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原著党,先说好的方面:1.剧情基本和原著相符,没有过度改编;2.人物形象尊重原作者,场景设计可以看出费了一番功夫,美术好评。不好的方面:1.配音无法接受,不是说声优的问题,而是选角的问题,配音导演有好好认识到蓝绿两人的性格吗?现在的配音和两人个性完全不符。当然声音如何是一个非常主观的感受,也会有觉得配得很好的人,但作为普通观众一员的我无法接受,减一星;2.国漫普遍存在的问题,但我相信是客观条件限制(资金、时间、技术等)导致的,特效粗糙、帧数过少、画面不流畅,再减一星。
最后说一个优劣参半的现象:姥爷把小绿和小蓝画成火柴人漫画,在我看来初衷是用尽可能方便而有趣的方式表达自己在日常生活中观察到的现象或自己感兴趣的领域(人工智能、科技与伦理道德等)并引出思考,漫画的书面形式对于表现简单场景下的长对话是一个很好的载体,对创作者而言可以用尽可能多的方式传达出自己的完整想法,读者也能以此为切入点进行各个方面的深入思考或横向延伸,这也是蓝绿吸引我的点。但改编为动画之后,观众思考的空间变少了(这也是电视作为冷媒介无法避免的特性),有些值得细细揣摩的话在荧幕上不经意地流走,我觉得很可惜。当然好处是动画比漫画看起来更轻松更省力,娱乐性更突出了。
总之并不觉得是一部非常成功的漫改作品,但也希望国产动画和漫画能够继续加油呀!支持笛子姥爷和所有原创工作者!也支持所有每天累到爆肝的动画行业从业者!!感谢你们的热爱和坚持让我们看到国产动画漫画的进步。(如果有)希望大家和我理智讨论,万分感谢。=͟͟͞͞=͟͟͞͞(●⁰ꈊ⁰● |||)
给五星,实在是因为动画组在日更的情况下还能保持一个不崩的水平和画面,让我不得不给好评,来拉高这部番的评分。
我是从动画开播才开始入坑去补漫画的,漫画已经足够优秀,不在这里过多阐述,只说说动画的感觉吧。
先说说配音,看到很多原著党说配音不好,不是他们心里的感觉,动画党表示,配音很符合绿蓝的人设啊??小蓝更活泼可爱容易炸毛,绿总更温柔深情偶尔告白,我一直看国漫,所以对于国内配音比较容易接受,我觉得他们做的已经很棒很入戏了,至少不会有尴尬的点出现。
绿蓝很有意思,周一到周五更新的都是沙雕小片段,偶尔虐虐腐女们的心,有时候又甜的牙疼,顺便还能通过小故事来给观众独立思考的空间。到了周六的长篇,一次性更新20+分钟也真的没法再苛责了,况且周末的长篇质量很不错,画面很少有崩,能截到很多好图……
甚至它也摆脱了“卖腐”的标签。
因为……它正儿八经的表白了啊【笑
那么,一起期待一下秋之卷?
我是在微博上追着看《小绿和小蓝》的漫画,然后得知《小绿和小蓝》要拍成动画片,并且是正比例的动画片。动画片的表现手段更加丰富,背景画面、人物、动作、特效、声音、背景音乐,但是很多情况下,动画片的表现力仍然不及原作本身。动画片没有把一些精髓的东西传递到位,是我觉得非常可惜的地方。其他技术上的,无论是画作还是配音,无论是片头曲、片尾曲还是插曲,我觉得都挺好的。
观众经常把正常比例的人物与火柴人作比较。我个人倒是挺喜欢正比例人物的,或许是看着相似的形象,更容易和情节产生共鸣。正比例人物脸上的表情,身上的服装,肢体动作,再加上配音,让我觉得那一个个小故事就是发生在生活中的,甚至是身边的。用火柴人的,就像漫画所表现的那样,会更有一种中立的感觉,读者,比如我,更像是以旁观者角度去观察火柴人们的一言一行和一举一动。
回顾我曾经看过的那些电视剧、电影、动画片,几乎没有以程序员为主角的故事。或许是最近几年程序员越来越走进大众视野,或许是作者对科幻情有独钟,主角之一的小蓝是一名可以被称为天才的人工智能从业人员(在机器人篇里),从科研到写代码,没有不擅长的,这让我歆羡不已。而作者所有涉及人工智能的漫画,都建立在一定的专业知识上,然后自洽地发挥主观能动性去触碰到当前科技还没有发展到的地方,是有节制的想象。更让我佩服作者的是她带着的人文关怀,时不时,作品中会出现类似于“人们都希望人工智能可以像人一样,却有没有想过机器或许并不想像人一样”,“机器翻译的精确度是高了,翻译人员的工作受到了威胁。科技发展使得机器取代了很多职业,但科技发展同时也创造了新的工作机会”,“数据,或许并没有那么客观”等等之类的感想、思考、甚至是质问。我甚是喜欢这些值得思考的地方。
魔王篇、日常篇、校园篇也都带着作者独特的脑洞,不一一举例了。原作非常突出,我想,这也是动画能保持一定水准的原因之一了。
非常推荐看了动画却没看过原作的可以去试着看一下原作,原作的表现力比动画要好。
动画虽然暂时结束了,但小绿和小蓝的故事还没有。希望小蓝同学不要怂啊,哈哈!
布鲁
2019-02-26
故事前面小绿和小蓝是没有清晰的人设的,只是作者为了表达故事才创造出来的。后面小绿的小蓝的人设才会比较清晰。
而且人物并不存在OOC,原著漫画除了机器人篇,魔王篇,魔法少女篇外基本都是独立的章节,每个章节的世界观是不同的,在不同的故事线中人物性格也会有差异。
说虐的小伙伴们,请做好防护准备,笛子姥爷虐起来可没那么简单的。(emm至少日常啥的不会死人啊)
借鉴了一下b站的科普君,不过都是纯手打。
以上!
——《绿蓝》总有一天会有第二季,大电影,电视剧,而我所愿是他们能不断以更好的姿态去拥抱更多的观众......
懒得看下面内容的,我大概概括一下就是动画商业化气息有余,而匠心不足。原作漫画很优秀,但动画实在平庸,分镜、作画鲜有亮点,整体节奏不佳,观看门槛高,对新人不太友好,让人感觉不到原作中的笑点和内核。动画满足粉丝是够了,但想要突破圈层、形成传播很难,说实话有点浪费原作高质量的内容了,希望以后能有改进吧。
00.
《小绿和小蓝》正好开播一周了(我知道现在是两周了,但漫评断断续续写了一周…〒▽〒),在看完《背包侠》之后,友人来问我观后感,于是就产生了如下对话,借此机会,我也想抽空把这些年追漫的感想和对动画的感想一鼓作气都说完,因为想法很多,所以内容很长,大家随便挑感兴趣的看看就行。
友人A:看了一周感觉怎么样呀?
我:不能说很好也不能说很不好,国产均值水平?(; ̄д ̄) em……一般般?
友人A:一般吗,那有点难受了,感觉你期待很久的样子
我: 对,就是那种期待很久,然而对方真的一点没超出你的期待。你能理解那种微妙失落感吗?ε=(´ο`*)))
友人A:哈哈,能理解,不过其实太正常了,国产你见过多少改编动画比原作水准更高的
( ̄_ ̄),大多都是打了折扣,能借助原著IP流量保持影响力就很不错了,想让动画凭借自己的水准带来爆发人气进而反哺原作,太少也太难了。
我:em…我知道,只是很遗憾 ε=(´ο`*))),每次改编我都希望能比原作更好,而现在如果让我安利《小绿和小蓝》,我还是会首选漫画而不是动画.
01.
入坑《小绿和小蓝》漫画是当时风靡QQ空间的《回忆》,当时怀着打发时间的心态看了这篇漫画,看到火柴人画风,本来以为是短篇泡面,结果神TM巨长啊,结果从此陷入火柴人大坑,一发不可收拾。
《回忆》是一篇水准很高的故事,喜闻乐见的SF题材、细腻动人的人物情感、恰到好处的铺垫伏笔,始料未及的反转结局,最后被喂一嘴刀子不说,还被强行灌了一通不服不行的价值观。
看完之后,我又反反复复翻了好几遍,因为实在难以想象在国产条漫同质化、低龄化极其严重的现在,居然还能看到如此独具匠心的漫画。直到现在,笛子又花了许多的长篇,但《回忆》依旧是我安利《小绿和小蓝》的首选,并不是说其他的长篇就没有《回忆》好看,只是当初这篇故事给内心留下的触动太大,实在难以忘怀。
怀着这份激动的心情,我去腾讯动漫上从头到尾看完了笛子老爷的漫画,途中的心情大概只能用“找到了人生知己”来形容吧。但并不夸张,在还是纸质漫画的小学时期,我就很喜欢看漫画,每周会定时买《漫客》《漫P》,家里一整个书柜都堆满了漫画,可以说漫画陪伴我度过了大半个学生时代。
但上了大学之后这份喜爱的情感就慢慢失落了。一方面是纸质漫画的式微,另一方面是我逐渐长大,而漫画却没有。直到现在,条漫盛行互联网,主流故事的用户群体却依旧是当初十几岁的我,就这样,我就慢慢淡忘了当初每一本漫画能够承担起我一周欢乐的心情,直到遇到《小绿和小蓝》,我才意识到原来国漫也可以有如此优质的故事,而我终于有机会再体验当初那份期待和快乐。
笛子的故事讲的很好,是众所周知的,辛辣讽刺的小漫画总能引人深思,脑洞大开的长篇往往让人感动不已,而另外一些连载故事更是成了挖坑神作,让人心甘情愿的恋上火柴人,无法自拔。很多人包括笛子老爷自己也许会笑着吐槽当初是因为懒才画了火柴人,最初的原因可能是如此,但不得不说漫画连载到现在,火柴人的画风反而是成就《绿蓝》“风靡火爆”、“独树一帜”的核心因素之一。
《蓝绿》很多故事都天马行空、无所拘束,而火柴人很大一个好处,就是能够省略这些复杂设定带来的人物、背景、色彩的工作量,这原本是最花费时间的地方,但在被简化后,笛子姥爷也就能花时间来雕琢剧情和人物本身,而我们才有机会在短暂时间间隔内,连续享受高质量的狗粮(刀子)和三观被jq的快感。
此外,没有色彩斑斓的背景和花里胡哨的人物,我们也会更加把注意力放在故事本身上,享受类似深度阅读带来的沉浸感。但《绿蓝》又比单纯的文字阅读更有趣,因为笛子总能把人物微妙的表情、动作恰到好处的表现出来,配合上无厘头的对话,每每让人笑到岔气。
虽然是火柴人,但每个人也有自己独特的标识,绿总的霸道坐姿和职业微笑、小蓝的日常蘑菇云和脸红、小少爷的眯眯眼、医生的冷漠脸、机绿的星星眼... 这小小的符号让这些火柴人拥有了栩栩如生的个性。
抽象火柴人另外一个核心的好处,就是能够让人快速接受设定,不会过多纠结于人物的背景,也不会产生ooc的出戏感。笛子早期有许多讽刺吐槽的小短篇,而火柴人和这类故事简直就是黄金搭档。至于后期那些世界观独立的长篇,其实也是一样,火柴人的设定本质上是一个降低接受成本的神器。正是因为它的抽象感,才得以让活跃在不同故事、不同身份、不同个性的小绿和小蓝得以被不同的人所喜爱。就像大家虽然现在都在追“绿蓝”,但入坑作却不尽相同、最喜爱的故事也不尽相同,这大概就是总有一种“绿蓝”合你胃口?(笑)
02.
漫画差不多就写到这里,接下来再谈谈我对动画的感受。
最初听闻要做动画企划的时候,内心可以说是比较复杂的,一方面期待小绿和小蓝能够通过动画被安利给更多的人,另一方面又担忧会出现“惨遭”动画化的情况,毕竟《蓝绿》跟普通的漫画并不太一样,改编会有很多困难。
02-1
第一个难题,大概就是火柴人or实体化的究极选择。
面对这个难题,绘梦最终选择了难度更大的实体化,理由是希望能够让动画更大众化、被更多人接受,但其实并不能一概而论。
就像我刚提到的,《绿蓝》中各个系列的故事和短、长篇都是相互独立的世界观,所以人物个性和场景都会有所不同,之所以大家不会觉得接受困难或者疑惑,其实都是因为把火柴人当成了一个符号(忽然好想用CS里“指针”这个术语,算了orz),所以无论赋予它什么样的背景和性格我们都能快速接受。
但一旦实体化后,对于新用户的接受成本将变成指数级的增长,而这恰恰非常不利于大众化和传播。因为在快餐式消费的现在,大部分观众并不愿花费脑子看剧,只想一下子get到G点,当你让他们在费脑思考“为啥主角名字这么随便”、“为啥主角每话性格都不一样”、“为啥故事背景一直在换”的时候,他们其实就已经主动弃剧了。
这但并不说实体化就完全没有益处,在连载故事和长篇故事中,主角拥有自己的人格和故事背景,这个时候实体化其实是对世界观和人物进行完善以及精细化,在前期付出接受成本之后,实体化无疑会增强故事和人物的感染力,能够感动更多的观众,进而形成忠实的留存(如果做得好的话)。
而真正的问题在于那些吐槽向短篇故事。因为这些故事本身就没有背景和人设,都是独立的片段,短小精悍,直接要害。动画补充的复杂人设、背景很可能会引起信息的冗余,反而稀释了剧情的笑点/内核,对于观众来说,最后的导致的结果就是认知门槛的提升和观看节奏的拖沓。
在第一集《七夕》&《新闻》放送时,就有许多新人不断疑惑人设背景,不清楚故事想表达什么,原著粉也会吐槽没有漫画爽快、精炼。可以看出来,动画组在短篇故事上并没有找到很好的节奏。其实我最想吐槽的就是,《新闻篇》小蓝报纸上的文字多到我要暂停画面才能看清在写什么,excuse me??? 就不能用路人的心声或者吐槽来把这段话读出来吗?我是在看漫画还是动画啊…
联想之前火爆全网的《齐神》,其快节奏爆发式笑点是它能成功的主要原因之一。而同平台也有一部短篇小动画《和女儿的日常》,在省略多余的背景后,动画组完全用“盒子人”来描绘父女之间的小故事,整体故事观看下来也十分温馨有趣。
所以关于动画该如何将《绿蓝》短篇故事的内核/笑点最大化的凸显出来,又如何尽可能的用长篇动画感动观众,制作组在画风、音乐、配音、分镜上真的都还需要好好斟酌。
这部分困难的解决水平目前就先给75分吧。
02-2
第二个难题,大概是如何选择要改编的内容,又如何放送了。
漫画故事的主题多样,长度不一,如果按照正常的番剧来进行周放送,肯定会很变扭。面对这个难题,动画组选择了把短篇故事和连载故事划分成了5个篇章每日更新3-4分钟,长篇放在周六按正常长度来放送。这种独特的连载方式确实解决了《绿蓝》漫画改编的一大难题,并且开创式的成为了首个日更的国漫,可以说值得点赞o( ̄▽ ̄)d
但也不是完全没有问题,漫画中最具人气的故事应该是《机器人篇》,大家对于绿蓝的人设印象也是基于这个系列故事。它的世界观连续,人物形象饱满丰富,内容生动有趣,是整本漫画的笑点担当。虽然作者没有官方认证,但大多数吃瓜群众还是喜欢把《机器人》当成漫画首条主线,并且不停期待着绿总和小蓝的糖。
但是按照动画组这种改编方式,《机器人篇》活生生成了看一万年的系列_(:з)∠)_
《机器人》、《魔王》算是漫画的招牌系列,本身内容就更有趣、更受欢迎。再者连续的故事也符合大多数人的追番需求,更容易吸引新的观众,但动画组的一周一更3分钟,无疑是极大的拉长了故事的节奏,没法让《机器人》和《魔王》的魅力更好的发挥。
至于其他的短篇内容,许多是笛子的生活见闻、或一时兴起的随手之作,质量参差不齐,有些冷笑话或者吐槽,因为本身内核就不足也不够搞笑,即便动画化效果也并不会好(比如七夕、暗恋、等级制)。若能单独把其中犀利有趣、能引起共鸣的提出来,每周做一次专辑,比如“日常”、“吐槽”这种,就足够意思了。而动画把这些短篇煞费苦心的划分成《校园》《网络》《日常》一一道来,而不是花费更多心思在《绿蓝》的主打系列上,在我看来实在是有些舍本逐末。
尤其是现在大多观众都遵循“1集定律”,如果开篇没有达到足够的吸引力,往往会直接选择弃剧,综上所述,在“如何选择改编内容”这个问题的解决上,动画组开创日更加分,内容主次安排不当扣分,均分80。
02-3
第三个难题,也是最麻烦的,就是各类设定、场景的补充。
前面提到过,火柴人漫画最大的优势就是在恰到好处的体现人物个性的同时又能极大保
留想象空间,所以:
伯伦希尔公司究竟长什么样子?
魔王城究竟长什么样子?
绿总、小蓝的表情动作被实体化究竟是什么样子?
他们的声音是什么样子?
我不喜欢BL,只接受BG之类的……
这些问题大家都可以自由YY,1000个读者就有1000个哈姆雷特,在没有被实体化之前,每个人都拥有自己的设定和场景。但实体动画化后,这些想象空间将彻底被扼杀,观众能够接受的就只有屏幕上固定的场景,这个时候对于动画组制作的要求就会很高了,毕竟众口难调。
最近大家对小蓝颜艺耿耿于怀的事情举例,其实根本原因也就是刚刚提到的三个问题,一个是信息冗余,一个是内容选择不当,另外一个也就是实体化后,大家对于人物演技的接受程度,漫画中火柴人的各种表情不会造成太多影响,但实体化后,颜艺对于人设和粉丝的伤害程度就非常值得三思了。
而像刚刚播出的《机器人02》,机绿被娘化,镜头画面都是“日宅番”中很经典的少女姿,说实话这种设定我很不舒服,动画组有一万种方法让人不想歪,,而他们刻意这么做的意图无非是一种“日宅”式的商业讨好,满足部分目标受众口味,不过我不属于那部分受众,所以还是希望制作组能够专注于画面、剧情和人物本身(比如去完善一下那个一直没变过的简陋游戏画面),而不要刻意制造一些噱头去讨好观众。
此外一些配乐配音上的槽点,比如《机器人》篇抒情缓慢的音乐并不符合原作中轻松活泼的氛围,又或是星潮时不时出现的少年音并不符合绿总更成熟、沉稳的人设等等。
设定与想象不符的地方可以罗列太多,但大部分是主观意愿,所以一时也没法判断谁是谁非,一直在这里讨论这些可能就要变成吐槽大会了。
所以我们还是回到设定补充本身上来,《绿蓝》设定上最困难的的地方还是表现在长篇漫画上。
笛子的一些长篇在我看来是有电影蓝本水准的,在看漫画的时候每每都会生出快来个人把它改编成电影的想法。但蓝本毕竟只是蓝本,需要补充修正的地方还有很多,最明显的就是世界观背景的完善和人设故事的丰富。许多长篇故事,笛子一句话一张图就能把大家从一个科幻世界带到另一个魔法世界,但对于实体化的影视制作来说就不能这么随便了。
拿《背包侠》来举例的话,笛子并没有怎么介绍故事的背景,但动画就要想一个总是发生恶性事件、治安不好的城市究竟是什么样子?用什么样的场景去表现?这个场景下路人又是怎么样的?为了完善设定,动画组增添了不少画面,为的就是让故事里的世界不会产生割裂和生硬感,这点做的还是不错的。
但不足之处在于人设的完善,在《背包侠》的原作里,小绿的戏份就不多,只是一个“喜欢小蓝”的符号。而动画组在制作的时候,也没有给他补充什么戏份,就导致越到故事的后期,就越觉得这个角色是个没有意义的“花瓶”,存在感极低。因为缺少必要的背景以及与小蓝的互动,导致我并没有带入绿蓝之间的感情,自然后期的分别和死亡剧情我也完全没有感觉到任何爆发力和感染力。
此外,值得一提的是,《绿蓝》中存在大量长对白,漫画里可以肆无忌惮的写在一个格子里,我们当小说看就行,但动画就得发挥想象力把这个空白的格子替换成各种合理的画面,让观众能够耐心听完对白的同时,也不会觉得画面无聊,所以该如何把握这种长对话的节奏,也是动画后续要面临的挑战之一。
《绿蓝》漫画中还有许多类似的内容,出于篇幅的限制,它们或多或少都会有背景信息不足、人设不完善,情感转变突兀、或者对白过长的情况。在看漫画的时候大家不会太在意,但是如果是改编成动画或者其他影视作品的时候,我们肯定会希望这些细节能够被补充完整,希望能够在荧幕上看到更好的小绿和小蓝,而不是依旧是漫画的样子,甚至更差。所以这也就引出了最后一个难题,也是绝大多数国产动画都挑战失败的。(顺带一提,该部分难题,动画组解决得分78分)
02-4
第四个难题,如何让改编动画做的比原著更加优秀?
《绿蓝》拥有硬核的故事内容和强大的粉丝基础,比起许多漫画,它的硬件基础算是相当强大了,但能否在这套强大的硬件设施上开发出具有影响力的产品,就只能看软件层面的东西,也就是动画组的用心程度和制作水准了。
但综合评估下来,《绿蓝》的动画制作水准确实只能算差强人意。
因为这第四个难题的解决得分,是前三个难题解决的均分。如果前三个难题解决的无可挑剔,那整部动画水准自然高于原著,但如果前三个难题解决的差强人意,最后的成果自然也难以让人眼前一亮。
而《绿蓝》动画最后的平均得分是78分,所以也就称不上是一部超越原著的优秀动画。
这其实也是大多数漫改动画的通病,你能感觉到动画组在改编的时候有用心的部分,但更多时候你会看到许多敷衍了事的行为。
举个例子的话,比如《绿蓝》的光头设定,我花了至少三集才接受这种设定,真的,要不然就全都火柴人,要不然全都正常化,光头穿着人衣服究竟是什么设定啊?路人也就算了,主角居然也会突变光头,可能会有人觉得很搞笑,但也十分毁人设了。尤其是长篇里莫名穿插着光头,新粉会觉得诡异,老粉表示真的丑拒。
以及动画中大量静止的画面,一部分特写镜头的崩坏,永远重复的“打字”动画和音效,《机器人02》里跟漫画一样简陋的游戏界面……都是常见的“敷衍”表现。
也许会有人来辩解,日更难度大,时间不够,敷衍一下也没办法等等,但恰恰是这些“敷衍”“差不多”“随意”的行为才让这部作品没法被雕琢的更优秀,而是始终在中值线波动。如果用一句话来概括,那就是大多数的漫改动画都是商业化气息有余,而匠心不足,这样做出来的作品自然也就显得平庸,更别提成为爆款。
互联网产品方法论中,有几个观点我很喜欢,一个是不要半成品的功能,一个追求极致,我觉得放在动画制作中同样适用。如果真的觉得时间、成本不够,那从一开始就不要选择“实体化”,专心画火柴人然后省下的时间用于优化动画细节;如果觉得自己有能力做好“实体化”那就不要上交一个打了折扣半成品,看似在分镜、原画、色彩、配乐上各打0.8的折扣,其实最后动画呈现的整体效果可能就是0.8*0.8*0.8*0.8了。
03.
最后总结一下我对《绿蓝》漫画和动画的观感吧。
如果用“独树一帜”来形容《蓝绿》这部特别的漫画的话,那到目前为止,动画的改编并没能让这部作品继续散发出它独特的魅力,相反是让它变得平庸了,让它看起来和其他的国产动画并没有太大差别,所以只能说很遗憾。
但并不是说未来就不会有所进步和改观,我依旧会心怀期待。
因为终有一天,《绿蓝》会有第二季、会有大电影、会有真人剧,而我所愿是这些作品在不断贴近大众的同时,也能将更好的“绿蓝”呈现在大家的面前,让他们不断以更佳的姿态走向更多的观众。
本动画是国内首部以花样滑冰为主题的动画。故事......
播放指数:999℃
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原著党,先说好的方面:1.剧情基本和原著相符,没有过度改编;2.人物形象尊重原作者,场景设计可以看出费了一番功夫,美术好评。不好的方面:1.配音无法接受,不是说声优的问题,而是选角的问题,配音导演有好好认识到蓝绿两人的性格吗?现在的配音和两人个性完全不符。当然声音如何是一个非常主观的感受,也会有觉得配得很好的人,但作为普通观众一员的我无法接受,减一星;2.国漫普遍存在的问题,但我相信是客观条件限制(资金、时间、技术等)导致的,特效粗糙、帧数过少、画面不流畅,再减一星。
最后说一个优劣参半的现象:姥爷把小绿和小蓝画成火柴人漫画,在我看来初衷是用尽可能方便而有趣的方式表达自己在日常生活中观察到的现象或自己感兴趣的领域(人工智能、科技与伦理道德等)并引出思考,漫画的书面形式对于表现简单场景下的长对话是一个很好的载体,对创作者而言可以用尽可能多的方式传达出自己的完整想法,读者也能以此为切入点进行各个方面的深入思考或横向延伸,这也是蓝绿吸引我的点。但改编为动画之后,观众思考的空间变少了(这也是电视作为冷媒介无法避免的特性),有些值得细细揣摩的话在荧幕上不经意地流走,我觉得很可惜。当然好处是动画比漫画看起来更轻松更省力,娱乐性更突出了。
总之并不觉得是一部非常成功的漫改作品,但也希望国产动画和漫画能够继续加油呀!支持笛子姥爷和所有原创工作者!也支持所有每天累到爆肝的动画行业从业者!!感谢你们的热爱和坚持让我们看到国产动画漫画的进步。(如果有)希望大家和我理智讨论,万分感谢。=͟͟͞͞=͟͟͞͞(●⁰ꈊ⁰● |||)
给五星,实在是因为动画组在日更的情况下还能保持一个不崩的水平和画面,让我不得不给好评,来拉高这部番的评分。
我是从动画开播才开始入坑去补漫画的,漫画已经足够优秀,不在这里过多阐述,只说说动画的感觉吧。
先说说配音,看到很多原著党说配音不好,不是他们心里的感觉,动画党表示,配音很符合绿蓝的人设啊??小蓝更活泼可爱容易炸毛,绿总更温柔深情偶尔告白,我一直看国漫,所以对于国内配音比较容易接受,我觉得他们做的已经很棒很入戏了,至少不会有尴尬的点出现。
绿蓝很有意思,周一到周五更新的都是沙雕小片段,偶尔虐虐腐女们的心,有时候又甜的牙疼,顺便还能通过小故事来给观众独立思考的空间。到了周六的长篇,一次性更新20+分钟也真的没法再苛责了,况且周末的长篇质量很不错,画面很少有崩,能截到很多好图……
甚至它也摆脱了“卖腐”的标签。
因为……它正儿八经的表白了啊【笑
那么,一起期待一下秋之卷?
我是在微博上追着看《小绿和小蓝》的漫画,然后得知《小绿和小蓝》要拍成动画片,并且是正比例的动画片。动画片的表现手段更加丰富,背景画面、人物、动作、特效、声音、背景音乐,但是很多情况下,动画片的表现力仍然不及原作本身。动画片没有把一些精髓的东西传递到位,是我觉得非常可惜的地方。其他技术上的,无论是画作还是配音,无论是片头曲、片尾曲还是插曲,我觉得都挺好的。
观众经常把正常比例的人物与火柴人作比较。我个人倒是挺喜欢正比例人物的,或许是看着相似的形象,更容易和情节产生共鸣。正比例人物脸上的表情,身上的服装,肢体动作,再加上配音,让我觉得那一个个小故事就是发生在生活中的,甚至是身边的。用火柴人的,就像漫画所表现的那样,会更有一种中立的感觉,读者,比如我,更像是以旁观者角度去观察火柴人们的一言一行和一举一动。
回顾我曾经看过的那些电视剧、电影、动画片,几乎没有以程序员为主角的故事。或许是最近几年程序员越来越走进大众视野,或许是作者对科幻情有独钟,主角之一的小蓝是一名可以被称为天才的人工智能从业人员(在机器人篇里),从科研到写代码,没有不擅长的,这让我歆羡不已。而作者所有涉及人工智能的漫画,都建立在一定的专业知识上,然后自洽地发挥主观能动性去触碰到当前科技还没有发展到的地方,是有节制的想象。更让我佩服作者的是她带着的人文关怀,时不时,作品中会出现类似于“人们都希望人工智能可以像人一样,却有没有想过机器或许并不想像人一样”,“机器翻译的精确度是高了,翻译人员的工作受到了威胁。科技发展使得机器取代了很多职业,但科技发展同时也创造了新的工作机会”,“数据,或许并没有那么客观”等等之类的感想、思考、甚至是质问。我甚是喜欢这些值得思考的地方。
魔王篇、日常篇、校园篇也都带着作者独特的脑洞,不一一举例了。原作非常突出,我想,这也是动画能保持一定水准的原因之一了。
非常推荐看了动画却没看过原作的可以去试着看一下原作,原作的表现力比动画要好。
动画虽然暂时结束了,但小绿和小蓝的故事还没有。希望小蓝同学不要怂啊,哈哈!
布鲁
2019-02-26
故事前面小绿和小蓝是没有清晰的人设的,只是作者为了表达故事才创造出来的。后面小绿的小蓝的人设才会比较清晰。
而且人物并不存在OOC,原著漫画除了机器人篇,魔王篇,魔法少女篇外基本都是独立的章节,每个章节的世界观是不同的,在不同的故事线中人物性格也会有差异。
说虐的小伙伴们,请做好防护准备,笛子姥爷虐起来可没那么简单的。(emm至少日常啥的不会死人啊)
借鉴了一下b站的科普君,不过都是纯手打。
以上!
——《绿蓝》总有一天会有第二季,大电影,电视剧,而我所愿是他们能不断以更好的姿态去拥抱更多的观众......
懒得看下面内容的,我大概概括一下就是动画商业化气息有余,而匠心不足。原作漫画很优秀,但动画实在平庸,分镜、作画鲜有亮点,整体节奏不佳,观看门槛高,对新人不太友好,让人感觉不到原作中的笑点和内核。动画满足粉丝是够了,但想要突破圈层、形成传播很难,说实话有点浪费原作高质量的内容了,希望以后能有改进吧。
00.
《小绿和小蓝》正好开播一周了(我知道现在是两周了,但漫评断断续续写了一周…〒▽〒),在看完《背包侠》之后,友人来问我观后感,于是就产生了如下对话,借此机会,我也想抽空把这些年追漫的感想和对动画的感想一鼓作气都说完,因为想法很多,所以内容很长,大家随便挑感兴趣的看看就行。
友人A:看了一周感觉怎么样呀?
我:不能说很好也不能说很不好,国产均值水平?(; ̄д ̄) em……一般般?
友人A:一般吗,那有点难受了,感觉你期待很久的样子
我: 对,就是那种期待很久,然而对方真的一点没超出你的期待。你能理解那种微妙失落感吗?ε=(´ο`*)))
友人A:哈哈,能理解,不过其实太正常了,国产你见过多少改编动画比原作水准更高的
( ̄_ ̄),大多都是打了折扣,能借助原著IP流量保持影响力就很不错了,想让动画凭借自己的水准带来爆发人气进而反哺原作,太少也太难了。
我:em…我知道,只是很遗憾 ε=(´ο`*))),每次改编我都希望能比原作更好,而现在如果让我安利《小绿和小蓝》,我还是会首选漫画而不是动画.
01.
入坑《小绿和小蓝》漫画是当时风靡QQ空间的《回忆》,当时怀着打发时间的心态看了这篇漫画,看到火柴人画风,本来以为是短篇泡面,结果神TM巨长啊,结果从此陷入火柴人大坑,一发不可收拾。
《回忆》是一篇水准很高的故事,喜闻乐见的SF题材、细腻动人的人物情感、恰到好处的铺垫伏笔,始料未及的反转结局,最后被喂一嘴刀子不说,还被强行灌了一通不服不行的价值观。
看完之后,我又反反复复翻了好几遍,因为实在难以想象在国产条漫同质化、低龄化极其严重的现在,居然还能看到如此独具匠心的漫画。直到现在,笛子又花了许多的长篇,但《回忆》依旧是我安利《小绿和小蓝》的首选,并不是说其他的长篇就没有《回忆》好看,只是当初这篇故事给内心留下的触动太大,实在难以忘怀。
怀着这份激动的心情,我去腾讯动漫上从头到尾看完了笛子老爷的漫画,途中的心情大概只能用“找到了人生知己”来形容吧。但并不夸张,在还是纸质漫画的小学时期,我就很喜欢看漫画,每周会定时买《漫客》《漫P》,家里一整个书柜都堆满了漫画,可以说漫画陪伴我度过了大半个学生时代。
但上了大学之后这份喜爱的情感就慢慢失落了。一方面是纸质漫画的式微,另一方面是我逐渐长大,而漫画却没有。直到现在,条漫盛行互联网,主流故事的用户群体却依旧是当初十几岁的我,就这样,我就慢慢淡忘了当初每一本漫画能够承担起我一周欢乐的心情,直到遇到《小绿和小蓝》,我才意识到原来国漫也可以有如此优质的故事,而我终于有机会再体验当初那份期待和快乐。
笛子的故事讲的很好,是众所周知的,辛辣讽刺的小漫画总能引人深思,脑洞大开的长篇往往让人感动不已,而另外一些连载故事更是成了挖坑神作,让人心甘情愿的恋上火柴人,无法自拔。很多人包括笛子老爷自己也许会笑着吐槽当初是因为懒才画了火柴人,最初的原因可能是如此,但不得不说漫画连载到现在,火柴人的画风反而是成就《绿蓝》“风靡火爆”、“独树一帜”的核心因素之一。
《蓝绿》很多故事都天马行空、无所拘束,而火柴人很大一个好处,就是能够省略这些复杂设定带来的人物、背景、色彩的工作量,这原本是最花费时间的地方,但在被简化后,笛子姥爷也就能花时间来雕琢剧情和人物本身,而我们才有机会在短暂时间间隔内,连续享受高质量的狗粮(刀子)和三观被jq的快感。
此外,没有色彩斑斓的背景和花里胡哨的人物,我们也会更加把注意力放在故事本身上,享受类似深度阅读带来的沉浸感。但《绿蓝》又比单纯的文字阅读更有趣,因为笛子总能把人物微妙的表情、动作恰到好处的表现出来,配合上无厘头的对话,每每让人笑到岔气。
虽然是火柴人,但每个人也有自己独特的标识,绿总的霸道坐姿和职业微笑、小蓝的日常蘑菇云和脸红、小少爷的眯眯眼、医生的冷漠脸、机绿的星星眼... 这小小的符号让这些火柴人拥有了栩栩如生的个性。
抽象火柴人另外一个核心的好处,就是能够让人快速接受设定,不会过多纠结于人物的背景,也不会产生ooc的出戏感。笛子早期有许多讽刺吐槽的小短篇,而火柴人和这类故事简直就是黄金搭档。至于后期那些世界观独立的长篇,其实也是一样,火柴人的设定本质上是一个降低接受成本的神器。正是因为它的抽象感,才得以让活跃在不同故事、不同身份、不同个性的小绿和小蓝得以被不同的人所喜爱。就像大家虽然现在都在追“绿蓝”,但入坑作却不尽相同、最喜爱的故事也不尽相同,这大概就是总有一种“绿蓝”合你胃口?(笑)
02.
漫画差不多就写到这里,接下来再谈谈我对动画的感受。
最初听闻要做动画企划的时候,内心可以说是比较复杂的,一方面期待小绿和小蓝能够通过动画被安利给更多的人,另一方面又担忧会出现“惨遭”动画化的情况,毕竟《蓝绿》跟普通的漫画并不太一样,改编会有很多困难。
02-1
第一个难题,大概就是火柴人or实体化的究极选择。
面对这个难题,绘梦最终选择了难度更大的实体化,理由是希望能够让动画更大众化、被更多人接受,但其实并不能一概而论。
就像我刚提到的,《绿蓝》中各个系列的故事和短、长篇都是相互独立的世界观,所以人物个性和场景都会有所不同,之所以大家不会觉得接受困难或者疑惑,其实都是因为把火柴人当成了一个符号(忽然好想用CS里“指针”这个术语,算了orz),所以无论赋予它什么样的背景和性格我们都能快速接受。
但一旦实体化后,对于新用户的接受成本将变成指数级的增长,而这恰恰非常不利于大众化和传播。因为在快餐式消费的现在,大部分观众并不愿花费脑子看剧,只想一下子get到G点,当你让他们在费脑思考“为啥主角名字这么随便”、“为啥主角每话性格都不一样”、“为啥故事背景一直在换”的时候,他们其实就已经主动弃剧了。
这但并不说实体化就完全没有益处,在连载故事和长篇故事中,主角拥有自己的人格和故事背景,这个时候实体化其实是对世界观和人物进行完善以及精细化,在前期付出接受成本之后,实体化无疑会增强故事和人物的感染力,能够感动更多的观众,进而形成忠实的留存(如果做得好的话)。
而真正的问题在于那些吐槽向短篇故事。因为这些故事本身就没有背景和人设,都是独立的片段,短小精悍,直接要害。动画补充的复杂人设、背景很可能会引起信息的冗余,反而稀释了剧情的笑点/内核,对于观众来说,最后的导致的结果就是认知门槛的提升和观看节奏的拖沓。
在第一集《七夕》&《新闻》放送时,就有许多新人不断疑惑人设背景,不清楚故事想表达什么,原著粉也会吐槽没有漫画爽快、精炼。可以看出来,动画组在短篇故事上并没有找到很好的节奏。其实我最想吐槽的就是,《新闻篇》小蓝报纸上的文字多到我要暂停画面才能看清在写什么,excuse me??? 就不能用路人的心声或者吐槽来把这段话读出来吗?我是在看漫画还是动画啊…
联想之前火爆全网的《齐神》,其快节奏爆发式笑点是它能成功的主要原因之一。而同平台也有一部短篇小动画《和女儿的日常》,在省略多余的背景后,动画组完全用“盒子人”来描绘父女之间的小故事,整体故事观看下来也十分温馨有趣。
所以关于动画该如何将《绿蓝》短篇故事的内核/笑点最大化的凸显出来,又如何尽可能的用长篇动画感动观众,制作组在画风、音乐、配音、分镜上真的都还需要好好斟酌。
这部分困难的解决水平目前就先给75分吧。
02-2
第二个难题,大概是如何选择要改编的内容,又如何放送了。
漫画故事的主题多样,长度不一,如果按照正常的番剧来进行周放送,肯定会很变扭。面对这个难题,动画组选择了把短篇故事和连载故事划分成了5个篇章每日更新3-4分钟,长篇放在周六按正常长度来放送。这种独特的连载方式确实解决了《绿蓝》漫画改编的一大难题,并且开创式的成为了首个日更的国漫,可以说值得点赞o( ̄▽ ̄)d
但也不是完全没有问题,漫画中最具人气的故事应该是《机器人篇》,大家对于绿蓝的人设印象也是基于这个系列故事。它的世界观连续,人物形象饱满丰富,内容生动有趣,是整本漫画的笑点担当。虽然作者没有官方认证,但大多数吃瓜群众还是喜欢把《机器人》当成漫画首条主线,并且不停期待着绿总和小蓝的糖。
但是按照动画组这种改编方式,《机器人篇》活生生成了看一万年的系列_(:з)∠)_
《机器人》、《魔王》算是漫画的招牌系列,本身内容就更有趣、更受欢迎。再者连续的故事也符合大多数人的追番需求,更容易吸引新的观众,但动画组的一周一更3分钟,无疑是极大的拉长了故事的节奏,没法让《机器人》和《魔王》的魅力更好的发挥。
至于其他的短篇内容,许多是笛子的生活见闻、或一时兴起的随手之作,质量参差不齐,有些冷笑话或者吐槽,因为本身内核就不足也不够搞笑,即便动画化效果也并不会好(比如七夕、暗恋、等级制)。若能单独把其中犀利有趣、能引起共鸣的提出来,每周做一次专辑,比如“日常”、“吐槽”这种,就足够意思了。而动画把这些短篇煞费苦心的划分成《校园》《网络》《日常》一一道来,而不是花费更多心思在《绿蓝》的主打系列上,在我看来实在是有些舍本逐末。
尤其是现在大多观众都遵循“1集定律”,如果开篇没有达到足够的吸引力,往往会直接选择弃剧,综上所述,在“如何选择改编内容”这个问题的解决上,动画组开创日更加分,内容主次安排不当扣分,均分80。
02-3
第三个难题,也是最麻烦的,就是各类设定、场景的补充。
前面提到过,火柴人漫画最大的优势就是在恰到好处的体现人物个性的同时又能极大保
留想象空间,所以:
伯伦希尔公司究竟长什么样子?
魔王城究竟长什么样子?
绿总、小蓝的表情动作被实体化究竟是什么样子?
他们的声音是什么样子?
我不喜欢BL,只接受BG之类的……
这些问题大家都可以自由YY,1000个读者就有1000个哈姆雷特,在没有被实体化之前,每个人都拥有自己的设定和场景。但实体动画化后,这些想象空间将彻底被扼杀,观众能够接受的就只有屏幕上固定的场景,这个时候对于动画组制作的要求就会很高了,毕竟众口难调。
最近大家对小蓝颜艺耿耿于怀的事情举例,其实根本原因也就是刚刚提到的三个问题,一个是信息冗余,一个是内容选择不当,另外一个也就是实体化后,大家对于人物演技的接受程度,漫画中火柴人的各种表情不会造成太多影响,但实体化后,颜艺对于人设和粉丝的伤害程度就非常值得三思了。
而像刚刚播出的《机器人02》,机绿被娘化,镜头画面都是“日宅番”中很经典的少女姿,说实话这种设定我很不舒服,动画组有一万种方法让人不想歪,,而他们刻意这么做的意图无非是一种“日宅”式的商业讨好,满足部分目标受众口味,不过我不属于那部分受众,所以还是希望制作组能够专注于画面、剧情和人物本身(比如去完善一下那个一直没变过的简陋游戏画面),而不要刻意制造一些噱头去讨好观众。
此外一些配乐配音上的槽点,比如《机器人》篇抒情缓慢的音乐并不符合原作中轻松活泼的氛围,又或是星潮时不时出现的少年音并不符合绿总更成熟、沉稳的人设等等。
设定与想象不符的地方可以罗列太多,但大部分是主观意愿,所以一时也没法判断谁是谁非,一直在这里讨论这些可能就要变成吐槽大会了。
所以我们还是回到设定补充本身上来,《绿蓝》设定上最困难的的地方还是表现在长篇漫画上。
笛子的一些长篇在我看来是有电影蓝本水准的,在看漫画的时候每每都会生出快来个人把它改编成电影的想法。但蓝本毕竟只是蓝本,需要补充修正的地方还有很多,最明显的就是世界观背景的完善和人设故事的丰富。许多长篇故事,笛子一句话一张图就能把大家从一个科幻世界带到另一个魔法世界,但对于实体化的影视制作来说就不能这么随便了。
拿《背包侠》来举例的话,笛子并没有怎么介绍故事的背景,但动画就要想一个总是发生恶性事件、治安不好的城市究竟是什么样子?用什么样的场景去表现?这个场景下路人又是怎么样的?为了完善设定,动画组增添了不少画面,为的就是让故事里的世界不会产生割裂和生硬感,这点做的还是不错的。
但不足之处在于人设的完善,在《背包侠》的原作里,小绿的戏份就不多,只是一个“喜欢小蓝”的符号。而动画组在制作的时候,也没有给他补充什么戏份,就导致越到故事的后期,就越觉得这个角色是个没有意义的“花瓶”,存在感极低。因为缺少必要的背景以及与小蓝的互动,导致我并没有带入绿蓝之间的感情,自然后期的分别和死亡剧情我也完全没有感觉到任何爆发力和感染力。
此外,值得一提的是,《绿蓝》中存在大量长对白,漫画里可以肆无忌惮的写在一个格子里,我们当小说看就行,但动画就得发挥想象力把这个空白的格子替换成各种合理的画面,让观众能够耐心听完对白的同时,也不会觉得画面无聊,所以该如何把握这种长对话的节奏,也是动画后续要面临的挑战之一。
《绿蓝》漫画中还有许多类似的内容,出于篇幅的限制,它们或多或少都会有背景信息不足、人设不完善,情感转变突兀、或者对白过长的情况。在看漫画的时候大家不会太在意,但是如果是改编成动画或者其他影视作品的时候,我们肯定会希望这些细节能够被补充完整,希望能够在荧幕上看到更好的小绿和小蓝,而不是依旧是漫画的样子,甚至更差。所以这也就引出了最后一个难题,也是绝大多数国产动画都挑战失败的。(顺带一提,该部分难题,动画组解决得分78分)
02-4
第四个难题,如何让改编动画做的比原著更加优秀?
《绿蓝》拥有硬核的故事内容和强大的粉丝基础,比起许多漫画,它的硬件基础算是相当强大了,但能否在这套强大的硬件设施上开发出具有影响力的产品,就只能看软件层面的东西,也就是动画组的用心程度和制作水准了。
但综合评估下来,《绿蓝》的动画制作水准确实只能算差强人意。
因为这第四个难题的解决得分,是前三个难题解决的均分。如果前三个难题解决的无可挑剔,那整部动画水准自然高于原著,但如果前三个难题解决的差强人意,最后的成果自然也难以让人眼前一亮。
而《绿蓝》动画最后的平均得分是78分,所以也就称不上是一部超越原著的优秀动画。
这其实也是大多数漫改动画的通病,你能感觉到动画组在改编的时候有用心的部分,但更多时候你会看到许多敷衍了事的行为。
举个例子的话,比如《绿蓝》的光头设定,我花了至少三集才接受这种设定,真的,要不然就全都火柴人,要不然全都正常化,光头穿着人衣服究竟是什么设定啊?路人也就算了,主角居然也会突变光头,可能会有人觉得很搞笑,但也十分毁人设了。尤其是长篇里莫名穿插着光头,新粉会觉得诡异,老粉表示真的丑拒。
以及动画中大量静止的画面,一部分特写镜头的崩坏,永远重复的“打字”动画和音效,《机器人02》里跟漫画一样简陋的游戏界面……都是常见的“敷衍”表现。
也许会有人来辩解,日更难度大,时间不够,敷衍一下也没办法等等,但恰恰是这些“敷衍”“差不多”“随意”的行为才让这部作品没法被雕琢的更优秀,而是始终在中值线波动。如果用一句话来概括,那就是大多数的漫改动画都是商业化气息有余,而匠心不足,这样做出来的作品自然也就显得平庸,更别提成为爆款。
互联网产品方法论中,有几个观点我很喜欢,一个是不要半成品的功能,一个追求极致,我觉得放在动画制作中同样适用。如果真的觉得时间、成本不够,那从一开始就不要选择“实体化”,专心画火柴人然后省下的时间用于优化动画细节;如果觉得自己有能力做好“实体化”那就不要上交一个打了折扣半成品,看似在分镜、原画、色彩、配乐上各打0.8的折扣,其实最后动画呈现的整体效果可能就是0.8*0.8*0.8*0.8了。
03.
最后总结一下我对《绿蓝》漫画和动画的观感吧。
如果用“独树一帜”来形容《蓝绿》这部特别的漫画的话,那到目前为止,动画的改编并没能让这部作品继续散发出它独特的魅力,相反是让它变得平庸了,让它看起来和其他的国产动画并没有太大差别,所以只能说很遗憾。
但并不是说未来就不会有所进步和改观,我依旧会心怀期待。
因为终有一天,《绿蓝》会有第二季、会有大电影、会有真人剧,而我所愿是这些作品在不断贴近大众的同时,也能将更好的“绿蓝”呈现在大家的面前,让他们不断以更佳的姿态走向更多的观众。