第20240504期
第20240504期下
第20240505期
第20240511期上
第20240511期下
第20240512期
第20240518期上
第20240518期下
第20240519期
第20240525期上
第20240525期下
第20240526期
第20240601期上
第20240601期下
第20240602期
第20240608期上
第20240608期下
第20240609期
第20240610期下班了
第20240610期纯享版
第20240615期上
第20240615期下
第20240616期
第20240622期上
第20240622期下
第20240623期
第20240629期上
第20240629期下
第20240630期
第20240701期
第20240706期上
第20240706期下
第20240707期
第20240713期上
第20240713期下
第20240714期
第20240720期上
第20240720期下
第20240721期上
第20240721期下
温馨提示:[DVD:标准清晰版] [BD:高清无水印] [HD:高清版] [TS:抢先非清晰版] - 其中,BD和HD版本不太适合网速过慢的用户观看。
2025北京台春晚
十天之后回到现实
鼎爷做节攻略粤语
做朋友也没关系
奇迹小店粤语
德云社乙巳年纲丝节系列之三评书专场
娱乐大家10点半粤语
动物急症室第二季
野生家族日记
电影人生第一季
有三的第一个舞台惊艳到我了哈哈哈帅。
巴顿好文雅啊开口跪!
但是ice paper 魏然太牛了,好喜欢啊温润如玉翩翩公子,结果出口是说唱,呜呜呜唱的时候简直就是行走的录音机,好强????哎后面那次pick 大魔王 把我尬到了呜呜呜又是跳舞又是说一些有的没的。
新秀确实牛,越来越像gai了,但喜欢不起来哈哈哈哈。后面也挺喜欢的哈哈哈哈哈哈
疼痛皮卡丘隼哈哈哈。
朝三的嗓音和风格感觉可以出精品的,民族风很强。
我太爱C2C这个组合了,又强又会整活,一韵到底帅爆了!
VOB张淦森好牛啊句句都超有攻击力哈哈哈哈
我超太爱吴嘉轩了!啊啊啊啊不愧是海外的冠军????太炸了有松有弛张弛有度长得还帅唱得又好词也好我直接重复再看一遍!听得我起鸡皮疙瘩帅死了(他妈的输给VOB此局已成废局气死我了)
无脸男葫芦好牛啊,词好敢写无敌了。
辉子真牛啊嘴巴跟机关枪一样,爽了,北京腔绝咯。辉子好强啊挑战大魔王爱上了,专挑强的,词听的太爽了,这种词才是好看的,纯正的味儿。罗言比较火的几首歌我确实在网易云挺喜欢的,但,在节目中真的挺拉的。
贰万 后面那期《活在困惑中》嗓音 吐词 太纯正了 啊啊啊喜欢。
本来还不是很喜欢脏脏 我靠《你咋个说》把我惊了 嗨疯了 拽 你就是森林女王!
罗言有点后台是不是啊哈哈哈哈虽然我喜欢听你的歌 但现场在综艺里真的一般吧n呜呜呜罗言和AThree 本来觉得有后台 但是两个人和黄妈一起合作的一首《小霞》太绝了!三个人的声音太适配了,百分百适配,好的音乐直击内心。所以说自己适合什么样的风格在自己的舒适区才是最屌的!本来不喜欢三哥 后面的几首歌真的 词太好了改观了 听了他的故事再去看歌词 真的泪崩了呜呜呜
林诶诶一首《疯狗拳》直接嗨翻全场,开口跪!互动点直接炸了好吗!牛逼啊啊啊这歌真的屌啊!
呜呜呜C2C你们 在最后一期街舞➕说唱 我鸡皮疙瘩都起来了 这就是街舞的 杨文昊 冯正 黄景行 林梦呜呜呜 今夕是何年 我真的双厨狂喜 我要哭了 眼泪都掉了 反复观看《That's the way i like it》 真的太爱了 他们是整整一季里面 所有选手里面 最松弛最会玩最屌的 至此 C2C你们就是冠军!!!n辉子哭我真憋不住了呜呜呜 好喜欢辉子啊 北京腔好好听哈哈哈哈哈 太爷们了!而且快嘴吐词也非常清晰啊啊啊好帅太帅了,听感太帅了! 把这段经历变成灵感 把灵感变成文字 我哭了 好洒脱好坦然的辉子 你在我心中也是冠军
2024年的暑期,诺米diss谢帝带火一众网友打卡“成都迪士尼”的“盛况”还犹在眼前,“北京广顺秃子”很快又掀起全网模仿热潮。各路玩梗之余,“南神”的《工厂》MV刷屏,《中文说唱》《三岔口》《耙耙爱情故事》等单曲登上各大热曲榜单……
不断点的话题声量释放下,在音综市场,与说唱音乐相关的话题、作品总能更快地掀起讨论。而走到第八年的《新说唱2024》,似乎仍是音综中最具话题度、也最受年轻市场关注的那个。在最新一期节目结尾,艾怡良、希林娜依·高、黄绮珊、李嘉格、李斯丹妮、萨顶顶六位帮唱女神揭开神秘面纱。节目未播,她们的到来却已在社交媒体引发又一轮的讨论热潮。
谁能想到,2017年的这档聚焦小众群体的说唱综艺,一火就是八年。即便音综市场经历了一轮轮迭代,出圈的歌手一波接着一波,但在说唱赛道,始终没有一档节目,能够撼动爱奇艺说唱综艺的地位。从摸着石头过河到如今的百花齐放,节目深耕至今,早已沉淀出庞大的受众基础,支撑着《新说唱2024》从开播至今持续释出高热话题和出圈场面。与之相伴,节目的持续火热,也为整个音综市场添了一把火。
关注表达
热门单曲背后是深度的情绪共振
就当下的音乐综艺而言,大多都是通过音乐舞台承接大众讨论,《新说唱》也不例外,但其中又有差别。相较于大多音综聚焦现场,关注演唱、改编等舞台,后者的音乐表达空间更大。《新说唱》集结一批rapper,并呈现他们的成长过程,rapper的作品叠加个人经历,再加上说唱舞台天然的燃炸属性和battle的刺激性,都使这样的音乐舞台更具吸引力。
争夺12强的“魔王”踢馆赛和抢位赛中,来自北京的辉子经历了被质疑和打破质疑的过程之后,直接对着“魔王”Melo“贴脸开大”,一首京腔说唱《广顺猛虎》不仅带来一个燃炸的舞台,结尾的“北京!广顺!辉子!来了!”也再度成为出圈名场面。战队积分赛中,长期带着“抖音rapper”标签的罗言,也一改其擅长的旋律向说唱。他的《敌人》将自己长期面对的敌意摊开,缓缓蓄积情绪直到制高点,爆发而后点燃舞台,让人眼前一亮。
《新说唱》的舞台上,很多时候都很难预知哪位选手会在什么时候带给人惊喜,这种奇妙的不确定性让很多观众欲罢不能。而在本质上,这其实是基于个人表达的说唱舞台能够借助作品,随时拉出新的情绪空间,与观众共振。
一如新秀与JarStick合作的《成分复杂》出圈,歌曲中复杂的韵律、流畅的flow以及巧妙植入歌词中的梗和隐喻,让不少人直呼过瘾,节目播出后,《成分复杂》便迅速登上网易云音乐热榜TOP1。从阿卡贝拉环节爆火的《工厂》、新秀的《中文说唱》、隼的《落差》等作品,也都是由此活跃在各大音乐平台的热曲榜单中。
更重要的是,个人表达的内容外延是可以伴随着经历,持续向外延展的,中文说唱也随之落向更大的表达空间。
罗言与隼合作的《小地方大梦想》,唱尽了年轻人追梦的艰辛和无奈;隼的《落差》中,戳人的情绪更是让不少人emo,听完有种“布洛芬都不知道我哪里疼”的痛感;贰万的《活在困惑里》,创作灵感来自于奶奶去世后,他与父亲的一次对话……显然,中文说唱的表达方式和内容落点不仅变得越来越多元,也越来越深刻,音乐中对现实的追问,也借助节目,与更大范围的观众产生情绪共振。而相较于大多音综,这也是说唱综艺独特的魅力所在。
走向多元
说唱在民族文化中生根发芽
说唱综艺的表达空间被持续拉宽并非无迹可寻。
在国内说唱音乐快速发展的这几年,中文说唱在国内多个地区、与多地的民族文化融合碰撞,这也使得当下的中文说唱呈现出百花齐放的繁盛态势,聚焦于此的《新说唱》虽植根说唱音乐,但能够跳出单一的音乐风格,呈现出多元共生、新旧竞技的场面,为观众带来更丰富的视听体验,而这是当下大多音综都很难做到的。
尤其是在今年,《新说唱》再度聚焦新人选拔,节目中最明显的一个变化就是rapper的形象不再千篇一律。早些时候,宽松服饰、大金链子几乎是rapper的标配,但在《新说唱2024》中,我们也看到西装革履、polo衫加身、衣着非常生活化的rapper们。甚至,节目中还出现一些非常生活化的说唱作品。
阿拉梅遗憾离场的那一期节目中,他的《耙耙爱情故事》虽然出现了一些失误,但仍然感动了不少人。歌曲中,他将自己恋爱中的小事串联起来,带着观众的情绪慢慢往上走,直到他与女朋友录制的一段日常对话出来,那种日常的幸福场景随即戳中了不少人的泪点。
从rapper形象到音乐风格的多面化,其实反映出说唱音乐发展至今,歌手已经不再需要借助外在形象去强化rapper印象,个性化的音乐风格和自己对说唱的理解也更深刻地体现在作品中。甚至,伴随着更多地方的说唱音乐加速发展起来,民族文化与说唱音乐的融合,也在这个舞台上频频带给观众惊喜。
2V2自由组合战中,C2C与Ice Paper魏然合作了一首《三岔口》,Ice Paper一开口,国风旋律配上犹如听CD般的现场,瞬间有种在听古偶OST的感觉,而到了主歌部分,C2C浑厚的说唱声起,又给人一种古风音乐遇上drum&bass的奇妙听感;朝三的多个舞台中,秦腔Trap都是他非常鲜明的特色;双克兄弟“东北二人转”式的说唱表演、巴顿的藏式唱腔同样让人印象深刻;辉子的京腔、MC脏脏作品中融入的云南方言,也让他们的演唱更具冲击力……
某种程度上,植根于丰富且底蕴深厚的华夏文明中,中文说唱正在国内不同地域文化的影响下,孕育出多元且各具特色的说唱风格。这样的舞台呈现在音综市场实不多见,说唱综艺走向成熟也拉宽了音综的市场边界,为音综的持续创新提供发展思路。
八年求新
筑起难以跨越的赛道壁垒
回过头看,放眼整个音综市场,爱奇艺的《新说唱》系列都是非常独特的存在。从少有关注到走向大众视野,中文说唱其实只用了短短几年时间,那档点燃2017年夏天的说唱综艺,彻底改变了中文说唱的发展轨迹。
而今,到《新说唱2024》,爱奇艺的说唱综艺已经来到第八个年头,在这个过程中,这一系列的内容对国内说唱圈的意义,其实早已超出了一档节目的范畴。有的rapper把这里当成一个试炼场,有的rapper则把来到这里当作一种别样的体验,追梦、交友、切磋、合作……《新说唱》的舞台,始终扮演着陪伴者、连接者、支撑者、见证者的角色。
之所以在说唱圈得到高度认可,一方面在于,《新说唱》系列是国内说唱综艺赛道的开辟者,节目在创作之初,就有意拔高内容的专业度,以深入圈层的内容,与消费市场产生广泛而深刻的连接。在这个舞台上,有实力的rapper能够更快地完成个人成长,走向大众视野。
另一方面,在长期的陪伴和见证下,《新说唱》背后的创作团队对中文说唱的新特点、新趋势保持高度敏锐。就像辉子顶着压力完成1V1淘汰赛的表演后,谢帝一针见血的指出:其实你这段表演,在你擅长的风格里,也算是新的。每个rapper细微的变化和进步,都能被看到。
也是因此,《新说唱2024》整体更具包容度,节目中也贡献了不少难得一见的惊喜场面。既有像C2C与大渊MUTA这样的双OG对打,也有新旧Boombap硬刚,严肃说唱与民族说唱直面碰撞,甚至是圈内颇具影响力的“魔王”们集体踢馆,风格各异的女神帮唱等。而在rapper们带着强烈个人风格的一轮轮battle中,中文说唱发展中的传承自然而然地体现出来。一如已经被很多选手称为OG的C2C,当他们拿出一首致敬隐藏的《邪不压正》,点燃现场之余,更多人也在感慨:C2C其实是起着承上启下作用的中生代。
“播种”的同时,收获也在同时发生,变化是相互的。说唱圈的高度认同、消费市场的影响力,以及在行业释放的能量,也逐渐沉淀为爱奇艺说唱综艺坚实的赛道壁垒。高度包容之下,常做常新的《新说唱》系列,不仅助推中文说唱的多元化发展,也为整个音综市场注入活力,带动行业深耕差异化赛道,在更多层面实现内容创新。
《新说唱2024》12强选手出炉,总决赛终于拉开序幕。艾怡良、希林娜依·高、黄绮珊、李嘉格、李斯丹妮、萨顶顶六位帮唱女神一一亮相,她们将帮助12强选手完成接下来的比赛,激烈的最终对决将起,《新说唱2024》或许也在酝酿着下一轮高潮。
从节目第三期开始,聊聊这一季的《新说唱》(在第四期上线之前发了第三期的re就不算太...晚吧)。#新说唱2024#
8组PK,16首歌,我心中的前五(按顺序)是朝三、新秀、隼、SHarK、Echo。与往年一样,我会按照播出顺序依次给出我对每一组的偏好及原因,依然保持绝对主观(叠甲了哈)!
下面一起展开聊聊~
比赛结果:诺曼德
我的选择:诺曼德
先说有三。
我认为有三的100s舞台综合来看是成功的——
第一,他表达出了自己的态度,并在verse中合理地用punchline的形式展现出来;
第二,他使用了现场临时创作的词,诚意更足也更有挑战;
第三,整首歌的演唱很顺,两遍hook也实现了情绪的搭建及助推,完整度很高。
不过在1v1的较量中,有些作品单拎出来看没啥毛病,但真要说留下多少记忆点,给人多少可回味的冲击力,或者日后还会不会主动去听,却只能换来三个否定(仅对我个人而言)。
有三这一首在我看来便是如此。
所以我会更偏爱诺曼德,因为《Legends Never Die》很主观性的戳中了我的喜好,且通过一种期待的反差让我感到了一种格外的欣喜。
坦白讲,一周前我对诺曼德的感官很一般的,因为跨组给项链这件事怎么说也没法在理,既然把选择考核官的机会给予了选手,每个人就应该对自己的选择负责。
如施鑫文月这种完整作品绝对够新、够有个人特色、不是所谓“复制人”的rapper都没能通过不擅长的阿卡贝拉海选,为什么其他组的落败者还有一个来自他组给予的“第二条命”呢?
带着这样的想法度过一周(且我刻意没有主动搜索他的作品),我对诺曼德的歌就存在了一种更高于他人的期待。
但钢琴声一响,他一开口,我就知道我喜欢,Gospel Rap确实在现阶段(在离30岁越来越近这几年,我的听歌品味确实有了些变化。比如曾经最喜欢《二十二》的我,现在最爱的一首陶喆是《蝴蝶》,再比如我现在最喜欢邓紫棋的一首是翻唱的《Amazing Grace》)太合我口味了。
福音主题的音乐给我最大的感触除了与信仰/祂的对话外,还有在歌曲中往往存在的温暖、爱意与情绪传递,无论是以rap还是rock或流行的形式演绎。
诺曼德的《Legends Never Die》是我愿意去搜完整版并加入歌单的歌,好听、音色和旋律很舒服、英文咬字也不跳脱,至少从“项链风波”后的第一关来说,我认为他过的还蛮合理。
此外,同样是把一首歌缩减至100s的体裁,诺曼德就做出了一个非常出色的示范(对比后面会提到的Echo),两段verse的轻重比、副歌的时机、配合intro与和声,在保留了完整性的同时一气呵成,让情绪可以从一而终跟进去,去听他的讲述与表达。
PS:多说一句,很多朋友会对一些仿欧美的作品/rapper一概标以“缝合怪”、“复制人”的title,从而产生抵制情绪,但我觉得也没必要一刀切。本来说唱音乐就是舶来品,模仿并不可耻,一门心思只会模仿才是鸡肋,从模仿到创新到找到自己的特色也需要一个过程,不如让子弹飞一会儿再评价也不迟。
比赛结果:Ice Paper
我的选择:巴顿
我是从《说唱听我的2》开始认识的巴顿,那时他唱的旋律就给我印象非常深刻,而这次登上了流量更大的舞台之后,他的表现也依然令人惊喜。
我不知道还有多少朋友记得在阿卡贝拉环节中,李在溪的那段演绎。那小旋律唱的秀吗?挺不错。转音技术牛吗?挺牛。但好听吗?对我来说并不,尤其是结合上rap之后就显得更加的割裂。
因为越是硬按着你的脑袋让你律动的,其实反而越律动不起来。那种感觉就像是在电影重场戏开始前一瞬打出个字幕提示一般扫兴。
而巴顿就给人一种“以退为进”的感觉,他不强迫你进入他的vibe,但就是一句一句唱下去慢慢“勾引”着你,轻轻柔柔地就让你不由自主地跟着点头或晃起来,他把自己民族音色和旋律律动方面的优势结合的很好。
因此,虽然我一直很喜欢冰老师的作品,尤其是《寒木居士》那张专辑也是我以往文章推荐的常客,但单就竞技性而言,Ice Paper还是明显有点吃亏。
《One Piece》的高强度个人风格制作性几乎从音乐响起的第一刻就展现出了,但随着歌曲的进行,我们能明显感觉出Ice Paper想要实现一种节奏与情绪的双向推进,但恰恰是从开始发力的时刻开始,这首歌给我的感觉反而是力开始泄掉了。
如果只听前半部分,我可能会更偏爱冰老师,但听完完整100秒,我会选巴顿。
比赛结果:新秀
我的选择:新秀
看文章标题就了然了,我肯定是在主观情绪上更倾向于Echo的,但若是二选一投票,我确实没法不投给新秀。
在去年写“巅峰对决”相关文章时,我借用了Naggy & Mr.Trouble的一句歌词——“黄土高坡怎么可能盛产嬉皮士”,以此来表达对更多本土地域化特色创造的说唱歌曲的期待。
而这一期节目一下子就端上来两首——Echo的《壶口》、朝三的《英雄》(陕北上大分!)。
在聊诺曼德的时候我提到,把一首歌缩减至100s的体裁并不一定每个人都能兼顾歌曲的亮点和完整性,Echo其实就在这方面吃了亏。
在“SoulSense TWH-Freestyle(秃子电台)”上演绎的版本要远强于节目上放出的100秒,主要原因无非是三点——改词、状态略紧不如电台上松弛以及用重复的副歌替换掉了第二段verse。
我认为最值得商榷的就是第三点,因为《壶口》的verse2真的无论是词的punch还是与beat的贴合,亦或是最后一段的turn up,都能为歌曲加很大的分。而连续重复两段hook虽然能带来更多记忆点,但如果最后现场没有完全顶上去的话反而会显得弱掉。
Echo输的不冤,但输的格外可惜。
PS:我是真的很希望Echo可以复活,可以把《黄沙》(Q音买断,云村用户得再下个软件听)放到流量更大的舞台上唱给更多朋友们听,这种地域性极强、有真正粗粝的乡野狠劲的drill,不比那些假装强硬乱装Gang的强多了么?
而Echo的对手新秀,就太适合参加竞技类综艺,也太适合1v1的赛制了。
在punchline的编排上新秀也很有巧思,不仅上一个bar的押韵往往是为了下一句的punch做铺垫;当鼓点出现变化时他也会迅速切换自己的flow,并紧跟着甩出一句够硬的punchline来营造更猛烈的化学反应。
在这样的编排模式下,纵使是机关枪般的密集输出,也不会让人听感很累,反而一直在期待下一个梗会怎么抛,并诞生了一种纯粹独属于说唱乐的应接不暇的享受感。
虽然说在新秀上台之前,我们都已经非常清楚他会呈上怎样的作品,我们也清楚这首歌一定是第一遍听的炸裂程度最强,但当他真的开口我还是会被惊到。这就像是网飞每年都会投资制作的动作片一样,你带着爽的心思点开,它就负责兑现你的这份期待。
至于会不会收藏进歌单这些后话,在即刻的感官刺激下似乎也暂时不重要了。
比赛结果:God One
我的选择:隼
我认为这是一组哪方晋级都合理的对决,投票结果只能反映投票者个人的听感需求,对我来说,我更喜欢隼。
隼的音色+腔调+副歌的旋律是可以直接为一首歌下定义的。
举个例子,在G Herbo、Juice WRLD、CtR和Lil Uzi一起合作的单曲《PTSD》中,果汁一开口就为整首歌奠定了遗憾悲伤的主基调,以至于即使Verse 1的G Herbo唱腔略凶狠也并不突兀,所谓拼盘式的feat也显得在一个整体之下运转的非常顺畅。
隼《落差》的riff就和第一次听《PTSD》时小果汁的副歌给我的感受非常相像,“eternal PTSD”、“ I got PTSD”与“犹如到月球”、“也‘杀’掉天分”几乎都是听一遍就能印在脑子里并跟着哼唱而出,隼出色的intro部分的哼唱也同样为歌曲注入了足够深刻的背景色调(也就是“痛感”)。
紧接着隼的verse部分也延续了这种统一的状态,搭配以连麻两兄弟最招牌式的嗓音,虽然verse很短,但包含了被mumble弱化的咬字、一些格外嘶哑的尾音、做verse中的小bridge的旋律...融合到一起丝滑流畅且稳定。
而God One的前半段我非常喜欢,有一种Lil Tjay式的故事讲述感,但后面他选择了切换更多的腔调和flow来让歌曲变得更加丰富与国际化,也有点从Lil Tjay跳转到Lil Wayne的感觉。也许有些朋友会更偏爱这种处理方式,但对我而言仅针对这首歌,我会觉得一个腔调延续到底更满足我的听感。
我认为《Wish Plus》我不太会主动搜索来重复听,但《落差》会。
比赛结果:朝三
我的选择:朝三
这是我本期第二轻松做出的选择,因为朝三太棒了!
Majin在女生rapper里面是属于很有特色和个人风格的一位创作者,但《Alexis》并不能让她在pk 强风格选手or 技术更扎实的rapper时占到优势,反而在几乎没有气口的编排下唱的越来越赶,出现了些许抢拍。
而朝三的胜利,则几乎只用了一句话就完成了。
同样有intro的吟唱/ad-libs,同样是开口跪,朝三的《英雄》让我想起了我初听《Sunflower》时感受到的瞬间欣喜。
还记得当时在好友家蹭他的大屏幕看《蜘蛛侠:平行宇宙》,当Swae Lee的“ay~ay~”通过迈尔斯的耳机传递而出,我就感觉自己耳朵的“信号接收器”自动打开了。
等到那句“Needless to say, I keep a check”出现,我就立刻按了电影的暂停转而去搜了原声带。
而朝三的《英雄》给我的感觉甚至还要更胜一筹!那句带有哭腔的“我拿雪洗手”一出来,我瞬间就被拽进了朝三的情绪,并完全浸入在他创造的氛围里。听完整曲,我认为这就是艺术。
民族化、本土化,正如杨和苏的评价一样,那么多人做的所谓的“新的歌”都具有模仿和借鉴的影子,但朝三学的是理念而不是音乐风格。
在此也推荐大家去dy听一下《英雄》的完整版,未改动的歌词也更有助于理解这首歌的意境与表达。
比赛结果:SHarK
我的选择:SHarK
在Majin被淘汰时,针对选曲是否合理,选手及导师都产生了一定的讨论,最终认为Majin更容易在舞台出彩的不应该是《Alexis》这样的“rap rap(纯说唱类型)”。
那么,说唱味儿更纯一些、说的部分更多一些的歌,要想出彩,除了像新秀那样用punchline“砂仁”以外,也可以参照SHarK给出的另一种模样的教科书答案。
如果说巴顿带给我的律动更多还是偏旋律的话,SHarK就是纯粹用flow的编排、切分,押韵的方式来实现说唱的律动。
一首歌有律动,就会让人更容易听得进去,也就能更自发地去关注表达、感受台风、享受音乐,也更不容易产生“听腻”的想法。
PS:此前在听与谟老师合作的《不再是个孩子》的时候,我就很喜欢SHarK在衔接转换flow上面的那种流畅,我认为也期待SHarK可以在今年的节目中走得很远。
另外,似乎Eminem对国内新疆地区的说唱歌手影响尤为明显,一句“Hi kids! Do you like violence? ”的插入时机是真的舒服,且SHarK那west side的音色也非常适合那句在副歌不断重复的“Hip-hop没死但你把它埋了”。
而小黑的《你好》虽然几位导师很喜欢,但我个人相对比较无感,相对照而言我更喜欢他这首的beat多一点。
比赛结果:COAST 2 COAST(C2C)
我的选择:COAST 2 COAST(C2C)
呼应一下前文,这一组是我本期最轻松做出的选择,说一句C2C实现了降维打击都不为过。
我始终认为NOUS的成员都一直是实力大于名气的代表,且这个厂牌也总被分到“没有综艺命”的剧本。但至少老派、辛巴、包括制作人LOFIMAKER都通过节目的曝光获得了或多或少的加持,但那两个非常出色的组合可真是对不听说唱的朋友来说依然极为陌生。
一个是街舞说唱双栖OG鱼头+无脏标单曲消音器大师KIGGA组成的C2C,另一个是把《我的人民》唱到只能在电台听的Dirty Twinz。
所以看到鱼头老师再登爱奇艺舞台(上次是帮老派的《Ten Toes Down 》),加上总被忽略的“西部列车”成员之一KIGGA,我是真的很开心也很期待。
一首《两杆大烟枪》,老派、经典、不花哨,但是做到了稳准狠和配合默契的同时,依然很轻易的让人“摇了起来”。整段verse一个韵脚从头到尾,通过拖长的尾音来实现双人组无气口的流畅,副歌非常NOUS式的句中押韵切分......
整首歌一气呵成,听完就是俩字“舒服”。
而螺丝刀RoseDoggy的《沪西MAN》,放在这样一个75强的1v1舞台上,就确实显得过于平庸了,整首歌听完留下的记忆点几乎只剩下了副歌的简单repeat和地板动作,而这种较为简单力求上脑的歌词其实还反倒不如“新世代”上那首《叫爸爸》有意思。
比赛结果:YOUNG
我的选择:YOUNG
这组在我看来也是很轻松能做出的选择,因此篇幅问题,长话短说。
建坤的歌像是那种娓娓道来地为你讲一个他的故事,一句“奶奶”拉开序幕,有技术的flow在亲情的背景下不断加码输出,最后用几句问答收尾,很完整也很出色的作品。
在此也借用一位云村网友(阿凯K_A_I)在评论区给出的我认为挺合理的评价——
PS:我最喜欢的part是“是是是 你们好不得了”那一段。
小酷的《ONE SHOT》则其实可以和有三的《阶梯跨越》放在一起来说,该有的东西也有,整体的完整度也高,但真的缺少亮点和惊喜,给我的感觉就像是F1的保胎大师佩雷兹,有硬实力也发挥稳定,但当与兰多、塞恩斯或乐扣里面的任何一位做对比,我都会选择后者。
此外针对被外界声音影响这一点,其实每一个人的处理和消化模式都不一样,这一点没有对错之分,但如果小酷想在他目前更擅长的这条赛道上走得更出彩,确实需要屏蔽一些“不重要或不正确的声音”。
借用BlowFever的一句歌词送给小酷也给我本期的reaction(文字版)收尾——
“我知道该离开的人都不会留下,从来不让这些游客改变我想法,cuz i got a lotta sauce”。
“我脆弱得像玻璃,但我又尖锐得像bullet(子弹)”。
听完《新说唱2024》的第五期,被Athree在《边界酒馆》的这句词直接袭倒。
这一场比赛,只能说是神仙打架,全员rapper集体开大。已经到第七年的这个说唱鼻祖IP完全没有疲倦期,看得我添加歌单的小手根本停不住。
rapper如今早已没再炫耀多少押,节目组也早已不标榜freestyle。他们玩的是真情实感,将自己的感受和故事都变成了创作素材,一口气全部甩上舞台。
大张伟现场演了屏幕前的我,除了一直发出惊叹,根本不知道怎么选。
这些新锐rapper们比情感节目戳心、比恋综齁甜,集体开启扫射模式。
说唱歌手同台总让人想起battle和diss,《新说唱2024》的第五期有点炸。
将rapper们两两组队挑战,成功的晋级,落败的组合淘汰一人。这就决定了,他们不仅要携手挑战对手,组内是拍档,也在博弈。
多维度的竞争感让全场都几近汹涌,激发了rapper们的小宇宙。
他们的拼并不只是炫技,而是纷纷把自己的故事和态度都放进了歌里,这种real让舞台很燃,而且几乎每首都很耐得住反复咂味。
和热狗说的一样——都是满分表演。
从说唱常见的兄弟情来说,rapper们在这一场诠释的情谊是很多层次。
西安汉子和屏东男孩相撞,就像凉皮混搭了蚵仔煎,你以为不搭边,结果味道怪好的。
嘎ONE和朝三的《loyalty(忠诚的)》前奏响起,就让人起鸡皮疙瘩。西安汉子唱雪地榆树下的灵感困惑,屏东男孩高歌被看低的岁月,明明是不同的城市,却在思考同样的问题,电影感拉满。
因为这场比赛成了队友,但两人曾有芥蒂,朝三曾淘汰了嘎ONE的女友,原本的复仇计划一路跑偏。
搞说唱的都是兄弟,这点芥蒂完全不妨碍他们想在音乐上碰一碰,可是细品就能发现他们不仅是互相欣赏的队友,也是各自拿着绝活在微妙对峙的对手。
有人临时组队,更有老友记。
Oliver Jiang和AA原本就是一个Team的队友,自称说唱真兄弟。兄弟这种流行于酒桌的江湖术语,这哥俩却演示了何为兄弟齐心能其利断金。
目标要击败超三和嘎ONE,Oliver Jiang和AA从开嗓就放大招,一个跳跃后,他们直接吼出“将军有剑不斩苍蝇”、“ 暴雨作伴梨花结果,到以我残躯化烈火”,气场全开的势头带来足够的压迫感。
他们做到了《目空四海》歌名同款锐气,每一句词都自带士气,听过后都一腔正气。(我也忍不住跟着三押)
单打独斗靠闯,《新说唱2024》的这场2V2赛不仅要凭自己的本事,还要懂协作,但他最动人的一点是他们拼尽全力却并不只为了输赢。
DANNY K和V.O.B的一曲《back to back》被法老和TABLO认定发挥得无懈可击,但是他们不料却遇见到剑走偏锋的罗言和隼。多次参赛的V.O.B原本赢面更大,但他主动将机会留给DANNY K,第三次参赛的他自认这位新锐比他更有想法,更有冲劲,更应该获得走下去的机会。
前浪和后浪的交叠,在这个舞台是彼此谦让和互相成全的。
所以,38岁的Vyan和24岁的张宇灵一同唱响《2438》时,不仅有穿越年龄后的互相对话,Vyan则一直帮拍档做铺垫、唱flow,完全没有娱乐圈里爱用的艳压法则,而是彼此成就。
歌里情谊动人,rapper们的情谊倒是窥见了说唱圈的珍贵。超越了输赢的定义,用最强的状态过招是对彼此的尊重,而细节中的互相支撑也让这些歌显得格外有血有肉。
大家都不玩虚招,所以偶尔有人不够胆,就会格外突兀。
全场都在选择更为强悍的对手比拼时,诺曼德和泡椒花生爆冷选择了实力并不强悍的宋沛和Sailor。放在平常比赛,大家都会选择睁只眼闭只眼,毕竟胜负欲之下这样选择时人之常情,但rapper们可看不顺眼,直接贴脸开大,点出两人只是怕输。
看着他们用综艺里常见的欣赏对方才选择做托词,就连热狗和杨和苏都变成了我们的嘴替,直言两人是因想赢而不敢说实话。
诺曼德和泡椒花生的确赢了,但却并未换来集体喝彩。这些都被最终呈现在节目里,音乐竞技在输赢之外的品格也让这场比赛显得格外真实,内娱活人都到这里集合了。
在比赛里的友情意外戳心窝,而这场比赛的友情之外,爱情简直好磕。
被诺曼德和泡椒花生选择出战,宋沛和Sailor的《无招》将国风音乐和说唱融合,两舞台上契合了太极的概念,将CP感拉满。
谁能想到一场说唱比赛也变成发糖大赛,唱着唱着就高呼“我爱你”。
说好的竞技也会突然伸出手来告白,一句“你就是我的一切”甜齁全场。
拉丝的眼神让全场都起哄,rapper们禁不住感慨,这是不小心误入了恋综。
说起说唱比赛的爱情,不只是似是而非的CP感或直球发糖。爱而不得,也未必就是遗憾。
曾经是恋人的BOB BYNOPEACE和鸽子在比赛中重逢。在寻找搭档时,BOB BYNOPEACE一点点挪向鸽子,带着试探的口吻说想要给两人留下一个舞台。她淡淡地说:“随便你啊,你想做就做。”
谁懂?这一幕就像跳跳糖落在心尖上。
不用说什么分手了还是朋友的套话,他们即便回到了朋友的位置,还能互相欣赏,可以默契的彼此支撑。不是常规意义的求复合之类的路数,而是如鸽子说的,他们曾经很好过,但因为各自想法不同决定分开,能够在舞台上一起做一些事,这是曾经的约定,这种释然感简直就是在心房纵火。
他们的《Nah Nah再见》并没有你以为的伤感,而是用温馨而轻松的态度说唱出逝去的爱情,虽然不舍,但都接受这是最好的安排。
杨和苏和大张伟都忍不住现场吃瓜,大家都在讨论他们是不是还有可能。BOB BYNOPEACE和鸽子并没有给出回答。
可TABLO却说,鸽子寓意和平,BOB BYNOPEACE的名字却冥冥中给出了答案。
许多问题不需要有答案,静默式祝福就是最好的回答。一首歌听完,脑子里全是复杂的情绪,他们唱的是自己的故事,让听的人都想起了自己。
从友情到爱情,再从爱情变成友情,结果虽唏嘘,但过程的美好不该被抹灭。
虽然BOB BYNOPEACE和鸽子没能赢,但这首歌是真的好听,其中的真切比情歌动听。他主动将留下的名额让给她,也给这首歌做了个最强番外,爱情可以结束,但关心不会。
这样的爱情解读,是如今综艺圈里难得一见的高级。
无论是友情或是爱情,《新说唱2024》的这场比赛里,最惊喜的是rapper们的真心实意。情愫之外,rapper们给自己的剖白是意外的高光,自嘲和自洽之间,他们用说唱的方式寻找着“我”的定义。
在镁光灯下的名利场里,谁能到辉子和秃子会用硬汉舞姿演出了嘻哈圈李宗盛的既视感。他们选择挑战的AThree登场就甩出一首《边界酒馆》。声音如微醺的他低沉地吼出“我脆弱的像玻璃,但又尖锐的像bullet(子弹)”。
这让台下的新秀瞬间泪流如柱,大张伟都振臂直呼:“我觉得你跟我建立了连接”。
往往我们觉得自己脆弱的像玻璃,或是觉得自己尖锐如子弹,大家很容易看见自己的一个面,但当你的AB面都被摊开,真实的“我”让人瞬间破防,因为这是人往往看不清,也不愿看清的。这场比赛的歌单可以照亮生活的各种侧面,也不得不说《新说唱2024》经典IP里的新锐Rapper们超出想象的强。
生活就是不断在AB面之间徘徊,每当艰难的时候,挺一挺或许就柳暗花明。
带着一腔孤勇闯荡说唱圈,20出头的罗言和隼在《小地方大梦想》里唱到“来自小地方,就算受了伤,梦想是最后的光亮”,直给地说出为梦想无畏的坚强。
在AB面之间寻找平衡点,是每个打工人的日常心路。
阿拉梅和福来的《Sunny day》中一边吐槽着没完的周报、月报,还有同事甩来的锅,一边仍要坚定的保持寻找好心情,在无奈里懂得自洽。
这些歌一首比一首扎心,仿佛有面镜子照亮屏幕前的自己,这也让这场比赛的歌单几乎可以集体封神。七个明星制作人真的为难到原地抠头皮,时常互问“这怎么选”,恨不得要和节目组battle。
如今已经拥挤的歌坛里,已有很多人都足够有能力去抢座了,他们的制胜法宝,如今已经拿捏——真实。
说唱很容易留下只会耍酷的刻板印象,但《新说唱2024》却让rapper们心甘情愿把自己的故事和感受都摊在了台上,让人看见了质朴。
Ice paper、C2C在《三岔口》中把颠沛流离的母亲、从未见过的父亲还有破碎而稀缺的亲情串联在充满国风的flow里,就像动漫里的原声OST,根本停不下来。这些歌单里的情愫复杂交集,有人关心生活的细微,也有人关爱和平。
他们的创作共性很清晰——音乐本身的真诚度。
说唱圈一直都在说real,曾经的diss被认为是很真的敢表达态度,互相的battle被认为是很real很敢,如今的real是每一首歌都在真切的表达,因为血肉丰满,所以让人叫绝。
Rapper在歌里见爱情、见亲情、见自己,最重要的是将真实的自己放在了歌里。他们的感受,和我们的感受原来如此共鸣,瞬间就拉通了荧屏内外的闭环。
音乐竞技,输赢之外,重要的是真诚表达。
作为说唱圈鼻祖的经典IP,《新说唱2024》如今到了第七个年头不仅越来越勇,而是持续找到了说唱的新爆点。一批批rapper从这里成名,成了乐坛砥柱,换个视角来看,如今的新rapper们个个都能独当一面,这种人才输送能力也映射出这个IP却在内核上不断的自我升级。
如今的rapper们把自我都摊开放在舞台上,这种real的态度让一场比赛里遍地都是金曲,让歌和人同步出圈,可以预见这些rapper们都会成为接下来的说唱新贵,因为都足够高能。
都说综N代不易,但不断刷新内核,老树开新花也仍然可以绚烂。
四大战队出炉前就已经强成这样,《新说唱2024》无疑又一次证明了这个舞台的创造性,也证明了音综的终点不仅只是炫技,音乐里的情愫才是撒手锏,要好听、要共鸣,这是不变的定律。2024年的rapper们不用强调多少押,却真情实感让每个节拍都打到心巴,把作品变成人间真相实录,这就是说唱的升级,也是这个经典IP持续能打的原因。
在说唱里真实传递情感,这也为2024年后的说唱打了个样,有血有肉的唱出感受和故事,这才是说唱的意义。
夏天搞选秀才是正经事。哦老师不好意思我们这儿选秀殉了,应该叫竞演类综艺。
你看选秀不能只看比赛,要看一群人从素不相识到抱着一起哭一起笑,看燥热和压力把人逼到在台上发疯,看逼至极限才诞生的天才灵感,看吊桥效应下那些糖中带屎的真相是假,假中又包含丝丝缕缕的真心。
对,好的选秀看到最后,看的不止是作品,其实是人,还有故事。
今天追完《新说唱2024》,已经把一年份的选秀余额用完了。疲惫,但又心情复杂。这根本不是选秀甚至不是综艺节目,这是《说唱新科举》啊旁友!左近手持摄影给你录高考工厂纪录片呢。
如果这是一个竞技音综,应该突出作品的精彩,比赛的激烈,主角团如何从不被看好到一路逆袭,一场一场赢下艰难的仗,最后实至名归站上最高点。这叫爽文。
如果这是一个真人秀,应该突出选手群像,来自不同地域不同厂牌,有过爱恨纠缠,如今喜剧人一堂。有的露水情缘就天雷地火势不可挡cp线甜如恋综,有的相逢一笑一切尽在不言中唏嘘过去式叫人遗憾。这叫群像。
那新说唱呢?选手心态就像年复一年的老童生,范进不中举就年年来,中就上不中就算。所以我说这是科举,高考还没有年年来复读的呢。
导师心态也随便,张震岳导师当着当着直接查无此人了也无人在意。他的神秘出现又神秘消失,好像那些到淘汰才发现“怎么这儿还有个人”的选手一样神鬼莫测。
这也就算了,追了几个月你记住了什么呢?请放狠话,恶剪评价。搞笑是不允许的,故事线是没有的,人物是立不起来的,火药味是没有也要硬造的。
选手评完导师评,导师评完观众评。左近不如改名叫知乎aka大众点评,如何评价左近?你很没有vibe,谢谢辛苦啦,下次别来了。
吐槽完了说说怎么改进。总决赛这期算是人物弧光做得最好的一期了,因为人少,可以在80%的“如何评价”里插20%选手一点点性格侧写。
但我在追新说唱同时在补《说唱听我的》,两相对比就很遗憾。我不是说lu1拍的多好,但lu1是正常的芒果台综艺导演“行活儿”思路,而不是左近的“高考工厂纪录片”思路。如果按lu1思路来拍新说唱总决赛会怎么拍呢?
导师表演完,新秀叫了肯迪仔,他们表演之前先插一段节目组跟新秀的沟通,让他能不能重新考虑帮唱人选,新秀坚决拒绝。
(节目组不要怕做恶人,披哥里面也有很多导演组当恶人跟选手沟通的幕后)
然后插入升值兄弟过往一起演出的片段,带出新秀与升值兄弟一路走来的故事,落点就在“同甘共苦兄弟情”。
a3带着新疆兄弟们来,一样,给个介绍新疆rapper群像的小片子,基调就是“为了地域发展放下芥蒂携手并进”。
在介绍前两个的时候,可以时不时插入一些辉子突然沮丧不安的变化,打出疑惑的音效埋伏笔。等辉子唱完后,揭示他与姥姥的故事,并以兄弟们安慰作结(copy披哥里李承铉好友去世抱着吴建豪哭那段就行)
我看的时候都有注意到,辉子从上半场很兴奋到下半场明显强颜欢笑,但节目组硬是放着这些素材不用,散落在边边角角是什么意思??亲情这个点不新鲜,但永远是能让大多数人共情的。
隼就更简单了,声色犬马和街头智慧中间,插入一段五人组私底下的群像,打打闹闹又血浓于水那种,基调就是励志逆袭,从nobody最后成为冠军。
这样四个人为了不同的理由奋力拼搏,新秀兄弟情,a3地域荣誉感,辉子亲情,隼底层逆袭。四个人四种叙事,都不新鲜但好歹这是“讲故事”。
我不是导演,我就是一个爱看综艺的观众,我想的这些思路都很俗,但俗套也是其他综艺都在用的手法。我想得到左近想不到吗?
如果是资金限制比如没办法外拍,那台上辉子素材都送给你了,你不愿意稍微剪辑下做点起承转合节目效果吗?如果是真想不到。。。算了左近你才是最没天赋的,赶紧下台吧,time。
《极限挑战》将在明年迎来十岁生日。《极限挑战......
播放指数:997℃
《中国新说唱2024》 第20240519期在线观看 - 综艺 - 全集窝 - 最新抢先电影 - 最新好看的都要看影视电视剧免费在线观看 http://www.quanjiwo.com/p/65418-1-9.html
有三的第一个舞台惊艳到我了哈哈哈帅。
巴顿好文雅啊开口跪!
但是ice paper 魏然太牛了,好喜欢啊温润如玉翩翩公子,结果出口是说唱,呜呜呜唱的时候简直就是行走的录音机,好强????哎后面那次pick 大魔王 把我尬到了呜呜呜又是跳舞又是说一些有的没的。
新秀确实牛,越来越像gai了,但喜欢不起来哈哈哈哈。后面也挺喜欢的哈哈哈哈哈哈
疼痛皮卡丘隼哈哈哈。
朝三的嗓音和风格感觉可以出精品的,民族风很强。
我太爱C2C这个组合了,又强又会整活,一韵到底帅爆了!
VOB张淦森好牛啊句句都超有攻击力哈哈哈哈
我超太爱吴嘉轩了!啊啊啊啊不愧是海外的冠军????太炸了有松有弛张弛有度长得还帅唱得又好词也好我直接重复再看一遍!听得我起鸡皮疙瘩帅死了(他妈的输给VOB此局已成废局气死我了)
无脸男葫芦好牛啊,词好敢写无敌了。
辉子真牛啊嘴巴跟机关枪一样,爽了,北京腔绝咯。辉子好强啊挑战大魔王爱上了,专挑强的,词听的太爽了,这种词才是好看的,纯正的味儿。罗言比较火的几首歌我确实在网易云挺喜欢的,但,在节目中真的挺拉的。
贰万 后面那期《活在困惑中》嗓音 吐词 太纯正了 啊啊啊喜欢。
本来还不是很喜欢脏脏 我靠《你咋个说》把我惊了 嗨疯了 拽 你就是森林女王!
罗言有点后台是不是啊哈哈哈哈虽然我喜欢听你的歌 但现场在综艺里真的一般吧n呜呜呜罗言和AThree 本来觉得有后台 但是两个人和黄妈一起合作的一首《小霞》太绝了!三个人的声音太适配了,百分百适配,好的音乐直击内心。所以说自己适合什么样的风格在自己的舒适区才是最屌的!本来不喜欢三哥 后面的几首歌真的 词太好了改观了 听了他的故事再去看歌词 真的泪崩了呜呜呜
林诶诶一首《疯狗拳》直接嗨翻全场,开口跪!互动点直接炸了好吗!牛逼啊啊啊这歌真的屌啊!
呜呜呜C2C你们 在最后一期街舞➕说唱 我鸡皮疙瘩都起来了 这就是街舞的 杨文昊 冯正 黄景行 林梦呜呜呜 今夕是何年 我真的双厨狂喜 我要哭了 眼泪都掉了 反复观看《That's the way i like it》 真的太爱了 他们是整整一季里面 所有选手里面 最松弛最会玩最屌的 至此 C2C你们就是冠军!!!n辉子哭我真憋不住了呜呜呜 好喜欢辉子啊 北京腔好好听哈哈哈哈哈 太爷们了!而且快嘴吐词也非常清晰啊啊啊好帅太帅了,听感太帅了! 把这段经历变成灵感 把灵感变成文字 我哭了 好洒脱好坦然的辉子 你在我心中也是冠军
2024年的暑期,诺米diss谢帝带火一众网友打卡“成都迪士尼”的“盛况”还犹在眼前,“北京广顺秃子”很快又掀起全网模仿热潮。各路玩梗之余,“南神”的《工厂》MV刷屏,《中文说唱》《三岔口》《耙耙爱情故事》等单曲登上各大热曲榜单……
不断点的话题声量释放下,在音综市场,与说唱音乐相关的话题、作品总能更快地掀起讨论。而走到第八年的《新说唱2024》,似乎仍是音综中最具话题度、也最受年轻市场关注的那个。在最新一期节目结尾,艾怡良、希林娜依·高、黄绮珊、李嘉格、李斯丹妮、萨顶顶六位帮唱女神揭开神秘面纱。节目未播,她们的到来却已在社交媒体引发又一轮的讨论热潮。
谁能想到,2017年的这档聚焦小众群体的说唱综艺,一火就是八年。即便音综市场经历了一轮轮迭代,出圈的歌手一波接着一波,但在说唱赛道,始终没有一档节目,能够撼动爱奇艺说唱综艺的地位。从摸着石头过河到如今的百花齐放,节目深耕至今,早已沉淀出庞大的受众基础,支撑着《新说唱2024》从开播至今持续释出高热话题和出圈场面。与之相伴,节目的持续火热,也为整个音综市场添了一把火。
关注表达
热门单曲背后是深度的情绪共振
就当下的音乐综艺而言,大多都是通过音乐舞台承接大众讨论,《新说唱》也不例外,但其中又有差别。相较于大多音综聚焦现场,关注演唱、改编等舞台,后者的音乐表达空间更大。《新说唱》集结一批rapper,并呈现他们的成长过程,rapper的作品叠加个人经历,再加上说唱舞台天然的燃炸属性和battle的刺激性,都使这样的音乐舞台更具吸引力。
争夺12强的“魔王”踢馆赛和抢位赛中,来自北京的辉子经历了被质疑和打破质疑的过程之后,直接对着“魔王”Melo“贴脸开大”,一首京腔说唱《广顺猛虎》不仅带来一个燃炸的舞台,结尾的“北京!广顺!辉子!来了!”也再度成为出圈名场面。战队积分赛中,长期带着“抖音rapper”标签的罗言,也一改其擅长的旋律向说唱。他的《敌人》将自己长期面对的敌意摊开,缓缓蓄积情绪直到制高点,爆发而后点燃舞台,让人眼前一亮。
《新说唱》的舞台上,很多时候都很难预知哪位选手会在什么时候带给人惊喜,这种奇妙的不确定性让很多观众欲罢不能。而在本质上,这其实是基于个人表达的说唱舞台能够借助作品,随时拉出新的情绪空间,与观众共振。
一如新秀与JarStick合作的《成分复杂》出圈,歌曲中复杂的韵律、流畅的flow以及巧妙植入歌词中的梗和隐喻,让不少人直呼过瘾,节目播出后,《成分复杂》便迅速登上网易云音乐热榜TOP1。从阿卡贝拉环节爆火的《工厂》、新秀的《中文说唱》、隼的《落差》等作品,也都是由此活跃在各大音乐平台的热曲榜单中。
更重要的是,个人表达的内容外延是可以伴随着经历,持续向外延展的,中文说唱也随之落向更大的表达空间。
罗言与隼合作的《小地方大梦想》,唱尽了年轻人追梦的艰辛和无奈;隼的《落差》中,戳人的情绪更是让不少人emo,听完有种“布洛芬都不知道我哪里疼”的痛感;贰万的《活在困惑里》,创作灵感来自于奶奶去世后,他与父亲的一次对话……显然,中文说唱的表达方式和内容落点不仅变得越来越多元,也越来越深刻,音乐中对现实的追问,也借助节目,与更大范围的观众产生情绪共振。而相较于大多音综,这也是说唱综艺独特的魅力所在。
走向多元
说唱在民族文化中生根发芽
说唱综艺的表达空间被持续拉宽并非无迹可寻。
在国内说唱音乐快速发展的这几年,中文说唱在国内多个地区、与多地的民族文化融合碰撞,这也使得当下的中文说唱呈现出百花齐放的繁盛态势,聚焦于此的《新说唱》虽植根说唱音乐,但能够跳出单一的音乐风格,呈现出多元共生、新旧竞技的场面,为观众带来更丰富的视听体验,而这是当下大多音综都很难做到的。
尤其是在今年,《新说唱》再度聚焦新人选拔,节目中最明显的一个变化就是rapper的形象不再千篇一律。早些时候,宽松服饰、大金链子几乎是rapper的标配,但在《新说唱2024》中,我们也看到西装革履、polo衫加身、衣着非常生活化的rapper们。甚至,节目中还出现一些非常生活化的说唱作品。
阿拉梅遗憾离场的那一期节目中,他的《耙耙爱情故事》虽然出现了一些失误,但仍然感动了不少人。歌曲中,他将自己恋爱中的小事串联起来,带着观众的情绪慢慢往上走,直到他与女朋友录制的一段日常对话出来,那种日常的幸福场景随即戳中了不少人的泪点。
从rapper形象到音乐风格的多面化,其实反映出说唱音乐发展至今,歌手已经不再需要借助外在形象去强化rapper印象,个性化的音乐风格和自己对说唱的理解也更深刻地体现在作品中。甚至,伴随着更多地方的说唱音乐加速发展起来,民族文化与说唱音乐的融合,也在这个舞台上频频带给观众惊喜。
2V2自由组合战中,C2C与Ice Paper魏然合作了一首《三岔口》,Ice Paper一开口,国风旋律配上犹如听CD般的现场,瞬间有种在听古偶OST的感觉,而到了主歌部分,C2C浑厚的说唱声起,又给人一种古风音乐遇上drum&bass的奇妙听感;朝三的多个舞台中,秦腔Trap都是他非常鲜明的特色;双克兄弟“东北二人转”式的说唱表演、巴顿的藏式唱腔同样让人印象深刻;辉子的京腔、MC脏脏作品中融入的云南方言,也让他们的演唱更具冲击力……
某种程度上,植根于丰富且底蕴深厚的华夏文明中,中文说唱正在国内不同地域文化的影响下,孕育出多元且各具特色的说唱风格。这样的舞台呈现在音综市场实不多见,说唱综艺走向成熟也拉宽了音综的市场边界,为音综的持续创新提供发展思路。
八年求新
筑起难以跨越的赛道壁垒
回过头看,放眼整个音综市场,爱奇艺的《新说唱》系列都是非常独特的存在。从少有关注到走向大众视野,中文说唱其实只用了短短几年时间,那档点燃2017年夏天的说唱综艺,彻底改变了中文说唱的发展轨迹。
而今,到《新说唱2024》,爱奇艺的说唱综艺已经来到第八个年头,在这个过程中,这一系列的内容对国内说唱圈的意义,其实早已超出了一档节目的范畴。有的rapper把这里当成一个试炼场,有的rapper则把来到这里当作一种别样的体验,追梦、交友、切磋、合作……《新说唱》的舞台,始终扮演着陪伴者、连接者、支撑者、见证者的角色。
之所以在说唱圈得到高度认可,一方面在于,《新说唱》系列是国内说唱综艺赛道的开辟者,节目在创作之初,就有意拔高内容的专业度,以深入圈层的内容,与消费市场产生广泛而深刻的连接。在这个舞台上,有实力的rapper能够更快地完成个人成长,走向大众视野。
另一方面,在长期的陪伴和见证下,《新说唱》背后的创作团队对中文说唱的新特点、新趋势保持高度敏锐。就像辉子顶着压力完成1V1淘汰赛的表演后,谢帝一针见血的指出:其实你这段表演,在你擅长的风格里,也算是新的。每个rapper细微的变化和进步,都能被看到。
也是因此,《新说唱2024》整体更具包容度,节目中也贡献了不少难得一见的惊喜场面。既有像C2C与大渊MUTA这样的双OG对打,也有新旧Boombap硬刚,严肃说唱与民族说唱直面碰撞,甚至是圈内颇具影响力的“魔王”们集体踢馆,风格各异的女神帮唱等。而在rapper们带着强烈个人风格的一轮轮battle中,中文说唱发展中的传承自然而然地体现出来。一如已经被很多选手称为OG的C2C,当他们拿出一首致敬隐藏的《邪不压正》,点燃现场之余,更多人也在感慨:C2C其实是起着承上启下作用的中生代。
“播种”的同时,收获也在同时发生,变化是相互的。说唱圈的高度认同、消费市场的影响力,以及在行业释放的能量,也逐渐沉淀为爱奇艺说唱综艺坚实的赛道壁垒。高度包容之下,常做常新的《新说唱》系列,不仅助推中文说唱的多元化发展,也为整个音综市场注入活力,带动行业深耕差异化赛道,在更多层面实现内容创新。
《新说唱2024》12强选手出炉,总决赛终于拉开序幕。艾怡良、希林娜依·高、黄绮珊、李嘉格、李斯丹妮、萨顶顶六位帮唱女神一一亮相,她们将帮助12强选手完成接下来的比赛,激烈的最终对决将起,《新说唱2024》或许也在酝酿着下一轮高潮。
从节目第三期开始,聊聊这一季的《新说唱》(在第四期上线之前发了第三期的re就不算太...晚吧)。#新说唱2024#
8组PK,16首歌,我心中的前五(按顺序)是朝三、新秀、隼、SHarK、Echo。与往年一样,我会按照播出顺序依次给出我对每一组的偏好及原因,依然保持绝对主观(叠甲了哈)!
下面一起展开聊聊~
有三《阶梯跨越》vs 诺曼德《Legends Never Die》
比赛结果:诺曼德
我的选择:诺曼德
先说有三。
我认为有三的100s舞台综合来看是成功的——
第一,他表达出了自己的态度,并在verse中合理地用punchline的形式展现出来;
第二,他使用了现场临时创作的词,诚意更足也更有挑战;
第三,整首歌的演唱很顺,两遍hook也实现了情绪的搭建及助推,完整度很高。
不过在1v1的较量中,有些作品单拎出来看没啥毛病,但真要说留下多少记忆点,给人多少可回味的冲击力,或者日后还会不会主动去听,却只能换来三个否定(仅对我个人而言)。
有三这一首在我看来便是如此。
所以我会更偏爱诺曼德,因为《Legends Never Die》很主观性的戳中了我的喜好,且通过一种期待的反差让我感到了一种格外的欣喜。
坦白讲,一周前我对诺曼德的感官很一般的,因为跨组给项链这件事怎么说也没法在理,既然把选择考核官的机会给予了选手,每个人就应该对自己的选择负责。
如施鑫文月这种完整作品绝对够新、够有个人特色、不是所谓“复制人”的rapper都没能通过不擅长的阿卡贝拉海选,为什么其他组的落败者还有一个来自他组给予的“第二条命”呢?
带着这样的想法度过一周(且我刻意没有主动搜索他的作品),我对诺曼德的歌就存在了一种更高于他人的期待。
但钢琴声一响,他一开口,我就知道我喜欢,Gospel Rap确实在现阶段(在离30岁越来越近这几年,我的听歌品味确实有了些变化。比如曾经最喜欢《二十二》的我,现在最爱的一首陶喆是《蝴蝶》,再比如我现在最喜欢邓紫棋的一首是翻唱的《Amazing Grace》)太合我口味了。
福音主题的音乐给我最大的感触除了与信仰/祂的对话外,还有在歌曲中往往存在的温暖、爱意与情绪传递,无论是以rap还是rock或流行的形式演绎。
诺曼德的《Legends Never Die》是我愿意去搜完整版并加入歌单的歌,好听、音色和旋律很舒服、英文咬字也不跳脱,至少从“项链风波”后的第一关来说,我认为他过的还蛮合理。
此外,同样是把一首歌缩减至100s的体裁,诺曼德就做出了一个非常出色的示范(对比后面会提到的Echo),两段verse的轻重比、副歌的时机、配合intro与和声,在保留了完整性的同时一气呵成,让情绪可以从一而终跟进去,去听他的讲述与表达。
PS:多说一句,很多朋友会对一些仿欧美的作品/rapper一概标以“缝合怪”、“复制人”的title,从而产生抵制情绪,但我觉得也没必要一刀切。本来说唱音乐就是舶来品,模仿并不可耻,一门心思只会模仿才是鸡肋,从模仿到创新到找到自己的特色也需要一个过程,不如让子弹飞一会儿再评价也不迟。
巴顿《如果我有天亲手撕掉那幅画》vs Ice Paper《One Piece》
比赛结果:Ice Paper
我的选择:巴顿
我是从《说唱听我的2》开始认识的巴顿,那时他唱的旋律就给我印象非常深刻,而这次登上了流量更大的舞台之后,他的表现也依然令人惊喜。
我不知道还有多少朋友记得在阿卡贝拉环节中,李在溪的那段演绎。那小旋律唱的秀吗?挺不错。转音技术牛吗?挺牛。但好听吗?对我来说并不,尤其是结合上rap之后就显得更加的割裂。
因为越是硬按着你的脑袋让你律动的,其实反而越律动不起来。那种感觉就像是在电影重场戏开始前一瞬打出个字幕提示一般扫兴。
而巴顿就给人一种“以退为进”的感觉,他不强迫你进入他的vibe,但就是一句一句唱下去慢慢“勾引”着你,轻轻柔柔地就让你不由自主地跟着点头或晃起来,他把自己民族音色和旋律律动方面的优势结合的很好。
因此,虽然我一直很喜欢冰老师的作品,尤其是《寒木居士》那张专辑也是我以往文章推荐的常客,但单就竞技性而言,Ice Paper还是明显有点吃亏。
《One Piece》的高强度个人风格制作性几乎从音乐响起的第一刻就展现出了,但随着歌曲的进行,我们能明显感觉出Ice Paper想要实现一种节奏与情绪的双向推进,但恰恰是从开始发力的时刻开始,这首歌给我的感觉反而是力开始泄掉了。
如果只听前半部分,我可能会更偏爱冰老师,但听完完整100秒,我会选巴顿。
Echo《壶口》vs 新秀《中文说唱》
比赛结果:新秀
我的选择:新秀
看文章标题就了然了,我肯定是在主观情绪上更倾向于Echo的,但若是二选一投票,我确实没法不投给新秀。
在去年写“巅峰对决”相关文章时,我借用了Naggy & Mr.Trouble的一句歌词——“黄土高坡怎么可能盛产嬉皮士”,以此来表达对更多本土地域化特色创造的说唱歌曲的期待。
而这一期节目一下子就端上来两首——Echo的《壶口》、朝三的《英雄》(陕北上大分!)。
在聊诺曼德的时候我提到,把一首歌缩减至100s的体裁并不一定每个人都能兼顾歌曲的亮点和完整性,Echo其实就在这方面吃了亏。
在“SoulSense TWH-Freestyle(秃子电台)”上演绎的版本要远强于节目上放出的100秒,主要原因无非是三点——改词、状态略紧不如电台上松弛以及用重复的副歌替换掉了第二段verse。
我认为最值得商榷的就是第三点,因为《壶口》的verse2真的无论是词的punch还是与beat的贴合,亦或是最后一段的turn up,都能为歌曲加很大的分。而连续重复两段hook虽然能带来更多记忆点,但如果最后现场没有完全顶上去的话反而会显得弱掉。
Echo输的不冤,但输的格外可惜。
PS:我是真的很希望Echo可以复活,可以把《黄沙》(Q音买断,云村用户得再下个软件听)放到流量更大的舞台上唱给更多朋友们听,这种地域性极强、有真正粗粝的乡野狠劲的drill,不比那些假装强硬乱装Gang的强多了么?
而Echo的对手新秀,就太适合参加竞技类综艺,也太适合1v1的赛制了。
在punchline的编排上新秀也很有巧思,不仅上一个bar的押韵往往是为了下一句的punch做铺垫;当鼓点出现变化时他也会迅速切换自己的flow,并紧跟着甩出一句够硬的punchline来营造更猛烈的化学反应。
在这样的编排模式下,纵使是机关枪般的密集输出,也不会让人听感很累,反而一直在期待下一个梗会怎么抛,并诞生了一种纯粹独属于说唱乐的应接不暇的享受感。
虽然说在新秀上台之前,我们都已经非常清楚他会呈上怎样的作品,我们也清楚这首歌一定是第一遍听的炸裂程度最强,但当他真的开口我还是会被惊到。这就像是网飞每年都会投资制作的动作片一样,你带着爽的心思点开,它就负责兑现你的这份期待。
至于会不会收藏进歌单这些后话,在即刻的感官刺激下似乎也暂时不重要了。
隼《落差》vs God One《Wish Plus》
比赛结果:God One
我的选择:隼
我认为这是一组哪方晋级都合理的对决,投票结果只能反映投票者个人的听感需求,对我来说,我更喜欢隼。
隼的音色+腔调+副歌的旋律是可以直接为一首歌下定义的。
举个例子,在G Herbo、Juice WRLD、CtR和Lil Uzi一起合作的单曲《PTSD》中,果汁一开口就为整首歌奠定了遗憾悲伤的主基调,以至于即使Verse 1的G Herbo唱腔略凶狠也并不突兀,所谓拼盘式的feat也显得在一个整体之下运转的非常顺畅。
隼《落差》的riff就和第一次听《PTSD》时小果汁的副歌给我的感受非常相像,“eternal PTSD”、“ I got PTSD”与“犹如到月球”、“也‘杀’掉天分”几乎都是听一遍就能印在脑子里并跟着哼唱而出,隼出色的intro部分的哼唱也同样为歌曲注入了足够深刻的背景色调(也就是“痛感”)。
紧接着隼的verse部分也延续了这种统一的状态,搭配以连麻两兄弟最招牌式的嗓音,虽然verse很短,但包含了被mumble弱化的咬字、一些格外嘶哑的尾音、做verse中的小bridge的旋律...融合到一起丝滑流畅且稳定。
而God One的前半段我非常喜欢,有一种Lil Tjay式的故事讲述感,但后面他选择了切换更多的腔调和flow来让歌曲变得更加丰富与国际化,也有点从Lil Tjay跳转到Lil Wayne的感觉。也许有些朋友会更偏爱这种处理方式,但对我而言仅针对这首歌,我会觉得一个腔调延续到底更满足我的听感。
我认为《Wish Plus》我不太会主动搜索来重复听,但《落差》会。
Majin《Alexis》vs 朝三《英雄》
比赛结果:朝三
我的选择:朝三
这是我本期第二轻松做出的选择,因为朝三太棒了!
Majin在女生rapper里面是属于很有特色和个人风格的一位创作者,但《Alexis》并不能让她在pk 强风格选手or 技术更扎实的rapper时占到优势,反而在几乎没有气口的编排下唱的越来越赶,出现了些许抢拍。
而朝三的胜利,则几乎只用了一句话就完成了。
同样有intro的吟唱/ad-libs,同样是开口跪,朝三的《英雄》让我想起了我初听《Sunflower》时感受到的瞬间欣喜。
还记得当时在好友家蹭他的大屏幕看《蜘蛛侠:平行宇宙》,当Swae Lee的“ay~ay~”通过迈尔斯的耳机传递而出,我就感觉自己耳朵的“信号接收器”自动打开了。
等到那句“Needless to say, I keep a check”出现,我就立刻按了电影的暂停转而去搜了原声带。
而朝三的《英雄》给我的感觉甚至还要更胜一筹!那句带有哭腔的“我拿雪洗手”一出来,我瞬间就被拽进了朝三的情绪,并完全浸入在他创造的氛围里。听完整曲,我认为这就是艺术。
民族化、本土化,正如杨和苏的评价一样,那么多人做的所谓的“新的歌”都具有模仿和借鉴的影子,但朝三学的是理念而不是音乐风格。
在此也推荐大家去dy听一下《英雄》的完整版,未改动的歌词也更有助于理解这首歌的意境与表达。
SHarK《Hip-hop没死但你把它埋了》vs BlackTheDevil(小黑)《你好》
比赛结果:SHarK
我的选择:SHarK
在Majin被淘汰时,针对选曲是否合理,选手及导师都产生了一定的讨论,最终认为Majin更容易在舞台出彩的不应该是《Alexis》这样的“rap rap(纯说唱类型)”。
那么,说唱味儿更纯一些、说的部分更多一些的歌,要想出彩,除了像新秀那样用punchline“砂仁”以外,也可以参照SHarK给出的另一种模样的教科书答案。
如果说巴顿带给我的律动更多还是偏旋律的话,SHarK就是纯粹用flow的编排、切分,押韵的方式来实现说唱的律动。
一首歌有律动,就会让人更容易听得进去,也就能更自发地去关注表达、感受台风、享受音乐,也更不容易产生“听腻”的想法。
PS:此前在听与谟老师合作的《不再是个孩子》的时候,我就很喜欢SHarK在衔接转换flow上面的那种流畅,我认为也期待SHarK可以在今年的节目中走得很远。
另外,似乎Eminem对国内新疆地区的说唱歌手影响尤为明显,一句“Hi kids! Do you like violence? ”的插入时机是真的舒服,且SHarK那west side的音色也非常适合那句在副歌不断重复的“Hip-hop没死但你把它埋了”。
而小黑的《你好》虽然几位导师很喜欢,但我个人相对比较无感,相对照而言我更喜欢他这首的beat多一点。
COAST 2 COAST(C2C)《两杆大烟枪》vs 螺丝刀RoseDoggy《沪西MAN》
比赛结果:COAST 2 COAST(C2C)
我的选择:COAST 2 COAST(C2C)
呼应一下前文,这一组是我本期最轻松做出的选择,说一句C2C实现了降维打击都不为过。
我始终认为NOUS的成员都一直是实力大于名气的代表,且这个厂牌也总被分到“没有综艺命”的剧本。但至少老派、辛巴、包括制作人LOFIMAKER都通过节目的曝光获得了或多或少的加持,但那两个非常出色的组合可真是对不听说唱的朋友来说依然极为陌生。
一个是街舞说唱双栖OG鱼头+无脏标单曲消音器大师KIGGA组成的C2C,另一个是把《我的人民》唱到只能在电台听的Dirty Twinz。
所以看到鱼头老师再登爱奇艺舞台(上次是帮老派的《Ten Toes Down 》),加上总被忽略的“西部列车”成员之一KIGGA,我是真的很开心也很期待。
一首《两杆大烟枪》,老派、经典、不花哨,但是做到了稳准狠和配合默契的同时,依然很轻易的让人“摇了起来”。整段verse一个韵脚从头到尾,通过拖长的尾音来实现双人组无气口的流畅,副歌非常NOUS式的句中押韵切分......
整首歌一气呵成,听完就是俩字“舒服”。
而螺丝刀RoseDoggy的《沪西MAN》,放在这样一个75强的1v1舞台上,就确实显得过于平庸了,整首歌听完留下的记忆点几乎只剩下了副歌的简单repeat和地板动作,而这种较为简单力求上脑的歌词其实还反倒不如“新世代”上那首《叫爸爸》有意思。
YOUNG《Love And Hate》vs 小酷Coola《ONE SHOT》
比赛结果:YOUNG
我的选择:YOUNG
这组在我看来也是很轻松能做出的选择,因此篇幅问题,长话短说。
建坤的歌像是那种娓娓道来地为你讲一个他的故事,一句“奶奶”拉开序幕,有技术的flow在亲情的背景下不断加码输出,最后用几句问答收尾,很完整也很出色的作品。
在此也借用一位云村网友(阿凯K_A_I)在评论区给出的我认为挺合理的评价——
PS:我最喜欢的part是“是是是 你们好不得了”那一段。
小酷的《ONE SHOT》则其实可以和有三的《阶梯跨越》放在一起来说,该有的东西也有,整体的完整度也高,但真的缺少亮点和惊喜,给我的感觉就像是F1的保胎大师佩雷兹,有硬实力也发挥稳定,但当与兰多、塞恩斯或乐扣里面的任何一位做对比,我都会选择后者。
此外针对被外界声音影响这一点,其实每一个人的处理和消化模式都不一样,这一点没有对错之分,但如果小酷想在他目前更擅长的这条赛道上走得更出彩,确实需要屏蔽一些“不重要或不正确的声音”。
借用BlowFever的一句歌词送给小酷也给我本期的reaction(文字版)收尾——
“我知道该离开的人都不会留下,从来不让这些游客改变我想法,cuz i got a lotta sauce”。
“我脆弱得像玻璃,但我又尖锐得像bullet(子弹)”。
听完《新说唱2024》的第五期,被Athree在《边界酒馆》的这句词直接袭倒。
这一场比赛,只能说是神仙打架,全员rapper集体开大。已经到第七年的这个说唱鼻祖IP完全没有疲倦期,看得我添加歌单的小手根本停不住。
rapper如今早已没再炫耀多少押,节目组也早已不标榜freestyle。他们玩的是真情实感,将自己的感受和故事都变成了创作素材,一口气全部甩上舞台。
大张伟现场演了屏幕前的我,除了一直发出惊叹,根本不知道怎么选。
这些新锐rapper们比情感节目戳心、比恋综齁甜,集体开启扫射模式。
说唱圈的友情超越了胜负
说唱歌手同台总让人想起battle和diss,《新说唱2024》的第五期有点炸。
将rapper们两两组队挑战,成功的晋级,落败的组合淘汰一人。这就决定了,他们不仅要携手挑战对手,组内是拍档,也在博弈。
多维度的竞争感让全场都几近汹涌,激发了rapper们的小宇宙。
他们的拼并不只是炫技,而是纷纷把自己的故事和态度都放进了歌里,这种real让舞台很燃,而且几乎每首都很耐得住反复咂味。
和热狗说的一样——都是满分表演。
从说唱常见的兄弟情来说,rapper们在这一场诠释的情谊是很多层次。
西安汉子和屏东男孩相撞,就像凉皮混搭了蚵仔煎,你以为不搭边,结果味道怪好的。
嘎ONE和朝三的《loyalty(忠诚的)》前奏响起,就让人起鸡皮疙瘩。西安汉子唱雪地榆树下的灵感困惑,屏东男孩高歌被看低的岁月,明明是不同的城市,却在思考同样的问题,电影感拉满。
因为这场比赛成了队友,但两人曾有芥蒂,朝三曾淘汰了嘎ONE的女友,原本的复仇计划一路跑偏。
搞说唱的都是兄弟,这点芥蒂完全不妨碍他们想在音乐上碰一碰,可是细品就能发现他们不仅是互相欣赏的队友,也是各自拿着绝活在微妙对峙的对手。
有人临时组队,更有老友记。
Oliver Jiang和AA原本就是一个Team的队友,自称说唱真兄弟。兄弟这种流行于酒桌的江湖术语,这哥俩却演示了何为兄弟齐心能其利断金。
目标要击败超三和嘎ONE,Oliver Jiang和AA从开嗓就放大招,一个跳跃后,他们直接吼出“将军有剑不斩苍蝇”、“ 暴雨作伴梨花结果,到以我残躯化烈火”,气场全开的势头带来足够的压迫感。
他们做到了《目空四海》歌名同款锐气,每一句词都自带士气,听过后都一腔正气。(我也忍不住跟着三押)
单打独斗靠闯,《新说唱2024》的这场2V2赛不仅要凭自己的本事,还要懂协作,但他最动人的一点是他们拼尽全力却并不只为了输赢。
DANNY K和V.O.B的一曲《back to back》被法老和TABLO认定发挥得无懈可击,但是他们不料却遇见到剑走偏锋的罗言和隼。多次参赛的V.O.B原本赢面更大,但他主动将机会留给DANNY K,第三次参赛的他自认这位新锐比他更有想法,更有冲劲,更应该获得走下去的机会。
前浪和后浪的交叠,在这个舞台是彼此谦让和互相成全的。
所以,38岁的Vyan和24岁的张宇灵一同唱响《2438》时,不仅有穿越年龄后的互相对话,Vyan则一直帮拍档做铺垫、唱flow,完全没有娱乐圈里爱用的艳压法则,而是彼此成就。
歌里情谊动人,rapper们的情谊倒是窥见了说唱圈的珍贵。超越了输赢的定义,用最强的状态过招是对彼此的尊重,而细节中的互相支撑也让这些歌显得格外有血有肉。
大家都不玩虚招,所以偶尔有人不够胆,就会格外突兀。
全场都在选择更为强悍的对手比拼时,诺曼德和泡椒花生爆冷选择了实力并不强悍的宋沛和Sailor。放在平常比赛,大家都会选择睁只眼闭只眼,毕竟胜负欲之下这样选择时人之常情,但rapper们可看不顺眼,直接贴脸开大,点出两人只是怕输。
看着他们用综艺里常见的欣赏对方才选择做托词,就连热狗和杨和苏都变成了我们的嘴替,直言两人是因想赢而不敢说实话。
诺曼德和泡椒花生的确赢了,但却并未换来集体喝彩。这些都被最终呈现在节目里,音乐竞技在输赢之外的品格也让这场比赛显得格外真实,内娱活人都到这里集合了。
爱而不得,原来也可以很美好
在比赛里的友情意外戳心窝,而这场比赛的友情之外,爱情简直好磕。
被诺曼德和泡椒花生选择出战,宋沛和Sailor的《无招》将国风音乐和说唱融合,两舞台上契合了太极的概念,将CP感拉满。
谁能想到一场说唱比赛也变成发糖大赛,唱着唱着就高呼“我爱你”。
说好的竞技也会突然伸出手来告白,一句“你就是我的一切”甜齁全场。
拉丝的眼神让全场都起哄,rapper们禁不住感慨,这是不小心误入了恋综。
说起说唱比赛的爱情,不只是似是而非的CP感或直球发糖。爱而不得,也未必就是遗憾。
曾经是恋人的BOB BYNOPEACE和鸽子在比赛中重逢。在寻找搭档时,BOB BYNOPEACE一点点挪向鸽子,带着试探的口吻说想要给两人留下一个舞台。她淡淡地说:“随便你啊,你想做就做。”
谁懂?这一幕就像跳跳糖落在心尖上。
不用说什么分手了还是朋友的套话,他们即便回到了朋友的位置,还能互相欣赏,可以默契的彼此支撑。不是常规意义的求复合之类的路数,而是如鸽子说的,他们曾经很好过,但因为各自想法不同决定分开,能够在舞台上一起做一些事,这是曾经的约定,这种释然感简直就是在心房纵火。
他们的《Nah Nah再见》并没有你以为的伤感,而是用温馨而轻松的态度说唱出逝去的爱情,虽然不舍,但都接受这是最好的安排。
杨和苏和大张伟都忍不住现场吃瓜,大家都在讨论他们是不是还有可能。BOB BYNOPEACE和鸽子并没有给出回答。
可TABLO却说,鸽子寓意和平,BOB BYNOPEACE的名字却冥冥中给出了答案。
许多问题不需要有答案,静默式祝福就是最好的回答。一首歌听完,脑子里全是复杂的情绪,他们唱的是自己的故事,让听的人都想起了自己。
从友情到爱情,再从爱情变成友情,结果虽唏嘘,但过程的美好不该被抹灭。
虽然BOB BYNOPEACE和鸽子没能赢,但这首歌是真的好听,其中的真切比情歌动听。他主动将留下的名额让给她,也给这首歌做了个最强番外,爱情可以结束,但关心不会。
这样的爱情解读,是如今综艺圈里难得一见的高级。
rapper们的自洽和自嘲
无论是友情或是爱情,《新说唱2024》的这场比赛里,最惊喜的是rapper们的真心实意。情愫之外,rapper们给自己的剖白是意外的高光,自嘲和自洽之间,他们用说唱的方式寻找着“我”的定义。
在镁光灯下的名利场里,谁能到辉子和秃子会用硬汉舞姿演出了嘻哈圈李宗盛的既视感。他们选择挑战的AThree登场就甩出一首《边界酒馆》。声音如微醺的他低沉地吼出“我脆弱的像玻璃,但又尖锐的像bullet(子弹)”。
这让台下的新秀瞬间泪流如柱,大张伟都振臂直呼:“我觉得你跟我建立了连接”。
往往我们觉得自己脆弱的像玻璃,或是觉得自己尖锐如子弹,大家很容易看见自己的一个面,但当你的AB面都被摊开,真实的“我”让人瞬间破防,因为这是人往往看不清,也不愿看清的。这场比赛的歌单可以照亮生活的各种侧面,也不得不说《新说唱2024》经典IP里的新锐Rapper们超出想象的强。
生活就是不断在AB面之间徘徊,每当艰难的时候,挺一挺或许就柳暗花明。
带着一腔孤勇闯荡说唱圈,20出头的罗言和隼在《小地方大梦想》里唱到“来自小地方,就算受了伤,梦想是最后的光亮”,直给地说出为梦想无畏的坚强。
在AB面之间寻找平衡点,是每个打工人的日常心路。
阿拉梅和福来的《Sunny day》中一边吐槽着没完的周报、月报,还有同事甩来的锅,一边仍要坚定的保持寻找好心情,在无奈里懂得自洽。
这些歌一首比一首扎心,仿佛有面镜子照亮屏幕前的自己,这也让这场比赛的歌单几乎可以集体封神。七个明星制作人真的为难到原地抠头皮,时常互问“这怎么选”,恨不得要和节目组battle。
如今已经拥挤的歌坛里,已有很多人都足够有能力去抢座了,他们的制胜法宝,如今已经拿捏——真实。
情愫之外,都是血肉的力量
说唱很容易留下只会耍酷的刻板印象,但《新说唱2024》却让rapper们心甘情愿把自己的故事和感受都摊在了台上,让人看见了质朴。
Ice paper、C2C在《三岔口》中把颠沛流离的母亲、从未见过的父亲还有破碎而稀缺的亲情串联在充满国风的flow里,就像动漫里的原声OST,根本停不下来。这些歌单里的情愫复杂交集,有人关心生活的细微,也有人关爱和平。
他们的创作共性很清晰——音乐本身的真诚度。
说唱圈一直都在说real,曾经的diss被认为是很真的敢表达态度,互相的battle被认为是很real很敢,如今的real是每一首歌都在真切的表达,因为血肉丰满,所以让人叫绝。
Rapper在歌里见爱情、见亲情、见自己,最重要的是将真实的自己放在了歌里。他们的感受,和我们的感受原来如此共鸣,瞬间就拉通了荧屏内外的闭环。
音乐竞技,输赢之外,重要的是真诚表达。
作为说唱圈鼻祖的经典IP,《新说唱2024》如今到了第七个年头不仅越来越勇,而是持续找到了说唱的新爆点。一批批rapper从这里成名,成了乐坛砥柱,换个视角来看,如今的新rapper们个个都能独当一面,这种人才输送能力也映射出这个IP却在内核上不断的自我升级。
如今的rapper们把自我都摊开放在舞台上,这种real的态度让一场比赛里遍地都是金曲,让歌和人同步出圈,可以预见这些rapper们都会成为接下来的说唱新贵,因为都足够高能。
都说综N代不易,但不断刷新内核,老树开新花也仍然可以绚烂。
四大战队出炉前就已经强成这样,《新说唱2024》无疑又一次证明了这个舞台的创造性,也证明了音综的终点不仅只是炫技,音乐里的情愫才是撒手锏,要好听、要共鸣,这是不变的定律。2024年的rapper们不用强调多少押,却真情实感让每个节拍都打到心巴,把作品变成人间真相实录,这就是说唱的升级,也是这个经典IP持续能打的原因。
在说唱里真实传递情感,这也为2024年后的说唱打了个样,有血有肉的唱出感受和故事,这才是说唱的意义。
夏天搞选秀才是正经事。哦老师不好意思我们这儿选秀殉了,应该叫竞演类综艺。
你看选秀不能只看比赛,要看一群人从素不相识到抱着一起哭一起笑,看燥热和压力把人逼到在台上发疯,看逼至极限才诞生的天才灵感,看吊桥效应下那些糖中带屎的真相是假,假中又包含丝丝缕缕的真心。
对,好的选秀看到最后,看的不止是作品,其实是人,还有故事。
今天追完《新说唱2024》,已经把一年份的选秀余额用完了。疲惫,但又心情复杂。这根本不是选秀甚至不是综艺节目,这是《说唱新科举》啊旁友!左近手持摄影给你录高考工厂纪录片呢。
如果这是一个竞技音综,应该突出作品的精彩,比赛的激烈,主角团如何从不被看好到一路逆袭,一场一场赢下艰难的仗,最后实至名归站上最高点。这叫爽文。
如果这是一个真人秀,应该突出选手群像,来自不同地域不同厂牌,有过爱恨纠缠,如今喜剧人一堂。有的露水情缘就天雷地火势不可挡cp线甜如恋综,有的相逢一笑一切尽在不言中唏嘘过去式叫人遗憾。这叫群像。
那新说唱呢?选手心态就像年复一年的老童生,范进不中举就年年来,中就上不中就算。所以我说这是科举,高考还没有年年来复读的呢。
导师心态也随便,张震岳导师当着当着直接查无此人了也无人在意。他的神秘出现又神秘消失,好像那些到淘汰才发现“怎么这儿还有个人”的选手一样神鬼莫测。
这也就算了,追了几个月你记住了什么呢?请放狠话,恶剪评价。搞笑是不允许的,故事线是没有的,人物是立不起来的,火药味是没有也要硬造的。
选手评完导师评,导师评完观众评。左近不如改名叫知乎aka大众点评,如何评价左近?你很没有vibe,谢谢辛苦啦,下次别来了。
吐槽完了说说怎么改进。总决赛这期算是人物弧光做得最好的一期了,因为人少,可以在80%的“如何评价”里插20%选手一点点性格侧写。
但我在追新说唱同时在补《说唱听我的》,两相对比就很遗憾。我不是说lu1拍的多好,但lu1是正常的芒果台综艺导演“行活儿”思路,而不是左近的“高考工厂纪录片”思路。如果按lu1思路来拍新说唱总决赛会怎么拍呢?
导师表演完,新秀叫了肯迪仔,他们表演之前先插一段节目组跟新秀的沟通,让他能不能重新考虑帮唱人选,新秀坚决拒绝。
(节目组不要怕做恶人,披哥里面也有很多导演组当恶人跟选手沟通的幕后)
然后插入升值兄弟过往一起演出的片段,带出新秀与升值兄弟一路走来的故事,落点就在“同甘共苦兄弟情”。
a3带着新疆兄弟们来,一样,给个介绍新疆rapper群像的小片子,基调就是“为了地域发展放下芥蒂携手并进”。
在介绍前两个的时候,可以时不时插入一些辉子突然沮丧不安的变化,打出疑惑的音效埋伏笔。等辉子唱完后,揭示他与姥姥的故事,并以兄弟们安慰作结(copy披哥里李承铉好友去世抱着吴建豪哭那段就行)
我看的时候都有注意到,辉子从上半场很兴奋到下半场明显强颜欢笑,但节目组硬是放着这些素材不用,散落在边边角角是什么意思??亲情这个点不新鲜,但永远是能让大多数人共情的。
隼就更简单了,声色犬马和街头智慧中间,插入一段五人组私底下的群像,打打闹闹又血浓于水那种,基调就是励志逆袭,从nobody最后成为冠军。
这样四个人为了不同的理由奋力拼搏,新秀兄弟情,a3地域荣誉感,辉子亲情,隼底层逆袭。四个人四种叙事,都不新鲜但好歹这是“讲故事”。
我不是导演,我就是一个爱看综艺的观众,我想的这些思路都很俗,但俗套也是其他综艺都在用的手法。我想得到左近想不到吗?
如果是资金限制比如没办法外拍,那台上辉子素材都送给你了,你不愿意稍微剪辑下做点起承转合节目效果吗?如果是真想不到。。。算了左近你才是最没天赋的,赶紧下台吧,time。