以做得很出彩。
我希望“经费燃烧”也能燃烧在美术投入上面,他们的工作成果也应该被看到,我们不应该一味地鼓吹硬件算力的价值,而忽视背后设计人员的艺术审美。
03 总结与展望:相比“长”更看重“质”
学术趴:第一季现已收官,第二季有哪些亮点是粉丝可以期待的?
编剧焦柄乾:第二季会有更多帅帅拽拽的天才登场哈哈哈哈哈哈哈。
第二季会更加偏故事性一些吧,传统的爽点部分会减少。第一季前期其实还是做得挺保守的,做了很多传统爽点,主要就是怕观众不喜欢我对讲故事的一些理解。
大家应该有发现斩妖大会前后可以说是两种讲故事的风格,当时我打的主意就是,先用打戏爽点啥的吸引观众,然后“极限反转”哈哈哈哈。
目前看起来我讲故事的手法还行,所以我会更加坚定以“讲人为主”吧。总结起来就是第二季哭的时候更好哭,燃的时候更加燃?
学术趴:期待!那么最后的问题回到平台层面,《沧元图》上线后,获得了哪些让制片人印象深刻的反馈?而从2021年推出“新国风”这一定位以来,优酷动漫又总结出了怎样的内容生产方法论呢?
制片人徐慧宇:《沧元图》的市场热度还是可圈可点的,上线以来连续创下多个纪录。尤其在短视频平台相关内容播放量突破50亿,点赞量更是超过1100万,数十次登上抖音主榜热搜,更是国产动画有史以来第一个拿下抖音热榜TOP1的动画作品。
站外的绽放也为项目带来持续的拉新,在众多的高赞视频中,我们发现用户非常吃“反差“这个点。点赞第一的视频,不是神尊战斗,也不是孟川开挂,而是第二集中葛钰从烂酒鬼到斩妖侠的反转。
与之对应的,开头被吐槽的爸爸太胖、姑祖母太老,最终都实现了胖子开挂变型男、老太太开挂变美女的反转。相比传统叙事,这样的反转也是得到了更大的震撼和更好的用户反馈。
新国风在今年已经做了全面升级,扩展出包括“新神话”“新异闻”等8大“新”赛道。我们将不断开拓类型化和叙事空间的可能性,为过去过于“红海”的题材做出差异化的升级。
但“新”也不会是拍脑门的“新”。我们会去研究:譬如小说品类的新类型是什么,是否适合影像化动画化的开发,在此基础上去预判和推演“新”到底是什么。
学术趴:优酷后续对《沧元图》还有哪些规划?会朝着年番的方向发展吗?
制片人徐慧宇:我们对《沧元图》的定位就是季播精品剧,首要任务是打高品质。一旦年番化,品质必定有所下降,所以相比“长”我们更看重“质”。保证每年一季的播出,让每年的六月都成为粉丝们的节日。
与此同时,我们也尝试将《沧元图》系列化,在主线正剧外布局衍生内容。26集结尾就有一个小彩蛋,引发一个发生在东宁府的全新的故事,孟川也会经历更加刺激的冒险。
作为番外篇,就像OVA的品质会高于TV版一样,我们对它的品质要求也会高于第一季正片。而这个番外篇也会在第二季之前与观众见面,也请大家期待《沧元图》番外篇的播出吧。看新国风,上优酷动漫!
学术趴:感谢三位详尽的回答和分享!期待各位未来创造出更优秀的作品
2023.12.1,完整看完20集,挑拣看到25集
还有什么话好说呢,无言。
再这么融梗各路日漫融下去,神漫迟早完蛋。
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2023.8.5,第8集
作为小说改/爽文改动画,沧元图的改编力度非常之大,就目前来看,基本思路是抽出原文主干,提取重要人物,对情节在符合发展大方向的前提下进行推倒重建。
1-10集,对应小说第一集,孟川苦悟秘技不得和被云家退婚为开头,斩妖大会和锻造神尊根基进入脱胎境为结束;
11-17集,对应小说第二集,孟川遇到强抢民女一事为开头,其间凝聚元神,反杀天妖门暗杀为结束;
18-26集,对应小说第三集,孟川十八岁凝丹为开头,东宁府大战惨胜为结束。
(剧情分配根据备案相当好猜)
一开始,或许很多人会诟病的剧情俗套,既有动画制作方为求稳定吸引观众,方便立主角人设的战略考量,也有小说本身就比较平淡,开局堆了一些常见设定的因素在。
不论是退婚悔婚的云家,青梅竹马的七月,身份隐秘的母亲,被迫分离的父母,认祖归宗,被屠村,这都只是剧情推进的前菜,小说并没有在这些方面玩弄高深,这些都只是乱世的背景中小小的一部分。
因此,对于小说第一集对应的改编,个人认知,看到一个“冷静而文艺的刀客,孟家坚韧的天才少年”才是重中之重。(基本上动画目前做得很好)
随着剧情展开,孟川看到的人越来越多,格局越发打开,故事自然越精彩。如果后续还能维持现下的高质量改编,那自然再难有剧情“俗套”的帽子。
国产版鬼灭之刃,一口气看完19集.
第一集做的跟坨屎似的,后面基本就是爽文套路了,但不尬好评!
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编剧脑子有洞
沉眠花舟泛此江,星火燎舟把生藏.
灵狐焚身以葬主,元初不配有梅郎.
心善、守信、重义;
他本是元初山的天之骄子,是师傅的得意门生.
被师父利用落得四肢难全;
没有怨恨默默承受,失意于山门之下,自我放逐于边关.
画面里跳着滑稽的舞步,说着:「小鸭子排排队,对不起吖(队不齐鸭)」
纯良敦厚的失意,自我放逐已是善了.
关门之下路笑截道,元知无力被其绑.
对于主角,爱人死可以时空之力复活,挚友死……那就去死吧!
在我个人看来他的死没有必然,只是为了榨取人物下线的最后价值而完善主角成长的工具!
编剧脑子有洞!!!
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努力、奋斗,还是靠关系与开外挂作弊器
他说:「杀了你,我就是神尊!」
可是,最后一集堪称崩坏,从里到外!!!
他告诉你,是靠「识海、无尽真气、元神庄生、时空之力、死而复生」这么多外挂作弊器才能成为神尊!
内核崩坏,无论如何拯救也救不回来,这很败好感.
我们喜欢是不懈努力即使一路挫折、失败与失去,依然越挫越勇通过个人的努力奋斗不止.
而不是宣扬靠关系、外挂、作弊,才是走向成功的路径!
弃了~
熬夜看了10集,武戏和技能特效展示确实不错,特别是三秋叶那个秘技,水墨风的,很特别。这个特别之处可以给一星。收回之前武戏表现一般的话。不过目前来看剧情还是老套,主角一直开挂,而且频率还不低。不考虑剧情,只看斩妖大会无脑刷怪升级还是能看一下的。一到文戏的部分还是比较弱,反派角色太反智,甚至于可以说是很蠢。正派也一般,这么个大会,就随便能混进去杀手和妖兽,而且还不是偷偷摸摸杀人,直接祭坛都给你摆出来了,这个剧情安排只能体现出正阳宫的人实力太水了,这样都发现不了,要么就是正阳宫宫主就是个隐藏的反派。
追完18集,观感有提升。改为三星。
每个人的技能都很有特色。包括跑龙套的杀手三人组都有很独特技能风格。看出来是很有诚意了。孟川 梅元知和晏烬三个人技能风格设计的特别好。孟川新领悟的那个秘技摇落月水墨风很惊艳,看起来很美。说实话孟川第一次开这个秘技的时候把武器扔到水里的分镜有点像朽木白哉的卐解,不知道有没有借鉴。17集观感确实很燃很爽。
现在的问题还是剧情,太单薄而且都是一样的套路,你能看到很多其他网文的情节,不过10集以后的文戏部分确实比前三集好了一点。
人物描写还是不行,坏人真的是坏在表面,白三爷虽然家族有神尊,但是不知道天赋不行,还是家族神尊不照顾,身为家主个人实力不符合逻辑的差的要命,但却又特别嚣张跋扈,神尊这时候不考虑家族延续问题,推这么个没实力又到处惹祸的白三爷,还不如培养年轻一点的实力比白三爷强很多的白贯,太不合理。云家家主也是特别的蠢,把自己的女儿送给个人实力差的要命的白三爷。白家后继无人,白三爷个人实力几乎为0,全都靠一个神尊吊着一口气。如果白家没神尊了,整个家族就废了。如果单纯的用看爽片的眼光来看,还是能看的。
然后就是孟川开挂的问题,这才18集就已经出现了太多开挂情节,虽然看起来很爽,但是也挂也开的太密了。我现在看到孟川快要打不过了就感觉新的挂要来了。打不过不能跑吗?学学隔壁韩老魔什么都没命重要。留得青山在 不怕没柴烧,而不是每次都靠开挂,无趣。
我来细数一下开了多少次挂了。六岁神尊,眉心开了一个试炼空间,先是能幻化怪物后面直接可以幻化出所有交手的对手,体内有元神,和那个“老夫子”喝酒打了几次就突然领悟秘技三秋叶,孟婆子给孟川种下炎种和顶阶的祝融九炼锻造法可以以身为炉锻炼神尊根基,然后斩妖大会就是开始一集一个挂,识海魂魄开天眼,就是全图挂。然后杀手一炮直接给他炼化进阶开了神尊根基,还是顶级的雷电属性雷霆道化,无限大招的司空震。打母蜘蛛又开了一个领域,明镜苍潭,一个在里面速度无限快可以,100%格挡攻击。斩妖大会结束两滴神尊玉髓液,让孟川根基强化了,雷霆之力强了10倍不止。然后同一集又拿到了神尊试炼空间,接着领悟了摇落月,里面的神尊又把力量给了孟川的元神。然后17集和一个老伯聊了一会天就直接领悟了刀势,18集在一个杂兵身上又搞到了另外一个神尊遗物,开启了新的,神尊试炼空间。18集13个挂。除去交代背景的和梅元知,晏烬,还有沙雕白三爷等其他配角的剧情,真的只要放到孟川的戏份基本上不是在开挂就是在开挂的路上。
我看了三集不合理的地方如下
1. 男主母亲意外死亡------动漫剧里说男主母亲变身后那个妖怪说她是神尊,第一次听神尊感觉应该是顶阶的修行者。但是男主的母亲虽为神尊,战斗素养却还这么差,在不确定对手死没死的情况下,就这么轻易的把后背漏给对手,不出所料被偷袭,我以为最多是个重伤,但是被一击毙命了。。。我当时看到这里满脸问号?这么厉害的人就这么死了?也没什么保命法宝或者技能吗,那是怎么修炼到神尊的。我刚建立起来的世界观,以为神尊很厉害的认知就没了,这时候我以为神尊只是中等水平的修行者。然后男主就开挂了,变成了神尊,轻易秒杀了所有妖怪,同为神尊这战力怎么差这么多。看弹幕说死的是男主妈分身,这个也说不过去的。分身最多实力差一些,不会战斗素养也差的,战斗素养是靠平日的修行,斗法,杀妖实战累积而来的。难道是分身的智力没本体高,继承不了本土的战斗能力,那她平时怎么和儿子相处的。
如果改成这样—— 妖王和男主妈一番斗法后,发现打不过男主妈,故意示弱,然后言语上鼓动众妖,作势要鱼死网破 所有妖怪联合在一起做全力一击,这个时候的妖王 是用假身或者分身,本体隐匿起来,就在那边战场上打斗过程中,本体突然偷袭擒住男主,以男主性命威胁男主妈,然后在男主妈为了爱子束手就擒,妖王在男主面前虐杀了他母亲,最后还是没守承诺杀了男主,男主爆发,秒杀了在场所有妖怪。 这样战力不会崩坏,也不会让人觉得男主妈实力不行,也能增加戏剧冲突,体现出妖的邪恶狡诈,亲眼目睹母亲为救自己惨死也能让男主心里种下更加强烈的仇恨的种子。
2. 剧里勾心斗角都是台面上---------------得知男主家里可实力最强的长辈可能已经陨落,男主家族预计要开始衰落,另外两家族也没有去验证事情的真伪就立马摊牌骑脸欺负男主家族,两个家主一个去砸场子,一个去退婚。那个胖子家主 带人去要强占一个酒楼你敢信吗?看到这里我有点没绷住。。顶阶修仙家族 会为了一个酒楼去得罪一个以前实力相同的家族。。匪夷所思。这个酒楼是不是另有玄机,可能看似是个吃饭的地方,其实是个修炼圣地?如果后面没有揭示这个伏笔那就是单纯的小学生思维了,过家家。接下来到了另外一个经典环节,退婚。。。前面这个瘦子家主还说男主各种好,然后得知男主家里的长老死了,那个瘦子家主立马变脸就去退婚,这个是斗破苍穹还是武动乾坤的剧情啊,为了给男主后面腾飞安排打脸环节罢了。
坏人的坏全部流于表面,没有算计、没有城府、没有台面下的勾心斗角。人类顶阶的修行家族,这么多年了为了资源分配有内斗是正常的,但这个内斗也太低级了吧???为了酒楼去斗太搞笑了,怎么混到顶阶的,这种层次是怎么带领人族抵挡的住妖怪攻击的。,就动漫里这种内斗水平,随便一个高阶妖怪幻化成人形,分别冒充三个家族里的人 然后去拆了其他家族的产业或者把有潜力的年轻人杀掉,嫁祸给另外一个家族。这三个家族就自相残杀,自己灭亡了,因为都是一些没脑子的人。