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作者：LIAR

故事背景

距离人类为了种族的存续而开始宇宙移民已经过去了大半个世纪，随着与各种外星人的相遇，人类也已经逐渐建立起了一个巨大的星际文明，但是宇宙中还存在着许多未知的威胁。

时值公元2067年，人类迎来了新的危机——“狂暴症候群（Vár Syndrome）”。受感染的人将会在某一天突然精神变异化身为暴徒，人们对这随时随地都可能发生的惨剧充满了恐惧。但却有这么一群人正为了对抗这威胁而倾尽全力，拥有超越时空歌声的少女们——战术音乐小队“瓦尔古雷（Walküre）”与为了守护她们驾驶可变式战斗机（Variable Fighter，简称VF）战机而战的少年们——“德尔塔（Delta）”小队。

全新的舞台拉开了帷幕——

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自初代《超时空要塞MACROSS》播出以来至今已过去34个年头，本作的时间轴为前作《MACROSS F》8年后的公元2067年，故事的舞台发生在奇病“狂暴症候群”突然爆发并蔓延的银河边境之地，为了成为瓦尔古雷的一员，逃婚而偷渡前来的乡下妹子芙蕾雅·维恩来到了新选拔会会场拉古纳星隔壁三十光年的行星艾鲁·夏哈尔，男主人公并与疾风·英麦曼相遇，目击了战场LIVE的一切。

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集MACROSS三要素“歌”“空战”“三角恋”于一生的《MACROSSΔ》此前于2015年年末在TOKYO MX上先行播出了本作第一话的试映版第0.89话，从新作机体、新人歌姬再到剧中用神秘语言写下的声优名，可谓话题满载，而这非完全版的一话中也逐渐揭开了本作的神秘面纱。剧中的歌姬不再只是会唱歌的花瓶，从演唱会的舞台直接在战场上舞动与驾驶员们一同战斗，三段可变式VF战机也不再是纯战斗用机体，特化了其辅助的作用，可进行能源供给，对“狂暴症候群“的镇静化也起到了一定的作用。

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本作的角色原案启用CAPCOM的游戏画师実田千聖，此前为自社游戏《终极军团 E. X. TROOPERS》担当过角色以及UI设计。男主人公疾风以及瓦尔古雷小队成员的动画人物设计由90年出生的新晋动画师まじろ担当， 中世纪风美男子部队 空中骑士团与德尔塔小队方面的动画人设则由更加老手的進藤優负责。瓦尔古雷小队除了各自的代表色之外，每位成员的色气变身场面更能表现出各自的个性，由于这次的主要歌姬不同于以往，作为偶像团体，舞蹈动作自然少不了，本作的舞蹈画面虽然是利用实拍进行作画，但角度的切换上作画方面还是看得出还是费了不少功夫的。担当主动画师的是まじろ的好友同为90年出生的新晋动画师中山竜，擅长动作方面的作画，而本作的舞蹈动作对他来说也是新的挑战。

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“歌”作为MACROSS三要素最当头的一要素，本作自然会在这方面下大功夫。担当本作的女主人公之一芙蕾雅·维恩声优的是从8000人的甄选中脱颖而出的98年新人声优鈴木みのり，爱知县的她却在剧中配合芙蕾雅乡下妹子的设定操着博多方言，虽然听着有点棒，但却很可爱，唱起歌来更有当年中島愛的味道。本作的另一位女主人公瓦尔古雷的主唱美云的声优由小清水亜美担当，而小清水本人则在剧中不唱歌，为美云演唱的是15岁（录音时14岁）的新人歌手JUUNA，其余成员的演唱均由其声优负责。本作的制作人江口浩平更是表示，本作的歌曲量绝对要多于前作。

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机战宅们茶余饭后的话题，自然是机体，而本作率先登场的两势力的VF战机也必然引发了机械迷们的讨论。德尔塔小队使用机体——VF-31齐格飞（Siegfried），德尔塔小队的主力VF，PS3游戏《MACROSS30 联接银河的歌声》中登场的VF-30正式量产机，根据驾驶员的不同，其涂装与部分配件、式样也有不同。机体名来自德国的英雄叙事诗《尼伯龙根之歌》中的主角齐格飞。而《MACROSSΔ》也是系列以来主角机非全新打造的机体，VF-31齐格飞的3D建模则在DX超合金 VF-30的构造加以改造而成。并非是河森 老贼 偷懒，而是时间上的不允许，另外河森认为VF-31是他在VF-30的试行错误中得出的最终结论，虽然外表上VF-30与VF-31看着没什么区别，在变形机构上的细节变化可大：VF-30的头部与VF-25一样是折叠式，这次则改为了旋转式，解决了胸前飞机头突出的违和感；流用VF-25的飞机头变形方式，断背内折叠，同时追加背部与下半身的遮挡板，武器在飞机形态下不会暴露，下半身看上去显得不那么单薄也更加有层次感。本作每台机的型式编号也有着各自的含义，S与J均为系列传统的队长机与主人公机，E擅长电子战，A为战斗攻击型等，各机的头部式样也不同，这些还需从后续动画中慢慢挖掘。


本作的谜之敌对势力风之王国“空中骑士团”所运用的来历不明机体——Sv-262 龙（Draken）Ⅲ，在VF中属于非常稀有的单发动机机体。机体名来源于瑞典语中的“龙”。从机体的型式就可看出，Sv是本作起导入的新系统，自然在变形机构上也与VF不同。于第0.89话登场的配色也与官网放出的资料不同（另在两翼追加了无人驾驶机Lilldraken(小龙)），其相关的资料在开播前并没透露过多，因此笔者这里也不好多猜测，还请期待动画中的表现。


关于本作的标题《MACROSSΔ》，作中有着不少的Δ（Delta）要素。除了疾风、芙蕾雅、美云的三角关系之外，星间复合企业体Chaos、风之王国的空中骑士团、“狂暴症候群”之间也有着微妙的三角关系。所属于Chaos的瓦尔基里（Valkyie）部队“德尔塔”小队则在名字上就带着三角，另外本作由天神英貴绘制的首张关键视觉图中VF-31齐格飞与Sv-262龙Ⅲ也隐约地摆着三角的造型，无论是部队与星球与邻国的三角关系，还是人与人之间的三角关系，都着实让人胃疼 ……满心期待。


关于战斗的舞台，本作也不同于《MACROSS F》的以宇宙为中心不同，据河森在相关的访谈中表示，本作将向第0.89话里表现的一样着重放在大气圈内的战斗为起点发展到宇宙战争展开，战斗氛围偏向《Plus》与《7》，角色的描写偏向《7》，其余细部的描写则更偏向《Plus》。另外在《MACROSS》系列的世界观中，涉及到的“原始文明”这一要素也会在本作中体现。


无论是没有看过《MACROSS》系列的新朋友，看过第0.89话《战场的序曲》的朋友，还是《MACROSS》系列的死忠，《MACROSSΔ》都是您4月新作动画的不二选择！

＜STAFF＞

原作：河森正治 · スタジオぬえ
总监督：河森正治
监督：安田賢司
系列构成 · 脚本：根元歲三
角色原案：実田千聖（CAPCOM）
动画角色设定：まじろ／進藤優
视觉图设计：天神英貴
色彩设计：林可奈子
美术监督：池田繁美（ATELIER MUSA）、丸山由紀子（ATELIER MUSA）
世界观设定：Thomas Romain
美术设定：Vincent Nghiem
机体设定：Stanislas Brunet
摄影监督：岩崎敦（T2Studio）
CG监督：森野浩典
CG顾问：加島裕幸（unknownCASE）
CG动画监督：崎山敦嗣（unknownCASE）
编集：坪根健太郎（REAL · T）
音乐制作：Flying Dog
音响监督：三间雅文
动画制作：Satelight

＜CAST＞

疾风·英麦曼：内田雄馬
芙蕾雅·维恩：鈴木みのり
米拉洁·法里娜·吉娜斯：瀬戸麻沙美
美雲·金奴梅尔：小清水亜美
卡纳美·巴卡尼亚：安野希世乃
蕾娜·普劳拉：東山奈央
玛吉纳·中岛：西田望見
阿拉德·梅尔达斯：森川智之
梅萨·伊垒菲儿特：内山昂輝
查库·玛斯唐：川田紳司
阿涅斯特·约翰：石塚運昇
罗伊德·布雷姆：石川界人
吉斯·艾亚洛·温达米亚：木村良平
博古·康法尔特：KENN
赫尔曼·库洛斯：遠藤大智
卡西姆·艾贝尔拉尔特：拝真之介
提奥·尤希拉／扎奥·尤希拉：峰岸佳
古拉米亚6世：てらそままさき
海恩茨2世：寺崎裕香

※ 角色名仅供参考非官方译名

＞＞《MACROSSΔ》官网

完结再补充

有望成为超时空系列的下限，曾经的女神替换成会变身的偶像组合，曾经的经典歌曲替换成了洗脑神曲，技术不再先进，白开水般的日常，莫名其妙的反派，杀马特造型的人设，致敬多到像是在抄袭前作，反对战争崇尚艺术的主题丢的一干二净。说什么都没用，反正你们就喜欢跟着giligili爱一起摇头晃脑，不是河森弱智，观众就这种水平，好作品个个暴死，也就配欣赏这玩意儿了。

据说每一代的马可罗斯都能代表当时日本文化的审美水平，从这个角度上来说本作确实是一部“集大成”的作品。

作者：izumi

时隔7年，MACROSS系列的又一力作《MACROSSΔ》横空出世。15年底首集先期登场，16年4月起在东京都会电视台播放。令人欣喜的是平成后动画人中的佼佼者们已跻身主创行列。对此《NewType》杂志采访了作为此剧看点之一的舞蹈部分的作画担当——中山龙。

中山龙（中山竜）
1990年出生，所谓的平成时代人。
出道作品：《侦探歌剧：少女福尔摩斯》(2010)
曾担任《夜樱四重奏～花之歌～》的原画，《元气囝仔》和《夜之小双侠》的作画监督。

此次中山龙和曾经制作过《元气囝仔》并在本作中担任人设/总作画监督的まじろ双剑合璧大显身手，成为当仁不让的主创要员。

中山谈到自己最早接触的MACROSS系列，是学生时代时看的《MACROSS F》。在他眼中《F》是一部集观众喜闻乐见要素于一身的闪耀之作。

看到自己的同龄人まじろ出任《MACROSS Δ》的人设，他觉得相当了不起，并满怀喜悦地接受了まじろ发出的邀请。

在本作中中山主要负责舞蹈、动作等高难部分的作画。虽然实际作画过程与大多数原画师的工作并没有多大区别，但作为主创成员，除了要跑外景，也需要现场观摩编舞。中山表示自己原先对机械、机器人之类的兴趣不大，但在自卫队基地亲眼目睹战斗机时，还是被其气势所震撼。等到观看完飞行特技，更是发出了由衷的赞叹。他感到基地之行进一步增添了自己对作品的喜爱之情，是一次相当有意义的体验。


当被问及去年年末先行播映的第0.89话中，他笔下芙蕾雅的表情丰富到令人眼花缭乱的程度，是否是有意为之时。中山指出负责“空中骑士团”人设的近藤优采用的是那种扎扎实实中规中矩的画法，与之相对、负责Walküre人设的まじろ却偏爱描绘角色的各种夸张怪诞的生动表情。所以感觉她所塑造的角色就应该属于表情大尺度，欢蹦乱跳的那一类。加上Walküre的变身镜头，给人以众多元素精彩丰呈之感。

伴随情节的展开，中山明白自己的工作将不仅限于舞蹈场景的绘制，接下来肯定会有诸如三角关系，恋爱场面等一堆的活等着他去处理。并且导演安田贤司已提出加入日常生活桥段的要求…面对全新的挑战，他在内心充满期待同时也十分清楚：中途不歇菜地跑完这场全马是何等艰巨，而当务之急是尽可能多的完成让自己觉得满意的镜头。

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值得一提的是，本作ED《ルンがピカッと光ったら》由中山龙担任分镜/演出/原画，まじろ担任作画监督。运用动画与现实影像合成的手法，地点则选择车站、咖啡厅、校园这些再熟悉不过的场所。芙蕾雅信步其间，继而与彼人相遇。情节朴实，色彩明丽。

中山所提出的片尾曲拍摄的指导理念是“我(主角)想做这样的事”，他认为歌中那句“世界因恋爱熠熠生辉，让人感受到风的存在”正是芙蕾雅心境的写照。虽然她不过是《Δ》世界里的某个登场人物，然而在情感方面却与邻家女孩并无不同。因此他想把芙蕾雅描绘进我们所生活的日常世界，以此打破动画与真实间的界线，提升角色的现实存在感。在拟定分镜剧本后，中山和影像作家向纯平出外实地拍摄了一整天。之后他又决定将芙蕾雅的服装换成便服。尽管从提案到完成一路历经迂回曲折，但相信观众的认可就是对这一切最好的回报了吧。

日本人的创意这几年已经被宅市场牢牢套死了，河森正治同学是这一方面的楷模。为了市场不惜血本砸牌子，扇肿了老粉丝的脸。

从Frontier的后半段一路到三角，编剧都在吃屎。给我感觉就是，强行给理由战斗，强行给动机去行动。仿佛一群演员每到一幕就棒读台本，瞎做表情，然后愣着等编剧发下一幕的台本。因为这台戏的剧情差的只能让这些演员装模作样。于是所有人都在装模作样，然后煞有其事的告诉观众，这是最新的浪漫萝卜时空剧Macross。

是的，浪漫，这就是历代Macross最吸引我的地方。有时间的话我想另外细细说说曾经的感动。可惜浪漫这两个字和delta无关。

对于delta，支撑着我看下去的唯一动力就是，有那么一丝丝可能性制作组会让公主，VF-19，或是巴神明美出来露个脸。我每次花24分钟看这部剧就是为了那可能的短暂十几秒镜头。当年Frontier时勇疯子跳出来说了句台词着实让我高兴坏了。而且我也十分想知道，公主最后到底怎么了，女王有没有醒来，有没有重逢。（兰卡对不起了我觉得你还是不适合公主）。

可惜，还是让我失望了。至于三角的其他部分，我都是一边玩游戏一边把它当背景音乐放着练日语。实在是太无聊了，人物无聊，剧情无聊，机设最无聊。只能用没营养的洗脑歌洗出了一些粉丝。

然而看看业界，这样无聊而强行剧情的作品层出不穷。日本人还请长点心吧。

哦，鱼唱了星间飞行，算是一个小小的弥补吧。

作品描述了一个整天游手好闲，上班打哈哈的小混混怎么在一天之内坐上高达、泡到顶级的女人从而成为天之骄子的故事，侧面表达了天赋论的重要性，带出了凡事大可不要付出努力，只要沉浸在幻想里等待机会，接下来你就可以在一天之内抱得美人、成为救世之英的癫狂又荒谬的妄想。真是一部史诗级的大作，承接了前五年动画的烂俗，又开启了接下来五年动画的更烂俗。作品对时代的高度总结性，简直令人哑口无言。