首先，我认为其实他在部分细节上超越原著，比如对于闻太师和纣王关系的刻画，原著中是刻板的忠臣和昏君的关系，在剧版加入了师徒，纣王也有原著单纯的昏庸无道的形象变为了类似于历史上的聪慧过人，能言善辩和好大喜功，而闻太师的形象在第二部加了一个为部下求神位和封神后痛骂纣王的剧情，这个人物好像变得有血有肉了起来，爱护下属和不那么愚忠。也感谢许还山老先生给我们贡献的人设最好版太师(这版其实也不还原，比如原著是黑发和中国传统中都是竖眼)。n第二，原著剧情齐全，比起电影《封神三部曲》改编的纣王篡位和质子团和删减的一大堆人物和简远信拍摄的台湾版和大陆两版的妲姜恋和一大堆莫名其妙狗血剧情，以及罗晋版哮天犬变成女的几版里，那剧情是相当正常了。虽然和蓝天野版一样有原创的人物嫁给武王姬发外，几乎没什么毛病。不过伯邑考和苏妲己恋爱这年龄也对不上吧???? 顺便批评一下简远信版本的。一样的通病。n第三，造型上，最正常。至少你一眼就能看出这是“中国”“古代”“神话”。蓝天野版演员颜值和剧情没问题，但是造型太拉了，就是希腊风，不要为这版造型找补，蓝天野老爷子也吐槽过这版造型，那是资方的问题了。而简远信版的造型天雷滚滚(当然这版得可能是导演特色，但是实在是饱和度以及露肤度太高，演员重复率也奇高)，当然现在因为剧衣服丧葬风过重，简远信这版雷人的造型竟然被夸了，只能说时尚可能是一个圈吧，不过我当年看的时候，这版的造型的确是不大行。电影整体风格上太像指环王了，总感觉不是中国电影(不是说中国电影就不能那样)，但是我总觉得神话像西游记那个配色就很好看啊。当然这版也不是没有问题，最大的问题在造型上就是姬发和苏妲己累人的斜刘海，尤其是姬发的，就不能全梳进去吧。整个剧里最靠谱的竟然是闻太师的发型。还有小辫子，只能说闻太师你自己弄发型的时候能不能把纣王头发弄直了，这里还有个细节就是纣王见闻太师回来立刻把头发梳齐整了。n第四，演员上。这版选角都没有太出错，马景涛演的纣王，范冰冰的妲己还有韩栋的杨戬都很好，尤其是杨戬，因为宝莲灯版和西游记版的不是封神演义版的，人设不同，所以不能一起算，其他版本的年纪都相对比较大了，我个人认为这版最符合我心中对杨戬的印象。武成王的演员也很帅，蓝天野版的姜子牙和这版刘德凯的姜子牙都符合原著的姜子牙。第二部的演员就很难评了，纣王妲己周武王通天教主这些演员都换了，如果姜子牙还是刘德凯演的话，都不能是第二部了，第二部的感情线也是一言难尽。n总之，这部剧还原原著打两星，毕竟最重要，内核和细节上打一星，演员造型打一星，剩下那一星感谢同行的衬托。

文/黄西蒙

有关《封神演义》的研究著作可谓浩如烟海，“封神”故事的各类影视剧作品也是层出不穷。《封神演义》在民间俗称为《封神榜》，对其影视剧改编的历史，也是一部重读“封神”故事甚至重新审视殷周之际历史巨变的历史。

目前可以考证到的，中国最早的有关《封神榜》的影视剧，是1949年12月在香港上映的电影《肉山藏妲己》。这部片子在电影史上属于属于冷门片子，如今已经难以看到影片的全貌，但从当时发布的电影海报来看，这属于“戏说”一类的片子，用今人的脑洞去重构古典名著的故事。

在海报上，有粤剧名旦秦小梨的大幅照片，还有“秦小梨首本好剧”的大幅广告语，她在剧中饰演妲己，服装尺度也很大，还加入了加入西洋软骨功、拗腰咬杯杂技等炫技动作。《肉山藏妲己》主要是表现妲己与纣王的香艳故事，与当时纸醉金迷的香港社会氛围颇为契合。影片上映后，一度引发热议，几年后，在1958年，还在香港上映了《新肉山藏妲己》，依然是“封神”故事，但影响力比前作小很多，这个系列的影片也没有继续拍摄下去。

此后很多年，国内有关《封神榜》的影视剧一度罕见，即便是动画电影，也不再涉及《封神榜》的核心故事，而偏爱抽出哪吒的故事进行创作与演绎。比如《哪吒闹海》一类的以哪吒故事为主体的作品，也一度影响很大，但哪吒故事在《封神榜》中具有相对独立性，即便抽出“封神”叙事的主要线索，依然可以完整呈现哪吒最吸引人的故事，而他后来加入伐纣阵营的故事，则没能在这些作品里得到呈现。

直到进入80年代，伴随影视剧题材的多样化与表现方式的个性化，《封神榜》的故事才被一些导游重视。香港与台湾曾各自在1981年与1986年拍摄过电视剧《封神榜》，但其影响力不大，尤其是大陆观众几乎不知道它们的存在。直到1989年由陕西电视台制作、梁丽主演的电视剧《封神榜》上映，才终于让《封神演义》书中的各种奇妙诡异的故事有希望被搬上荧幕。

这部被坊间称为“梁丽版《封神榜》”的电视剧，播出版本只有短短五集。与那个年代很多古装剧或神话剧类似，其制作成本与特技效果并无过人之处，但影片风格特质十分明显。这部《封神榜》堪称罕见的国产“cult作品”，其阴森恐怖、怪异夸张的风格，令观众印象深刻，也引发了巨大的争议。即便在今天看来，这部《封神榜》都是极具先锋气质的，它毫不避讳上古社会阴冷残酷的一面，纣王的炮烙酷刑、酒池肉林等原始野蛮的景象，都以近乎白描的手法来呈现。

或许是导演的有意设置，或许是照明设备条件有限，在短短五集内容中，镜头下多为阴冷黑暗的场面，但采光效果差也的确符合那个年代的社会生产力水平。这部《封神榜》的片头曲也极其诡异，不论是歌词还是曲调，都透露着浓郁的阴冷氛围。正因为这部《封神榜》的怪异风格，它在后来被网友以近乎考古的方法再度发掘出来时，也与网络文化崇尚的个性化、去权威化的风气契合，其知名度反而并不算低。但毋庸置疑的是，这部堪称恐怖片的《封神榜》在1989年上映时，很多观众是无法接受的，甚至民间还传出过“有人看后被吓死”的事，而它只有五集内容，是否已经拍完了全部内容，只是因上述因素而无法播出，至今也是一个谜。

就在“梁丽版《封神榜》”引起巨大争议后不久，由上海电视台制作的电视剧《封神榜》在1990年上映，随后迅速火遍大江南北，成为至今知名度最高、也被多数人视为最经典版本的《封神榜》电视剧。这部《封神榜》与“梁丽版《封神榜》”的风格完全不同，如果说之前的版本是黑暗中被压抑的孤魂低语，这个版本则是灯火通明的世界里的神魔故事。而且，姜子牙、周武王、纣王、妲己、杨戬、哪吒、黄飞虎、雷震子、土行孙等众多小说中出现过的主角，在电视剧中都陆续亮相，算是第一部相对完整地呈现《封神演义》故事全貌的电视剧。而且达奇、傅艺伟、蓝天野等演员的精彩表演，符合多数观众认知对其对应角色形象的认知，这点也是后来的《封神榜》影视剧难以超越的。

当然，这部《封神榜》同样引发了诸多争议，尤其是人物服饰、剧中场景浓郁的异国色调，似乎并不符合中国上古时代的风貌。但《封神榜》毕竟不是历史剧，而是神话剧，那些酷似古罗马风格的服装与建筑，也属于影视剧的“再创作”，从文艺的视角看也未尝不可。而一些观众批评的剧中人物“穿得较少”的问题，其实也未尝不能与商朝时气温较高的历史事实相契合。事实上，当我们试图用自己的视角来理解神话剧的时候，也无法拿出一个客观的标准来评判其中的真伪，而应该诉诸于独特的想象力，进而对《封神榜》的故事进行再次塑造。

此后，最经典的电视剧版本，莫过于分别于2006年与2009年播出的《封神榜之凤鸣岐山》与《封神榜之武王伐纣》。这两部电视剧上下衔接，堪称鸿篇巨制，对《封神演义》的故事呈现得更加完整，并加入了当代影视剧惯用的爱情元素。正如这部剧的片头曲叫《爱在封神榜》，与1990年版《封神榜》片头曲《神的传说》不同，电视剧将当代人的男女情爱视角纳入神魔战争的叙事中，虽更取悦了市场，却也让作品的古典味道流失。当然，从观看体验上看，这版《封神榜》更符合今人的审美趣味，也是“泛娱乐化”的现实氛围的折射。

（本文首发于光明网）