这个等我闲了我要一揽子看完。n刚刷视频偶然看了个聊斋，一个感受，能抗短剧的确实有两把刷子，不要小看市场的选择。n我是刷到宁静才去的，看了25分钟感觉有追的必要，那个宁在评那个售票小哥，我还特意去度了一把小哥，长的确实帅。n开始是单人片段，那个李妆造比乔好多了，因为刷的是单人剪辑也没前因后果，也许是演员自己搞的吧，反正美女我也爱看，看完李演的，感觉不太对，她开头说错了个字，但看起来整体没啥问题中规中矩，后面点评加了一堆头衔，我就点了暂停，因为宁是个人精，我真的怕她一开口全是场面话干扰我判断。n由于是李的单人剪辑直接就是点评环节，这连乔的名字都没有，我特意跑去搜了下，还好也有cut，看完才发现，这人真的很好，台词节奏很好，李50分她能拿100，然后评委开始点评，我对比了下我自己的想法和宁点评的我和她想法差不多，但李赢了，赢就赢了吧，她也不是太差。n到这里，我还是想不通为啥乔连妆造都不搞，你看看那个脸上，除了粉底啥都没有。n接下来继续双人cut，我发现了又一个宝藏，和李搭戏的那个周，这个名字也是我度来的，你往后看这个本子有转折，在周嘶吼那部分之前他除了频频字念错+口音小受感之外，他的各种都很到位，嘶吼那部分是真破音但肢体情绪是到位的，这个李我是真没想到后面她这个角色也是有转折，还不如没有，这样连起来看她演的真的很差啊，感觉她演那种单一复仇类型的角色更适合她，包爽的那部分是舒适区，其它部分人物一点灵魂没有。n继续是点评环节，我暂停去找乔的资源，我以为乔会演的很好，但是没有还是有问题的，完全没有她单人表演的经惊艳，看完她的双人cut我才理解了一个问题。n为啥李能当头部，她那个脸是真的能抗，100分的妆造和脸演技50分都能让人看下去，再加上演技比较好的周，我要去追剧包追的；乔90分的演技搭配25分的脸，演的还是主角，镜头频频切脸，我看到6分钟就想关了，她还带了一个0分的林，她这个搭档真的不适合王生这个角色，林自己的演技问题就不说了，谁给他挑的角色，嘶吼起来脸部法令纹那么明显，节奏也不对，还接不住乔的戏，导致俩人没CP感，我忍了2分钟把乔林组合看完，这个林真的4人里面最差，就很奇怪他明明台词比周要好形象不嘶吼也还可以，就是觉得他在三次元。n其实乔也不丑，但就是扛不住大面积台词的镜头，她一出现，我就会看她的脸，如果没看过李我还能投入，那个李妆造太美了，我看完忘不了，乔双人cut化妆了但前后差异不大，演主角饶是演技满分也没用，这是个注意力的问题，但是她的演技是真的好，那个结尾纱捂住额头伤疤的那一幕情绪啥的真的很到位，为了她包追的，希望我看正片的时候她下期能有个好点的搭档，求求了。n我真的还是想看周和乔搭配，所以找个时间追了吧，真的好看的综艺，周和乔是那种很有感觉的演员，我很喜欢。n还有个问题，这个聊斋台词怎么这么奇怪，演员读错字也就算了，个人文化水平的问题，这台本总是编剧写的吧，前后逻辑不通有些语句错乱，这个真的受不了。n等待我闲了追剧的时光，一口看下来一定超级爽。n真的超级想看，天知道我想了又想忍了又忍才没去看剧透，希望早点更完，5星5星。

短剧演员上桌的机会来了。

其实将短剧引入综艺早有端倪，越来越多的演技类综艺出现了短剧演员的影子，比如凭借《东栏雪》、《长公主在上》出圈的锦超在《无限超越班》上的表现，就让人眼前一亮。

但大多数短剧演员的试水，只是为了给节目增加新的亮点和话题，演技类综艺的主力还是长剧演员，但一次又一次地翻炒回锅肉，糟蹋经典IP，不免让观众倦怠。

《开播！短剧季》却是一档完全以短剧和短剧演员为主要内容的节目，倒让冷眼十分好奇。

其实节目的规则很简单，依旧是竞演的模式，参加节目的演员竞争试镜获得角色邀约，一个短剧IP由两组不同的男女演员诠释相同的单人段落和双人段落，表现更好的一组演员晋级。

“控制变量”的手法很有意思，但让冷眼疑惑的是，主打“爽感”的短平快剧集放在动辄一两个小时的综艺里，效果究竟如何？

短，不意味着简单

如果比较一下长剧和短剧出圈的逻辑，我们会发现它们火的方向完全不同。

长剧，走的是精品化路线，讲究起承转合的剧情结构，以及精美的视觉特效，由于创作空间大，可以讲述的题材、可以呈现的场景都极为多元和丰富，主打“沉浸”的追剧感。

短剧，一两分钟一集，总片长也不过几小时而已，一天就能刷完好几部，它要的是观众的注意力，所以短剧是一个个戏剧冲突的叠加，节奏快、调度少、重情节，题材也都是豪门、穿越、悬疑、虐恋，主打“疯感”和“爽感”。

而外部影视生态的变化，也注定了演员构建自己的生存法则。

长剧演员强调对剧本的把控和对角色透彻的理解，要让观众相信，而短剧演员的杀手锏则是对情绪的表达，要把短剧极致的情绪实打实地传达给观众。

所以我们经常会在短剧中看到，为了凸显金手指、大女主、极致的善与恶，又或是惊天反转，短剧演员熟练地运用不甘瞪眼、邪魅歪嘴来表现反转，演得更是越浮夸越好，甚至有的演员已经形成了特定的模式，哪怕换个剧本还是一样的演法。

这也怪不得观众对短剧演员形成刻板印象，总是觉得短剧演员浮夸、不专业。

但《开播！短剧季》做得很好的一点是，它不是将短剧演员硬塞到综艺里，而是开始挖掘短剧演员的“专业性”。

首先，节目选取了足够有代表性的短剧演员。

比如“短剧一姐”徐艺珍、“掌管短剧的神”李沐宸、“吻戏一哥”代高政，甚至还有盛一伦、林墨、欧阳娣娣这样颇具话题度的艺人。

因此，来节目的演员有着清晰的赛道划分。

像是徐艺珍、代高政、何健麒等，本身就是短剧起家，演起短剧驾轻就熟，来节目无非是为了提升知名度，顺便拓宽自己的赛道。

李沐宸、许梦圆等，则是从长剧转型至短剧，即便他们已经有了令人印象深刻的角色代表，但作为中层演员的他们，还是毅然决然地在短剧里去搏一个金字塔尖尖的地位。

林墨、盛一伦、欧阳娣娣则是“蠢蠢欲动”的艺人代表，有流量但作品寥寥，长剧赛道挤不进去，就来短剧试试水，说不定能给自己找到另一条出路。

所以在节目中，我们竟然会看到长剧演员完全被短剧演员碾压的画面。

比如第一期徐艺珍、盛一伦、欧阳娣娣、代高政分别演绎的《杜拉拉升职记》中，欧阳娣娣挑眉，踩着高跟鞋走来走去，故作狠辣地威胁剧中的“杀父仇人”，都仿佛在告诉全世界“我在演一个恶女”，而徐艺珍面对花粉过敏的“杀父仇人”，一个递花、撕花、扔花的动作，就将角色的狠辣和飒爽演绎出来，瞬间进入“大女主”情境中。

而盛一伦和代高政的对比则更加惨烈，饰演霸总的代高政用一系列的“变态”行为，硬生生把欧阳娣娣拉入到一场虐恋情深的戏码中，而出演过大爆网剧《太子妃升职记》男主的盛一伦，面对徐艺珍的震惊、怀疑、崩溃等一系列的情绪，面容平静，不为所动，让一场原本会精彩的对手戏瞬间索然无味。

而后续短剧演员李沐宸、刘擎对《杜拉拉升职记》的踢馆演绎，更是在10分钟内完成了霸总戏、悬疑戏、谋杀戏、虐恋戏的疯狂转换，直接“秒杀”了前面两组的表演。

因此，即使演员之间依旧存在着鄙视链，但越来越明显地看到短剧演员的地位在上升，特别是对于大多数的腰部演员来说，若是在长剧里没有机会，去短剧磨练自己的实力和影响力已经成为越来越多演员的选择。

也正是看到了这一点，《开播！短剧季》也在尝试打通短内容与长内容之间的界限。

一方面在剧本上下功夫，除了创作原创剧本，节目还将《杜拉拉升职记》、《聊斋》这类的经典IP改编为短剧剧本，突出核心情节和核心角色，经过市场验证的故事有更多的受众基础，也更适合电视内容的表达。

另一方面，就是通过长短剧演员的竞演和比较带来新的火花，比如盛一伦和徐艺珍的合作就引起了极高的话题度。

对于长剧演员来说，短剧综艺的试水带来更多的尝试和转型的机会，长剧吸收的经验能更好地适应短剧，甚至提升短剧的质感；

对于短剧演员来说，学习更多长剧演员专业的表演技巧，不管是深耕短剧，还是往上走转型精品影视，都可以打开新的空间。

短剧+综艺的模式还有待探索

虽然节目的创新是极为亮眼的，但冷眼也不得不说，短剧和综艺的磨合还需要沉淀，《开播！短剧季》虽然讲短剧，但并没有针对短剧做出合理化的演综调整。

其中最明显的就是被无数次复制，又被无数次诟病的传统演综的竞演模式。

竞演确实能最大化地呈现演技，但类似“舞台剧”的形式，放在一档主打短剧的演综节目里，就总有一些“不合时宜”。

主打短平快的短剧用动辄七八分钟的影视化段落呈现，除了多了点音效，多了点洒狗血的剧情，其他的地方看不出和普通演综演绎长剧高光段落有什么不同，而像布景、服化道、影视拍摄手法甚至还不如其他演综精致，几乎没有做出除了“短剧演员”之外的其他差异点。

比如节目的《聊斋》IP中，乔靖雯和李沐宸分别饰演刚化成人形的狐妖，为了突出角色特点，两位演员都不约而同地模拟了动物的形态，但其实不管是《我就是演员》里王霏霏和宋妍霏饰演的白蛇和青蛇，还是《演员请就位》里王楚然、孙千出演的《白蛇·人间》，都有着类似的角色和剧情，使得《开播！短剧季》没有太多内容上的惊喜。

而节奏拖沓也是让《开播！短剧季》观感错位的另一个槽点。

看1分钟短剧和看2小时综艺的受众本就不同，短内容是碎片化的，长内容是沉浸式的，若要将短剧做成综艺，就必须在节奏上更符合短剧受众的特点，必须要快且直给，甚至将影视化片段切片，通过网络的发酵实现内容的出圈。

但从节目第一期开始，每一期节目几乎都有6到7分钟的内容导入，甚至一期一个半小时的节目只有一个IP的竞演内容，虽然节目组有意缩短了选手的介绍时间，但如此拖沓的节奏也很难吸引已经被短剧培养好“习惯”的观众，看一期节目的时间说不定就刷完了一整部短剧，那为什么要看节目呢？

除此之外，导师团也说不到点子上。

《开播！短剧季》邀请了宁静、张萌、苏可作为评委嘉宾，宁静是获得过多次奖项的专业演员，张萌是演员出身的制片人，苏可则是中央戏剧学院的表演老师，但其中只有宁静算得上跟短剧有点关系，公开表达过对于短剧的喜爱，其他两位导师则是正统的长剧演员，甚至是学院派代表。

因此，导师们对于短剧内容并不专业，对演员的点评还是陷在长剧思维里。

比如苏可在点评李沐宸、刘擎的《杜拉拉升职记》片段时，认为在故事如此复杂的情况下，人物的行为不应该这么直接，却遭到了宁静的反对，坚持短剧的表演就应该这样。

甚至节目第三期竞演《重返18岁之我是宁静》中，关于徐艺珍的模式化表演，宁静和苏可还爆发了激烈的冲突，宁静充分肯定这就是徐艺珍的风格，而苏可却直言“看短剧吵得他头疼”，看似在点评演员实则变成了点评剧本。

观点的分歧其实并不在于演员的表演如何，而在于演员带来的感受如何，而对于怎样的表演在短剧里算好，不仅仅是演员本身，导师团也给不出明确的标准。

整体看来，正因为“短剧+综艺”的定位不清，所以节目会显得割裂。短剧演员凭借经验拿捏住观众的情绪点，我们在看影视化段落时会产生一定的“爽感”，而当短剧回到综艺，套路化的环节、拖沓的节奏又显得内容冗长无比，那观众们为什么不直接去看短剧呢？

在冷眼看来，想要在探索阶段完成“短剧+综艺”的结合，一定要有所偏向。

要么偏向短剧本身，做类似“喜剧大赛”式的原创内容展演，邀请业内有经验的短剧创作者和短剧演员来完成内容的原创，也更符合节目IP孵化的定位。

要么偏向综艺，去带领观众看到完全不同的短剧制作过程，邀请对短剧有兴趣的演员嘉宾来一场纯体验式的真人秀，满足观众的好奇心。

而在求稳的心态下，在演综模式已经被诟病已久的状态下，再一次复制套路，无疑是浪费“短剧”这个创新的主题。

其实，作为第一个开启短剧赛道的演综作品，《开播！短剧季》的创新和大胆无疑是值得肯定的，尽管有这样那样的不足，但都是探索阶段不可避免的，节目至少达到了及格线水平。

冷眼更希望这次的试水能带来业内对短剧和综艺的思考，作为主打趣味和爽感的影视作品类型，短剧和综艺有很多的相似点，当然也有融合的可能，而微综艺、剧式综艺的出现更是加剧了类型融合的趋势。

但目前来看，内容创作者们更需要摸清的是，短剧受众和综艺受众到底要的是什么。

没想到这个综艺竟然还能开到第三季，应该很少有人看吧

但是小乔今天还是要来吐槽一下这档综艺《开播！短剧季》

估计又是早已内定n

马文瀚耿雪松联合导演

杨思远编剧n

宁静 张萌 苏可指导老师n

陈宥维 余有矿主持人

徐艺真李沐宸盛一伦欧阳娣娣 林墨等选手n

豆瓣尚未开分，推荐指数一星n

播放平台：东方卫视腾讯

先说一下小乔讨厌这档综艺的前提吧，在第一季的时候就欺骗观众，整体质量也一般

小乔是完完整整追完了第一季《开播！情景喜剧》，李雪琴那组明明是冠军，可最后孵化的却是第三名杨超越组。

而且在节目还没播完就已经准开机进组了，当然最后播出的《家有姐妹》现在也没有开分，可想而知有多么烂！

作为不怎么看短剧的小乔，这些选手可以说是非常陌生n

但对于导师阵容也有点陌生n

导师宁静，已经五年没有任何影视剧作品了

宁静的作品好像没看过，能看到的好像只有营销号剪的各种cut，想当初的周迅也是如此，可见宁静还是聪明的，在综艺上活跃又不会影响自己演员的身份。n

作为演技指导，但似乎也不能真的指导些什么，这里依旧n

导师苏可，中央戏剧学院表演系老师

可能大家对他不是很熟悉，但演技是完全可以的，除了导师cut介绍里的，《动物世界》里的他也很有看点的，不知道能不能成为下一个张颂文。n

导师张萌，演员转型为制片人n

怎么说呢，只能说她的转型是明智的，但推出来的作品和她演的作品一样，都不咋地。

搞不清楚为什么，就这种演技还要买个“演技炸裂”的热搜，还买了不少水军，就只能祝她成功。《无限超越班》有韩雪，这里有张萌，怎么不算是对标呢。

这个节目的流程真的很像《无限超越班》，“保皇”的剧本格外明显，就像演员们轮流自我介绍那一段，凡是没啥名气的演员都是一闪而过。反倒是有点关系的就全部展现出来，比如家里有个明星姐姐，再比如是导师的学生等等。

欧阳娣娣，欧阳娜娜的妹妹，凭借这个身份她还成团出道了，接下来估计就是进军演艺圈了，但宁静却是也没说错，比她姐姐强。n

说实话，看了她演的杜拉拉其实也还好，但更像是长剧的那种表演形式，作为新人演员来说是还可以的，没有那么烂。台词还是要多练，跟大白话一样毫无感情。

同台竞演的还有徐艺真，她一出场就有很强的短剧复仇感，长相和妆造也很凌冽，表演技巧也很成熟了，就是很符合短剧，表演很用力，模式化。n

代高政，不知道怎么评价他的表演，就是偶像剧的表演模式，还行吧。n

有细节的表演，也有爆发，长相也还算帅气，拍短剧应该完全没问题。

相对于表演，其实小乔更想吐槽编剧，头大。n

盛一伦，你真的不应该再参加演技类的综艺了，这样只能让大家看到你演技真的很烂！n

浏览了一下他这两年播出的剧也都是积压剧，估计也是好久没有进组了吧，这次还被节目组贴脸开的，直接po出他被章子怡在《我就是演员》骂的那一段。n

这一次的表演显然和前几年的他，并没有任何进步，但滤镜厚了，不知道是不是做了微调。n

后面上来竞选的选手显然都比一开始表演的那几位更好，但最想吐槽的还是张萌和苏可的示范，天哪，真的好抽象。

没有演技不说，还脑袋空空只会大吼大叫。

全场表现最佳的就是李沐宸，相比其他人真的优秀了不止一个点。n

小乔之前写过她主演的《执笔》，那时候并没有觉得她演技有多好，但是对比之下她真的太完美了。n

面对爱人是仇人的时候眼里含泪，台词的爆发有点破音，但也顶上去了。

最后我们看一下这档综艺，叫《开播！短剧季》n

可是关于短剧一点都没有介绍，短剧的节奏是快准狠，反转再反转，能短时间抓住观众的眼睛。而节奏反转之类的不应该是导演编剧在负主要责任吗？为什么在抓演员的表演细节，这和《我就是演员》《演技派》《无限超越班》之类的演技类综艺有什么区别？

与其现在抄又抄不好的流程，还不如像第一季那样以项目组为单位，可以翻拍也可以做原创，把导演编剧灯光演员一起调动起来，你是要孵化一部剧，而不是要孵化一个演员，难道要演员全包吗？n

整体演技还是要多学习，短剧的优点是节奏和反转，缺点是演员的拉胯和剧本的土low，要打造出一部优秀的短剧应该从剧本开始，当然长剧也一样。n

最后小乔想说一下，谁说甜妹就不能黑化，就不能复仇了？n

《至尊红颜》里的徐盈盈狠不狠，够狠吧，但演员长相也很甜妹吧，装造更像个水蜜桃，但你们能说她失败吗？能说她不贴合角色吗？不要陷入什么误区。n

鉴定结果：抄都不会抄，就是一堆垃圾，浪费时间又占用资源。n

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了n下面图片出自哪部电影或者电视剧

在短剧行业越来越摸到目标受众市场脉搏之时，#国产短剧已经疯了#的词条却高高挂在了微博热搜上，过于惊人的剧情不断引发用户的吐槽、惊叹。不同用户市场对微短剧的不同看法，似乎指向了微短剧发展将迎来的新拐点。

顺应这一拐点到来的是今年长视频与卫视频道的积极跟进，近日东方卫视就上线了一档微短剧综艺《开播！短剧季》，节目将为演员提供六个影视IP的短剧试镜机会，通过呈现IP选角、项目展演、微短剧孵化等流程，最终孵化出登陆东方卫视的微短剧，探索短剧+综艺模式新路线。

自从今年9月上海广播电视台启动“中国微短剧品质东方计划”后，东方卫视在微短剧方面就开始行动。“品质东方微剧场”从10月起展播微短剧，至明年1月预计展播总时长2000分钟；围绕微短剧的行业论坛也计划于明年上半年举办；而综艺《开播！短剧季》则提到希望为更多微短剧主创人员提供舞台。

显然，东方卫视想在短剧精品化进程中引导行业更加规范化，摸索出适合大众市场的微短剧内容框架，在新细分赛道上积累优势，但从目前《开播！短剧季》的市场影响力来看，行业对于精品微短剧的期望还需要找到与市场接轨的方式。

开播遇冷，短剧综艺可能还要再找定位

让观众在电视上看1个多小时的微短剧综艺，东方卫视的《开播！短剧季》总让人感觉有些特别。

特别之处在于短剧本身是用户碎片化时间的娱乐品，但节目又是长内容，《短剧季》要面向的是常规的综艺用户、影视剧用户，而节目的“内馅儿”又都与短剧强相关，这种有些割裂的感觉不止体现在形式上。

《短剧季》本身套用的是演技类综艺模板，让演员们面对综艺镜头进行影视化表演，既满足用户对于演员演技的探讨，也能借助影视IP为节目制造话题。而《短剧季》的别扭也在这样的节目模板下格外显眼，由于短剧节奏快、重情节、重情绪，对短剧表演的评判方式或许应该与常规影视内容有所不同，但节目的核心看点又聚焦在表演上，会导致到底怎样是更好的表演没了答案。

节目中中戏表演系教师苏可在评价徐艺真时，认为她没能为角色的真实内心想法做出铺垫表演，而宁静则说“可能苏可老师说的是大电影，倍儿磨叽的那种”，潜在表达短剧不会给演员留出铺垫的时间，包括张萌也接话“这不是她的问题，是剧本的问题”。

这一段针对表演的争论，很直观体现出了短剧与长剧多方面的不同，作为专业教师尚且没有适应这种不同，普通观众在无法感受到节目中表演到底好还是不好的情况下，节目也就失去了“竞演”这一最大的看点。

市场反响也验证这一点。尽管节目有配套的词条营销、短视频传播，《短剧季》的热度也只能说是平平无奇。灯塔专业版数据显示，在排除掉网综的全网综艺正片播放市占率方面，《短剧季》只有0.39%排到第10位；猫眼电视综艺热度榜上节目位居第12名，与同期播出的两档音综成绩相差甚远；抖音上相关视频最高点赞为1.7万，节目中的表演片段与点评片段点赞数稳定在几百与几千。

《短剧季》并非完全不值得看，节目中演员们的表演与导师的评价都相对具有诚意，关键还是在于用户定位的割裂。现阶段对短剧感兴趣的用户可能不大会放下手中的付费短剧追一个长综艺，而且还是一个不能不带脑子看的长综艺，综艺用户又对短剧领域演员熟悉度不高，对短剧形式本身兴趣不浓，两类用户都很难在这档节目中得到情绪满足，应该也是《短剧季》遇冷的重要原因。

影视IP短剧化≠短剧精品化

《短剧季》是一次非常勇敢的尝试，通过综艺的形式试图找到短剧用户与长内容用户的兴趣重叠点，不过，从节目整体的设置来看，东方卫视更大的希望可能是找到适合长内容用户的短剧喜好。

《短剧季》节目本身重点不在表演竞技而是短剧孵化，节目围绕《杜拉拉升职记》《聊斋》《终极一班》《离婚律师》《包拯与公孙策》5个已有作品IP与1个全新IP《重返18岁之我是宁静》展开选角、项目展演等过程，大概率是希望以此来快速获知当下用户对于影视IP短剧化的接受度，摸索怎样的内容更可能赢得大众市场用户的好感。

今年已经有多家平台、版权方开始推进IP短剧化，这既是对现有IP的进一步开发，也是后进入短剧赛道者更加保险的举措，借助知名IP、高品质内容形成对市场的重新洗牌。然而目前来看，在现有的IP短剧化成果方面，鲜有真正达到理想预期的。

《唐朝诡事录》衍生短剧《大唐来的苏无名》播放量5000万+，抖音话题热度2.3亿，而原IP话题热度为101.5亿，《去有风的地方》衍生短剧《我的归途有风》抖音话题热度2.5亿，也远低于原IP的232.3亿。只有《庆余年》这个题材表达与现有短剧更接近的IP，给其衍生短剧《庆余年之少年风流》带去了足够的热度，不过破千万的抖音话题中更多的声音是对这部短剧的不满。

现阶段微短剧市场受欢迎的内容仍是霸总、逆袭、豪门恩怨、甜宠虐恋等元素的排列组合，短剧精品化趋势下最主流的IP短剧化，似乎是想为短剧市场带来更丰富的元素内容，以此服务更大众用户市场，但市场是否需要这样的内容是需要打个问号的。

用户爱看短剧并非是因为它短，高情绪价值、不带脑子就是爽是短剧带给用户的独一份体验，也是其能够在吐槽声不断中仍然有亮眼付费成绩的原因，人们天然会对那些不够体面、不够常规的故事产生好奇，而当短剧的精品化目标是与长内容同行，那份独特的体验在精品内容中再难享受到，大概率人们会重新回到“劣质”内容中去，这也是当下IP短剧化要面临的挑战。

我们并非不看好短剧精品化这条上升路线，包括影视IP短剧化也一样有探索价值，关键是行业需要明确用户看短剧的根本诉求，在能够满足这份诉求的基础上再做形式与内容上的同步升级，才可能完成短剧精品化的进程。显然，只是单纯把已有知名IP短剧化是无法搭上短剧这趟快车的，至于微短剧综艺，可能更是生不逢时的内容。

好在，微短剧试错成本相对更低，制作周期短能尽早获得市场反馈，让行业可以更快速地进行自我调整与迭代。或许用不了多久，精品短剧就会有自己的新形态，让这个从下沉市场刮起的风在大众圈层也能拥有自己的归属地。

*原创文章，转载需注明出处

文 | 蒜香啫啫角

这个舞台上，就盛一伦有名气，可演的全程无表情，一直紧绷着，镜头对着他，也是一种表情毫无波澜，宁静说在心里，苏可马上说，那还演什么戏？想起以前节目国际章对他的批评，这么多年过去了，还是没有变啊！着急！

女演员也是没有对手，一个人在演的感觉，没有交流只能演演演，老师委婉地说很有经验，实际就是技术娴熟了，也看不出什么感情，真是尴尬！

女主持的声音不敢恭维，上海电视台，一个声音好点的女主持都找不出了么？