我打五分完全是情怀，情怀诸位应该懂，但是这情怀是第一季（卷）和第二季（卷）带来的，第三季也还行吧，不过想想剧情画风大便的第四季，不不不，是大变，不好意思啊，激动了，鸡牙糟蹋了Mo的良苦用心，何以慰藉在天之灵，这就好像我自己亲生的女儿，突然有一天，被别人抢走了，还穿上了不是我亲手缝制的衣裳，然后，大家也许会因为她的美丽衣裳欢呼雀跃，但是我的女儿已经不属于我了，想当初我只想寄养一段时间的，万恶投资商，具体情况你们还是自行搜索吧，不要看到有新的RWBY出来，就盲目去追捧吧，我们还是需要有质量的东西的，看着感觉是不一样的，可能是想着捞钱的目的更新的，我觉得鸡牙并没有什么态度，一个真正有态度的样子，是把自己亲手创作的作品当做孩子看待的。也不说多了，说不定没人看。
        最后吐槽一句，我知道小红长大了，衣服变了，因为涨了（滑稽），但是她本来的那种可爱也荡然无存的样子。
        不是很严肃的一篇评价，谢谢观看！

再次沉痛怀念Mon大。

RWBY的辉煌与衰落都是与这位伟大的作者分不开的。Monty Qum是美漫中日系打斗风格的首创者，在前期预算不足的情况下，用精心设计的打斗动作弥补了画面细节的不足，塑造出一种令人惊喜的清新风格。可以说，RWBY的成功是建立在对战斗画面上的刻画上的。

但如果仅仅认为RWBY只有华丽招式的堆砌就太肤浅了。这部剧的另一个出彩之处是动作语言的运用，看过第一二季的朋友不难发现，几乎每一集都有战斗，大大小小的战斗贯穿始终，战斗与战斗之间间隔十分紧凑，并且这些战斗并不是简单追求视觉高潮的炫技，而是起到塑造人物、推动剧情的作用，每一个人的外向力都与自身经历、性格等息息相关（例如Weiss的纹章象征着背负家族的宿命、Blake的外向力是残影因为她一直都在逃避，残影可以代替她承受攻击等等），而战斗实际上可以视为各人观念上的冲突与磨合，这种冲突与磨合可以是积极的、增进了解的（如Vol2开头的食堂大战），也可以是恶意、对抗的（例如Vol1开学考试中对抗蝎子和老鹰戮兽，可以视为创造与毁灭的首次交锋）；而不同外向力使用者在战斗中的协作，更可以视为是性格乃至人生上的互补，所以RWBY成员的组成几乎可以看成一种必然。角色在不断的战斗中增进彼此的了解，不断成长，而剧情也十分自然的展开。所以战斗场面虽然多，观众却丝毫不觉得繁复，一集虽然只有20分钟不到，却包含了丰富的信息量。可以这么说，RWBY的每一场战斗都有它自身存在的意义。

与之相对的是人物对白的简洁。

Monty惜字如金，在前两章你几乎看不到长时间的煽情、剧情杀、回忆杀等等骗时长的情节，但只要出现，必定是足以开启下一阶段剧情的关键。例如Vol1中关于Blake和Weiss弗莱人的争论实际上是为了引出更大的世界观设定，而在这一事件后Blake才算真正地敞开心扉了融入了RWBY小队。而之后Janue和P姐的天台特训的对话，也为J其后的成长转变奠定了基调，如此种种不再赘述。

除此之外还有严谨的世界观设定，例如人类利用尘晶（dust）与戮兽的千年对抗，弗莱人与人类的冲突融合等等，都是非常具有发展性的。

但是这些都被后来的制作组喂了狗。

毫无诚意的战斗设计，冗长空洞的人物对白，为了拖延时间而加入的大段煽情、留白、回忆杀。请问Roman用了两章时间收集的dust用来干嘛了？这么重要的一个反派角色就喂了鹰了？四季少女与银瞳少女的设定在前面哪里有体现？白牙本来是一个可以充分发挥的充满矛盾交织的设定，沦为戮兽女王的无脑打手？P姐死的意义何在？制作者对于之前严谨的伏笔设定弃之不用，转而无中生有搞出一堆莫名其妙的东西；剧情的转换毫无逻辑，观众就算不看前面两章的内容也不会有丝毫的违和。

唯一保持水准的只有音乐制作，最新一章的表现依然可圈可点。

可以这么说，现在的RWBY已经不是当初的Monty Qum的杰作，而是一个无脑煽情的特效MV。