看了《青年派计划》总决赛的，没人能不嗑一嗑云汀，糖点真的过于密集。

从“君子之交淡如水，但我们比水更浓点”我就开始嗑到了。再到从拉手、飞吻，真诚回答姜云升：自己在人群中找到他做助阵嘉宾的原因，真的kswl，该说不说，沙一汀真的好娇啊。

还有沙一汀对姜云升无条件的信任，姜云升为沙一汀放下手头专辑的宠爱！咱就说人生能有一个这样的朋友是件多么幸福的事情。

而且要不是姜云升，我真的没发现沙一汀是一个爱哭的小孩。听着姜云升爱的夸夸，沙一汀直接落泪，哭得皱巴巴的哈哈哈哈真的好可爱。两人抱抱后，沙一汀边哭边表白（cpf眼中那段话就是在表达爱意...），真的好可爱。

最后沙一汀拿下第二名的好成绩，发言的时候再次感谢了姜云升，说着“我爱你”，姜云升隔空回应，这谁能顶得住哇？！再不磕真的不礼貌了！

亦师亦友，惺惺相惜，云汀怎么看怎么配！！也正是因为这样，两人合作的《黑白灰》我愿称之为本场最佳，配合太默契，情绪太到位，让人忍不住跟着歌声进入到他们的感情世界，对冲破枷锁和人生未来产生思考。

“如果改变不了世界，那就在这旷野里，烧一把大火，对抗黑夜。”就是说希望在今后的日子里，云汀都能用锋芒做铠甲，打破外界质疑，做最闪耀的自己。

我看了李大奔的歌…一脸懵….他在说唱还是在骂人啊？最离谱的是syt竟然输给了这首奇怪的歌…然后后面女生的唱跳中规中矩，跟浪姐比起来差很多就是..接着闫桉的玫瑰少年一整个用力过猛….（人是很帅啦、不过看起来很努力….？但我真的不理解李大奔的那首歌…好奇的我听了他其他的rap好像不是这样的..所以这是什么没有旋律的嘶吼曲风？大家快去看看会震惊的程度

对于我这个习惯了老歌的人来说这是一档神奇的节目，当时唯一认识的歌手只有沙一汀和吕彦良，那些年轻又陌生的脸充满新鲜感。

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最初台下的尖叫声感觉离我好遥远，但要融入原来这么简单啊，打开一期听就好了。

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记录一下最近的第七期，我有自己的榜单，当然是纯主观非客观的～不喜勿扰：

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1《九个太阳》

这首歌的结构太好了，土人儿思路清晰而且有相当的功力来实现那些想法。唢呐是点睛之笔，声音一出这首歌的画面感便铺满了舞台，他们的太阳是从黄土地上升起来的。文兆杰静水深流，土人儿强势奔放，很神奇的穿插很成熟的改编，在原作品原本的表达之上又裹了一层来自当下的探讨，高浓度的情绪拉扯仿佛是两个时代的人做了一场从对抗到融合到交流。

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2《如烟》

当rapper开始唱歌，才知道原来他们不止是rapper。年轻人的友谊直接又纯粹，“你可以不用那么累，我给你一点安慰”这算是沙一汀的告白了，谭聪翀的声音依然保持着稳定输出，有极强的表现力。这个版本诉说的是友情，是两个现实中的伙伴在舞台上互相诉说和肯定，带入真实的情绪后也更容易打动台下的人。

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3《真的吗》

暴躁rapper唱情歌格外温柔。李大奔的声线原来充满了弹性，他对那些细微的情绪处理的游刃有余，起伏处都是满满的质感。吕彦良的音乐素养在这些哥哥姐姐们面前都不遑多让，但听他唱歌的时候总有一种游离感，是好听的但少些感动。不过两人的合作弥补了这个点，那些华丽的转音也有温度了。

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4《夜猫》

都说girls help girls，girls love girls，两个唱跳自如的实力派，两个热辣不自知的漂亮女孩，只要站在那里就是焦点了。

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5《再见深海》

偶像剧的即视感，氛围拉满。沈川绮的温柔激发了闫桉的深情，这的确是闫桉在这个节目中最好的一场。

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6《交换余生》

妙莎很好，可这个好在这个表演里对同伴沈雨霃却造成降维试的打击。歌没选对编排也有问题，合作赛要求的是1+1大于2，但这首显然小于1。沈雨霃的自身特点不只没有展现出来反而疯狂揭短，这个操作就算是看了他们的采访也没看懂。

消失几年的选秀又回来了。

最近，芒果台又重启选秀计划，重磅推出了双平台播出的S+级的选秀音综——《青年π计划》

众所周知，芒果台是中国选秀的鼻祖，当年的“超女”、“快男”曾在全国挂起过一阵选秀风暴，李宇春还因此登上了《时代杂志》，成为选秀时代的偶像。

如今快20年过去了，芒果台又能在选秀这件事儿上玩出什么新花样呢？

带着好奇，我看了几期节目，结果惊喜连连，节目第一期就把“娱乐圈的三大未解之谜”给请来了。

这第一大未解之谜是张亚东。

张亚东是金牌制作人，给王菲、朴树等人制作过专辑。他还是“女神收割机”，前女友名单里有瞿颖、高圆圆、徐静蕾等人。

按理说，他应该是一个很有态度的音乐人，可是在很多音综节目里他都是扮演一个老好人。比如在《乐队的夏天》里，他的口头禅是“非常好”、“特别好”、“我觉得很感动”

外表沉静的他真的是一个没有态度的发声筒吗？

第二大未解之谜是何炅。

何炅是芒果台的台柱子，主持过多档综艺节目，舞台经验非常丰富。他在圈子里更是以好人缘著称，有人曾说，何炅一过生日，半个娱乐圈都要送祝福。

左右逢源的他面对新人会给出怎样的态度呢？

第三大未解之谜是李宇春。

李宇春自拿到“超女”冠军，迅速跻身一线艺人的行列，那些年她不仅发表新专辑，还参演了电影，一时风头无二。

但最近几年，她明显低调很多，平时鲜有露面，但只要一开演唱会，门票就迅速卖光，一参加活动，每次都稳稳地站在C位。

选秀第一人的她究竟凭什么能持续长红近20年？

如果看了第一期节目，你或许会找到答案。

这一次芒果台玩得很大，他们找来30个未满30岁的青年音乐人，通过完成7场不同主题的共创舞台，挖掘出华语乐坛的新生力量。

这个节目又称“芒果红人计划”，他们喊出的口号也很响亮：寻找华语乐坛的接班人！

我注意到，这档节目的导演果果还是《披荆斩棘》《乘风破浪 第三季》的导演，节目的舞美效果堪称业界顶级，节目组还根据每一位音乐人的特点量身定制了拍摄计划，以帮助观众更好的了解他们，规格和另外两档爆款节目相当，这种“保姆式”的服务足见节目组对于音乐人的尊重。

而30位音乐人也是各有来头，有19岁就提名了金曲奖最佳新人的天才少年吕彦良，有制作过易烊千玺专辑并且在《明日之子》拿到过第7名的文兆杰，还有早年参加过说唱节目已经出圈的李大奔，有以京剧唱腔惊艳众人的梅派青衣郭雨昂，还有上海音乐剧艺考第一名，纽约大学最佳歌手......

我简单统计了一下，这些年轻人来自戏曲、流行、说唱、摇滚等不同的音乐领域，有的擅长创作，有的是单纯的Vocal，还有的长着一张偶像脸。

芒果台做这档综艺的想法也很直接，华语乐坛究竟需要什么样的音乐人，谁也说不好，不如把五颜六色的有趣的人儿聚在一起，打造一个音乐乌托邦——π世界，意为“永不止步，永不重复”，然后让他们各自绽放，交给观众来评判。

第一期节目就是这种精神的集中体现，3位圈内大咖带着30位选手，给观众奉献了一场混搭风的视听盛宴。

透过节目，这三大未解之谜也都有了答案。

张亚东点评选手十分温和这是公认的，但他温和中藏着自己的态度，他曾在《十三邀》中表示，自己看着台下那些努力的年轻人十分心疼，他更愿意用春风化雨的方式帮助他们。

这档节目里，他再次发扬这种风格。

面对选手的不同风格，他由衷赞美道：“现在的年轻人更加自信，能通达艺术的哥哥领域，拥有丰富的情感世界。”

他也会给选手提供了很多有价值的建议，比如选手仇依文自认为自己属于摇滚，张亚东一针见血指出她更偏向民谣。

他给选手的寄语说得也很动人：“去拥抱吧，去勇敢吧。”

何炅作为优秀的主持人是大家公认的，但在这档节目里，他还有个身份是“大玩家”，即站在非专业的角度点评选手。

从何炅的发言我们领略了什么叫做高情商。

比如点评造型奇特的女选手周君怡时，她说：“你的配饰像一个铠甲，当你穿上它的时候，你可以去作战，当你卸下铠甲的时候，我想拥抱你。”

在点评土人儿的说唱作品时，何炅并不能get到这首歌的点，但他如此评价：“是我不懂但向往的世界”

在点评沙一汀、吕彦良和迪娜合作的《牡丹江》时，他深情说道：“不管是牡丹江还是马栏山，只要是你们唱的地方，都可以带我走，我愿意跟你们去。”

他给选手的寄语同样温柔有力：“如果你来《青年π计划》，不是做一朵温室的花，而是做一匹野生的马！”

听到这样的话语，相信每个选手都能信心倍增吧。

李宇春更是作为特邀嘉宾参加了这档节目，她在节目中的人气最高，每当何炅cue到“春春”时，现场的欢呼声和呐喊声都不绝于耳。

李宇春也没有辜负这份期待，时隔18年再次站上了选秀舞台，给大家打来了新歌《因为我们呼吸同样的空气》，舞台上的表现力让人惊叹。

在点评选手时，她的坦诚也让人印象深刻。

李浩宇带来原创作品《街子》，李宇春点评道：“李浩宇让我有一种心动的感觉。”

有选手请教李宇春的音乐必杀技是什么，李宇春直接回答：“我的必杀技就是我自己。”

一番言论赢得满堂彩。

三位导师亲和力十足，30位选手也是八仙过海各显神通。

第一期节目里，让人印象深刻的表演有三个。

一个是邓典带来的《神魂颠倒》，朗朗上口的歌词，优雅的旋律，是一首极具爆火潜质的芭乐。

邓典之前参加过《明日之子》，还在《为歌而赞》里和尚雯婕合作过一首《雾里》，已经极具舞台表演经验，演绎这首歌更是信手拈来，现场效果爆炸。

第二个是李昂星的《木偶》

李昂星本人其貌不扬，台下也十分低调，但一上舞台就展现了惊人的爆发力。

这首《木偶》有点类似于陈奕迅的《浮夸》，讲述了一个小人物想走红的辛酸史，歌词写得很戳人心。

“吃尽苦头，出个风头，不红不罢休。”和那句“你当我是浮夸吧，夸张只因我很怕，似木头似石头的话，得到注意吗？”有异曲同工之妙。

第三个是沈川绮的《青杉路古堡》

不得不说，芒果台的舞美效果真是无敌，表演一开始立刻给观众营造出中世纪古堡的诡异氛围。

然后在表演上，沈川绮化身机械舞姬，一边扭动一边伴随着机械音效，让人惊叹。歌词上天马行空，堆砌了很多意象，让人立刻想到周杰伦的成名作《威廉古堡》，最后一句“五号床的病人，你该醒啦”把听者从梦境拉回现实，如电影反转一般让人心有余悸。

芒果台这次真是下了血本，他们真的是把这些年轻人当做未来之星才捧，我们毫不怀疑，未来在他们当众会诞生出几个引领时代的音乐人。

而这还不是全部，除了李宇春、何炅、张亚东外，节目组还邀请了6位大咖，他们分别是：那英、谢霆锋、汪峰、郑钧、吴建豪、黄子韬、钟汉良、杨丞琳和杨宗纬，全都是乐坛的中流砥柱。

从第三期节目开始，他们将接棒前面的导师，轮番上场给选手带来最贴心的指导和建议。

而节目组也安排了踢馆选手，给这些年轻人上上对抗，新老交替，捉对厮杀，玩法多样，让这个节目的看点更加丰富多样。

值得一提的是，这档节目是从4月27日首播，于7月14日举办了总决赛之夜，对于新入坑的观众来说，可以一口气刷12集，一次过足音乐瘾。

它的播出意义不止在于发掘音乐新人，更标志着选秀3.0的时代到来。

选秀1.0的时代是以超女、快男为代表的选秀，主打一个草根出身，观众会跟着这些选手一起成长，见证他们从素人到巨星的蜕变过程。

选秀2.0的时代是以《我是歌手》《浪姐》《披哥》为代表，一群已经成名的明星重新回到原点同台较量，观众欣赏到的是最成熟完美的演出。

选秀3.0时代就是以《青年π时代》为代表的的选秀，更加多元化的舞台，选手身份各异，出身不同，看似是舞台上表演大乱斗，其实是把选择权交给观众，让我们自己决定华语乐坛的走向。

作为观众，一方面很庆幸芒果台会有这样的勇气投入这样的人力物力做这么一档王炸综艺，一方面也担心这个节目步子迈得太大，观众可能会跟不上节拍。

但它呈现的效果还是足够让人欣慰，希望这样的综艺能被更多人看到，《青年π计划》，推荐。

看过的综艺太多了。要我说最大的问题是，这个节目的定位以及用户画像不明晰，然后就是编导的不上心，拿浪姐的节目套路做新人的音综。举几个我比较喜欢的近期的音综的例子。

第一个是大千去年自制的《朝阳打歌中心》，开头简明扼要点出主题，内鱼缺少打歌舞台。这里快速切换不同参演者的采访，就是为了突出这个主题。之后进入正片，以单个乐队作为视角切入，重点刻画嘉宾之间的互动，并由他们引入了后面不同嘉宾的性格特点和音乐风格。采访仅仅是作为必要的解释和介绍作为点缀，这样不会让观众在大量的新人和语言面前迷失这个节目的主旨。而安排哪个嘉宾作为这个轴承，恰恰是编导在统筹的时候应该做的功课。

第二个是浪1，开头一样讲了一堆概念，但是不一样的点在于，这个节目的功课在节目外。早在开播前，浪姐就已经大大吸引了大家的目光，集中在女性如何乘风破浪，中女如何掌控人生。所以大家对这个片头是有感的，而后面出场的一位位性格各异的女性更是拉高了观众的期待。更别提看知名或者过期明星采访的窥私欲满足，是这个节目能大量运用前采还能吊住观众胃口的原因。更别提，这个前采的剪辑是非常有质量的，很好的树立了每个人的人设。

最后一个是明日之子乐团季。同样是缺乏宣传的新人比赛节目。但是龙丹妮就能很好的抓住她节目的核心用户，所有的片头，花字，选角都是在选秀的基础上，沉浸式打造一个校园乐队选拔的氛围。当观众带入了这个视角，自然不会太过于苛责学生的音乐素养，甚至还能有点惊喜。而因为几乎是全新人，大量的前采就显得累赘，利用编剧和剪辑，整理出现场一个交朋友，少年期的故事线才是重点。

回到这个节目。开场一段不明所以的形而上价值，没有办法让我共情Π和音乐的关系。加上大量装13的前采提问，很多过于行为艺术的音乐人风格，让观众自然代入，他们很狂所以他们很牛，他们能继承华语乐坛。这个风险是极大的，就算是音乐水平不差的华晨宇，大众都是不买账这个华语乐坛继承者的，何况这些新人。而过高的期待，并没有在后续的音乐作品中体现出来后，就会转化成对节目本身的厌恶。话不要说得太满，明日之子5和我的音乐你听吗，只是尝试拓展听众的收听风格，都没有取得太大的成果，不要说一上来就给一个这么宏大的命题了。

最后一点是近年来很多音综没有办法很好区隔的点。你到底是想要一个唱将，还是一个制作人，还是全能的音乐人（唱得好加写得好）。我本来还是挺期待这个节目的，毕竟是吴梦知开得新坑，现在看来这个团队也就三板斧。