《中国好声音2019》已经是“好声音”系列的第8年，本季好声音的导师阵容迎来大换血，导师年龄涵盖了老中青三代，这也可以看出《中国好声音》为扩大受众年龄圈层而做出的努力。而新加入的“一键闭麦”设置，也让节目变得更加具有话题性，节目播出当晚，#李荣浩被闭麦#等话题登上热搜。

在《中国好声音》走过8个年头后，节目对观众来说已经少了些新鲜感，而且在音乐综艺爆发的当下，具备看点的选手数量在减少。但是，亮点减少，好声音的品牌影响力并未下降，前七季的节目冠名费超过了20亿元，而2019年的冠名商仍为前两季的OPPO，冠名费或仍在5亿之上。

“综八代”好声音寻求转变

时间回到2012年，《中国好声音》第一季开播，在有着一套成熟的综艺模式下，《中国好声音》在当时成为了现象级爆款综艺，并一举打造出了梁博、金志文、吉克隽逸、吴莫愁、袁娅维等热门选手。《中国好声音》也开创了音乐综艺的传奇之路，第一季就已收视率破5的表现收官，直至改名为《中国新歌声》前，节目收视率一直保持着在4%之上。

但是，随着改名风波、主持人变化等原因，《中国好声音》的质疑声在不断变大，其中《中国新歌声》第二季的全季平均收视率仅有2.213%，豆瓣评分更是低至5.1，成为“好声音”系列最差。

2019年，《中国好声音》已经来到了第八个年头，虽然它的关注度相较于最初几年有所下降，但瘦死的骆驼比马大。

根据酷云实时的数据显示，7月19日21时，《中国好声音2019》以1.5%的收视率开播，节目一经播出，收视率便在快速上涨，在22时左右，节目关注度达到峰值，收视率超过2.6%，结合CSM的实时收视率数据，《中国好声音2019》仍拿下了同时段的收视冠军。

《中国好声音2019》相较于前一年也迎来很多改变，首先是导师团成员的变动。不同于前一年的全男导师团，此次导师团三男一女的“标配”阵容，四位导师老中青俱全，包括资深导师哈林、那英以及首次来到《中国好声音》舞台的中生代代表王力宏和新生代代表李荣浩。

节目组邀请王力宏、李荣浩作为导师团中的一员，很大程度上是为了拉近与年轻观众的距离，《中国好声音2019》总导演金磊对两位新晋导师的到来也表达了极高的期待：“目前我特别期待李荣浩和王力宏的碰撞，因为他们代表了两代音乐人，而且都对情歌有着自己非常独到的表达。”

其次，《中国好声音2019》取消了上季的现场百人待机室，重新恢复了经典家属室，并不对盲选环节的选手人数限制。

最后，为了使导师抢人环节更具看点，《中国好声音2019》新加入了“一键闭麦”环节，即在导师抢人环节，导师之间可以拍下“闭麦”按钮，让对方转身并不能讲话。金磊表示“这些环节的设置都是为节目内核服务，能更好地‘逼’出导师与学员们的真实状态。”

节目播出当晚#李荣浩被闭麦#这一话题就登上了微博热搜榜的第二位，此外，#王力宏封麦那英#也登上了微博热搜，从首期的播出效果来看，这一模式的加入的确让节目更具话题性了。

为灿星带来超三成收入，八季总冠名费超27亿

《中国好声音》不仅维持了其强大的生命力，其吸金能力也未现疲态。2012年，版权费仅200万的《中国好声音》，首季冠名费就高达6000万；第二季冠名费更是翻倍飙升至了2亿；第三季冠名费2.5亿，广告总收益13亿；第四季冠名费达到3.5亿元，随后更是宣布冠军前的广告价格达到了每秒50万的价格。

而其背后的制作方灿星文化更是赚得盆满钵满，《中国好声音》采取的是制播分离模式，灿星文化以收视对赌的方式，直接参与了这档节目的广告分成，凭借节目的超高收视，灿星文化获得了巨大的利润。

灿星文化在2012年期间，单凭《中国好声音》一个节目收入就已经达到了2.2亿，在2013年《中国好声音》的盈利达到了3.35亿，在当时国内的节目制作公司中，这样的收入数字绝对排名首位。

而随着灿星文化和《中国好声音》版权方Talpa、唐德三方的版权纠纷，使灿星文化与Talpa双方终止合作。2016年7月，灿星文化只能用《中国新歌声》来继续“好声音”，但是在经历如此大的变动之后，节目的冠名商由加多宝变为了法兰琳卡，但仍拿到了4亿冠名费，广告收益更是超过20亿。

在第六季的时候，灿星文化重新拿回版权，《中国新歌声》重新变为《中国好声音》，冠名商也从此变为了OPPO。据网上爆料，OPPO的代言费都超过了5亿人民币，在此次这一数字并不会下降。

在好声音代言费日益高涨下，2014年起便着手准备IPO，但碍于各种原因终未能如愿的灿星文化也终于迎来曙光，2018年12月，灿星文化递交了招股书，而这其中对于灿星文化帮助最大的就是《中国好声音》。

招股书显示，公司2015年、2016年、2017年及2018年1-6月营业收入分别为24.62亿元、27.1亿元、20.58亿元和2.65亿元，净利润分别为8.1亿元、7.3亿元、4.5亿元和691万元。

其中，2015年以来，《中国好声音》每一个报告期内，为公司带来的营收占到总营收的三成以上。招股书显示，在2015年～2017年，《中国好声音》（2016/2017年为《中国新歌声》）节目制作收入占总收入的比例分别为46.43%、37.33%、32.33%。n

音综数量类型迎来爆发，节目玩法、选手质量成问题

即使《中国好声音2019》的商业价值并未出现下降，但是不可否认的是，随着网络综艺的迸发，卫视综艺的生存愈发艰难。

为了适应找到与破局之路，《中国好声音2019》做了诸多改变，但在观众看来，这一切仍是换汤不换药，这依旧是一个由导师主导的音乐综艺，导师的戏份远比选手和音乐本身的戏份更加出色。

的确，在好声音系列遇到瓶颈之时，是导师拯救了它。2014年，《中国好声音》第三季的平均收视虽然仍在4%以上，但是收视已经有所下滑。2005年，第四季的《中国好声音》邀请到了周杰伦的加盟，这使得节目关注度迅速提升，还曾一举打破由第一季所保持的单集收视纪录。

但这也让《中国好声音》在关注导师的时候有些削弱了音乐本来的精彩。有观众表示，《中国好声音》已经由一档音乐综艺变成了导师脱口秀综艺。

造成导师大于音乐性的背后原因之一，是整个行业选手看点的匮乏。对于一档选秀类的音乐综艺来说，只有不断推出现象级选手，才能延续节目现象级热度。

从某种意义上来说，《中国好声音》是国产音乐综艺蓬勃发展的开始，当时国内的音乐综艺数量十分稀少，所以《中国好声音》在当时并无敌手。优秀的音乐选手大量涌入《中国好声音》的舞台，前三季的冠军梁博、李琦、张碧晨都是具有个人特色的实力唱将，如今也已经成长为了能够独当一面的艺人。

但在《中国好声音》之后，国产音乐综艺的数量和质量都迎来突飞猛进，《我是歌手》《跨界歌王》《金曲捞》《蒙面唱将猜猜猜》等音乐综艺不断迸发，对于选手数量来说是一个消耗十分巨大的过程，这也使观众对于音乐综艺多少有些审美疲劳，音乐综艺的生存环境也在愈加困难。

而且同期视频平台的音乐综艺更是在不断蚕食着卫视音乐综艺的市场。比如《中国新说唱2019》《明日之子第三季》《乐队的夏天》。

网络综艺凭借着其更加灵活的玩法，可以很好地避免与卫视平台共同瓜分选手的处境。比如聚焦圈层文化的《中国新说唱》，嘻哈是一个相对小众的音乐类型，选手登台的机会十分稀少，所以在第一季时，节目也诞生了大量破圈的嘻哈歌手。

但随着《中国新说唱》来到第三季，选手中也开始出现了大量熟面孔，而像《偶像练习生》《创造101》之类的养成类音乐综艺，消耗选手的速度更是迅速。可见音乐综艺要想长期维持选手的质量和新鲜感是十分困难的，在音乐综艺爆发的时代，一个综艺的生存周期正变得越来越短，《中国好声音》在第八季能取得当下的成绩已经实属不易。

新一季好声音中，第一期印象最深的是马杰雪，那首《太阳》爆发力惊人，嗓音宽广辽阔，真性情也很打动人心。南方姑娘邢晗铭则更偏内向温婉，自带头腔共鸣又充满丝绸感的嗓音虽然引起很多人非议，但是从侧面上说也反映了好声音舞台的包容度越来越大。nn洪雨雷的声线很纯净，满满的少年感，和原版老狼相比，诠释出了自己的味道。其他学员也很有自己的特色，比如崔佳莹的柔中带刚、张天予的热血范儿。nn最后说一下纪晓君，曾是台湾金曲奖最佳新人获得者竟然没有人转身，她的选歌也有问题，导师也说了这个歌没什么发挥才遗憾没选她的吧，挺可惜的。

彻底完了！这款曾经国内选秀类音乐节目的王者，在经历了多年的自我慢性自杀式的苟延残喘之后，终于来到了它寿终正寝的时刻，也许它明年还将继续办，但在我个人的眼里，它已经活不成了。

问题的关键就在于重复，无休止的重复，在人们的审美整体上升，节目的新鲜感持续下降的前提之下，依旧不断地吃老本，用老套而不求进取的思路来考验观众的耐心，这无异于坐吃山空，尽管换了导师，但这对于大家在核心体验上并没产生太大影响。

李荣浩在节目里展现出了不小的才华，让人有点刮目相看，王力宏平庸，而那两位老家伙则让人看着头疼，冠军邢晗铭声音确实有特点，未来可期，其他印象深的有贾铮，人美能力强，李凡一，可爱，有点胖，嗓音有魅力，爱新觉罗媚，启迪的女儿，在那英手下有照顾，但也有实力，标准欧式唱法，另外还得吐槽下每年最后的鸟巢，纯车祸现场。

自昨晚开播，我看了，是在欣赏不了这种打情怀牌，也质量差的，音乐节目。老的套路，老的方式老的，进步，没有创新，没有新意，无法达到当年的水平，既然走当年路又虚假，乱剪辑乱入广告简直成了手机代言的直播平台。这四大导师简直在干嘛我都不知道。音乐的力量，被你们这个节目搞成了哈，乱搞一通，除了庸俗虚假黑幕，你们还能搞出些什么？失去了音乐最崇高最纯美，最纯真的质感，你们愧对观众，你没有让观众重新对你们节目有了新的认识，透过这一切的好声音，我看到了中国音乐里面的暗藏的危机，中国原创音乐的落寞，中国式选秀，更加的庸俗套路化，选秀节目已不再适合大众审美，中国音乐需要更加专业化，力量化，实力化的人来重新演绎。我原本觉得好声音的舞台是一个实现梦想的舞台，没想到如今的这种水平的创作，竟称得上中国好声音，节目观赏质感极差，愧对观众，在这种大环境之下，完全是作为一种商业运营模式，商业信息模式，纯靠商业赚取的出发点来欺骗观众欺骗，对好中国好声音我们失望至极，这是现代社会下所产生的商业，已不再是那单纯的音乐节目。为了流量为了热度，所谓的音乐也不单是音乐，更夹杂着人性的丑恶，所以广大观众更应对音乐抱有更加纯美的心，我们希望好声音能够更好，但是这一次，你真的让我们失望了。

作为一个一路追好声音到现在的铁粉，我昨天晚上咬着牙看完第一期之后，大脑不知怎的一片空白，心中只剩一声长叹。

作为一个零零后，我并非是在故作深沉，只是看完的那一瞬间觉得十分失落。就像我心中曾经追的那道光，突然就黯淡了下来。

作为一个曾经火遍大江南北的唱歌选秀类综艺节目，它曾经俘获了多少观众的心，让多少人夜里守着电视机，兴致勃勃地猜测是哪位导师会转身，又是哪位学员能摘得桂冠。那时，还是小丫头片子的我，总是能听到父母讨论好声音的奇闻异事，他们不但会pick自己看好的学员，为谁会夺冠争论不休，还安利我看。于是，几年来，每逢暑假，周五晚上就是我们一家人最欢乐的时间。

从小学到高中，好声音是我暑假必不可少的调味品；痴迷音乐的我，曾幻想要站上这个舞台。七年过去了，我眼睁睁地看着这个舞台的主宰，从八零后变为零零后；我眼睁睁地看着节目的黑幕、剧本被扒出；我眼睁睁地看着这个舞台，由火爆逐渐走向落寞......

现实世界太残酷。幻想终究是幻想。眼看着就要成人，正果还没修成，好声音已经处在了崩溃的边缘（不知导演有没有意识到）。

好声音最灿烂的年华早已逝去。如今，大批综艺如潮水般涌来，好声音这位元老若是保持最初的状态，因循守旧，恐怕都无力抵抗潮水的侵蚀。

然而，它连守旧都没有做到。唉。

我粗粗理了一下本期槽点：

1.开头四位导师的献唱，没有做到惊艳（一开始的回忆画面带来的感动转瞬即逝）

2.学员的实力（或特点）一般。自身看点不够，同样，没有真正惊艳的。

3.作为节目唯一的笑点支撑，导师抢人的环节尬到爆表。灵魂人物李健走了，抢人环节瞬间变得生硬刻意。除了李荣浩老师的少数专业严肃点评以外，其余时间导师的言语都很夸张，“你是艺术家”、“来我的战队吧，我能给你一切想要的”“你比梁博还厉害”等等。节目想增添新意，遂加了“封麦”玩法，可事实证明，这只能增加这个节目作秀的痕迹。

4.剧本痕迹太明显。请一个大咖来，四位导师都不转身，后来一看发现哎呦妈呀老熟人，对不起对不起没听出是你。能摸着良心说话吗？我也是醉了……

以上这些，我不想承认，但是不得不承认。可能是因为情怀吧.莫名心酸.

我尽力去发掘这期节目的亮点。可是没有找到。唯一让我佩服的是哈林哥，他一个人支撑着脆弱的抢人环节。

至于学员们，他们就像天上的行星，在普通人中闪烁着光。的确，宇宙中的尘埃多到不计其数，他们能闪光着实不易；可是行星也有成千上万颗，他们集中在一起，反倒显得普通了。更何况，他们都只是在反射着恒星的光亮罢了。这个舞台上，“行星”是极多的，“恒星”是极少的。

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无奈，这是所有老节目共同的问题。梗都玩完了，观众也审美疲劳了，节目组也乏了。

日新月异，时代更迭。只有适者才能生存。

我以上所有话都可以用一个字来总结—

唉……